Театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова

Актеры: Попова Н. А., Воробьев Д. В., Романов Э. И., Семёнова О. В., Щедрина С. В./Калашникова М. В., Щипицын В. Г., Драгунов М. Л., Коваль А. К./Данилов Н. Г., Каталымова К. В./Семенова М. А.Подробнее Актеры: Попова Н. А., Воробьев Д. В., Романов Э. И., Семёнова О. В., Щедрина С. В./Калашникова М. В., Щипицын В. Г., Драгунов М. Л., Коваль А. К./Данилов Н. Г., Каталымова К. В./Семенова М. А., Куликович О. Б., Гагарина Е. Ю., Цуркану Ю. М., Воронцов Я. В./Ушаков Р. М., Красиков К. Е., Орёл Р. В.«Вишневый сад» — это легендарная театральная классика мирового масштаба, которую на этот раз представляет режиссер с оригинальным взглядом Юрий Цуркану.Цуркану отнесся к «Вишневому саду», как к только что написанной Чеховым пьесе, которая еще не успела обрасти традициями и узнаваемыми образами. Такой подход позволил ему взглянуть на героев пьесы и ситуации взглядом, лишенным клише.«Вишневый сад» по праву считается вершиной драматургического искусства. Каждый уважающий себя театр имеет в репертуаре эту пьесу, а каждый талантливый актер непременно мечтает о роли в одноименном спектакле. Пьесе вот уже более ста лет, а она до сих пор таит в себе множество неразгаданных тайн.Постановка на сцене театра имени Андрея Миронова, при всей своей оригинальности, является своеобразной данью памяти выдающимся личностям. Во-первых, самому Антону Павловичу Чехову, во-вторых, всем режиссерам, которые ранее ставили эту пьесу на сцене и в кино, в-третьих, великим актерам, которым довелось сыграть в их произведениях. И, конечно же, гениальному Андрею Миронову, в честь которого назван театр «Русская антреприза».Заказать билеты, в том числе и с доставкой, на спектакль «Вишневый сад» в театр «Русская антреприза» им. Андрея Миронова вы можете на сайте spb.kassir.ru.Свернуть

Комедия Коки Метани о взаимоотношениях драматурга, которого играет Сергей Барковский с Мацуо Сакисаки, офицером службы безопасности отдела цензуры Токийской полиции. Смешная, острая, драматическая…Подробнее Комедия Коки Метани о взаимоотношениях драматурга, которого играет Сергей Барковский с Мацуо Сакисаки, офицером службы безопасности отдела цензуры Токийской полиции. Смешная, острая, драматическая и очень современная история о силе таланта, которая может «перевербовать» даже цензора, который никогда в жизни не смеялся и не понимает зачем смех в тяжелые для страны времена. Оформил спектакль художник Николай Слободяник.Место действия — Кабинет цензора Отдела общественной безопасности Токийской полиции.Постановка — з.а. России Евгений БарановХудожник-постановщик — Николай СлободяникМузыкальное оформление, композитор — Сергей ВерховцевСвернуть

Автор: М.Е. Салтыков-ЩедринРежиссер: В.ФурманАктеры: Русскин С. В., Ткач Т., Орёл Р. В., Горин А. А., Куликович О. Б./Коваль А. К., Попова Н. А., Мокшина М. В./Гагарина Е. Ю., Франчук В. Э.Подробнее Автор: М.Е. Салтыков-ЩедринРежиссер: В.ФурманАктеры: Русскин С. В., Ткач Т., Орёл Р. В., Горин А. А., Куликович О. Б./Коваль А. К., Попова Н. А., Мокшина М. В./Гагарина Е. Ю., Франчук В. Э., Щипицын В. Г./Разбаш А. А., Мальцева Н. Г., Датешидзе К. Л., Дик Н. Е./Николаенко А. П., Рубина М. О./Цуркан М. А., Николаев С.Э./Ушаков Р. М.Театр имени Андрея Миронова представляет спектакль, основанный на одном из самых сложных для сценического прочтения произведений русской литературы «Господа Головлевы» Салтыкова-Щедрина.Этот специфический и яркий роман вместил в себя все, что нужно для успешной постановки. На сцене будут разгораться плотские страсти и разжигаться психологические конфликты, раскрывающие настоящую семейную драму.В спектакле «Господа Г.» на примере распада одной семьи показана картина морального и социального краха всего сословия дворян. Диапазон их пороков непростительно велик — от праздности и непригодности к любому делу они способны дойти до хронического запоя и даже смерти. Из неловко брошенных фраз, словесных портретов и отношений главных героев постепенно проявляется общая картина безнравственности и тирании, приводящей целое поколение людей к трагическому концу. Автора произведения, Салтыкова-Щедрина, можно смело назвать «титаном» русской литературы. Ведь произведения этого писателя масштабны и многогранны. Его мрачный роман «Господа Головлевы» приписывается к числу самых сложных и в то же время благодатных для театральных постановок произведений. Именно в нем есть отличительные особенности других авторов, умело соединенные в единое целое. Здесь психологизм Достоевского, граничащий с психозом, совмещен с Гоголевской фантасмагорией и едкой сатиричностью. Из такого невообразимо сложного и глубокого океана эмоций и чувств родился неповторимый, своеобразный и выразительный художественный язык.Заказать билеты, в том числе и с доставкой, на спектакль «Господа Г.» в театр «Русская антреприза» им. Андрея Миронова вы можете на сайте spb.kassir.ru.Спектакль-номинант Высшей театральной премии СПб «Золотой софит» 2004/2005.Продолжительность 3 часа.Свернуть

Режиссёр: Вадим Милков-ТовстоноговАвтор: Эжен ЛабишАктёры: Илья Ходырев, Николай Дик, Николай Смирнов, Инна Волгина, Ольга Феофанова, Марианна Семёнова, Рудольф Фурманов, Марианна Мокшина…Подробнее Режиссёр: Вадим Милков-ТовстоноговАвтор: Эжен ЛабишАктёры: Илья Ходырев, Николай Дик, Николай Смирнов, Инна Волгина, Ольга Феофанова, Марианна Семёнова, Рудольф Фурманов, Марианна Мокшина, Олег Куликович, Пётр Логачёв, Михаил Драгунов, Роман Ушаков, Анастасия Русакова, Виктор Белов, Алиса ЩедловскаяЗнаменитая пьеса француза Эжена Лабиша об одном свадебном дне парижского рантье Фадинара, чьи благие намерения чуть было не разрушила съеденная лошадью одна ехидная соломенная шляпка. Легендарная комедия особенно любима в России, благодаря фильму с блистательным Андреем Мироновым в роли Фадинара. Однако ничего общего с фильмом спектакль не имеет. На сцене театра имени Андрея Миронова «Соломенная шляпка» предстала в сценическом варианте Вахтанговского театра с музыкой графа Николая Шереметева. В спектакле заняты яркий актерский ансамбль и специально созданный для спектакля музыкальный квартет. Балетмейстером спектакля стал фантастический Гали Абайдулов.Свернуть

