Театр на Васильевском

Ироничная, остроумная и драматичная историяАвтор: Л. УлицкаяРежиссер: Анджей БубеньАктеры: н.а. России Н. Кутасова, з.а. России Н. Живодерова, з.а. России А.Цыпин, з.а. России Е. Чудаков, В. Горев, Н.Подробнее Ироничная, остроумная и драматичная историяАвтор: Л. УлицкаяРежиссер: Анджей БубеньАктеры: н.а. России Н. Кутасова, з.а. России Н. Живодерова, з.а. России А.Цыпин, з.а. России Е. Чудаков, В. Горев, Н. Кулакова, Е. Мартыненко и др.В театре на Васильевском режиссер Анджей Бубень представляет спектакль «Русское варенье», основанный на пьесе Людмилы Улицкой. История повествует о семье, которая отчаянно цепляется за старый уклад жизни, стараясь сохранить ценности, заложенные поколениями их предков.Каждый из героев спектакля напоминает известных чеховских персонажей, помещенных автором в современный мир. События сюжета разворачиваются в начале XXI века, в дачном академическом поселке, где живет большое семейство Лепехиных. Их можно назвать «русской интеллигенцией»: они никак не относятся к шумным компаниям, а их уклад более-менее спокоен.Тот семейный дом, в котором собралось семейство, становится символом шаткой общности. Дом разваливается на глазах, а изюминкой замшелого сада стало засохшее вишневое деревце, которое обернули целлофаном, а сверху повесили портрет Чехова.И вроде бы это семейный дом с традициями и своим хозяйством, но чтобы сварить любимое всеми варенье, вишни им приходится приобретать на рынке. Да и домочадцам приходится как-то обустраиваться в стороне от благородного семейного гнезда.Спектакль словно угощает публику «вареньем», где используются знакомые всем ингредиенты, но рецепт уже не узнать. «Русское варенье» можно назвать поэмой о необъяснимой тяге жить воспоминаниями и предаваться великим мечтам, стараясь не обращать внимания на разруху и увядание. Людмилу Улицкую, автора пьесы, считают приемником русских классиков. Среди авангарда пустовала литературная ниша, которую и заняла Улицкая. Но, даже используя классические мотивы и стили, она создает тексты, понятные и близкие современному читателю. В ее произведениях нет провокации, но и сентиментальная мягкость здесь не является краеугольным камнем. Всех своих персонажей Улицкая раскрывает до самых тонких граней, при этом дает им весьма беспристрастные оценки, что делает персонажей более приближенными к реальной жизни.Спектакль — Лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» и номинант национальной театральной премии «Золотая Маска».Продолжительность: 2 часа 15 минут. Спектакль идет без антракта.Свернуть

Василий ШукшинОхота житьГерои избранных рассказов Шукшина поют и трудятся, пьют, пляшут, любят, дышат, живут под одним общим небом.Инсценировка — Роман Смирнов, Артем ЦыпинРежиссер-постановщик,…Подробнее Василий ШукшинОхота житьГерои избранных рассказов Шукшина поют и трудятся, пьют, пляшут, любят, дышат, живут под одним общим небом.Инсценировка — Роман Смирнов, Артем ЦыпинРежиссер-постановщик, художник-постановщик — Роман СмирновХудожник по костюмам — Ника ВелегжаниноваХудожник по свету — Владимир РожковХореография — Сергей АгафоновКонцертмейстер — Екатерина ГригорьеваМузыкальное оформление — Владимир БычковскийВидео — Максим ЗоринВ спектакле заняты: Андрей Горбачев, Наталья Лыжина, Наталья Круглова, Алексей Манцыгин, Татьяна Мишина, Оксана Цыберенко, Давид Бродский, з.а. России Артем Цыпин, Владимир Бирюков, Анна Королева, Наталья Корольская, Юлия Костомарова, Надежда Кулакова, Владислав Лобанов, Тадас Шимилев, Любовь Макеева, Владимир Постников, Евгения Рябова, Кирилл Тарасов, Никита Чеканов, Ульяна Чекменева, Мария Щекатурова, Лилия Гильмутдинова, Роман Зайдуллин, Константин Хасанов.Самобытные характеры и удивительные судьбы переплелись в новом спектакле Романа Смирнова. Шукшинские чудики и демагоги, крепкие мужики и светлые души соберутся на сцене Театра на Васильевском. Герои избранных рассказов Шукшина поют и трудятся, пьют, пляшут, любят, дышат, живут под одним общим небом. Все они старые знакомые, друзья, земляки, у которых «сердце мясом приросло к жизни».Премьера: 19 Мая 2016.Продолжительность: 4 часа 20 минут, с антрактом.Свернуть

