Санкт-Петербургский театр музыкальной комедии

Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный…Подробнее Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХореограф – Акош Тихани (Венгрия)Художник-постановщик – Чёрс Кел (Венгрия)Премьера состоялась 4 декабря 2014 года.В главных ролях: Кирилл Гордеев/ Ростислав Колпаков /Иван Ожогин, Агата Вавилова/Наталия Диевская, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева/Вера Свешникова.В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. «Джекилл & Хайд» на сцене Театра музыкальной комедии – вторая постановка мюзикла в России.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль» (Кирилл Гордеев)Продолжительность спектакля – 2 часа 55 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный…Подробнее Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХореограф – Акош Тихани (Венгрия)Художник-постановщик – Чёрс Кел (Венгрия)Премьера состоялась 4 декабря 2014 года.В главных ролях: Кирилл Гордеев/ Ростислав Колпаков /Иван Ожогин, Агата Вавилова/Наталия Диевская, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева/Вера Свешникова.В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. «Джекилл & Хайд» на сцене Театра музыкальной комедии – вторая постановка мюзикла в России.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль» (Кирилл Гордеев)Продолжительность спектакля – 2 часа 55 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный…Подробнее Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХореограф – Акош Тихани (Венгрия)Художник-постановщик – Чёрс Кел (Венгрия)Премьера состоялась 4 декабря 2014 года.В главных ролях: Кирилл Гордеев/ Ростислав Колпаков /Иван Ожогин, Агата Вавилова/Наталия Диевская, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева/Вера Свешникова.В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. «Джекилл & Хайд» на сцене Театра музыкальной комедии – вторая постановка мюзикла в России.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль» (Кирилл Гордеев)Продолжительность спектакля – 2 часа 55 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Енё ХускаБАРОНЕССА ЛИЛИОперетта в двух действияхПостановщик – Аттила Береш (Венгрия)Музыкальный руководитель – заслуженный артист России Андрей АлексеевХудожник – Дьёрдь…Подробнее Енё ХускаБАРОНЕССА ЛИЛИОперетта в двух действияхПостановщик – Аттила Береш (Венгрия)Музыкальный руководитель – заслуженный артист России Андрей АлексеевХудожник – Дьёрдь Батони (Венгрия)Балетмейстер – Йоханна Бодор (Венгрия)Премьера состоялась 29 мая 2007 года.В главных ролях: Олег Корж, Анна Булгак/Карина Чепурнова, Павел Григорьев/ н.а. РФ Владимир Яковлев, н.а. РФ Зоя Виноградова/ з.а. РФ Елена Забродина/з.а. РФ Марина Уланова, з.а. РФ Валентина Кособуцкая, Дмитрий Дмитриев/Иван Корытов, Дмитрий Петров/Владимир Ярош.Автор оперетты – маститый венгерский композитор Енё Хуска (1875–1960). «Баронесса Лили» (1919) – наиболее известная из его15-ти оперетт. Мелодичная, изящная по ритмам, прелестная музыка и лаконичное, полное тонкого юмора либретто оперетты, сделали ее чрезвычайно популярной.Среди пятнадцати произведений композитора «Баронесса Лили» наиболее известна и популярна в Венгрии. В ней использован весьма традиционный эффектный и бесхитростный опереточный сюжет.После смерти разорившегося отца, его сын граф Ласло, начинающий драматург, продает фамильный замок. Эту полуразвалившуюся реликвию покупает бывший лавочник, барон Маломсеги. Он мечтает видеть свою дочь Лили графиней и желает выдать ее замуж за графа, продавшего замок. Совершенно случайно он принимает Ласло за камердинера, а тот из любопытства в дальнейшем «подыгрывает» ему, выполняя все приказания новых жильцов. Поначалу Ласло воспринимает эту комическую ситуацию как сюжет для своей новой оперетты. Однако в семье Маломсеги он находит свою любовь – Лили. Девушка подружилась с «камердинером» и доверила ему свою тайну. Она просит Ласло помочь ей бежать из замка, чтобы спастись от замужества с человеком, которого она не знает и не любит. Ее совсем не привлекает графский титул, тем более не привлекает брак по расчету. Живая и бойкая девушка мечтает стать актрисой. Ласло обещает быть верным союзником Лили. Так начинается история их любви. В конце концов, это вечное чувство побеждает нелепые условности и искусственно возводимые препоны.Награды: Российская национальная театральная премия «Золотая Маска» в номинации «Лучшая женская роль в оперетте/мюзикле» (з.а. РФ Валентина Кособуцкая). Продолжительность спектакля – 3 часа с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный…Подробнее Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХореограф – Акош Тихани (Венгрия)Художник-постановщик – Чёрс Кел (Венгрия)Премьера состоялась 4 декабря 2014 года.В главных ролях: Кирилл Гордеев/ Ростислав Колпаков /Иван Ожогин, Агата Вавилова/Наталия Диевская, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева/Вера Свешникова.В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. «Джекилл & Хайд» на сцене Театра музыкальной комедии – вторая постановка мюзикла в России.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль» (Кирилл Гордеев)Продолжительность спектакля – 2 часа 55 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр…Подробнее ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр предлагает зрителям XXI века соприкоснуться с живым нервом истории, сконцентрированным в полуторачасовом сценическом действии. В первое отделение концерта режиссер-постановщик – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Филипп Разенков включил сентиментальную поэму Александра Колкера «Жар-птица». Завсегдатаи театра хорошо помнят «ленинградскую поэторию» «Отражение» в постановке Владимира Воробьева (1975 г), одной из частей которого и была «Жар-птица». В ней ленинградский поэт, прозаик, искусствовед, художник и архитектор Геннадий Алексеев (1932–1987) рассказал историю любви девушки, умирающей в блокадном Ленинграде в то время пока ее возлюбленный сражается на подступах к городу, отражая атаки врага. В эпизоде одной человеческой жизни, вспыхивающей в поэме, – звено величайшей трагедии, пережитой русским народом.Спустя сорок пять лет щемящие строки и неповторимая музыка автора мюзиклов «Свадьба Кречинского» и «Труффальдино» Александра Колкера сохранили созвучие событиям тех жестоких дней. И вновь выводя на сцену героев этой короткой, но пронзительной музыкальной поэмы, театр хочет напомнить, какой ценой была оплачена победа.По контрасту с камерной «Жар-птицей», во втором отделении концерта театр представит эпическую хронику военных действий в песнях и стихах о войне, созданных в разные годы. Все они вошли в биографию нескольких поколений и являются документами эпохи, не утратившими свою действенность с течением времени.Режиссер-постановщик Филипп Разенков:«История Ленинграда, пережившего жесточайшие испытания во время войны, представляется мне особенно трагической. Потому волнительна и ценна выпавшая мне возможность поставить спектакль о войне в этом городе и, что не менее важно, в единственном в мире театре, работавшем всю блокаду, коллектив которого совершил настоящий подвиг.Уверен, что торжественные мероприятия, которые приурочены к юбилею со Дня Победы, не должны быть излишне праздничными и тем более помпезными. Потому что для меня война – в первую очередь, трагедия простых людей, которые не были готовы к ней, жили своими мыслями и чувствами, желанием любить. «Жар-птица» Александра Колкера близка мне тем, что в камерном формате в ней показано глубоко и ясно то, как, оказавшись против своей воли в страшных условиях, люди пытаются продолжать жить и любить».В концерте принимают участие ведущие солисты театра, артисты хора и балета.Постановочная группа:1 отделение – сентиментальная поэма «Жар-птица» (музыка А. Колкера, либретто Г. Алексеева)2 отделение – спектакль-концерт «Песни о войне»Постановка лауреата премии «Золотая маска» Филиппа РазенковаМузыкальный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Андрей АлексеевСценограф – Елена ВершининаБалетмейстер – Владимир РомановскийХормейстер – Евгений ТакмаковХудожник по свету – Денис СолнцевРежиссер – заслуженная артистка России Алла СемакСвернуть

