Дворец Белосельских-Белозерских

Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором…Подробнее Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором эпохи Николая I А.И. Штакеншнейдером. Проект здания был представлен императору, и он одобрил его.Построенный дворец восхитил современников. О нем писали, что это «величественное палаццо», «совершенство в своем роде», а Штакеншнейдер «совершил настоящий художественный подвиг». Дворец князей Белосельских-Белозерских стал последним частным дворцом, выстроенным на Невском проспекте в XIX веке.Первые владельцы дворца — представители древнейшего княжеского рода, ведущие начало от Владимира Мономаха, – Белосельские-Белозерские. Многие из них были военными, дипломатами, занимали важные посты при царском дворе. Приемы, устраивавшиеся князьями в собственном дворце на Невском, славились размахом и роскошью. По великолепию их сравнивали с императорскими приемами в Зимнем дворце. Князья Белосельские-Белозерские увлекались музыкой, театром, литературой, собирали художественные коллекции (живопись, фарфор, серебро), которые украшали залы дворца.В конце XIX века дворец был приобретен сыном императора Александра II – великим князем Сергеем Александровичем по случаю женитьбы на принцессе Элле Гессенской (великая княгиня Елизавета Федоровна). В 1911 г. владелица дворца Елизавета Федоровна передала дворец своему племяннику – великому князю Дмитрию Павловичу (впоследствии известному, как участник убийства Григория Распутина).Во дворце сохранились подлинные интерьеры, среди которых выделяются парадные залы на 2-ом этаже: Дубовый зал (бывшая библиотека), использовавшийся как малый концертный зал, Картинная галерея, Парадная столовая, Бежевая гостиная, Зеркальный (бальный) зал с прекрасной акустикой, так как изначально предназначался для проведения концертов и до сих пор используется в этом качестве, Золотая Малиновая гостиная. Во всех этих и других залах сохранилась художественная отделка середины — конца XIX века: камины, светильники, лепнина, картины, зеркала, мебель и многое другое.Придя во дворец на экскурсию, Вы увидите великолепные интерьеры дворца и узнаете все интересующие Вас подробности о его архитекторе, владельцах и событиях, связанных с этим старинным особняком.Посещение экскурсии возможно только в составе группы, в сопровождении экскурсовода, строго по маршруту.Фотосъемка разрешена любительской аппаратурой везде, кроме Золотой Малиновой гостиной.Видеосъемка запрещена.Продолжительность экскурсии – 1 час.12+Свернуть

Вечер с джазовым оркестромИсполнители: Big Band Ивана Васильева (Olympic Orchestra Project)Анастасия Радион (вокал)В программе концерта прозвучат произведения оркестров Глена Миллера…Подробнее Вечер с джазовым оркестромИсполнители: Big Band Ивана Васильева (Olympic Orchestra Project)Анастасия Радион (вокал)В программе концерта прозвучат произведения оркестров Глена Миллера, Каунта Бэйси, Дюка Эллингтона и многих других. Солисты оркестра исполнят джазовые стандарты, которые звучали в исполнении Фрэнка Синатры, Нэт Кинг Кола, Эллы Фитзджеральд, Сары Воэн и других великих певцов XX-го столетия.Неповторимый вечер джаза, волшебства импровизаций и растворения в музыке. Стильные джазмены Петербурга представят шедевры Гленна Миллера, Луиса Примы, Нила Хефти, Самми Нестико, Эрла Хагена. Каждый концерт биг-бэнда Ивана Васильева — это магия звуков, вдохновения и высочайшего мастерства.Иван Васильев — трубач, композитор, аранжировщик. Участник и лидер многочисленных успешных музыкальных коллективов, среди которых, Группа ДДТ, Olympic Brass, Acoustic Band, Джаз с симфоническим оркестром. Как яркий фронтмен и экспериментатор Иван Васильев с большим удовольствием играет со стилями, звучаниями, создавая уникальную концертную драматургию.Анастасия Радион — основная солистка программы, талантливая джазовая вокалистка. Выпускница факультета Эстрады Института культуры и искусств. Выступает на профессиональной сцене с 16 лет. За это время выступила с такими известными в нашем городе джазовыми коллективами, как «Саксофоны Петербурга», Ars Nova п/у Петра Корнева, Real Jazz Quartet Кирилла Бубякина, Jazz Classic Trio, Квартет Ивана Васильева, «Jazz Philharmonic Orchestra» и др. В активе Анастасии театрализованные концерты «Кабаре «Баттерфляй», «My Way» (Мерилин Монро), озвучивание героев мультфильмов. Например, принцесса Рапунцель в сериале на тв-канале «Дисней» говорит и поёт голосом именно Анастасии. Особой чертой солистки является умение петь в разных стилях, а также богатый репертуар на английском, французском, португальском, итальянском и других языках. Преподаватель эстадно-джазового вокала в Международной Академии Музыки Елены Образцовой.Продолжительность концерта – 2 часа 15 минут.Концерт идет с одним антрактом.12+Свернуть

Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором…Подробнее Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором эпохи Николая I А.И. Штакеншнейдером. Проект здания был представлен императору, и он одобрил его.Построенный дворец восхитил современников. О нем писали, что это «величественное палаццо», «совершенство в своем роде», а Штакеншнейдер «совершил настоящий художественный подвиг». Дворец князей Белосельских-Белозерских стал последним частным дворцом, выстроенным на Невском проспекте в XIX веке.Первые владельцы дворца — представители древнейшего княжеского рода, ведущие начало от Владимира Мономаха, – Белосельские-Белозерские. Многие из них были военными, дипломатами, занимали важные посты при царском дворе. Приемы, устраивавшиеся князьями в собственном дворце на Невском, славились размахом и роскошью. По великолепию их сравнивали с императорскими приемами в Зимнем дворце. Князья Белосельские-Белозерские увлекались музыкой, театром, литературой, собирали художественные коллекции (живопись, фарфор, серебро), которые украшали залы дворца.В конце XIX века дворец был приобретен сыном императора Александра II – великим князем Сергеем Александровичем по случаю женитьбы на принцессе Элле Гессенской (великая княгиня Елизавета Федоровна). В 1911 г. владелица дворца Елизавета Федоровна передала дворец своему племяннику – великому князю Дмитрию Павловичу (впоследствии известному, как участник убийства Григория Распутина).Во дворце сохранились подлинные интерьеры, среди которых выделяются парадные залы на 2-ом этаже: Дубовый зал (бывшая библиотека), использовавшийся как малый концертный зал, Картинная галерея, Парадная столовая, Бежевая гостиная, Зеркальный (бальный) зал с прекрасной акустикой, так как изначально предназначался для проведения концертов и до сих пор используется в этом качестве, Золотая Малиновая гостиная. Во всех этих и других залах сохранилась художественная отделка середины — конца XIX века: камины, светильники, лепнина, картины, зеркала, мебель и многое другое.Придя во дворец на экскурсию, Вы увидите великолепные интерьеры дворца и узнаете все интересующие Вас подробности о его архитекторе, владельцах и событиях, связанных с этим старинным особняком.Посещение экскурсии возможно только в составе группы, в сопровождении экскурсовода, строго по маршруту.Фотосъемка разрешена любительской аппаратурой везде, кроме Золотой Малиновой гостиной.Видеосъемка запрещена.Продолжительность экскурсии – 1 час.12+Свернуть

Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором…Подробнее Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором эпохи Николая I А.И. Штакеншнейдером. Проект здания был представлен императору, и он одобрил его.Построенный дворец восхитил современников. О нем писали, что это «величественное палаццо», «совершенство в своем роде», а Штакеншнейдер «совершил настоящий художественный подвиг». Дворец князей Белосельских-Белозерских стал последним частным дворцом, выстроенным на Невском проспекте в XIX веке.Первые владельцы дворца — представители древнейшего княжеского рода, ведущие начало от Владимира Мономаха, – Белосельские-Белозерские. Многие из них были военными, дипломатами, занимали важные посты при царском дворе. Приемы, устраивавшиеся князьями в собственном дворце на Невском, славились размахом и роскошью. По великолепию их сравнивали с императорскими приемами в Зимнем дворце. Князья Белосельские-Белозерские увлекались музыкой, театром, литературой, собирали художественные коллекции (живопись, фарфор, серебро), которые украшали залы дворца.В конце XIX века дворец был приобретен сыном императора Александра II – великим князем Сергеем Александровичем по случаю женитьбы на принцессе Элле Гессенской (великая княгиня Елизавета Федоровна). В 1911 г. владелица дворца Елизавета Федоровна передала дворец своему племяннику – великому князю Дмитрию Павловичу (впоследствии известному, как участник убийства Григория Распутина).Во дворце сохранились подлинные интерьеры, среди которых выделяются парадные залы на 2-ом этаже: Дубовый зал (бывшая библиотека), использовавшийся как малый концертный зал, Картинная галерея, Парадная столовая, Бежевая гостиная, Зеркальный (бальный) зал с прекрасной акустикой, так как изначально предназначался для проведения концертов и до сих пор используется в этом качестве, Золотая Малиновая гостиная. Во всех этих и других залах сохранилась художественная отделка середины — конца XIX века: камины, светильники, лепнина, картины, зеркала, мебель и многое другое.Придя во дворец на экскурсию, Вы увидите великолепные интерьеры дворца и узнаете все интересующие Вас подробности о его архитекторе, владельцах и событиях, связанных с этим старинным особняком.Посещение экскурсии возможно только в составе группы, в сопровождении экскурсовода, строго по маршруту.Фотосъемка разрешена любительской аппаратурой везде, кроме Золотой Малиновой гостиной.Видеосъемка запрещена.Продолжительность экскурсии – 1 час.12+Свернуть

Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором…Подробнее Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором эпохи Николая I А.И. Штакеншнейдером. Проект здания был представлен императору, и он одобрил его.Построенный дворец восхитил современников. О нем писали, что это «величественное палаццо», «совершенство в своем роде», а Штакеншнейдер «совершил настоящий художественный подвиг». Дворец князей Белосельских-Белозерских стал последним частным дворцом, выстроенным на Невском проспекте в XIX веке.Первые владельцы дворца — представители древнейшего княжеского рода, ведущие начало от Владимира Мономаха, – Белосельские-Белозерские. Многие из них были военными, дипломатами, занимали важные посты при царском дворе. Приемы, устраивавшиеся князьями в собственном дворце на Невском, славились размахом и роскошью. По великолепию их сравнивали с императорскими приемами в Зимнем дворце. Князья Белосельские-Белозерские увлекались музыкой, театром, литературой, собирали художественные коллекции (живопись, фарфор, серебро), которые украшали залы дворца.В конце XIX века дворец был приобретен сыном императора Александра II – великим князем Сергеем Александровичем по случаю женитьбы на принцессе Элле Гессенской (великая княгиня Елизавета Федоровна). В 1911 г. владелица дворца Елизавета Федоровна передала дворец своему племяннику – великому князю Дмитрию Павловичу (впоследствии известному, как участник убийства Григория Распутина).Во дворце сохранились подлинные интерьеры, среди которых выделяются парадные залы на 2-ом этаже: Дубовый зал (бывшая библиотека), использовавшийся как малый концертный зал, Картинная галерея, Парадная столовая, Бежевая гостиная, Зеркальный (бальный) зал с прекрасной акустикой, так как изначально предназначался для проведения концертов и до сих пор используется в этом качестве, Золотая Малиновая гостиная. Во всех этих и других залах сохранилась художественная отделка середины — конца XIX века: камины, светильники, лепнина, картины, зеркала, мебель и многое другое.Придя во дворец на экскурсию, Вы увидите великолепные интерьеры дворца и узнаете все интересующие Вас подробности о его архитекторе, владельцах и событиях, связанных с этим старинным особняком.Посещение экскурсии возможно только в составе группы, в сопровождении экскурсовода, строго по маршруту.Фотосъемка разрешена любительской аппаратурой везде, кроме Золотой Малиновой гостиной.Видеосъемка запрещена.Продолжительность экскурсии – 1 час.12+Свернуть

Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором…Подробнее Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором эпохи Николая I А.И. Штакеншнейдером. Проект здания был представлен императору, и он одобрил его.Построенный дворец восхитил современников. О нем писали, что это «величественное палаццо», «совершенство в своем роде», а Штакеншнейдер «совершил настоящий художественный подвиг». Дворец князей Белосельских-Белозерских стал последним частным дворцом, выстроенным на Невском проспекте в XIX веке.Первые владельцы дворца — представители древнейшего княжеского рода, ведущие начало от Владимира Мономаха, – Белосельские-Белозерские. Многие из них были военными, дипломатами, занимали важные посты при царском дворе. Приемы, устраивавшиеся князьями в собственном дворце на Невском, славились размахом и роскошью. По великолепию их сравнивали с императорскими приемами в Зимнем дворце. Князья Белосельские-Белозерские увлекались музыкой, театром, литературой, собирали художественные коллекции (живопись, фарфор, серебро), которые украшали залы дворца.В конце XIX века дворец был приобретен сыном императора Александра II – великим князем Сергеем Александровичем по случаю женитьбы на принцессе Элле Гессенской (великая княгиня Елизавета Федоровна). В 1911 г. владелица дворца Елизавета Федоровна передала дворец своему племяннику – великому князю Дмитрию Павловичу (впоследствии известному, как участник убийства Григория Распутина).Во дворце сохранились подлинные интерьеры, среди которых выделяются парадные залы на 2-ом этаже: Дубовый зал (бывшая библиотека), использовавшийся как малый концертный зал, Картинная галерея, Парадная столовая, Бежевая гостиная, Зеркальный (бальный) зал с прекрасной акустикой, так как изначально предназначался для проведения концертов и до сих пор используется в этом качестве, Золотая Малиновая гостиная. Во всех этих и других залах сохранилась художественная отделка середины — конца XIX века: камины, светильники, лепнина, картины, зеркала, мебель и многое другое.Придя во дворец на экскурсию, Вы увидите великолепные интерьеры дворца и узнаете все интересующие Вас подробности о его архитекторе, владельцах и событиях, связанных с этим старинным особняком.Посещение экскурсии возможно только в составе группы, в сопровождении экскурсовода, строго по маршруту.Фотосъемка разрешена любительской аппаратурой везде, кроме Золотой Малиновой гостиной.Видеосъемка запрещена.Продолжительность экскурсии – 1 час.12+Свернуть