Режиссер-постановщик — Денис ХуснияровХудожник-постановщик — Николай СлободяникХудожник по костюмам — Мария ГоловинаНа сцене театра на Васильевском режиссер Денис Хуснияров представляет спектакль по пьесе известного…Подробнее Режиссер-постановщик — Денис ХуснияровХудожник-постановщик — Николай СлободяникХудожник по костюмам — Мария ГоловинаНа сцене театра на Васильевском режиссер Денис Хуснияров представляет спектакль по пьесе известного немецкого драматурга, лауреата Нобелевской премии по литературе, Герхарта Гауптмана.Пьеса «Одинокие» была написана в 1891 году. До этого на счету писателя уже было несколько серьезных работ, но только после постановки «Одиноких» критики признали его состоявшимся драматургом.Пьеса Герхарта Гауптмана раскрывает вечные темы, которые вне зависимости от смены времен сохраняют свою уникальность. В ней повествуется о любви и дружбе, о нежности и преданности. А так же о творческих муках, о преклонении перед талантом и исключительностью и о трагическом тотальном непонимании и непризнании.Продолжительность спектакля 3 часа с антрактом.Свернуть

Режиссер-постановщик — Александр Кладько Художник-постановщик — Елена Дмитракова В спектакле заняты: Михаил Николаев, Сергей Агафонов, Наталья Лыжина, Александр Удальцов, Оксана Цыберенко, Тадас…Подробнее Режиссер-постановщик — Александр Кладько Художник-постановщик — Елена Дмитракова В спектакле заняты: Михаил Николаев, Сергей Агафонов, Наталья Лыжина, Александр Удальцов, Оксана Цыберенко, Тадас Шимилев, Владислав Лобанов, Асия Ишкинина, Игорь Бессчастнов, Наталья Круглова, з.а. России Михаил Долгинин, Юлия Солохина, Юлия Костомарова, Александр Бобровский, Анна Захарова.Накануне большого праздника в центральной лондонской клинике царят неразбериха и суета. А тут еще подоспела сложная ситуация, в которую попал преуспевающий врач Дэвид Мортимер. Грехи молодости не прошли даром, и вот на сцене появляется взрослый сын, жаждущий познакомиться с папенькой. Чтобы сохранить брак, служебное положение, карьеру герой вынужден бесконечно выкручиваться. Каскад неожиданностей, сюрпризы с переодеваниями, ошарашенные коллеги, жены и любовницы, перепутанные родители, в общем – чисто семейное дело…Рэй Куни – знаменитый английский актер и драматург, его пьесы совмещают в себе отточенную выстроенность комедии положений, некоторую фривольность языка и множество невероятных ситуаций, где герои часто выдают себя не за тех, кем являются, все более запутывая сюжет. Его комедии называют долгоиграющими, поскольку они могут идти на сцене много лет, не теряя обаяния. В 2005 году Рэй Куни был пожалован в офицеры Ордена Британской империи за особые заслуг в области драматургии.Авторизованный перевод с английского Михаила Мишина.Продолжительность спектакля 3 часа с антрактом.Свернуть

