Собор Петра и Павла

Многие соборы Европы имеют более одного органа, но для России это — фантастическая редкость. Однако, лютеранский собор Petrikirche, что в самом центре города, недавно обрел новый орган — один из мощнейших…Подробнее Многие соборы Европы имеют более одного органа, но для России это — фантастическая редкость. Однако, лютеранский собор Petrikirche, что в самом центре города, недавно обрел новый орган — один из мощнейших в Петербурге. В честь этого события продюсерский центр «Amadeus» предлагает вниманию петербуржцев и гостей города уникальный концерт «Битва Органов». Концерт пройдет в формате музыкального поединка — два органиста будут поочередно исполнять легендарные произведения, написанные величайшими композиторами различных эпох для этого величественного инструмента. Романтика центра города, величественные своды собора Petrikirche, одни из лучших органистов города и бессмертная музыка, от которой мурашки по коже! Продолжительность 1 час. Концерт идет без антракта.Билет обязателен каждому независимо от возраста.Свернуть

Концерт “Магия музыки” (Лютеранская церковь святых Петра и Павла (Петрикирхе) — Невский пр., 22–24)Приглашаем вас собраться с духом перед праздниками на концерте “Магия музыки” 29 апреля. Концертный зал…Подробнее Концерт “Магия музыки” (Лютеранская церковь святых Петра и Павла (Петрикирхе) — Невский пр., 22–24)Приглашаем вас собраться с духом перед праздниками на концерте “Магия музыки” 29 апреля. Концертный зал Петрикирхе — давно полюбившаяся всем петербургским меломанам локация в самом центре города, а удобная дата и время — дополнительный повод провести вечер на нашем концерте.Тем более что мы старались и “не подкачали” с программой: в ней мы собрали избранные сочинений самых “хитовых” композиторов всех времён, от непревзойдённого Моцарта до космического Шостаковича. Прозвучит на нашем концерте и знаменитейший, проникновенный “Вокализ” Сергея Рахманинова, и ничуть не менее популярный “Дивертисмент” Гайдна, заряжающий непередаваемым оптимизмом. Вам будет приятно снова (а кому-то и в первый раз) услышать сочинения Шаминада и Телемана, каждое из которых – маленький шедевр в своём роде.В концерте солируют учащиеся Санкт-Петербургского музыкального лицея Комитета по культуре – лауреаты международных и всероссийских конкурсов, зарекомендовавшие себя на лучших концертах города. Сопровождать исполнительские дарования будет Молодёжный симфонический оркестр под управлением Кирилла Заводчикова.Программа:Й. Гайдн — Дивертисмент G-dur; Концерт № 1 C-dur (I ч.)С.В. Рахманинов — ВокализЖ. Ю — “Фантазия” В.А. Моцарт — Концерт G-dur (I ч.)Г.Ф. Телеманн — Концерт e-moll (I-II ч.)С. Шаминад — Концертино Д. Шостакович — Концерт № 1 op. 107 (I ч.) Исполнители:Ксения Сыцевич (флейта),Аксиния Колесник (флейта),Богдан Ефремов (виолончель),Евдокия Колясина (флейта),Полина Федосимова (гобой),Анна Щулькина (флейта),Молодёжный симфонический оркестр (художественный руководитель и дирижёр — Кирилл Заводчиков).Концерт проходит в рамках III Международного фестиваля «Классика без границ»Продолжительность концерта – 1 час 30 минут без антракта;рекомендовано для всех категорий слушателей старше шести летСвернуть