ИГРОКИРежиссер: Антон ЯковлевАвтор:Николай ГогольАктеры/Исполнители: Пётр Семак, Аркадий Коваль, Александр Большаков, Александр Васильев, Вадим Франчук, Елена КалининаКлассическая…Подробнее ИГРОКИРежиссер: Антон ЯковлевАвтор:Николай ГогольАктеры/Исполнители: Пётр Семак, Аркадий Коваль, Александр Большаков, Александр Васильев, Вадим Франчук, Елена КалининаКлассическая комедия Николая Гоголя в постановке одного из лучших российских театральных режиссеров Антона Яковлева. Игра — как в гоголевской России, так и сегодня — явление повсеместное. А уж шулерство и мошенничество — не только в карточной игре — фантастического масштаба. Конечно, гоголевские «Игроки" — это комедия нравов, положений и характеров. И необычной интриги. Но еще и зеркало нашей действительности. На сцене театра имени Миронова спектакль «Игроки"собрал созвездие из артистов первой велечины.Продолжительность 2 ч 30 минСвернуть

ИГРОКИРежиссер: Антон ЯковлевАвтор:Николай ГогольАктеры/Исполнители: Пётр Семак, Аркадий Коваль, Александр Большаков, Александр Васильев, Вадим Франчук, Елена КалининаКлассическая…Подробнее ИГРОКИРежиссер: Антон ЯковлевАвтор:Николай ГогольАктеры/Исполнители: Пётр Семак, Аркадий Коваль, Александр Большаков, Александр Васильев, Вадим Франчук, Елена КалининаКлассическая комедия Николая Гоголя в постановке одного из лучших российских театральных режиссеров Антона Яковлева. Игра — как в гоголевской России, так и сегодня — явление повсеместное. А уж шулерство и мошенничество — не только в карточной игре — фантастического масштаба. Конечно, гоголевские «Игроки" — это комедия нравов, положений и характеров. И необычной интриги. Но еще и зеркало нашей действительности. На сцене театра имени Миронова спектакль «Игроки"собрал созвездие из артистов первой велечины.Продолжительность 2 ч 30 минСвернуть

КомедияРежиссёр: Ю.ЦуркануАвтор: А.ОстровскийАктёры: Воронцов Я. В., Семенова О. В., Баранов Е. П., Дьячков С. Л., Феофанова О. А., Воробьёв Д. В./Цуркану Ю. М., Круглова Н. В.Подробнее КомедияРежиссёр: Ю.ЦуркануАвтор: А.ОстровскийАктёры: Воронцов Я. В., Семенова О. В., Баранов Е. П., Дьячков С. Л., Феофанова О. А., Воробьёв Д. В./Цуркану Ю. М., Круглова Н. В., Ушаков Р. М./Иванкович А. В., Родимов А. С., Волгина И. А., Франчук В. Э./Данилов Н. Г., Красиков К. Е., Денисова А. М., Рябкова А., Барболин А.С., Гвоздь А. С., Пенюгин Д. А./Милютин А. С./Тремасов А. С.Спектакль «Красавец-мужчина" — заключительная часть трилогии спектаклей (после «Шутников» и «Пучины») по пьесам А.Н.Островского на сцене театра им.А.Миронова.Как ни странно, но пьеса с таким «многообещающим» названием не имела особого успеха среди театров, да и при жизни самого драматурга ставилась редко. Однако это вовсе не свидетельство того, что гениального драматурга подвел его талант. Наоборот, Островский создал пьесу, которая опережала свое время, задевала один из острых социальных вопросов, к обсуждению которого общество не было готово. Но, как это часто бывает, произведения оцениваются по достоинству лишь спустя многие годы. Сегодня, спустя сто с лишним лет, создатели спектакля «Красавец-мужчина» взяли великолепный, тонкий, психологический материал пьесы и создали из персонажей целую портретную галерею. Обратив внимание зрителей и критиков на то, что Островский был и остается актуальным.Ни судить, ни порицать главного героя, Красавца-мужчину, авторы не намерены. Они обращаются ко всем внутренним метаморфозам, что происходят в душе человека, поставившего на один кон любовь и деньги.Жанр спектакля скорее направлен в сторону комедии, но без фанатизма и без потери подробной психологической жизни героев. Художественное оформление спектакля, придуманное Владимиром Фирером, создает стремительный ритм спектакля. Смешные и пронзительные, коварные и отчаянные персонажи вновь ожили на подмостках «Русской антрепризы». P.S.: действие «Красавца-мужчины» происходит в том же городе Бряхимове, где жила «бесприданница» Лариса Огудалова, и ходила по Волге «Ласточка».Заказывайте билеты на спектакль «Красавец-мужчина» в театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова по телефону (812) 703–40–40 или бронируйте на сайте spb.kassir.ru.Свернуть

Автор пьесы и Режиссёр-постановщик: Антон ЯковлевВ спектакле заняты: Александра Куликова, Варвара Щербакова, Елена Калинина, Сергей Дьячков, Вадим Франчук, Пётр Логачёв…Подробнее Автор пьесы и Режиссёр-постановщик: Антон ЯковлевВ спектакле заняты: Александра Куликова, Варвара Щербакова, Елена Калинина, Сергей Дьячков, Вадим Франчук, Пётр Логачёв, Марианна Мокшина, Евгения Гагарина, Ростислав Орёл, Виктор БеловСпектакль «Воительница» создан по одноименной повести великого русского писателя Николая Семеновича Лескова. Живет в Петербурге кружевница по имени Домна Платновна. Плетет кружева, продает, сводничает, кружит по Петербургу день и ночь, а за ней в хороводе кружаться и люди, вовлекаемые в ее орбиту. Одним она стремится помочь, облагодетельствовать. Другим — найти выход из положения щекотливого. А уж как выходят ее действия — во благо или на погибель — судить зрителям.Пьесу написал режиссер спектакля, один из самых интересных московских режиссеров Антон Яковлев, чей дебют со спектаклем Малые супружеские преступления» состоялся на сцене Театра имени Миронова. На долю персонажей Лескова выпадает много переживаний, главное из которых — иступленный поиск любви. Все персонажи оказываются здесь связаны хитросплениями главной героини, кружевницы Домны Платновны, которую исполняет одна из тонких и остродраматических петербургских актрис Александра Куликова.Свернуть