ПремьераРежиссер: В.ТумановАвтор: Н.ГогольАктеры: М.Николаев, С.Агафонов, Е.Зорина, М.Фефилова, з.а.России С.Лысов, А.Мыцык, Т.Шимилев, В.Бирюков, Е.Мартыненко, Т.Калашникова, А.Захарова,…Подробнее ПремьераРежиссер: В.ТумановАвтор: Н.ГогольАктеры: М.Николаев, С.Агафонов, Е.Зорина, М.Фефилова, з.а.России С.Лысов, А.Мыцык, Т.Шимилев, В.Бирюков, Е.Мартыненко, Т.Калашникова, А.Захарова, Н.Кулакова, Е.Рябова, А.ПадеринХудожник по костюмам: Стефания Граурогкайте. Художник по свету – Александр Рязанцев. Балетмейстер: Николай Реутов. Музыкальное оформление – Александр Закржевский. Впервые произведение Николая Васильевича Гоголя «Женитьба» мир увидел в декабре 1842 года на сцене Александринского театра в Петербурге. И с тех пор эта одновременно трагическая и комедийная история с элементом мистики успела полюбиться как зрителям, так и режиссерам во многих странах. Искрометный юмор, нелепые случаи, забавные и такие близкие публике шутки еще долго будут звучать со сцен мировых театров, привлекая внимание всего театрального сообщества.Пьеса «Женитьба» в постановке Владимира Туманова на сцене Театра на Васильевском — это многофактурная интерпретация классики с нетривиальным распределением ролей и оригинальными постановочными трюками, гармонирующими с художественным оформлением, созданным рукой знаменитого сценографа, лауреата Государственной премии РФ, премий «Золотой софит» и «Золотая маска», Семена Петухова.По замыслу зритель мгновенно погружается в разворачивающиеся на сцене предсвадебные перипетии. Хитросплетения сюжета, юмор и феерия чувств резонируют с нарочито красочным изображением жизненного уклада и невероятной цельностью гротескного образа каждого героя и его истории. Казалось бы, нет ничего предосудительного в растерянном, а от того легко подверженном чужому влиянию выборе жениха Агафьей Тихоновной, в сватовстве и одновременном страхе перед браком закоренелого холостяка Подколесина, в страстном желании Кочкарева устроить чужую судьбу, но все это способно в последствии сыграть с героями злую шутку. Свадебный переполох является только средством, позволяющим автору в тандеме с режиссером подчеркнуть и в полной мере раскрыть трагикомичность происходящего.Каждая сцена сыграна с определенным возвышенным изяществом и невероятной самоотдачей актеров, а точное перевоплощение ярко и наглядно указывает на принадлежность к гоголевской эпохе.Бронирование и продажа билетов на спектакль «Женитьба» в Театре на Васильевском осуществляется через сайт spb.kassir.ru, по телефону +7(812)703–40–40 или в городских билетных кассах «Кассир.ру» в Санкт-Петербурге.Продолжительность: 2 часа 45 минут. Спектакль идет с одним антрактом.Свернуть

Премьера!Художник-постановщик: Николай СлободяникРежиссер-постановщик: Руслан НанаваВ спектакле заняты: з.а. России Надежда Живодерова, Светлана Щедрина, Арсений Мыцык, Анна Королева,…Подробнее Премьера!Художник-постановщик: Николай СлободяникРежиссер-постановщик: Руслан НанаваВ спектакле заняты: з.а. России Надежда Живодерова, Светлана Щедрина, Арсений Мыцык, Анна Королева, Булат Шамсутдинов, Никита Чеканов, Роман Зайдуллин, Анна ЗахароваЗнаменитый американский писатель, драматург, критик Торнтон Уайлдер родился в 1897 году. Окончил Иейльский университет. Уайлдер автор известных романов: «Каббала» (1922), «Мост короля Людовика Святого» (1927), «Женщина с Андроса» (1930), «Небо – моя обитель» (1935), «Мартовские иды» (1942), «День восьмой» (1967) и «Теофил Норд» (1973); пьес «Наш городок» (1938), «На волоске от гибели» (1942). Всего перу Торнтона Уайлдера принадлежат 13 пьес, в том числе и целый цикл одноактных. Среди них — одна из лучших «Долгий рождественский обед», написанная драматургом в 1931 году. В ней, как и во всех своих произведениях, Уайлдер пытается проникнуть в тайный смысл сущего, разобраться в причинно-следственных связях человеческого бытия. «Долгий рождественский обед» широко известен в театральном мире и вдохновил известную сцену в фильме Орсона Уэллса «Гражданин Кейн» (1941).Члены молодой американской семьи Бейярдов собираются на Рождество вокруг одного большого стола с традиционной индейкой. Эта традиция не нарушается никогда. Действие перескакивает от одного Рождества к другому, люди рождаются, взрослеют, старятся и умирают. За девяносто лет сменится четыре поколения, но неизменным остаётся одно – семейное рождественское застолье. Мы видим постепенное угасание дома. Продолжительность: 1 час 40 минут без антрактаСвернуть