В мае 2017 года в культурной столице Санкт-Петербурга зародился новый коллектив – Санкт-Петербургский академический камерный ансамбль. 13 мая состоится концерт в честь дня рождения нового ансамбля, который…Подробнее В мае 2017 года в культурной столице Санкт-Петербурга зародился новый коллектив – Санкт-Петербургский академический камерный ансамбль. 13 мая состоится концерт в честь дня рождения нового ансамбля, который за один год стал не просто музыкальным коллективом, а коллективом коллективов!Сегодня Санкт-Петербургский академический камерный ансамбль объединяет в себе далеко не маленький состав: коллектив включает в себя два оркестра и две исполнительские труппы, а это больше 60 человек... Вы скажете, что это не похоже на ансамбль? Отчасти, Вы будете правы, но ансамблисты будут готовы поспорить с Вами и их мнение тоже будет иметь полное право на существование!Слово ансамбль от французского «ensemble» означает совокупность, стройное целое, то есть согласованное единство вещей, идей, образующее что-либо неразделимое. В одном из интервью создатель и художественный руководитель ансамбля Михаил Черниговский отметил: «Изначальная идея создания ансамбля — объединение не только молодых и талантливых солистов, но и музыкальных коллективов». И это совершенно новая, совершенно новаторская концепция музыкального коллектива, который не является ни филармонией, ни театром... Ансамбль коллективов, ансамбль единомышленников, ансамбль молодых творцов культурной столицы — Санкт-Петербурга.В этот вечер Вы сможете познакомиться с симфоническим оркестром и солистами оперной и инструментальной трупп коллектива. Дирижёр – лауреат международных премий, художественный руководитель Санкт-Петербургского академического камерного ансамбля – Михаил Черниговский.Свернуть

Гала-концерт «Между небом и землёй песня раздаётся..."Поют лауреаты Второго Всероссийского конкурса старинного русского романса имени А.А. Алябьева (Лютеранская церковь святых Петра и Павла (Петрикирхе) —…Подробнее Гала-концерт «Между небом и землёй песня раздаётся..."Поют лауреаты Второго Всероссийского конкурса старинного русского романса имени А.А. Алябьева (Лютеранская церковь святых Петра и Павла (Петрикирхе) — Невский пр., 22–24)23 мая творческое объединение “Nota Bene!” приглашает вас на гала-концерт в роскошном зале Петрикирхе, словно предназначенном для такого торжественного события – на концерте получат заслуженные награды, а затем и выступят финалисты Второго Всероссийского конкурса старинного русского романса имени А. А. Алябьева.Наш концерт – событие, объединяющее поклонников музыки и тех, кто стремится увидеть яркие дарования прежде, чем они обретут славу и успех. Вы услышите увлекательный калейдоскоп из любимых, а также редко звучащих русских старинных романсов, которые исполнят восходящие звёзды всех возрастов!В рамках Гала-концерта состоится торжественное награждение финалистов Второго Всероссийского конкурса старинного русского романса имени А. А. Алябьева. Концерт проходит в рамках III Международного фестиваля «Классика без границ», организованного Творческим объединением «Nota bene!"Представляют лауреатов члены жюри заслуженная артистка России Яна Иванилова (Москва) и Мария Литке (ведущая солистка Михайловского театра)Продолжительность концерта – 2 часа без антракта; рекомендован широкой слушательской аудиторииСвернуть

Когда мы говорим «Времена Года" — даже не самые заядлые любители музыки понимающе и одобряюще кивают, но мы ведь не могли без изюминки! На этот раз мы вновь предлагаем вам насладиться музыкальным противостоянием.Подробнее Когда мы говорим «Времена Года" — даже не самые заядлые любители музыки понимающе и одобряюще кивают, но мы ведь не могли без изюминки! На этот раз мы вновь предлагаем вам насладиться музыкальным противостоянием. И каким! Романтизм против Барокко, рояль против симфонического оркестра... Да что уж там: Чайковский vs. Вивальди! Самые известные циклы «Времена Года» написаны именно этими великими творцами таких разных эпох. И мы уверены, что этот музыкальный «поединок» будет как никогда интересным!Свернуть