Спектакль, объединивший целое созвездие лучших артистов петербургской сцены, по первой редакции пьесы Михаила Булгакова «Бег» (Восемь снов).Режиссер: Ю.ЦуркануАктеры: Попова Н.Подробнее Спектакль, объединивший целое созвездие лучших артистов петербургской сцены, по первой редакции пьесы Михаила Булгакова «Бег» (Восемь снов).Режиссер: Ю.ЦуркануАктеры: Попова Н. А./Нижельская Ю. С., Драгунов М. Л./Приходько Р. А., Барковский С. Д., Дьячков С. Л., Волгина И. Н., Николаенко А. П., Могучев Д. А., Матвеев В. М., Дик Н. Е., Горин А. А., Мозговой И. А., Щипицын В. Г./Данилов Н. Г., Рубина М. О./Мальцева Н. Г., Цуркану Ю. М., Куликович О. Б./Журавлев П. В., Орёл Р. В./Родимов А. С., Бородин А. Г., Безносова В.Спектакль «Рыцарь Серафимы» — это постановка по мотивам первой редакции пьесы М.А.Булгакова «Бег». Спектакль, посвященный 80-летию пьесы, являет собой попытку раскрыть суть таинственного произведения, и перенести зрителя в мир восьми снов, не тронутых советской реальностью.История повести «Бег» сама по себе довольно драматична: Булгаков неоднократно шел на уступки и искажал первоначальную идею произведения, чтобы пьесу согласились поставить на сцене. У цензоров были жесткие требования, которым впоследствии приходилось соответствовать и театральным режиссерам, и создателю фильма 1970 года.Сегодня же режиссером Юрием Цуркану создан спектакль, который расширяет границы понимания всей глубины булгаковского произведения. Герои спектакля словно оказываются в безграничном, потустороннем пространстве и пытаются найти себя в нем, понять, где их место и обрести потерянные покой и дом. Та растерянность, те метания персонажей, главным образом, той самой Серафимы, которые проявляются на сцене, — это проекция образа целого государства, в котором в одночасье разрушился жизненный уклад. Смешное и трагическое тесно переплетаются в спектакле, и при мучительном поиске героями своего «я» настоящей опорой в судьбе человека становится только любовь.Над сценическим оформлением постановки театра «Русская антреприза» работал Владимир Фирер, который в результате добился эффекта расширения привычных стен театра. Все герои словно искренне, нежно и страстно проживают свою жизнь в безупречном режиссерском пространстве. Актеры, участвующие в постановке, с готовностью к мгновенным психическим и психологическим трансформациям бросаются в пучину булгаковской драмы, создавая на сцене подлинный булгаковский мир. В этом мире много страшного, много смешного и еще больше неизвестного.Билеты, в том числе и с доставкой, на спектакль «Рыцарь Серафимы» в театр «Русская антреприза» им. Андрея Миронова бронируйте на сайте spb.kassir.ru. Продолжительность: 3 часа.Свернуть

Михаил БулгаковИВАН ВАСИЛЬЕВИЧКомедия в 3-х действиях с одним антрактомВ спектакле играют:Народные артисты России Пётр Семак и Рудольф Фурманов,Заслуженные артисты России Анатолий…Подробнее Михаил БулгаковИВАН ВАСИЛЬЕВИЧКомедия в 3-х действиях с одним антрактомВ спектакле играют:Народные артисты России Пётр Семак и Рудольф Фурманов,Заслуженные артисты России Анатолий Петров, Аркадий Коваль, артисты Полина Толстун, Геннадий Алимпиев, Илья Мозговой Постановка — Константин БогомоловМузыкальное оформление — Константин БогомоловСвернуть

Режиссёр: Евгений БарановАвтор: Александр АмфитеатровАктёры: Евгений Баранов, Елена Симонова, Рудольф Фурманов, Николай Дик, Арсения Бычкова, Михаил Драгунов, Татьяна Захарова, Владислав…Подробнее Режиссёр: Евгений БарановАвтор: Александр АмфитеатровАктёры: Евгений Баранов, Елена Симонова, Рудольф Фурманов, Николай Дик, Арсения Бычкова, Михаил Драгунов, Татьяна Захарова, Владислав СитниковНастоящая комедия для семейного просмотра. Классик жанра Александр Амфитеатров сочинил не просто комедию положений из жизни одного ну о-очень благородного семейства. Герои спектакля (а действие происходит уж век тому назад) волею собственных взбалмошных характеров оказываются втянуты в любовную авантюрную лихорадку. Которой заражаются все сразу — от дедушки-генерала в исполнении Рудольфа Фурманова и его супруги в исполнении Татьяны Захаровой до лакея Федора. Ночное происшествие, когда лакей Фёдор в дезабилье был замечен крадущимся по барскому дому, мгновенно породило сонм домыслов. Что такое? К кому? Зачем?!! Ревность и любовный ажиотаж захлеснули маленький дом. Режиссёра Евгений Баранов интересуют человеческие чувства, а не гримасы. Поэтому комедия положений Амфитеатрова в его постановке оборачивается человеческой комедией. А сама пьеса, похоже прочто забытая нашим театром, выходит свежей, острой и очень смешной.Свернуть

Актеры: Петров А. В./Орёл Р. В., Дежонов А. А., Дик Н. Е./ Николаенко А. П., Брызгу С. Д./Франчук В. Э., Молчанова Ю.С./Тарасенко Ю. А., Коваль А. К., Щипицын В. Г./Николаев С. Э., Горин А. А./Орёл Р. В.Подробнее Актеры: Петров А. В./Орёл Р. В., Дежонов А. А., Дик Н. Е./ Николаенко А. П., Брызгу С. Д./Франчук В. Э., Молчанова Ю.С./Тарасенко Ю. А., Коваль А. К., Щипицын В. Г./Николаев С. Э., Горин А. А./Орёл Р. В., Мозговой И. А./Карпухов А. И., Каминский И. В., Мещерякова М. В./Гагарина Е. Ю., Денисова А. М./Калашникова М. В., Русакова А. П.Антон Павлович Чехов написал множество великих произведений, но «Палата № 6» является одним из самых потрясающих его творений. История, в которой сумасшедшие люди оказываются единственными, кто сохранил достоинство и рассудок, всегда вызывала и вызывает отклик в человеческом сердце, поскольку подобные сцены легко можно найти и в повседневной жизни.Действие разворачивается в провинциальном городке, где врач Рагин вдруг обратил особое внимание на одного пациента, живущего в шестой палате, которая выселена за пределы больницы. Вся жизнь и работа Рагина проходит прямо на глазах у зрителей и до боли напоминает окружающий нас мир. Ведь здесь, как и в сюжете романа, равнодушие друг другу является главной бедой. Спектакль построен таким образом, что действие разворачивается в предельной близости к зрителю, почти вторгаясь в зону его эмоционального комфорта. Сделано это с одним единственным намерением – чтобы зритель смог прочувствовать и осознать одну из ключевых идей постановки: та граница, которую провели между клиническими сумасшедшими и людьми, которых принято называть нормальными, на самом деле очень условна.Билеты, в том числе и с доставкой, на спектакль «Палата № 6» в театр «Русская антреприза» им. Андрея Миронова бронируйте на сайте spb.kassir.ru.Свернуть