ЩЕЛКУНЧИКСказочный балет в 2-х действиях для детей и взрослыхМузыка Петра ЧайковскогоХореография Михаила ВенщиковаСценография и костюмы Татьяны КоролевойВидеоэффекты…Подробнее ЩЕЛКУНЧИКСказочный балет в 2-х действиях для детей и взрослыхМузыка Петра ЧайковскогоХореография Михаила ВенщиковаСценография и костюмы Татьяны КоролевойВидеоэффекты Виктории ЗлотниковойБалет «Щелкунчик» Санкт-Петербургской компании Арт-Центр «Сен-Мишель» возвращает зрителей к истории, которая впервые была представлена на сцене Мариинского театра в 1892 году.Сон девочки Маши, навеянный в Рождественскую ночь добрым чародеем Дроссельмейером, размывает границы между реальностью и миром фантазий. Её праздничный подарок, кукла Щелкунчик, силой волшебства превращается в прекрасного Принца, способного пробудить в её сердце первые робкие чувства.«Щелкунчик» в хореографии Михаила Венщикова рождён в традициях петербургской балетной классики. Автор включил в спектакль главные танцевальные номера, задуманные его первыми постановщиками Мариусом Петипа и Львом Ивановым. «Танец Снежинок», «Вальс Цветов» и «Дивертисмент Игрушек» хорошо знакомы современному зрителю, а воссозданное легендарное «Adagio c шарфом» будет исполнено впервые спустя сто с лишним лет.Организатор: ООО «АРТ-ЦЕНТР «СЕН-МИШЕЛЬ», ИНН 7841045404, г. Санкт-Петербург, линия 5-я В.О., д. 70 литер а, оф. 65/40Свернуть

«Мужей много не бывает!»КомедияРежиссер: Роман КамхенВ ролях:Лена — Анна ЛутцеваВиталик — Дмитрий БыстревскийСергей —Денис ПортновТетя Нина — Любовь КоняеваСветочка — Татьяна…Подробнее «Мужей много не бывает!»КомедияРежиссер: Роман КамхенВ ролях:Лена — Анна ЛутцеваВиталик — Дмитрий БыстревскийСергей —Денис ПортновТетя Нина — Любовь КоняеваСветочка — Татьяна Беляева Муж, жена и лучший друг. Любовная коллизия могла выйти изысканной, как во французском романе. Но все планы молодых рушит внезапный приезд непутевой тети и её незамужней дочки. У родственников всегда свой взгляд на чужой брак. Тетя-тиран и дочка — синий чулок наведут порядок в этом «логове разврата».На орехи достанется всем! Но внезапно обнаруженная беременность все ставит на свои места. И, кстати, кто отец ребёнка?!Продолжительность 2 часа 30 минут с антрактомСвернуть

Ансамбль OLYMPIC BRASS «Рок-хиты» Музыкальные композиции на темы песен легендарных групп: Queen, Deep Purple, Scorpions, Europe, Nirvana, Led Zeppelin и др. прозвучат во Дворце…Подробнее Ансамбль OLYMPIC BRASS «Рок-хиты» Музыкальные композиции на темы песен легендарных групп: Queen, Deep Purple, Scorpions, Europe, Nirvana, Led Zeppelin и др. прозвучат во Дворце Белосельских-Белозерских в исполнении ансамбля медных духовых инструментов Olympic Brass. В программу войдут такие хиты, как We Are The Champions, Show Must Go On, The Earth Song, Smoke On The Water, Still Loving You, The Final Countdown, Smells Like Teen Spirit, Kashmir и многие другие. Уникальность Olympic Brass заключается в том, что ансамбль состоит из исполнителей на медных духовых – а эти инструменты традиционно считаются одними из самых технически сложных. Игра в таком коллективе предполагает высочайшее мастерство и ответственность каждого музыканта. Уровень профессионализма каждый исполнитель многократно подтвердил и победами на всероссийских и международных конкурсах. Olympic Brass существует больше десяти лет и успешно выступает на различных площадках Санкт-Петербурга и других городов. Хиты мировой эстрады – лишь одна грань ансамблевого репертуара. Он включает множество популярных жанров – от киномузыки до классического джаза, от латины до клезмера, от босса-новы до фанка. Продолжительность концерта: 2 часа 15 минут с одним антрактом.6+Свернуть

От романса к джазуЮлия Касьян & Давид ГолощёкинКонцертИсполнители:Лауреат международных конкурсовЮлия Касьян – вокалАнсамбль Народного артиста России Давида ГолощёкинаДавид Голощёкин – народный артист…Подробнее От романса к джазуЮлия Касьян & Давид ГолощёкинКонцертИсполнители:Лауреат международных конкурсовЮлия Касьян – вокалАнсамбль Народного артиста России Давида ГолощёкинаДавид Голощёкин – народный артист России, скрипка/флюгельгорнГасан Багиров – заслуженный артист Азербайджана, гитараНиколай Сизов – фортепианоВадим Михайлов – контрабасВиктор Щербин – барабаныВ программе старинные русские романсы и джазовая классика.Название – «От романса к джазу» – может поставить любителей музыки в тупик. Казалось бы, сложно представить столь отличные друг от друга жанры. Но, по словам Давида Голощёкина, романс и джаз сближает... свобода! Свобода подхода к материалу и свобода трактовки, ведь один и тот же романс в исполнении разных исполнителей звучит по-разному. И джаз, и романс поют так, как чувствуют. Голощёкин обещает: никакого «кича» – романса в джазовой интерпретации – не будет. Публику ждут два абсолютно разных отделения. В первом музыканты исполнят старинные русские романсы, во втором – произведения из репертуара классиков джазового вокала.Давид Голощёкин – народный артист России, джазовый музыкант-мультиинструменталист, автор композиций, аранжировщик, основатель и художественный руководитель Филармонии джазовой музыки.Автор и ведущий многих радиопередач о джазе. Профессор РГПУ им. А.И. Герцена. Один из самых авторитетных в Санкт-Петербурге джазовых музыкантов; известный в нашей стране и за рубежом виртуоз-импровизатор, получивший всемирное признание. Яркий представитель классической ветви современного джаза (современный мейнстрим). Играет на скрипке, фортепиано, электрооргане, вибрафоне, флюгельгорне, тенор-саксофоне, контрабасе и других инструментах.Более 55 лет маэстро на джазовой сцене. Важным этапом становления Давида Голощёкина как джазового музыканта стала работа в знаменитом оркестре Иосифа Вайнштейна. Затем последовали гастроли, приглашения на джазовые фестивали. С 1968 г. Давид Голощёкин – руководитель Ансамбля джазовой музыки, с которым объездил почти весь мир. В квинтете-секстете Д.Голощёкина в разное время играли лучшие ленинградские музыканты: саксофонисты Михаил Костюшкин, Валерий Зуйков, Игорь Бутман, гитарист Андрей Рябов, контрабасисты Эдуард Москалёв, Дмитрий Колесник и многие другие. Почти все петербургские молодые музыканты начинали свою карьеру в его ансамбле. До середины 2000-х гг. в состав ансамбля Давида Голощёкина входили: заслуженный артист России пианист Петр Корнев, контрабасист Вадим Михайлов, заслуженный артист России барабанщик Станислав Стрельцов, перкуссионист Виктор Щербин и заслуженная артистка России вокалистка Эльвира Трафова.Играл со многими звездами американского джаза, в том числе с Бенни Голсоном, Монти Александером, Билли Тэйлором, Уинтоном Марсалисом, Вуди Шоу, Барри Харрисом и другими. Выступал в Москоу (шт. Айдахо, США) на фестивале Лайонела Хэмптона с Баки Пиццарелли, Джоном Клэйтоном и Луисом Нэшем.Юлия Касьян – джазовая вокалистка. Солистка Филармонии джазовой музыки, участница Ансамбля джазовой музыки Давида Голощёкина. Владеет техникой как академического, так и джазового вокала.Окончила Минское государственное музыкальное училище им. М.И. Глинки по классу академического вокала и магистратуру по специальности «Теория и практика вокального искусства» Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена в Санкт-Петербурге.Лауреат конкурса молодых джазовых исполнителей «Осенний марафон». Лауреат премии Президента РФ по поддержке талантливой молодёжи. Лауреат международного академического конкурса «Санкт-Петербург в зеркале мировой музыкальной культуры» в номинации «Сольное пение». Лауреат молодежной премии правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства. Член союза концертных деятелей России. Стипендиат Министерства Культуры РФ.В Джазовой филармонии совместно с Ансамблем джазовой музыки Давида Голощёкина подготовила ряд программ, среди которых: «...И голос, скрипка и орган», «Музыкальное приношение Билли Холидэй», «Музыка Джорджа Гершвина», «Джаз и блюз», «Джазовые хиты Джорджа Гершвина, Дюка Эллингтона, Мишеля Леграна», «Салют Джанго Рейнхардту!». Также Юлия Касьян с ансамблем Давида Голощекина представляет программу «От романса к джазу», выступая в этом проекте не только как джазовая, но и как академическая певица. Программа была исполнена в лучших концертных залах Санкт-Петербурга.Участница джазовых фестивалей: «Свинг белой ночи», «Джазовая Казань», «Джазовая лихорадка», «Jazz days Bratislava», «Блюз Дельты Невы», «Усадьба джаз», «Петроджаз», «Джаз Коктебель», «Джазовая провинция» и других.Гасан Багиров – российский джазовый музыкант, педагог, продюсер. Заслуженный артист Азербайджанской Республики. Солист Санкт-Петербургской государственной джазовой Филармонии.Лауреат конкурса им.Д.Эллингтона в Санкт-Петербурге (1993), стипендиат Союза концертных деятелей России (2000), участник многочисленных российских и международных музыкальных и джазовых фестивалей («Свинг Белой ночи», «Джаз над Волгой», «Джазовая провинция», «Усадьба Джаз»,«Петроджаз», «Джаз в саду «Эрмитаж», «Artgenda» (Дания), «Джазовые дни в Братиславе» (Словакия), «Супер Ашдод Джаз» (Израиль), «Jazz Kaar» (Эстония )и др. Также выступал на Фестивале народов Кавказа в Санкт-Петербурге. За исполнение композиций «The Beatles» был лично отмечен сэром Полом Маккартни. В качестве музыкального продюсера сотрудничал с рок-группой «Lumen», с Театром песни композитора Александра Морозова, поставил несколько музыкальных шоу для компании «Skylink» в Санкт-Петербурге, Модного дома «VQ» в Москве. Участвовал также в детском проекте «Дорогой добра» в качестве музыкального продюсера.Преподает в Санкт-Петербургском государственном институте культуры на кафедре музыкознания (класс вокального ансамбля). Работал руководителем творческих и музыкальный проектов компании «Бута проджект» и джазового клуба-ресторана «White Night».Продолжительность 2 часа 30 минут, концерт идёт с одним антрактом.Свернуть