ЛЕНОРАОпера идёт на русском языке в переводе В.А. ЖуковскогоМузыка Иоганна Рудольфа ЦумштегаСтихи Готфрида Августа БюргераПеревод Василия Андреевича Жуковского Действующие лицаРассказчик…Подробнее ЛЕНОРАОпера идёт на русском языке в переводе В.А. ЖуковскогоМузыка Иоганна Рудольфа ЦумштегаСтихи Готфрида Августа БюргераПеревод Василия Андреевича Жуковского Действующие лицаРассказчик (тенор)Жених (баритон)Ленора (сопрано)Мать Леноры (меццо сопрано)Исполняют солисты академии Мариинского театра.Санкт-Петербургский академический камерный ансамбльХудожественный руководитель — Михаил Черниговский,дирижёр — Кирилл Заводчиков.Рукописная партитура музыкальной баллады «Ленора» придворного немецкого композитора Иоганна Рудольфа Цумштега (Zumsteeg) на стихи знаменитого немецкого поэта Готфрида Августа Бюргера (Bürge), датируемая концом XVIII века, была обнаружена в одной из частных коллекций Санкт-Петербурга в 2012 году. Это знаменательное событие, так как именно 2012–2013 — перекрестный год Германии в России и России в Германии, а 2013 – год 400-летнего юбилея Российского Императорского Дома Романовых.По оценкам специалистов, рукописная партитура «Ленора» — из коллекции Фридриха Вильгельма III, о чем свидетельствуют водяные знаки и надписи на обложке. Впоследствии она принадлежала супруге российского Императора Николая I, Александре Федоровне – дочери короля Пруссии Фридриха Вильгельма III, урожденной принцессы Фpедеpики-Луизы-Шаpлотты-Вильгельмины. Музыкальная баллада «Ленора» была одним из любимых произведений прусского короля Фридриха Вильгельма III, и неоднократно ставилась при его дворе в 1798–1803 годах, поскольку красноречиво отражала патриотические настроения немецкого общества той эпохи, активно защищавшего свою независимость от наполеоновского вмешательства. По этой же причине была популярна «Ленора» и в России. Александра Федоровна, будучи натурой романтичной и сентиментальной, тоже очень любила это произведение, которое неоднократно слышала при дворе отца: баллада ассоциировалась у нее с исторической Родиной.В VIII главе «Евгения Онегина» великий русский поэт А. С. Пушкин называет образ Леноры своей музой. В 1808–1812 годах Василий Андреевич Жуковский сделал вольные интерпретации сюжета баллады «Ленора» в поэмах «Людмила» и «Светлана». Примечательно, что В. А. Жуковский с 1817 года был учителем русского языка императрицы Александры Федоровны, и в 1831 году по ее просьбе В. А. Жуковский сделал третий дословный перевод баллады «Ленора», так как музыкальная баллада «Ленора» готовилась к постановке на сцене нового здания Императорского Александринского театра в 1832 году. Мятежные романтические настроения баллады ассоциировались у Николая I с декабристским движением и премьера «Леноры» так и не состоялась при Русском дворе, но через два века это может произойти при содействии Фонда музейных раритетов «Просвещенная держава».Существует мнение, что литературное и музыкальное творчество Готфрида Августа Бюргера и Иоганна Рудольфа Цумштега оказало значительное влияние на «Фауста» Иоганна Гете (1749–1832), некоторые стихи Эдгара По (1809–1849), а также на роман «Мастер и Маргарита» Михаила Булгакова (1891–1940), обожавшего классическую музыку и, безусловно, верившего в Любовь после Смерти.Партитура баллады получила высокую оценку профессиональных музыкантов, композиторов и музыкальных критиков, которые уверены, что постановка «Леноры» привлечет огромное внимание широкой публики и как музыкальное, и как знаковое культурно-историческое событие. Реконструкцией музыкальной баллады, а также ее оркестровой версией занимался народный артист Узбекистана и Северной Осетии-Алании, композитор, художник, педагог Академии молодых певцов Мариинского театра – Грайр Грайрович Ханеданьян. Вокальные партии исполняют лучшие солисты Мариинского театра.Свернуть