ПремьераПьеса Николая КолядыРежиссёр-постановщик: Лауреат Независимой театральной премии имени Евгения Лебедева, Четырежды Лауреат Премии «Онежская маска» Юрий ЦуркануХудожник-постановщик:…Подробнее ПремьераПьеса Николая КолядыРежиссёр-постановщик: Лауреат Независимой театральной премии имени Евгения Лебедева, Четырежды Лауреат Премии «Онежская маска» Юрий ЦуркануХудожник-постановщик: Заслуженный художник России Владимир ФирерХудожник по костюмам: Владимир ФирерХудожник по свету: Александр РязанцевМузыкальное оформление: Владимир БычковскийХормейстер: Юлиана ЕгороваАктёры: Соколова И. Л., Леонова Л. В., Пилецкая Т. Л., Захарова Т. И., Карпова В. А., Каталымова К. В., Воронцов Я. В.Премьера состоялась 27 декабря 2014 годаСтарость – роскошь, а не отрепье.Старость – юность усталых людей.Поседевшее великолепьеНаших помыслов, наших идей.Когда ты прожил долгую и бурную жизнь, что остается самым важным в конце пути? Что наполняет смыслом все оставшиеся года, сколько бы их ни было? Способность продолжать любить.«Продолжать любить» означает отодвинуть время, отодвинуть старость, в каком-то смысле обмануть себя. И без этого обмана жить невозможно. Ведь под конец жизни так страшно признать, что время уходит, что ты за ним не успеваешь...«Наитие», самодеятельный вокальный ансамбль, гордость провинциального городка, переживает тяжелый кризис. Все его участницы, самой юной из которых 70 лет, возмущены тем, что их размеренную жизнь в коллективе нарушила новенькая. Мало того, что эта Роза Николаевна оказалась младше любой из них (ей лишь 55!), так она еще и пытается переключить на себя внимание их музыкального руководителя и кумира всех участниц хора — 30-летнего Сергея.Казалось бы, о какой ревности может идти речь, глядя на столь большую разницу в возрасте? О материнской ревности. Одиночество каждой и женщин выражается в том, что они «присваивают» право на Сергея в качестве сублимации материнской любви. Потому что, как и все люди, эти женщины стремятся быть кому-то нужными. Да, к таким годам у каждой из героинь пьесы есть дети и внуки. Но желание не только петь, но и любить и быть любимыми с возрастом никуда не уходит, а наоборот, усиливается и обостряется.Пьеса, написанная в жанре комедии, хоть и полна юмора, но и таит в себе грусть по ушедшему времени, которого не вернёшь. Об этом и поведают со сцены каждая из героинь пьесы современного уральского драматурга Николая Коляды. Постановщиком которой стал обладатель премии имени Евгения Лебедева, четырёхкратный обладатель «Онежской маски» Юрий Цуркану.Что же до главных героинь — тут собрано целое созвездие выдающихся российских актрис. Причины их согласия на работу над этим спектаклем хоть и были различны, но в итоге каждая из актрис стала частью очень важного и значимого представления под названием «Баба Шанель».Приобретайте билеты на спектакль «Баба Шанель» в театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова по телефону (812) 703–40–40 или на сайте spb.kassir.ru.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Действие спектакля идёт с одним антрактом.Свернуть

Актеры: Барковский С. Д., Каталымова К. В., Матвеев В. М., Приходько Р. А./Крылов В. В./Милевский А. К., Мокшина М. В./Гагарина Е. Ю., Карпухов А. И./Родимов А. С., Щипицын В. Г., Франчук В.Подробнее Актеры: Барковский С. Д., Каталымова К. В., Матвеев В. М., Приходько Р. А./Крылов В. В./Милевский А. К., Мокшина М. В./Гагарина Е. Ю., Карпухов А. И./Родимов А. С., Щипицын В. Г., Франчук В. Э, Рубина М. О./Цуркан М. А., Бородин А. Г., Могучев Д. А./Мозговой И. А., Каллистов Г., Безносова В.Режиссер: Ю.ЦуркануА.Н. Островский создавал это произведение специально для бенефиса своего друга, артиста Александровского театра Федора Бурдина. Сегодня спектакль «Шутники» приурочен к 65-летию Андрея Миронова, в честь которого назван театр «Русская антреприза».Выбор именно этого произведения не случаен. Настроение блестящей пьесы Островского колеблется между лиричным трагизмом и доброй иронией, что было при жизни присуще гениальному актеру и свойственно его манере игры.В «Шутниках» Островский и режиссёр практически убеждают и героев, и зрителей в том, что только лишь деньги являются залогом счастливой жизни. И что бедность, конечно, не порок, но настоящую свободу могут дать только финансовое благополучие. История семьи Оброшенова, его двух дочерей, закрученная интрига, любовь, растрата, розыгрыши (порой жестокие), сватовство богатого соседа, рухнувшие надежды – все это не оставляет шансов на счастливый финал. Становится по-настоящему печально от осознания того, что человеческое счастье могут попасть в зависимость от трехсот рублей. И вот уже зритель готов смириться с этой горькой правдой, которая буквально доказана на сцене героями и сюжетными линиями. Но в итоге, как и должно быть, побеждают честь, достоинство и любовь, которые во все времена были наивысшими проявлениями человеческой личности.Чтобы заказать билеты на спектакль «Шутники» в театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова, звоните по телефону (812) 703–40–40 или бронируйте на сайте spb.kassir.ru.Продолжительность: 3 часа.Свернуть

Драма в 2-х действиях по мотивам романа Льва Толстого. Актёры: Баранов Е. П., Игумнова Е. В., Драгунов М. Л., Каталымова К. В., Сулимов А. Н., Ярема Е. Я., Воронцов Я. В., Орёл Р. В., Лево Д.Подробнее Драма в 2-х действиях по мотивам романа Льва Толстого. Актёры: Баранов Е. П., Игумнова Е. В., Драгунов М. Л., Каталымова К. В., Сулимов А. Н., Ярема Е. Я., Воронцов Я. В., Орёл Р. В., Лево Д./Лавров Г.Театр имени Андрея Миронова представляет постановку, основанную на замечательной пьесе Василия Сигарева, в которой все события известного романа раскрываются глазами мужа героини – Алексея Каренина. И пусть в спектакле сохранены все легендарные персонажи — Анна Каренина, Алексей Каренин, Облонский, Вронский, Бетси, Ландо и Сережа – постановка все же не является традиционной театральной инсценировкой романа Льва Толстого «Анна Каренина».«Алексей Каренин» отличается тем, что все события преподносятся зрителю через призму взгляда мужа Анны, Алексея. Зрители узнают, как на протяжении всей истории героя терзали вопросы любви, долга, страсти, обязательств перед сыном и многое другое.В пьесе Сигарева обнажается мужское подсознание, рассматриваются ощущения мужчины от пребывания в эпицентре любовных коллизий. Все пространство спектакля наполнено драмой одинокого, несамодостаточного мужчины, в душе которого нарастают горестные и беспокойные чувства.В постановке «Алексей Каренин» зрителям открывается тайная сторона великого романа: за терзаниями Анны все это время скрывался мир ужасных страданий Каренина и его душевных мучений. Именно эта недосказанность и обнародуется в постановке на сцене театра имени Андрея Миронова.Заказать билеты, в том числе и с доставкой, на спектакль «Алексей Каренин» в театр «Русская антреприза» им. Андрея Миронова вы можете на сайте spb.kassir.ru.Продолжительность 3 часа. Спектакль «Алексей Каренин» идет с одним антрактом.Свернуть