МЕЩАНЕМаксим ГорькийВ пьесе, вышедшей в императорской России, несмотря на цензуру поднимается сразу несколько проблем, но центральная из них — драма человека, живущего пустой и никчёмной жизнью, человека, который уже…Подробнее МЕЩАНЕМаксим ГорькийВ пьесе, вышедшей в императорской России, несмотря на цензуру поднимается сразу несколько проблем, но центральная из них — драма человека, живущего пустой и никчёмной жизнью, человека, который уже не может жить жизнью предков, но ещё не обладает достаточной волей для иного пути.В пьесе, вышедшей в императорской России, несмотря на цензуру поднимается сразу несколько проблем, но центральная из них — драма человека, живущего пустой и никчёмной жизнью, человека, который уже не может жить жизнью предков, но ещё не обладает достаточной волей для иного пути.Режиссер-постановщик — Владимир ТУМАНОВХудожник-постановщик — Александр ОРЛОВХудожник по костюмам — Стефания ГРАУРОГКАЙТЕХудожник по свету — Константин УДОВИЧЕНКОМузыкальное оформление — Александр ЗАКРЖЕВСКИЙПедагог по вокалу — Виктор ВОЛНАВ спектакле заняты: народный артист России Юрий ИЦКОВ, заслуженная артистка России Надежда ЖИВОДЕРОВА, заслуженный артист России Сергей ЛЫСОВ, Илья НОСКОВ, Елена МАРТЫНЕНКО, Михаил НИКОЛАЕВ, Андрей ГОРБАЧЕВ, Арсений МЫЦЫК, Алексей МАНЦЫГИН, Екатерина РЯБОВА, Мария ФЕФИЛОВА, Екатерина ЗОРИНА, Александр УДАЛЬЦОВ, Владимир БИРЮКОВ, Анна КОРОЛЕВА, Алина МУРЗАГАЛИЕВА, Оксана КУДЛАЙ, Ольга КОРЧАГИНА, Мария ГРИЦЮК.Продолжительность спектакля 3 часа 30 минут с антрактомРежиссер — Владимир ТумановХудожник — Александр ОрловХудожник по костюмам — Стефания ГраурогкайтеХудожник по свету — Константин УдовиченкоМузыкальное оформление — Виктор ВолнаМузыкальное оформление — Александр ЗакржевскийПремьера состоялась 24 Ноября 2018Свернуть

Режиссер: В.ТумановАвтор: А.П.ЧеховАктеры: М.Николаев, н.а.России Ю.Ицков, н.а.России Н.Кутасова, Е.Мартыненко, з.а.России С.Лысов, н.а.России Т.Малягина, Н.Кулакова, з.а.России Д.Евстафьев,…Подробнее Режиссер: В.ТумановАвтор: А.П.ЧеховАктеры: М.Николаев, н.а.России Ю.Ицков, н.а.России Н.Кутасова, Е.Мартыненко, з.а.России С.Лысов, н.а.России Т.Малягина, Н.Кулакова, з.а.России Д.Евстафьев, Н.Корольская, з.а.России М.Долгинин, Е.Зорина«Все это было бы смешно, если бы не было так грустно» — пожалуй, именно этими словами можно четко и лаконично передать суть всех гениальных произведений Антона Павловича Чехова. Пьесы этого величайшего писателя, публициста и драматурга по сей день пользуются огромной популярностью, раз за разом находя отклик к сердцах людей по всему миру.Спектакль «Дядя Ваня» — это история в первую очередь о человеческих чувствах и потерянных жизнях. В трактовке режиссера и художественного руководителя Театра на Васильевском Владимира Туманова спектакль приобретает неожиданный облик. Эта постановка оживает, фонтанируя замечательной игрой актеров, энергия которых поражает.Герои пьесы вызывают теплые чувства даже у самых взыскательных театралов: они смешные и нежные, ранимые и насмешливые, способные быть стойкими в заблуждениях и слабыми в своих поисках. И их жизни рушатся в те обыкновенные моменты, когда они едят, пьют чай, гуляют, говорят глупости или умные вещи. Одним словом, «Дядя Ваня» — это спектакль о человеческих чувствах и потерянных жизнях. Заказывайте билеты на спектакль «Дядя Ваня» в театр на Васильевском по телефону (812) 703–40–40 или бронируйте на сайте spb.kassir.ru.Продолжительность: 2 часа 50 минут.Свернуть

ПостановкаПо мотивам поэмы Николая Гоголя.Режиссер-постановщик — Денис ХУСНИЯРОВХудожник-постановщик — Александр МОХОВХудожник по костюмам — Мария ЛУККАКомпозитор — Виталий…Подробнее ПостановкаПо мотивам поэмы Николая Гоголя.Режиссер-постановщик — Денис ХУСНИЯРОВХудожник-постановщик — Александр МОХОВХудожник по костюмам — Мария ЛУККАКомпозитор — Виталий ИСТОМИНХореограф — Татьяна БЕЗМЕНОВАВидео — Наталья НАУМОВААся Волошина — один из самых заметных современных российских драматургов. Ее пьесы идут в театрах по всей стране и за ее пределами. Трагическое мироощущение, пронизывающее тексты Волошиной, привлекает внимание крупнейших российских режиссеров.В спектакле заняты: народная артистка России Татьяна МАЛЯГИНА, заслуженный артист России Артем ЦЫПИН, заслуженная артистка России Илона БРОДСКАЯ, Анна КОРОЛЕВА, Давид БРОДСКИЙ, Владимир ПОСТНИКОВ, Никита ЧЕКАНОВ, Анна ЗАХАРОВА, Мария ЩЕКАТУРОВА, Кирилл ТАРАСОВ, Булат ШАМСУТДИНОВ.Действующие лицаНоздрев Давид — БродскийЧичиков — Артем Цыпин (Заслуженный артист России)Почтмейстер — Давид БродскийКоробочка — Татьяна Малягина (народная артистка России)Плюшкин — Владимир ПостниковГубернатор — Татьяна Малягина (народная артистка России)Манилов — Никита ЧекановСобакевич — Анна ЗахароваПредседатель — Владимир ПостниковСелифан — Кирилл ТарасовПолицмейстер — Никита ЧекановПрокурор — Анна ЗахароваГубернаторская дочка — Мария ЩекатуроваБогдан — Булат ШамсутдиновТретья душа — Илона Бродская (Заслуженная артистка РФ)Конферансье — Анна КоролеваПродолжительность спектакля 3 ч. 00 мин. с антрактомПремьера состоялась 06 Апреля 2019Свернуть