CAGMO представляет концертную программу по саундтрекам к фильмам гения японской анимации – «Симфония Миядзаки».Работы Хаяо Миядзаки стали классикой анимационного кинематографа.Подробнее CAGMO представляет концертную программу по саундтрекам к фильмам гения японской анимации – «Симфония Миядзаки».Работы Хаяо Миядзаки стали классикой анимационного кинематографа. Его особенный узнаваемый стиль складывается из ярких образов, символов и деталей, неотъемлемой частью которых является проникновенная музыка японского композитора Дзё Хисаиси.В исполнении оркестра CAGMO прозвучат саундтреки из самых ярких работ режиссера. Уникальные аранжировки композиций позволят заново прочувствовать глубину и эстетику знаменитых японских шедевров. Завораживающие мелодии и оркестровые переливы оживят в памяти сюжеты картин с детства знакомые каждому.«Симфония Миядзаки» для струнного оркестра, фортепиано и флейты – это возможность отправиться в сказочное музыкальное путешествие по мультипликационной вселенной великого режиссера вместе с CAGMO!В программе концерта саундтреки из фильмов: «Унесённые призраками», «Ходячий замок», «Мой сосед Тоторо», «Навсикая из долины ветров», «Принцесса Мононоке», «Рыбка Поньо», «Ведьмина служба доставки», «Ветер Крепчает», «Порко Россо», «Небесный замок Лапута».Свернуть