ПремьераПьеса Николая КолядыРежиссёр-постановщик: Лауреат Независимой театральной премии имени Евгения Лебедева, Четырежды Лауреат Премии «Онежская маска» Юрий ЦуркануХудожник-постановщик:…Подробнее ПремьераПьеса Николая КолядыРежиссёр-постановщик: Лауреат Независимой театральной премии имени Евгения Лебедева, Четырежды Лауреат Премии «Онежская маска» Юрий ЦуркануХудожник-постановщик: Заслуженный художник России Владимир ФирерХудожник по костюмам: Владимир ФирерХудожник по свету: Александр РязанцевМузыкальное оформление: Владимир БычковскийХормейстер: Юлиана ЕгороваАктёры: Соколова И. Л., Леонова Л. В., Пилецкая Т. Л., Захарова Т. И., Карпова В. А., Каталымова К. В., Воронцов Я. В.Премьера состоялась 27 декабря 2014 годаСтарость – роскошь, а не отрепье.Старость – юность усталых людей.Поседевшее великолепьеНаших помыслов, наших идей.Когда ты прожил долгую и бурную жизнь, что остается самым важным в конце пути? Что наполняет смыслом все оставшиеся года, сколько бы их ни было? Способность продолжать любить.«Продолжать любить» означает отодвинуть время, отодвинуть старость, в каком-то смысле обмануть себя. И без этого обмана жить невозможно. Ведь под конец жизни так страшно признать, что время уходит, что ты за ним не успеваешь...«Наитие», самодеятельный вокальный ансамбль, гордость провинциального городка, переживает тяжелый кризис. Все его участницы, самой юной из которых 70 лет, возмущены тем, что их размеренную жизнь в коллективе нарушила новенькая. Мало того, что эта Роза Николаевна оказалась младше любой из них (ей лишь 55!), так она еще и пытается переключить на себя внимание их музыкального руководителя и кумира всех участниц хора — 30-летнего Сергея.Казалось бы, о какой ревности может идти речь, глядя на столь большую разницу в возрасте? О материнской ревности. Одиночество каждой и женщин выражается в том, что они «присваивают» право на Сергея в качестве сублимации материнской любви. Потому что, как и все люди, эти женщины стремятся быть кому-то нужными. Да, к таким годам у каждой из героинь пьесы есть дети и внуки. Но желание не только петь, но и любить и быть любимыми с возрастом никуда не уходит, а наоборот, усиливается и обостряется.Пьеса, написанная в жанре комедии, хоть и полна юмора, но и таит в себе грусть по ушедшему времени, которого не вернёшь. Об этом и поведают со сцены каждая из героинь пьесы современного уральского драматурга Николая Коляды. Постановщиком которой стал обладатель премии имени Евгения Лебедева, четырёхкратный обладатель «Онежской маски» Юрий Цуркану.Что же до главных героинь — тут собрано целое созвездие выдающихся российских актрис. Причины их согласия на работу над этим спектаклем хоть и были различны, но в итоге каждая из актрис стала частью очень важного и значимого представления под названием «Баба Шанель».Приобретайте билеты на спектакль «Баба Шанель» в театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова по телефону (812) 703–40–40 или на сайте spb.kassir.ru.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Действие спектакля идёт с одним антрактом.Свернуть

ПремьераПьеса Николая КолядыРежиссёр-постановщик: Лауреат Независимой театральной премии имени Евгения Лебедева, Четырежды Лауреат Премии «Онежская маска» Юрий ЦуркануХудожник-постановщик:…Подробнее ПремьераПьеса Николая КолядыРежиссёр-постановщик: Лауреат Независимой театральной премии имени Евгения Лебедева, Четырежды Лауреат Премии «Онежская маска» Юрий ЦуркануХудожник-постановщик: Заслуженный художник России Владимир ФирерХудожник по костюмам: Владимир ФирерХудожник по свету: Александр РязанцевМузыкальное оформление: Владимир БычковскийХормейстер: Юлиана ЕгороваАктёры: Соколова И. Л., Леонова Л. В., Пилецкая Т. Л., Захарова Т. И., Карпова В. А., Каталымова К. В., Воронцов Я. В.Премьера состоялась 27 декабря 2014 годаСтарость – роскошь, а не отрепье.Старость – юность усталых людей.Поседевшее великолепьеНаших помыслов, наших идей.Когда ты прожил долгую и бурную жизнь, что остается самым важным в конце пути? Что наполняет смыслом все оставшиеся года, сколько бы их ни было? Способность продолжать любить.«Продолжать любить» означает отодвинуть время, отодвинуть старость, в каком-то смысле обмануть себя. И без этого обмана жить невозможно. Ведь под конец жизни так страшно признать, что время уходит, что ты за ним не успеваешь...«Наитие», самодеятельный вокальный ансамбль, гордость провинциального городка, переживает тяжелый кризис. Все его участницы, самой юной из которых 70 лет, возмущены тем, что их размеренную жизнь в коллективе нарушила новенькая. Мало того, что эта Роза Николаевна оказалась младше любой из них (ей лишь 55!), так она еще и пытается переключить на себя внимание их музыкального руководителя и кумира всех участниц хора — 30-летнего Сергея.Казалось бы, о какой ревности может идти речь, глядя на столь большую разницу в возрасте? О материнской ревности. Одиночество каждой и женщин выражается в том, что они «присваивают» право на Сергея в качестве сублимации материнской любви. Потому что, как и все люди, эти женщины стремятся быть кому-то нужными. Да, к таким годам у каждой из героинь пьесы есть дети и внуки. Но желание не только петь, но и любить и быть любимыми с возрастом никуда не уходит, а наоборот, усиливается и обостряется.Пьеса, написанная в жанре комедии, хоть и полна юмора, но и таит в себе грусть по ушедшему времени, которого не вернёшь. Об этом и поведают со сцены каждая из героинь пьесы современного уральского драматурга Николая Коляды. Постановщиком которой стал обладатель премии имени Евгения Лебедева, четырёхкратный обладатель «Онежской маски» Юрий Цуркану.Что же до главных героинь — тут собрано целое созвездие выдающихся российских актрис. Причины их согласия на работу над этим спектаклем хоть и были различны, но в итоге каждая из актрис стала частью очень важного и значимого представления под названием «Баба Шанель».Приобретайте билеты на спектакль «Баба Шанель» в театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова по телефону (812) 703–40–40 или на сайте spb.kassir.ru.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Действие спектакля идёт с одним антрактом.Свернуть