«Трое на качелях» — это редкий спектакль, который на это раз представляет Театр «на Васильевском». Постановка Руслана Нанавы по пьесе итальянского драматурга Луиджи Лунари расскажет о необыкновенной истории,…Подробнее «Трое на качелях» — это редкий спектакль, который на это раз представляет Театр «на Васильевском». Постановка Руслана Нанавы по пьесе итальянского драматурга Луиджи Лунари расскажет о необыкновенной истории, которая приключилась с тремя обыкновенными мужчинами.Все трое раньше никогда не встречались. Но случайным стечением обстоятельств они оказываются в одно время и в одном месте – в очень странной комнате. В комнате всего два окна, в одно из которых заглядывает солнце, а в другое барабанит дождь. Кроме окон в комнате есть еще три двери, но каждому герою предстоит открыть лишь одну из них. Странность пространства усугубляется холодильником, стоящим посреди комнаты. Дело в том, что это не простой холодильник, а волшебный: как только герои чего-то желают, оно сразу в нем появляется…Пьеса Луиджи Лунари была написана еще в 1989 году. Ее любят во всем мире, но в России ставят крайне редко. Сегодня она идет всего в паре спектаклей страны, один из которых Театр «На Васильевском», куда и приглашаются зрители!Свернуть

«Идиотъ» на сцене Театра на Васильевском — это выразительно мифологизированная постановка о борьбе противоположностей, трактуемая режиссером Владимиром Тумановым в самом философском понимании.Подробнее «Идиотъ» на сцене Театра на Васильевском — это выразительно мифологизированная постановка о борьбе противоположностей, трактуемая режиссером Владимиром Тумановым в самом философском понимании. Это бережная интерпретация истории, поведанной Федором Михайловичем Достоевским полтора века назад.Три с половиной часа зритель проживает вместе с героями как отчетливый и ясный миг, настолько эмоционален, драматичен и чувственен выверенный ритм спектакля. Несомненное единство замысла, нюансы, глубина и фактурность передаваемых характеров, как главных, так и эпизодических, — отличительная особенность постановки, позволяющая рассказать публике больше, чем может показаться на первый взгляд.Со знакомства князя Льва Мышкина и купца Парфена Рогожина формулируются самые сущностные и глубинные вопросы человеческого бытия: чем движима душа, что она ищет и во что верит? Предельно полифоническое действие погружает зрителя в пространный обширный мир, который так мастерски воссоздан и многомерно передан игрой актеров. Несмотря на минимализм декораций и условное обозначение места и времени, разворачивающихся на сцене событий, точное и последовательное воспроизведение романа позволяет тонко передать дух эпохи.Психологические контрасты и противопоставление характеров главных героев спектакля ни сколько не отличаются от оригинальной трактовки предугаданной трагедии каждого. По-детски непосредственный и прозорливый князь Мышкин, неистовая и эгоистичная природа Рогожина, манерная порочность Настасьи Филипповны и безупречная чистота Аглаи — крайности, человеческой натуры, существующие вне времени и воплощающие разные ипостаси русской души. В финале пьесы зритель вместе с режиссером отправляется в размышления о Добре и Красоте в страшном мире безбожия и разгула эгоистических страстей. Добро — это странствие, а зло — часть добра. С чистой красоты начнется спасение мира и спасение души.Тщательно подобранный актерский состав обостряет восприятие публики, позволяя насладиться произведением во всей полноте: князя Мышкина играет молодой Арсений Мыцык, образ Настасьи Филипповны раскрывают Елена Мартыненко и Екатерина Зорина. Во всей постановке заняты двадцать пять актеров. Заказ билетов на спектакль «Идиотъ» в Театр на Васильевском на сайте spb.kassir.ru, в городских билетных кассах «Кассир.ру» или по телефону +7(812)703–40–40.Актеры: А.Мыцык, И.Носков/ А.Феськов/ И.Бессчастнов, Е.Мартыненко/ Е.Зорина, н.а.России Н.Кутасова, з.а.России С.Лысов, н.а.России Е.Леонов-Гладышев, Е.Рябова/ М.Фефилова, Т.Калашникова/ А.Захарова, А.Королева, М.Николаев, С.Агафонов, А.Удальцов, Д.Данилова и др.Художник-постановщик: Елена Дмитракова.Художник по костюмам: Стефания Граурогкайте. Продолжительность: 3 часа 15 минут, спектакль «Идиотъ» идет с одним антрактом.Свернуть