«Ennio Morricone. Professional»Великая музыка Эннио Морриконе будет звучать в одном из красивейших концертных залов города – во Дворце Белосельских-Белозерских.Грандиозный музыкальный проект «…Подробнее «Ennio Morricone. Professional»Великая музыка Эннио Морриконе будет звучать в одном из красивейших концертных залов города – во Дворце Белосельских-Белозерских.Грандиозный музыкальный проект «Ennio Morricone. Professional», в котором невероятные мелодии знаменитых итальянских кинокомпозиторов Эннио Морриконе, Нино Рота и других музыкальных гениев соберет на одной сцене 50 музыкантов и солистов.Дворцовые интерьеры наполнятся волшебной музыкой любви, самыми трогательными и волнующими мелодиями из легендарных кинофильмов «Профессионал», «Однажды в Америке», «Крестный отец», «Спрут», «Ромео и Джульетта», «Амаркорд» в виртуозном исполнении Станислава Чигадаева, музыкантов Камерного оркестра Северной филармонии и хора FESTINO.Вас ждут самые незабываемые эмоции от виртуозной игры музыкантов и великой музыки, отзывающейся в душе каждого из нас и наполняющей ее теплом и романтическими переживаниями.Композиторы, музыку которых исполнят лучшие музыканты города, являются обладателями многих международных и национальных наград. Эннио Морриконе и Нино Рота признаны не только кинематографическим сообществом — кино сделало их сочинения популярными и любимыми для миллионов людей по всему миру. Эти композиции звучат в самых престижных концертных залах. Они перешагнули границы экрана, но остались неразрывно связаны с итальянским кинематографом.Этот проект стал очень личным для каждого его участника.Станислав Чигадаев: «Я рад быть частью этого большого проекта. Для меня музыка Эннио Морриконе — это одновременно и счастье, и любовь, и горечь, и одиночество. Когда я работал над аранжировками, я заново переосмыслил все эти миры, созданные великим композитором в фильмах. Теперь хочется, чтобы и наш слушатель погрузился в атмосферу своих воспоминаний, чувств, немного поностальгировал… ну и, конечно, насладился самой музыкой и нашим новым прочтением бессмертной классики».Станислав Чигадаев, фортепиано, аранжировки – виртуоз классического и джазового фортепиано, с отличием закончил колледж им. Н. А. Римского-Корсакова, а также аспирантуру государственной консерватории им. Н. А. Римского — Корсакова. Лауреат престижных всероссийских, международных классических и джазовых конкурсов, проходил стажировку в Академии музыки им. Кароля Шимановского у доктора музыкальных наук — Павла Томашевского (Катовице, Польша).Как классический пианист Станислав Чигадаев известен далеко за пределами Санкт-Петербурга: его концерты, как в сопровождении оркестра, так и сольные, проходят в лучших концертных залах России и за рубежом. Сотрудничал с Андреа Бочелли, Найджелом Кеннеди, Василием Герелло, Аленой Петровской, Алимом Шахмаметьевым, Ларисой Долиной, Игорем Пономаренко, Алексеем Васильевым и Фабио Мастранджело, а также со многими оркестрами и гастролирует как в России, так и за ее пределами.Станислав Чигадаев — лидер известных и любимых публикой проектов Трио «Добрый вечер!» и Chigadaev Big Band.Лев Клычков, скрипка — Народный артист России, родился в 1960 году в Ленинграде. Окончил Среднюю специальную музыкальную школу и Ленинградскую консерваторию (класс Е. Комаровой). Концертную деятельность начал в 1976 году, еще до поступления в Консерваторию. В 1982 году (за год до окончания Консерватории) был приглашен в группу первых скрипок Заслуженного коллектива России. С 1998 года является первым концертмейстером оркестра, с которым неоднократно выступал как солист в России и за рубежом.Работал с такими дирижерами, как Е. Мравинский, Ю. Темирканов, В. Гергиев, Г. Шолти, С. Бычков, Н. Ярви, А. Янсонс, М. Янсонс, М. Юровский, И. Менухин, Ю. Симонов, В. Синайский, Г. Рождественский и многие другие. Активно концертирует, в том числе как участник камерных ансамблей (среди творческих партнеров – Х. Хан, Д. Ситковецкий, А. Рудин, И. Солженицын), дает мастер-классы в разных странах мира. Музыкант владеет обширным репертуаром – от Баха до Стравинского и сочинений современных авторов.Максим Алексеев, дирижер — получил музыкальное образование в Хоровом училище им.М.И.Глинки и в Санкт-Петербургской консерватории, которую окончил по специальностям хоровое (в классе Е.Кудрявцевой) и оперно-симфоническое (в классе Н.Алексеева) дирижирование, прошел ассистентуру-стажировку. В 1999–2001 годах работал ассистентом главного дирижера в Ульяновской филармонии. С 2001 года – дирижер Театра оперы и балета Петербургской консерватории, где в репертуаре музыканта более 30 спектаклей, среди которых «Евгений Онегин», «Свадьба Фигаро», «Севильский цирюльник», «Золушка».Представил премьеры балета «Пахита» (номинант «Золотого софита», 2003) и балета на музыку Бетховена «Танцсимфония» (номинант «Золотой маски», 2004). Также является дирижером петербургского Театра музыкальной комедии. С марта 2018 года — главный дирижер Губернаторского оркестра Санкт-Петербурга. Сотрудничал с рядом российских оркестров (в том числе с Заслуженным коллективом России), Эстонским национальным и Корейским симфоническими оркестрами, оркестром Чешского национального театра. С 2007 года выступает в Петербургской филармонии.Камерный хор FESTINO – основан в 2008 году. Festino в переводе с итальянского означает «маленький праздник», это первое слово в названии мадригальной комедии А.Банкьери, которая и дала коллективу имя.Хор сотрудничает с ансамблями старинной музыки России и Европы, совместно с которыми был создан и исполнен ряд программ музыки 15–18 веков. Значительную часть репертуара хора составляют сочинения молодых композиторов Санкт-Петербурга. В 2014 году состоялся концерт хора в рамках «Молот-фестиваля», также коллектив участвовал в фестивале современной музыки «От авангарда до наших дней».Камерный хор Festino — обладатель гран-при международного конкурса хоров «Северное бельканто» (Санкт-Петербург), лауреат первой премии международного конкурса хоров в г. Мильтенберг (Германия), участник хорового фестиваля 16/21 центра современного искусства Арсенал (Нижний Новгород), приглашенный коллектив Большого драматического театра им. Товстоногова. Хор участвует в спектакле «Что делать?» (реж. А.Могучий) по пьесе Н.Г.Чернышевского, музыка Настасьи Хрущевой.В марте 2015 года состоялась премьера совместного спектакля «Новый день» театра «ТРУ» и хора (музыка — Настасьи Хрущевой). В 2012 году коллектив участвовал в Первой открытой академии оперы барокко под руководством Эндрю Лоуренса Кинга и Марко Бисли.Свернуть

Концерт «СимфоДжаз»Исполнители:Джазовый коллектив: Квартет Ивана Васильева, Ольга Абдуллина (вокал)Симфонический коллектив:Камерный оркестр «Olympic Orchestra» Дирижер – Александр Голико…Подробнее Концерт «СимфоДжаз»Исполнители:Джазовый коллектив: Квартет Ивана Васильева, Ольга Абдуллина (вокал)Симфонический коллектив:Камерный оркестр «Olympic Orchestra» Дирижер – Александр ГоликовХудожественный руководитель – Алексей Степанов.В одном из самых красивых и ярких зданий на Невском проспекте, Дворце Белосельских-Белозерских, прозвучит программа «Мировые джазовые хиты с симфоническим оркестром», в которую войдут произведения из репертуара Луи Армстронга, Фрэнка Синатры, Рэя Чарльза, Луи Примы и других. Сочинения будут исполнены лучшими джазовыми музыкантами Санкт-Петербурга и камерным оркестром «Olympic Orchestra».Иван Васильев – российский джаз — и рок-музыкант, трубач.Выступал в составе джазовых коллективов «New Generation», «North West Dixieland Band», «Fore & More», оркестре Геннадия Гольштейна «Саксофоны Санкт-Петербурга». Участник рок-группы DDT с 1999 до 2014 г. Лауреат петербургского фестиваля-конкурса «Триумф джаза» (2003). Принимает участие в концертах таких коллективов, как «Jazz Philharmonic Orchestra» и ансамбль «Olympic Brass», проекте Билли Новика «Петербургский Джазовый Актив».Руководитель собственного проекта «Acoustic Band», исполняющего разнообразную музыку от би бопа до современных авторских композиций. В своей практике Иван Васильев, как яркий лидер и экспериментатор часто расширяет количество участников состава, приглашая известного джазового гитариста из Нью-Йорка — Илью Луштака, итальянского альт-саксофониста Луиджи Грассо.Камерный оркестр «Olympic Orchestra» – струнная группа «Olympic Symphony Orchestra», основанного в 2017 году. Созданный на базе ансамбля «Olympic Brass», оркестр органично продолжает традиции ансамбля. Объединив профессиональных музыкантов Петербурга, художественный руководитель Алексей Степанов и главный дирижер Александр Голиков с азартом воплощают не только классические программы, но и экспериментируют с направлением симфоджаза. Творческое общение музыкантов классического и джазового направлений получает яркое воплощение в концертных выступлениях «Olympic Symphony Orchestra».Ольга Абдуллина (вокал) – известная питерская джазовая вокалистка, обладательница виртуозного вокала, лауреат и дипломант многочисленных российских и международных джазовых конкурсов, участница телепроекта «Голос-5».С 2002 года Ольга успешно выступает на профессиональной джазовой сцене. Ее концерты проходят на известных площадках Санкт-Петербурга: Малый Зал Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д. Шостаковича, Новая сцена Александринского театра, Social Club, Филармония джазовой музыки, JFC JAZZ Club.Со свой джазовой программой Ольга Абдуллина – частый гость крупных российских и европейских джазовых фестивалей: Усадьба джаз, Петроджаз, Петербургский джаз – в массы, Джазовые выходные в Гатчине, Большой Джем, Rajaton Jazz (Финляндия), Rigas Ritmi international jazz festival (Латвия) и др. Одновременно с этим Ольга развивает свой авторский проект, в котором заложен синтез этно-джаза и инди-поп музыки и проникновенных личных текстов.Ольга черпает вдохновение в своей безграничной любви к Санкт-Петербургу. Ее тексты – это откровенные рассуждения о поисках любви и самого себя, эмоциональная и честная исповедь. На своих концертах Ольга ведет открытый диалог со зрителем, делясь с ним своими размышлениями и переживаниями.Продолжительность: 2 часа 15 минут с одним антрактом.Свернуть