Пьеса в 2-х действияхПеревод: Ростислава ОрлаСценическая редакция пьесы и постановка: Заслуженный деятель искусств России Влад ФурманХудожник-постановщик:…Подробнее Пьеса в 2-х действияхПеревод: Ростислава ОрлаСценическая редакция пьесы и постановка: Заслуженный деятель искусств России Влад ФурманХудожник-постановщик: Олег МолчановМузыкальный руководитель постановки: Александр БогачёвХудожник по свету: Александр РязанцевАктёры: Попова Н. А., Каталымова К. В., Большаков А. Д., Орёл Р. В., Куликович О. Б./Дегтярь В. А., Мозговой И. А., Коган Ю. М., Богачев А. С./Аверьянов Е. Ю., Белов В. О.Театра «Русская антреприза» им. Андрея Миронова представляет пьесу американского драматурга Тенесси Уильямса «Трамвай «Желание», которая стала апофеозом творчества автора.Уильямс написал пьесу в 1947 году, а уже через год именно за это произведение автор получил Пулитцеровскую премию, после которой следовала череда успешных экранизаций и постановок. Зрители наверняка помнят оскароносный фильм 1952 года «Трамвай «Желание», в котором сыграли потрясающие Вивьен Ли и Марлон Брандо. Сегодня же на сцене «Русской антрепризы» вновь возродится это удивительное произведение, покорившее весь мир.«Трамвай «Желание» не раз признавался критиками величайшей западной драмой, написанной в XX веке. Это вполне заслуженно, учитывая то время, которое разворачивается в сюжете, и ту мысль, которую Уильямс хотел донести. В пьесе со масштабностью показано крушение мира современного человека, раздавленного обстоятельствами.По сюжету аристократка Бланш из семейства южан приезжает к своей сестре Стелле и ее мужу, грубому и жестокому североамериканцу. На долю Бланш уже выпало немало трагедий – муж покончил жизнь самоубийством, а сама она лишилась всего ценного, что было в жизни, оставшись с разочарованием и почти растаявшей надеждой. Вскоре после приезда к сестре Бланш понимает, что и здесь ее не ждет счастье. Но она даже не подозревает, что с ней еще случится нечто совершенно ужасное.На примере героини Теннесси Уильямс пытался показать, что век тонкого и изысканного человека вот-вот приблизится к концу, что вскоре мир аристократов ждет катастрофа. И что совсем скоро власть окажется в руках того, кто еще вчера был рабом. Этот «массовый» человек, жесткий, циничный и недалекий растопчет культуру, духовность и мораль, оставив в жизни лишь погоню за материальными благами.Режиссером спектакля стал заслуженный деятель искусств России Влад Фурман. За основу постановки он взял ту версию, которая была написана Уильямсом специально для Бродвея. Этим постановка и уникальна, ведь в Советском Союзе использовался не совсем точный и более политкорректный вариант перевода. В спектакле «Трамвай «Желание» звучит мягкий блюз, грустный и душевный, который отражает всю горечь происходящего, создавая на сцене разрушающийся мир, который еще недавно был абсолютно реальным.Билеты, в том числе и с доставкой, на спектакль «Трамвай «Желание» в театр «Русская антреприза» им. Андрея Миронова бронируйте на сайте spb.kassir.ru.Продолжительность: 2 часа 30 минут, спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Спектакль по знаменитой пьесе Виктора Гюго, поднимающей проблемы любви и государственных интриг. Текст пьесы настолько современен, что может поспорить актуальностью с сегодняшними газетными…Подробнее Спектакль по знаменитой пьесе Виктора Гюго, поднимающей проблемы любви и государственных интриг. Текст пьесы настолько современен, что может поспорить актуальностью с сегодняшними газетными передовицами. Но есть и другая сторона. «Рюи Блаз» попадает в любимый зрителями жанр спектаклей «Плаща и шпаги», который, кажется, абсолютно утрачен на петербургских подмостках. В «Рюи Блазе» есть все приметы настоящей интриги — переодевания главных героев (Рюи Блаз и Дон Сезар де Басан, слуга и господин меняются местами), придворные интриги, опутавшие королевский двор, прекрасная королева, влюбленная в слугу, дуэньи и жесткосердные герцогини.Создатели спектакля не стали рядить героев романтической драмы в современные одежды. В оформление и сценических костюмах — яркий исторический флер, созданный художником Иваном Совлачковым. Постановщик спектакля Вадим Милков-Товстоногов. Спектакль посвящен памяти, пожалуй, самого романтического ленинградского артиста — Владислава Игнатьевича Стржельчика и поставлен в честь его 90-летия со дня рождения.Свернуть

ЕВРИПИДМЕДЕЯСценическая редакция Влада ФурманаСценическое прочтение одного из самых знаменитых греческих мифов об аргонавтах и трагической любви Медеи и Ясона.В основе спектакля — трагедия…Подробнее ЕВРИПИДМЕДЕЯСценическая редакция Влада ФурманаСценическое прочтение одного из самых знаменитых греческих мифов об аргонавтах и трагической любви Медеи и Ясона.В основе спектакля — трагедия Еврипида «Медея». Это чистый текст трагедии, без компиляций различных вариаций.Любовь, страсть, честь, месть, разлука.Авторы спектакля пропускают современный пульс жизни через греческую мифологию.Яркий сценический язык режиссёра и полифоническое актерское существование ведущих артистов петербургской сцены и молодого актёрского поколения.Режиссёр-постановщик: Заслуженный деятель искусств России Влад ФурманХудожник-постановщик:Олег МолчановХудожник по костюмам и гриму: Гала ФилатоваХудожник по свету: Александр РязанцевКомпозитор и автор музыкального оформления:Сергей ВерховцевМедиа-контент: Родион Иродионов и Виктория ВолокитинаФотохудожники:Владимир Постнов и Кирилл МошковичКонсультант по древнегреческому языку: Мария Казанская (диалог Ясона и Медеи из «Аргонавтики» Аполлония Родосского, монолог Медеи и монолог Креонта из «Медеи» Еврипида)Фонограмма театраСоздание спектакля осуществлено при финансовой поддержке Министерства культуры РоссииДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:МЕДЕЯ: Лауреат Российской Национальной актёрской премии имени Андрея Миронова «ФИГАРО», Засл. артистка России Нелли ПОПОВАЯСОН: Лауреат Государственной премии России, Народный артист России Пётр СЕМАККРЕОНТ, царь Коринфа: Засл. артист РоссииАлександр БОЛЬШАКОВПелий: Вадим ФРАНЧУКЭгей: Александр ВАСИЛЬЕВГлавка, невеста Ясона, дочь Креонта:Полина СЕВАСТЬЯНИХИНАЭРИНИИ КОРИНФСКИЕ ЖЁНЫ ХОР: Елизавета КАФИЕВА, Анастасия КВИТКО, Полина СЕВАСТЬЯНИХИНА, Виктория ТРОИЦКАЯ, Екатерина ЧЕРЕПАНОВАЭРОТЫ: Александр ВАСИЛЬЕВ, Дмитрий КУШНЕРЁВ, Павел ФИЛИППОВ, Вадим ФРАНЧУКПремьера состоялась 20 апреля 2018 годаПродолжительность спектакля 2 часа 00 минут. Действие спектакля идёт без антрактаОкончание вечернего спектакля в 21.00Свернуть