ПремьераРежиссер: Д.ХуснияровАвтор: А.ОстровскийАктеры: С.Щедрина, И.Носков, А.Феськов, Н.Лыжина, А.Мыцык, О.Чернов, з.а.России А.Цыпин, Д.Воробьев, н.а.России Е.Леонов-Гладышев,…Подробнее ПремьераРежиссер: Д.ХуснияровАвтор: А.ОстровскийАктеры: С.Щедрина, И.Носков, А.Феськов, Н.Лыжина, А.Мыцык, О.Чернов, з.а.России А.Цыпин, Д.Воробьев, н.а.России Е.Леонов-Гладышев, Р.Зайдуллин, Л.Макеева, з.а.России Т.Башлакова, В.Лобанов, Е.ИсаевИнтересно, знал ли в свое время А.Островский, что создает драму, которая станет одной из самых известных драм русского театра? Ведь «Бесприданница» сегодня – не просто классика, это скорее негласный символ и отличительная черта уважающего себя театра.Поэтому неудивительно, что постановка пьесы подобного масштаба — рисковая и невероятно сложная задача для любого режиссера. Ведь, порой, бывает трудно найти золотую середину между оригинальностью постановки и сохранением классического текста. Но у режиссера Дениса Хусниярова получилось создать нечто новое, сохранив при этом суть и смысл первоисточника.Сам театр на Васильевском известен своей любовью к неожиданным прочтениям классики. Так и теперь в случае с «Бесприданницей» постановщики продолжили традицию переосмысления знаковых текстов. Прочтение пьесы Хуснияровым нетипично: он оставил в стороне привычный социальный аспект, сконцентрировав внимание на философских и сущностных вопросах человеческих взаимоотношений.Поэтому спектакль «Бесприданница» являет собой переосмысленную историю о катастрофе «нежного сердца» в жестоком мире, и личности, которая сохраняет независимость, отстраняясь от меркантильных интересов.Заказывайте билеты на спектакль «Бесприданница» в театр на Васильевском по телефону (812) 703–40–40 или бронируйте на сайте spb.kassir.ru.Продолжительность: 2 часа 40 минут. Спектакль идет с одним антрактом.Свернуть

Автор: Максим ГорькийРежиссер-постановщик: Владимир ТумановАктёры: народный артист России Евгений Леонов-Гладышев, Наталья Кутасова, заслуженные артисты России Сергей Лысов, Артем Цыпин, Елена Рахленко,…Подробнее Автор: Максим ГорькийРежиссер-постановщик: Владимир ТумановАктёры: народный артист России Евгений Леонов-Гладышев, Наталья Кутасова, заслуженные артисты России Сергей Лысов, Артем Цыпин, Елена Рахленко, артисты Дмитрий Воробьев, Татьяна Калашникова, Михаил Николаев, Светлана Щедрина и другие.Максим Горький писал пьесу «Дети солнца» в 1905 году, когда за свои политические взгляды находился в заключении в камере Трубецкого бастиона Петропавловской крепости. Именно в таких суровых условиях — за решеткой – и была придумана история про химика Павла Протасова.Герой пьесы полностью поглощён миром науки и живет в плену возвышенных идей о предназначении интеллигенции. Хотя сам не замечает разлада в собственной семье и тех людях, которые ее окружают. В своей пьесе Горький поднимает вечные темы: он размышляет о любви, одиночестве среди толп людей, отчуждении и надежды на фоне тревожного переломного времени. Однако все преподносится с иронической авторской интонацией. Горький играет на контрастах, заставляя своих персонажей говорить фразы и совершать поступки, которые им вовсе не свойственны. Именно благодаря таким контрастам в пьесе появляется источник здорового юмора.И пусть антураж представления в постановке театра на Васильевском соответствуют горьковской эпохе, все же спектакль является очень современным. Актуальности режиссер Владимир Туманов добился благодаря сглаживанию неактуальной сегодня линии классовой борьбы. Вместо этого он сконцентрировался на социальных конфликтах, которые находятся вне времени и всегда остаются насущными.Заказывайте билеты на спектакль «Дети солнца» в театр на Васильевском по телефону (812) 703–40–40 или бронируйте на сайте spb.kassir.ru.Продолжительность: 3 часа.Свернуть