ТАНГО.СТРАСТЬ.Астор Пьяццолла. Карлос Гардель.Музыкально-визуальный перформансМузыкально-визуальный перформанс «ТАНГО. СТРАСТЬ. Астор Пьяццолла. Карлос Гардель» – это уникальный синтез музыки, танца…Подробнее ТАНГО.СТРАСТЬ.Астор Пьяццолла. Карлос Гардель.Музыкально-визуальный перформансМузыкально-визуальный перформанс «ТАНГО. СТРАСТЬ. Астор Пьяццолла. Карлос Гардель» – это уникальный синтез музыки, танца и видеоарта. Самые страстные танго ворвутся на сцену и сделают этот вечер совершенно особенным – полным чувств, откровений и танго. Прикосновение и нежность, притяжение и свобода, красное и черное – все сойдется на сцене в экспрессивном и завораживающем действе. Вы станете свидетелями того, как прямо на сцене рождается волшебство импровизации: страстные танго обретут новое прочтение в виртуозной игре квартета музыкантов, в неожиданных танцевальных номерах и уникальном видеоарте, который будет рождаться в режиме реального времени.Мы расскажем вам, что такое танго языком музыки, движения и образов, предложим искрящийся напиток музыкально-визуальных удовольствий, истинное освобождение чувств и взрыв эмоций. На сцену выйдут именитые санкт-петербургские музыканты: Станислав Чигадаев – фортепиано, аранжировкиВиктория Мисайлиди – скрипкаАлександр Саценко – аккордеонИлья Финкельштейн – контрабас А также изящная и страстная танцевальная пара: Татьяна Симонова и Игорь Соколов. Режиссер и видеохудожник проекта – молодая и талантливая Регина Мацкевич, выпускница Театральной Академии, за плечами которой ряд успешных новаторских постановок. Продолжительность концерта: 2 часа с одним антрактом.6+Свернуть

гр.«Acid Hasid» Acid Hasid — gipsy/klezmer/balkan/oriental оркестр из Санкт-Петербурга.Эти парни далеко не новички в искусстве доводить публику до высокого градуса…Подробнее гр.«Acid Hasid» Acid Hasid — gipsy/klezmer/balkan/oriental оркестр из Санкт-Петербурга.Эти парни далеко не новички в искусстве доводить публику до высокого градуса кипения эмоций.Музыканты золотых составов группы Добраночь, группировки Ленинград и группы Кабриолет, научились играть клезмер не по обучающим видео в youtube, а на затяжных разгульных хасидских свадьбах.Во времена Великой американской депрессии большие оркестры драматически похудели и гениальные еврейские музыканты прошлого были вынуждены создавать новые минималистичные составы, ничуть не уступающие бешеному драйву биг-бендов ревущих 20-х в Нью-Йорке.Отголоски ресторанных посиделок, местечковые народные наигрыши адаптированные для городских семейных праздников и дикие экстатические состояния вызванные праздничными духоподъёмными возлияниями: музыкальный калейдоскоп, зафиксированный иногда весьма несовершенными средствами звукозаписи, сегодня звучит удивительно своевременно, точно и ярко. Практически исчезающий вид искусства Acid Hasid возрождает с любовью и почтением.Acid Hasid всегда к месту, где бы вы не находились. На филармонической сцене группа звучит как изысканный арт-проект, в клубе или на фестивале музыканты вводят публику в транс танцевальными ритмами, а спустившись со сцены превращаются в фееричный карнавальный оркестр.Продолжительность концерта: 2 часа 20 минут с одним антрактом.6+Свернуть

Век имени Синатры Посвящение Фрэнку Синатре. Эта программа — настоящее путешествие в Америку 50-х, в атмосферу Нью-Йорка и Лас-Вегаса, где на лучших сценах блистал легендарный киноактер и певец Фрэнк…Подробнее Век имени Синатры Посвящение Фрэнку Синатре. Эта программа — настоящее путешествие в Америку 50-х, в атмосферу Нью-Йорка и Лас-Вегаса, где на лучших сценах блистал легендарный киноактер и певец Фрэнк Синатра.XX-е столетие подарило миру немало ярких имен, которые кардинально изменили музыкальную культуру, отношение к музыке и саму музыкальную индустрию. И среди них невозможно не выделить певца, который до сих пор продолжает быть для многих исполнителей эталоном и примером для подражания.Фрэнсис Альберт Синатра – американский певец, актёр, режиссёр и шоумен. По праву считается одним из самых влиятельных и популярных артистов 20-го века. В общей сложности продано более 150 миллионов записей с композициями в исполнении певца. Будучи настоящей иконой популярной музыки того времени, преимущественно в Америке, он одиннадцать раз объявлялся лауреатом музыкальной премии Грэмми.Его песни завораживали несколько поколений слушателей, а его «бархатный» голос стал символом целой эпохи.Знаменитые New-York, New-York; My Way; Fly Me To The Moon и многие другие композиции из репертуара Фрэнка Синатры исполняют известные петербургские джазовые музыканты: Певец, музыкант и композитор, участник телепроекта «Голос-2»Вадим Азарх (вокал)Дмитрий Семенов (саксофон)Сергей Тарусин (фортепиано)Григорий Воскобойник (контрабас)Гарий Багдасарьян (ударные)Вадим Азарх – закончил Ленинградскую Консерваторию. В 17 лет стал солистом группы «Рандеву» (художественный руководитель – Евгений Орлов). В качестве сольного исполнителя участвовал в фестивалях «Славянский базар», «Евро-шлягер», «Золотой Орфей» и «Ялта-Москва-Транзит» (3 премия), где исполнил специально написанные для него песню Леонида Агутина «Отпусти».В 19 лет Азарх уезжает в Великобританию, поступает в Кембридж, где получает второе высшее образование – преподаватель английского языка и литературы. Параллельно занимается музыкальной деятельностью: продюсированием различных групп и исполнителей, работающих в стиле r`n`b и jazz. Участвует в проекте популярного английского соул-исполнителя – Mr. Alexandre, организованном ВВС.Затем Вадим возвращается к сольному проекту. Он обращается в продюсерский центр Евгения Орлова. Специально написанная песня «В последний раз» (музыка Игоря Крутого, слова Игоря Николаева) становится визитной карточкой Азарха на конкурсе молодых исполнителей «Новая волна 2003», а затем – в телепрограмме «Песня года».На пике популярности Вадим уезжает в Англию, где выступает в составе лондонской группы «The Odd Dogs» (вокал, фортепиано). Совместно с Дани Загрель записал музыкальный альбом «From Russia With Love».Триумфальным стало участие исполнителя в новом российском музыкальном проекте «Голос. Второй сезон», певец вернулся на российскую эстраду, выступает с сольными концертами.Продолжительность концерта: 2 часа 15 минут с одним антрактом.Свернуть