МУЗЫКА НЕБЕС. ПРЕМЬЕРА!СПЕКТАКЛЬ ВИКТОРА КРАМЕРАКен ЛюдвигПеревод с английского Михаила МишинаКомедия в 2-х действияхВ спектакле заняты: Анна Алексахина, Николай Смирнов, Ирина…Подробнее МУЗЫКА НЕБЕС. ПРЕМЬЕРА!СПЕКТАКЛЬ ВИКТОРА КРАМЕРАКен ЛюдвигПеревод с английского Михаила МишинаКомедия в 2-х действияхВ спектакле заняты: Анна Алексахина, Николай Смирнов, Ирина Соколова, Наталья Боровкова, Данила Воропаев, Алексей Бостон, Станислав Шапкин, Анастасия Русакова, Алиса ЛозовскаяСвернуть

Режиссёр: Евгений БарановАвтор: Александр АмфитеатровАктёры: Евгений Баранов, Елена Симонова, Рудольф Фурманов, Николай Дик, Арсения Бычкова, Михаил Драгунов, Татьяна Захарова, Владислав…Подробнее Режиссёр: Евгений БарановАвтор: Александр АмфитеатровАктёры: Евгений Баранов, Елена Симонова, Рудольф Фурманов, Николай Дик, Арсения Бычкова, Михаил Драгунов, Татьяна Захарова, Владислав СитниковНастоящая комедия для семейного просмотра. Классик жанра Александр Амфитеатров сочинил не просто комедию положений из жизни одного ну о-очень благородного семейства. Герои спектакля (а действие происходит уж век тому назад) волею собственных взбалмошных характеров оказываются втянуты в любовную авантюрную лихорадку. Которой заражаются все сразу — от дедушки-генерала в исполнении Рудольфа Фурманова и его супруги в исполнении Татьяны Захаровой до лакея Федора. Ночное происшествие, когда лакей Фёдор в дезабилье был замечен крадущимся по барскому дому, мгновенно породило сонм домыслов. Что такое? К кому? Зачем?!! Ревность и любовный ажиотаж захлеснули маленький дом. Режиссёра Евгений Баранов интересуют человеческие чувства, а не гримасы. Поэтому комедия положений Амфитеатрова в его постановке оборачивается человеческой комедией. А сама пьеса, похоже прочто забытая нашим театром, выходит свежей, острой и очень смешной.Свернуть

ИГРОКИРежиссер: Антон ЯковлевАвтор:Николай ГогольАктеры/Исполнители: Пётр Семак, Аркадий Коваль, Александр Большаков, Александр Васильев, Вадим Франчук, Елена КалининаКлассическая…Подробнее ИГРОКИРежиссер: Антон ЯковлевАвтор:Николай ГогольАктеры/Исполнители: Пётр Семак, Аркадий Коваль, Александр Большаков, Александр Васильев, Вадим Франчук, Елена КалининаКлассическая комедия Николая Гоголя в постановке одного из лучших российских театральных режиссеров Антона Яковлева. Игра — как в гоголевской России, так и сегодня — явление повсеместное. А уж шулерство и мошенничество — не только в карточной игре — фантастического масштаба. Конечно, гоголевские «Игроки" — это комедия нравов, положений и характеров. И необычной интриги. Но еще и зеркало нашей действительности. На сцене театра имени Миронова спектакль «Игроки"собрал созвездие из артистов первой велечины.Продолжительность 2 ч 30 минСвернуть

Автор: В.СигаревРежиссер: В.ГришкоАктеры: Фурманов Р. Д., Лаврова М. К., Баранов Е. П.Продолжительность: 2 часа 30 минут.«Детектор лжи» — не тот спектакль, от которого стоит ожидать глубины, тонкости…Подробнее Автор: В.СигаревРежиссер: В.ГришкоАктеры: Фурманов Р. Д., Лаврова М. К., Баранов Е. П.Продолжительность: 2 часа 30 минут.«Детектор лжи» — не тот спектакль, от которого стоит ожидать глубины, тонкости и психологизма. Это простая и смешная постановка, которая очень наглядно показывает порой сложные и глубокие взаимоотношения супругов.«Почти смешная история» — так определили жанр спектакля его авторы. По словам самого автора, он задумал пьесу, подглядывая за неким, очевидно, воображаемым семейством Бызовых.Надежда и Борис Бызовы — самые обыкновенные люди, которые обитают в типичной постсоветской квартире, в окружении вполне стандартных бытовых вещей. Они, по мнению Сигарева, вполне могли ввязаться в выдуманную им историю. Однажды по инициативе супруги в дом вызывается гипнотизер. И никто не мог предположить, что ситуация с поиском спрятанных мужем денег обернется для мужа и жены настоящим испытанием. По очереди погружаясь в транс, они выдают друг другу все самые сокровенные тайны своей души.Яркие и типажные образы воплотили на сцене актеры. Их герои — скорее анекдотические персонажи, немыслимые в реальной жизни, и, вместе с тем, будто бы срисованные с нее.Зрителей ожидает смешные диалоги и ситуации, преподнесенные под нежным авторским взглядом. Именно таким взглядом смотрит на героев и сам режиссер, и третье лицо спектакля, персонаж, который стал, по сути, главным героем – сам гипнотизер.Заказывайте билеты на спектакль «Детектор лжи» в театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова по телефону (812) 703–40–40 или бронируйте на сайте spb.kassir.ru.Свернуть

Элегантная и искрометная комедияРежиссер: В.ФурманАвтор: С.МоэмАктеры: Попова Н. А., Коваль А. К., Куликович О. Б., Дик Н. Е., Шарков А. А., Субботина Г. Н., Горин А. А., Рубина М.Подробнее Элегантная и искрометная комедияРежиссер: В.ФурманАвтор: С.МоэмАктеры: Попова Н. А., Коваль А. К., Куликович О. Б., Дик Н. Е., Шарков А. А., Субботина Г. Н., Горин А. А., Рубина М. О./Русакова А. П., Мещерякова М. В., Мальцева Н. Г., Каллистов Г.Сразу три фразы великого писателя и автора пьесы «Красотка и семья» характеризуют это произведение. «Супружество — приятная вещь, но оно не должно превращаться в привычку», «Деньги — это шестое чувство, без которых остальные 5 бесполезны» и, наконец, «Величайшая трагедия жизни не в том, что люди смертны, а в том, что они не умеют любить».Сюжет спектакля повествует о красавице Виктории — это женщина-игрок, в которой пылает огонь авантюризма. По стечению обстоятельств она становится женой одновременно двух мужей и в придачу невестой состоятельного джентльмена. Но у Виктории уже намечены грандиозные планы, а для их осуществления ей все-таки надо стать свободной...Завязка «Красотки» типично французская. Она позволяет зрителям разобраться в природе мужчины и женщины и понять, что быть женщиной — это не только великий труд, но и великое мастерство.Сомерсет Моэм был англичанином, рожденным в Париже, а также страстным путешественником, шпионом и великим рассказчиком. Зрителям он хорошо известен как создатель «Театра», но не как театральный автор. Его пьесы почти мало переводили и редко ставили, поэтому они почти незнакомы российской публике. Однако мастер всегда умело сочетал закрученные сюжеты, которые в наши дни можно было бы назвать «сериальными», с лаконичными, емкими и едкими диалогами.Постановщики «Красотки и семьи» в театре имени Андрея Миронова сумели оценить сценический потенциал произведения и подать его соответственно замыслу блистательного автора. Гротескная комедия, написанная десятилетия назад, сегодня выглядит очень современно. Ведь она обличает множество скверных и смешных качеств, по сей день присущих людям, но при этом не нагружает излишним морализаторством и пафосностью. Одним словом, спектакль «Красотка и семья» обязателен к просмотру!Приобретайте билеты, в том числе и с доставкой, на спектакль «Красотка и семья» в театр «Русская антреприза» им. Андрея Миронова на сайте spb.kassir.ru. Продолжительность: 2 часа 30 минут.Свернуть