Режиссер-постановщик: Владимир ТумановПьеса Карло Гольдони «Самодуры» («I Rustеghi») написана на венецианском диалекте в 1760 году. Само слово «rustеghi», ставшее в Венеции нарицательным, многозначно…Подробнее Режиссер-постановщик: Владимир ТумановПьеса Карло Гольдони «Самодуры» («I Rustеghi») написана на венецианском диалекте в 1760 году. Само слово «rustеghi», ставшее в Венеции нарицательным, многозначно и может быть переведено как «хамоватый зануда», враг цивилизации, тиран. И пьеса — не просто фарс о двух богачах, собравшихся поженить своих детей, а яркая и до сих пор очень актуальная социальная комедия.Пьеса Гольдони не только отражает нравы своего времени и тему вечной борьбы полов, но и противостояние старого и нового порядков. Традиционный уклад олицетворяют отцы семейств, которые уверены, что оберегают жизненную мудрость и правду; женщины же выступают в роли их оппонентов и стараются привнести в привычную рутину дух свободы и праздника. В комедии показано, как постепенно нарастает протест против деспотизма самодуров. Гольдони полон гуманистической веры в добрые стороны человеческой природы и верит в возможность исправления дурных людей. В «Самодурах» Гольдони достигает исключительной выразительности, простоты и правдивости в изображении человеческих характеров. Его четыре самодура — люди весьма похожие и вместе с тем их характеры тонко индивидуализированы. Сам автор отмечал: «Это сходство характеров не только не делает пьесу однообразной, но, напротив, создает совершенно новую и забавную картину; характер каждого из них имеет свои особые оттенки, и я доказал на этом опыте, что число человеческих характеров неисчерпаемо».Владимир Туманов сохраняет самобытный стиль комедии. Мастерская режиссура спектакля, интересная сценография, задорная музыка, яркие костюмы подчеркнут характеры героев и необычные ситуации. Зажигательные танцы и песни, море драйва и позитива!Продолжительность: 3 часа с антрактомСвернуть

Ироничная, остроумная и драматичная историяАвтор: Л. УлицкаяРежиссер: Анджей БубеньАктеры: н.а. России Н. Кутасова, з.а. России Н. Живодерова, з.а. России А.Цыпин, з.а. России Е. Чудаков, В. Горев, Н.Подробнее Ироничная, остроумная и драматичная историяАвтор: Л. УлицкаяРежиссер: Анджей БубеньАктеры: н.а. России Н. Кутасова, з.а. России Н. Живодерова, з.а. России А.Цыпин, з.а. России Е. Чудаков, В. Горев, Н. Кулакова, Е. Мартыненко и др.В театре на Васильевском режиссер Анджей Бубень представляет спектакль «Русское варенье», основанный на пьесе Людмилы Улицкой. История повествует о семье, которая отчаянно цепляется за старый уклад жизни, стараясь сохранить ценности, заложенные поколениями их предков.Каждый из героев спектакля напоминает известных чеховских персонажей, помещенных автором в современный мир. События сюжета разворачиваются в начале XXI века, в дачном академическом поселке, где живет большое семейство Лепехиных. Их можно назвать «русской интеллигенцией»: они никак не относятся к шумным компаниям, а их уклад более-менее спокоен.Тот семейный дом, в котором собралось семейство, становится символом шаткой общности. Дом разваливается на глазах, а изюминкой замшелого сада стало засохшее вишневое деревце, которое обернули целлофаном, а сверху повесили портрет Чехова.И вроде бы это семейный дом с традициями и своим хозяйством, но чтобы сварить любимое всеми варенье, вишни им приходится приобретать на рынке. Да и домочадцам приходится как-то обустраиваться в стороне от благородного семейного гнезда.Спектакль словно угощает публику «вареньем», где используются знакомые всем ингредиенты, но рецепт уже не узнать. «Русское варенье» можно назвать поэмой о необъяснимой тяге жить воспоминаниями и предаваться великим мечтам, стараясь не обращать внимания на разруху и увядание. Людмилу Улицкую, автора пьесы, считают приемником русских классиков. Среди авангарда пустовала литературная ниша, которую и заняла Улицкая. Но, даже используя классические мотивы и стили, она создает тексты, понятные и близкие современному читателю. В ее произведениях нет провокации, но и сентиментальная мягкость здесь не является краеугольным камнем. Всех своих персонажей Улицкая раскрывает до самых тонких граней, при этом дает им весьма беспристрастные оценки, что делает персонажей более приближенными к реальной жизни.Спектакль — Лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» и номинант национальной театральной премии «Золотая Маска».Продолжительность: 2 часа 15 минут. Спектакль идет без антракта.Свернуть