«Шедевры для фортепиано с оркестром»Исполнители:Оркестр Olympic OrchestraДирижёр – Александр ГоликовСолист – Александр Кашпурин (фортепиано)Новый концертный сезон во Дворце Белосельских-Белозе…Подробнее «Шедевры для фортепиано с оркестром»Исполнители:Оркестр Olympic OrchestraДирижёр – Александр ГоликовСолист – Александр Кашпурин (фортепиано)Новый концертный сезон во Дворце Белосельских-Белозерских откроет программа вечной классики. Известный петербургский коллектив Olympic Orchestra вместе с пианистом Александром Кашпуриным исполнит произведения Рахманинова, Дебюсси, Шостаковича, Мусоргского, Шопена и Гершвина.Выпускник Петербургской консерватории, лауреат международных и всероссийских конкурсов Александр Кашпурин уже успел стать культовой фигурой в Петербурге и за его пределами. Специалисты ценят его за виртуозную и чувственную игру, а публика восторженно следит за поистине драматическим талантом музыканта. Он в буквальном смысле проживает исполняемые произведения, все чувства и эмоции пианиста-романтика отражаются в его облике, создавая впечатление импровизации, идущей изнутри.Olympic Оrchestra отличается профессионализмом и творческим подходом к исполнению самых сложных программ. Умение музыкантов соединить уважительное отношение к традициям со смелыми экспериментами стало визитной карточкой коллектив, чьи концерты каждый раз становятся уникальным шоу под руководством азартного дирижера Александра Голикова.Программа концерта:1 отделение1.С.Рахманинов. Концерт для фортепиано с оркестром N°2 до минор, ор.18, 1-я часть, Moderato (1901)2.К.Дебюсси. «Бергамасская сюита», 3я часть «Лунный свет» ре-бемоль мажор (Clair de lune, 1905), переложение для фортепиано и струнного оркестра3.Д.Шостакович. Концерт для фортепиано с оркестром N°1 до минор, ор.35 (1933)2 отделение1.Дж.Гершвин. «Рапсодия в стиле блюз» для фортепиано с оркестром фа мажор (Rhapsody in Blue, 1924)2.Н.Римский-Корсаков — «Полёт шмеля», оркестровая интермедия из оперы «Сказка о царе Салтане» (1900), переложение для фортепиано с оркестром3.Ф.Шопен. Вальс до-диез минор, ор.64, N°2 (Waltz in C-sharp minor, 1847)4.С.Рахманинов. Прелюдия до-диез минор, ор.3, N°2 (1892)5.М.Мусоргский. 3 пьесы из сюиты «Картинки с выставки» (1874): «Балет невылупившихся птенцов», фа мажор; «Избушка на курьих ножках»; «Богатырские ворота», ми-бемоль мажор. Оркестровая аранжировка М.Равеля.Продолжительность концерта – 2 часа с одним антрактом.6+Свернуть

Фаина Раневская. «Одинокая насмешница»смешная и грустная история в двух частяхОдинокая насмешница…Неповторимый, не придуманный авторами, а подлинный юмор Фаины Раневской, самые яркие…Подробнее Фаина Раневская. «Одинокая насмешница»смешная и грустная история в двух частяхОдинокая насмешница…Неповторимый, не придуманный авторами, а подлинный юмор Фаины Раневской, самые яркие ее образы, самые острые ее шутки, самые меткие ее афоризмы, самые трагикомические моменты ее судьбы.Время действия — последний год жизни великой актрисы.Место действия — ее московская квартира.Роли исполняют:Народная артистка России Алёна Охлупина/Анастасия ДобрынинаЕлена Борзова/Алефтина ДобрынинаЛилия ВолковаНародный артист России Александр Пашутин/Михаил Церишенко, Татьяна БалуеваАвторы пьесы — Лион Измайлов, Алексей Цапик Режиссер-постановщик – заслуженный артист России Лев ШимеловПродолжительность: 2 часа 20 минутВозрастной ценз: 12+Свернуть

Лирическая комедияШкола петербургского флиртаРежиссёр: А. БочковАктёры: з.а. России М. Разумовский, з.а. России Т. КузнецоваЛирическая комедия о случайной встрече и настоящей любви абсолютно…Подробнее Лирическая комедияШкола петербургского флиртаРежиссёр: А. БочковАктёры: з.а. России М. Разумовский, з.а. России Т. КузнецоваЛирическая комедия о случайной встрече и настоящей любви абсолютно разных людей: одинокой работницы архива, влюбленной в поэзию Серебряного века (засл.артистка РФ Татьяна Кузнецова), и брутального рок-музыканта, находящегося в творческом кризисе (засл.артист РФ Михаил Разумовский), которых свела судьба в петербургском подвале, где находится репетиционная база главного героя.Более 10 лет спектакль «Школа петербургского флирта» пользуется заслуженной зрительской любовью и, по отзывам, является самым петербургским по настроению. Спектакль динамичный, насыщен добрым юмором и оригинальной музыкой, смотрится на одном дыхании.Эта увлекательная и трогательная история любви, воплощенная на сцене дуэтом прекрасных и очень талантливых актеров, никого не оставит равнодушным.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Дудук с оркестромконцерт в двух отделенияхИсполнители:Арсен Костанян (дудук, шви)Камерный оркестр Olympic OrchestraДирижёр – Илья ФинкельштейнНа сцене Дворца…Подробнее Дудук с оркестромконцерт в двух отделенияхИсполнители:Арсен Костанян (дудук, шви)Камерный оркестр Olympic OrchestraДирижёр – Илья ФинкельштейнНа сцене Дворца Белосельских-Белозерских состоится яркая премьера этого сезона — шедевры мировой классики и золотые саундтреки прозвучат в неожиданном исполнении. В мощный поток звучания оркестра вольется теплый, глубокий голос армянского дудука, чтобы придать знакомым произведениям свежее звучание. Петербургский коллектив Olympic Orchestra и Арсен Костанян (дудук, шви) объединили усилия в создании уникальной программы, которая порадует как ценителей классики и музыки для кино, так и любителей традиционного армянского колорита. Благодаря необычному сочетанию инструментов популярные шедевры Баха, Альбинони, Рахманинова, Пьяццоллы будут органично соседствовать с армянскими мелодиями и известными саундтреками из знаменитых голливудских фильмов: «Гладиатор», «Титаник», «Список Шиндлера». Дудук — один из древнейших музыкальных инструментов, чье звучание признано шедевром всемирного нематериального наследия ЮНЕСКО — идеально подходит для передачи оттенков человеческого голоса и создания атмосферы умиротворения. В сочетании с классическими инструментами и произведениями гениальных композиторов мира этот национальный символ звучит очень актуально, добавляя новые необычные краски звучанию оркестра. Арсен Костанян, дудук, шви (армянская флейта) — молодой, талантливый музыкант аранжировщик и композитор из Армении.Настоящий «человек-оркестр», виртуозно владеющий не только духовыми инструментами, но и кахоном, барабанами, дхолом. Olympic Orchestra — оркестр был основан в 2017 г. Художественный руководитель — Алексей Степанов, главный дирижёр — Александр Голиков. Яркой чертой коллектива является органичное соединение музыкальных традиций петербургской классической и джазовой школы. За несколько лет коллектив успешно представил публике программы в разных жанрах: произведения эпохи барокко, классические сочинения, романтические опусы и музыку ХХ века. Кроме того, важное место в репертуаре коллектива занимают симфоджаз, неоклассика, worldmusic, стиль crossover.Свернуть

Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором…Подробнее Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором эпохи Николая I А.И. Штакеншнейдером. Проект здания был представлен императору, и он одобрил его.Построенный дворец восхитил современников. О нем писали, что это «величественное палаццо», «совершенство в своем роде», а Штакеншнейдер «совершил настоящий художественный подвиг». Дворец князей Белосельских-Белозерских стал последним частным дворцом, выстроенным на Невском проспекте в XIX веке.Первые владельцы дворца — представители древнейшего княжеского рода, ведущие начало от Владимира Мономаха, – Белосельские-Белозерские. Многие из них были военными, дипломатами, занимали важные посты при царском дворе. Приемы, устраивавшиеся князьями в собственном дворце на Невском, славились размахом и роскошью. По великолепию их сравнивали с императорскими приемами в Зимнем дворце. Князья Белосельские-Белозерские увлекались музыкой, театром, литературой, собирали художественные коллекции (живопись, фарфор, серебро), которые украшали залы дворца.В конце XIX века дворец был приобретен сыном императора Александра II – великим князем Сергеем Александровичем по случаю женитьбы на принцессе Элле Гессенской (великая княгиня Елизавета Федоровна). В 1911 г. владелица дворца Елизавета Федоровна передала дворец своему племяннику – великому князю Дмитрию Павловичу (впоследствии известному, как участник убийства Григория Распутина).Во дворце сохранились подлинные интерьеры, среди которых выделяются парадные залы на 2-ом этаже: Дубовый зал (бывшая библиотека), использовавшийся как малый концертный зал, Картинная галерея, Парадная столовая, Бежевая гостиная, Зеркальный (бальный) зал с прекрасной акустикой, так как изначально предназначался для проведения концертов и до сих пор используется в этом качестве, Золотая Малиновая гостиная. Во всех этих и других залах сохранилась художественная отделка середины — конца XIX века: камины, светильники, лепнина, картины, зеркала, мебель и многое другое.Придя во дворец на экскурсию, Вы увидите великолепные интерьеры дворца и узнаете все интересующие Вас подробности о его архитекторе, владельцах и событиях, связанных с этим старинным особняком.Посещение экскурсии возможно только в составе группы, в сопровождении экскурсовода, строго по маршруту.Фотосъемка разрешена любительской аппаратурой везде, кроме Золотой Малиновой гостиной.Видеосъемка запрещена.Продолжительность экскурсии – 1 час.12+Свернуть

Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором…Подробнее Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором эпохи Николая I А.И. Штакеншнейдером. Проект здания был представлен императору, и он одобрил его.Построенный дворец восхитил современников. О нем писали, что это «величественное палаццо», «совершенство в своем роде», а Штакеншнейдер «совершил настоящий художественный подвиг». Дворец князей Белосельских-Белозерских стал последним частным дворцом, выстроенным на Невском проспекте в XIX веке.Первые владельцы дворца — представители древнейшего княжеского рода, ведущие начало от Владимира Мономаха, – Белосельские-Белозерские. Многие из них были военными, дипломатами, занимали важные посты при царском дворе. Приемы, устраивавшиеся князьями в собственном дворце на Невском, славились размахом и роскошью. По великолепию их сравнивали с императорскими приемами в Зимнем дворце. Князья Белосельские-Белозерские увлекались музыкой, театром, литературой, собирали художественные коллекции (живопись, фарфор, серебро), которые украшали залы дворца.В конце XIX века дворец был приобретен сыном императора Александра II – великим князем Сергеем Александровичем по случаю женитьбы на принцессе Элле Гессенской (великая княгиня Елизавета Федоровна). В 1911 г. владелица дворца Елизавета Федоровна передала дворец своему племяннику – великому князю Дмитрию Павловичу (впоследствии известному, как участник убийства Григория Распутина).Во дворце сохранились подлинные интерьеры, среди которых выделяются парадные залы на 2-ом этаже: Дубовый зал (бывшая библиотека), использовавшийся как малый концертный зал, Картинная галерея, Парадная столовая, Бежевая гостиная, Зеркальный (бальный) зал с прекрасной акустикой, так как изначально предназначался для проведения концертов и до сих пор используется в этом качестве, Золотая Малиновая гостиная. Во всех этих и других залах сохранилась художественная отделка середины — конца XIX века: камины, светильники, лепнина, картины, зеркала, мебель и многое другое.Придя во дворец на экскурсию, Вы увидите великолепные интерьеры дворца и узнаете все интересующие Вас подробности о его архитекторе, владельцах и событиях, связанных с этим старинным особняком.Посещение экскурсии возможно только в составе группы, в сопровождении экскурсовода, строго по маршруту.Фотосъемка разрешена любительской аппаратурой везде, кроме Золотой Малиновой гостиной.Видеосъемка запрещена.Продолжительность экскурсии – 1 час.12+Свернуть

Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором…Подробнее Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором эпохи Николая I А.И. Штакеншнейдером. Проект здания был представлен императору, и он одобрил его.Построенный дворец восхитил современников. О нем писали, что это «величественное палаццо», «совершенство в своем роде», а Штакеншнейдер «совершил настоящий художественный подвиг». Дворец князей Белосельских-Белозерских стал последним частным дворцом, выстроенным на Невском проспекте в XIX веке.Первые владельцы дворца — представители древнейшего княжеского рода, ведущие начало от Владимира Мономаха, – Белосельские-Белозерские. Многие из них были военными, дипломатами, занимали важные посты при царском дворе. Приемы, устраивавшиеся князьями в собственном дворце на Невском, славились размахом и роскошью. По великолепию их сравнивали с императорскими приемами в Зимнем дворце. Князья Белосельские-Белозерские увлекались музыкой, театром, литературой, собирали художественные коллекции (живопись, фарфор, серебро), которые украшали залы дворца.В конце XIX века дворец был приобретен сыном императора Александра II – великим князем Сергеем Александровичем по случаю женитьбы на принцессе Элле Гессенской (великая княгиня Елизавета Федоровна). В 1911 г. владелица дворца Елизавета Федоровна передала дворец своему племяннику – великому князю Дмитрию Павловичу (впоследствии известному, как участник убийства Григория Распутина).Во дворце сохранились подлинные интерьеры, среди которых выделяются парадные залы на 2-ом этаже: Дубовый зал (бывшая библиотека), использовавшийся как малый концертный зал, Картинная галерея, Парадная столовая, Бежевая гостиная, Зеркальный (бальный) зал с прекрасной акустикой, так как изначально предназначался для проведения концертов и до сих пор используется в этом качестве, Золотая Малиновая гостиная. Во всех этих и других залах сохранилась художественная отделка середины — конца XIX века: камины, светильники, лепнина, картины, зеркала, мебель и многое другое.Придя во дворец на экскурсию, Вы увидите великолепные интерьеры дворца и узнаете все интересующие Вас подробности о его архитекторе, владельцах и событиях, связанных с этим старинным особняком.Посещение экскурсии возможно только в составе группы, в сопровождении экскурсовода, строго по маршруту.Фотосъемка разрешена любительской аппаратурой везде, кроме Золотой Малиновой гостиной.Видеосъемка запрещена.Продолжительность экскурсии – 1 час.12+Свернуть