Автор: В. СигарёвРежиссёр: В.ФурманАктёры: Попова Н. А., Куликович О. Б., Баранов Е. П.Мощный и вместе с тем трогательный спектакль «Гупёшка» по пьесам Василия Сигарева состоится на сцене Театра…Подробнее Автор: В. СигарёвРежиссёр: В.ФурманАктёры: Попова Н. А., Куликович О. Б., Баранов Е. П.Мощный и вместе с тем трогательный спектакль «Гупёшка» по пьесам Василия Сигарева состоится на сцене Театра «Русская антреприза» им. Андрея Миронова. Именно этот театр получил право первой постановки.Слово «Гупёшка» происходит от названия рыбки Гуппи. Таким прозвищем окрещена героиня спектакля, в основе которого находится почти анекдот. Вновь треугольник — Он, Она, Муж. То, что поражает в этой истории — это любовь молодой женщины. Вопреки всем благочестивым представлениям о самом великом чувстве, любовь Гупёшки характеризуется полным самоуничижением к себе. Здесь характерная черта русской женщины доведена до крайности.Пьеса Сигарева неоднозначно воспринимается критиками. При том, что она написала прекрасным литературным слогом, в ней великое множество рискованных и раскованных словечек. Авторы ловко обыграли эту особенность произведения, предложив зрителям краткий его пересказ, но в театрально-развернутой форме. Многие читатели называют его произведения «оскверненными», многие благоговеют над ними. Пьеса «Гупёшка» отлично характеризует творчество Василия Сигарёва — самого модного русского драматурга. Будучи учеником Николая Коляды, он является обладателем престижнейших международных премий. Англичане восторгаются его пьесами, раскрывающими острые реалии русской жизни. Оно и неудивительно: писатель обладает грандиозным литературным талантом и тем, что режиссер Влад Фурман назвал «болью писателя», сравнимой с болью Достоевского.Спектакль «Гупёшка» пронзает до глубины души, вскрывая самое потаенное. Боль от происходящего на сцене театра «Русская антреприза» им. А. Миронова обжигает, но свет, которым наполнена душа постановки, заслоняет собой все. Этот спектакль перевернет ваше представление о современной отечественной драматургии.Приобретайте билеты, в том числе и с доставкой, на спектакль «Гупёшка» в Театр «Русская антреприза» им. Андрея Миронова на сайте spb.kassir.ru.Номинация «Лучший спектакль Малой сцены» Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в сезоне 2003–04 гг.Свернуть

В спектакле заняты: Пётр Семак, Полина Севастянихина, Анастасия Квитко, Екатерина Черепанова, Елизавета Кафиева, Александр Васильев, Павел Филиппов, Дмитрий Кушнерёв, Ростислав…Подробнее В спектакле заняты: Пётр Семак, Полина Севастянихина, Анастасия Квитко, Екатерина Черепанова, Елизавета Кафиева, Александр Васильев, Павел Филиппов, Дмитрий Кушнерёв, Ростислав Орёл, Вадим ФранчукПремьера!Купец Антонио и богатый еврей-ростовщик Шейлок заключили весьма специфическую сделку. Ростовщик занимает Антонио деньги, но если тот не вернет их в положенный срок, то Шейлок, имея полное право, вырежет фунт мяса из тела купца.Закон и долг, право и честь, обман и любовь осмыслены вновь благодаря режиссерской работе Влада Фурмана и талантливым актерам. Не пропустите премьерный спектакль «Шекспир. Венецианский купец» в театре Миронова.Свернуть

Мелодрама в 2-х действияхВ спектакле заняты: Елена Калинина, Вера Латышева, Аркадий Коваль, Сергей Дьячков, Инна Волгина, Николай Данилов, Марианна Семенова, Евгения Гагарина, Петр Логачев, Андрей…Подробнее Мелодрама в 2-х действияхВ спектакле заняты: Елена Калинина, Вера Латышева, Аркадий Коваль, Сергей Дьячков, Инна Волгина, Николай Данилов, Марианна Семенова, Евгения Гагарина, Петр Логачев, Андрей Родимов, Роман Ушаков, Вадим Франчук, Ольга Спектакль по одноименной пьесе Максима Горького. Автор определял жанр своей пьесы как «новую мелодраму». Создатели спектакля называют его «водевилем жизни». Но авантюрный сюжет — где торговцы краденым соперничают с фальшивомонетчиками — только «видимая сторона» жизни. В спектакле и правда есть все признаки любимой зрителями мелодрамы — тайное отцовство, страстная любовь, оживающие тайны прошлого и авантюризм сегодняшнего дня. Однако режиссера-постановщика Юрия Цуркану, признанного мастера тонко сценической материи, и актеров прежде всего интересуют человеческие чувства. Истинность в чувствах (отцовских, материнских, любовных) — и есть та единственная мера, которой режиссер измеряет фальшь и правду в своем спектакле.Свернуть

Знаменитый роман Ивана Гончарова, необыкновенно популярный в ХХ веке на сценах российских театров, сегодня вновь возвращается на подмостки Санкт-Петербурга, где и разворачивается его…Подробнее Знаменитый роман Ивана Гончарова, необыкновенно популярный в ХХ веке на сценах российских театров, сегодня вновь возвращается на подмостки Санкт-Петербурга, где и разворачивается его основное действие. Становление двадцатительнего юноши, Адуева-младшего, столкновение его представлений о жизни и его идеалов со столичной жизнью, идеологом которой выступает дядя Адуев-старший. Сильные лирические переживания, любовь и карьера — основные сюжетные линии, которые вот уже скоро два века не теряют своей остроты и актуальности.Свернуть

МУЗЫКА НЕБЕС. ПРЕМЬЕРА!СПЕКТАКЛЬ ВИКТОРА КРАМЕРАКен ЛюдвигПеревод с английского Михаила МишинаКомедия в 2-х действияхВ спектакле заняты: Анна Алексахина, Николай Смирнов, Ирина…Подробнее МУЗЫКА НЕБЕС. ПРЕМЬЕРА!СПЕКТАКЛЬ ВИКТОРА КРАМЕРАКен ЛюдвигПеревод с английского Михаила МишинаКомедия в 2-х действияхВ спектакле заняты: Анна Алексахина, Николай Смирнов, Ирина Соколова, Наталья Боровкова, Данила Воропаев, Алексей Бостон, Станислав Шапкин, Анастасия Русакова, Алиса ЛозовскаяСвернуть