Василий ШукшинОхота житьГерои избранных рассказов Шукшина поют и трудятся, пьют, пляшут, любят, дышат, живут под одним общим небом.Инсценировка — Роман Смирнов, Артем ЦыпинРежиссер-постановщик,…Подробнее Василий ШукшинОхота житьГерои избранных рассказов Шукшина поют и трудятся, пьют, пляшут, любят, дышат, живут под одним общим небом.Инсценировка — Роман Смирнов, Артем ЦыпинРежиссер-постановщик, художник-постановщик — Роман СмирновХудожник по костюмам — Ника ВелегжаниноваХудожник по свету — Владимир РожковХореография — Сергей АгафоновКонцертмейстер — Екатерина ГригорьеваМузыкальное оформление — Владимир БычковскийВидео — Максим ЗоринВ спектакле заняты: Андрей Горбачев, Наталья Лыжина, Наталья Круглова, Алексей Манцыгин, Татьяна Мишина, Оксана Цыберенко, Давид Бродский, з.а. России Артем Цыпин, Владимир Бирюков, Анна Королева, Наталья Корольская, Юлия Костомарова, Надежда Кулакова, Владислав Лобанов, Тадас Шимилев, Любовь Макеева, Владимир Постников, Евгения Рябова, Кирилл Тарасов, Никита Чеканов, Ульяна Чекменева, Мария Щекатурова, Лилия Гильмутдинова, Роман Зайдуллин, Константин Хасанов.Самобытные характеры и удивительные судьбы переплелись в новом спектакле Романа Смирнова. Шукшинские чудики и демагоги, крепкие мужики и светлые души соберутся на сцене Театра на Васильевском. Герои избранных рассказов Шукшина поют и трудятся, пьют, пляшут, любят, дышат, живут под одним общим небом. Все они старые знакомые, друзья, земляки, у которых «сердце мясом приросло к жизни».Премьера: 19 Мая 2016.Продолжительность: 4 часа 20 минут, с антрактом.Свернуть

Василий ШукшинОхота житьГерои избранных рассказов Шукшина поют и трудятся, пьют, пляшут, любят, дышат, живут под одним общим небом.Инсценировка — Роман Смирнов, Артем ЦыпинРежиссер-постановщик,…Подробнее Василий ШукшинОхота житьГерои избранных рассказов Шукшина поют и трудятся, пьют, пляшут, любят, дышат, живут под одним общим небом.Инсценировка — Роман Смирнов, Артем ЦыпинРежиссер-постановщик, художник-постановщик — Роман СмирновХудожник по костюмам — Ника ВелегжаниноваХудожник по свету — Владимир РожковХореография — Сергей АгафоновКонцертмейстер — Екатерина ГригорьеваМузыкальное оформление — Владимир БычковскийВидео — Максим ЗоринВ спектакле заняты: Андрей Горбачев, Наталья Лыжина, Наталья Круглова, Алексей Манцыгин, Татьяна Мишина, Оксана Цыберенко, Давид Бродский, з.а. России Артем Цыпин, Владимир Бирюков, Анна Королева, Наталья Корольская, Юлия Костомарова, Надежда Кулакова, Владислав Лобанов, Тадас Шимилев, Любовь Макеева, Владимир Постников, Евгения Рябова, Кирилл Тарасов, Никита Чеканов, Ульяна Чекменева, Мария Щекатурова, Лилия Гильмутдинова, Роман Зайдуллин, Константин Хасанов.Самобытные характеры и удивительные судьбы переплелись в новом спектакле Романа Смирнова. Шукшинские чудики и демагоги, крепкие мужики и светлые души соберутся на сцене Театра на Васильевском. Герои избранных рассказов Шукшина поют и трудятся, пьют, пляшут, любят, дышат, живут под одним общим небом. Все они старые знакомые, друзья, земляки, у которых «сердце мясом приросло к жизни».Премьера: 19 Мая 2016.Продолжительность: 4 часа 20 минут, с антрактом.Свернуть