Малая сценаЛайош ЛайтаиЛЕТО ЛЮБВИОперетта в двух действияхРежиссер-постановщик – народный артист России Олег ЛеваковМузыкальный руководитель – Юрий КрыловХудожник-постановщик…Подробнее Малая сценаЛайош ЛайтаиЛЕТО ЛЮБВИОперетта в двух действияхРежиссер-постановщик – народный артист России Олег ЛеваковМузыкальный руководитель – Юрий КрыловХудожник-постановщик – народный художник России Вячеслав ОкуневБалетмейстер – Владимир РомановскийВ главных ролях: з.а. РФ Светлана Лугова, з.а. РФ Александр Байрон, Анна Булгак/Елизавета Олисова, Роман Вокуев/Александр Леногов, Павел Григорьев/ н.а. РФ Владимир Яковлев, Евгения Грачева/з.а. РФ Валентина Кособуцкая.«Лето Любви» – российская премьера оперетты некогда популярного венгерского композитора Лайоша Лайтаи (1900–1966). Созданная в 1927 году оперетта «Стародавнее лето» (Régi nyár) принесла автору известность и, впоследствии, была дважды экранизирована с участием знаменитых венгерских артистов.Итак, крупный театр в европейской столице, в зале – аншлаг, на сцене – неподражаемая прима, которая в кульминационный момент спектакля неожиданно падает в обморок. В чем причина? Конечно... в мужчине. Заметив среди зрителей бывшего возлюбленного, который 18 лет назад оставил ее, женившись на представительнице высшего общества, актриса решает отомстить обидчику. Интрига складывается сама собой: взрослая дочь героини и сын коварного обольстителя влюблены, не зная о том, что их родители тоже пережили радость взаимного чувства и горечь расставания. Будут ли счастливы молодые герои? Сможет ли любовь расставить все по своим местам? Вернется ли лето, полное любви?Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший спектакль»Премьера состоялась 10 марта 2015 года.Продолжительность: 2 часа 35 минут, спектакль идёт с одним антрактом. Каждому зрителю независимо от возраста необходимо приобретать билет.Свернуть

ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр…Подробнее ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр предлагает зрителям XXI века соприкоснуться с живым нервом истории, сконцентрированным в полуторачасовом сценическом действии. В первое отделение концерта режиссер-постановщик – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Филипп Разенков включил сентиментальную поэму Александра Колкера «Жар-птица». Завсегдатаи театра хорошо помнят «ленинградскую поэторию» «Отражение» в постановке Владимира Воробьева (1975 г), одной из частей которого и была «Жар-птица». В ней ленинградский поэт, прозаик, искусствовед, художник и архитектор Геннадий Алексеев (1932–1987) рассказал историю любви девушки, умирающей в блокадном Ленинграде в то время пока ее возлюбленный сражается на подступах к городу, отражая атаки врага. В эпизоде одной человеческой жизни, вспыхивающей в поэме, – звено величайшей трагедии, пережитой русским народом.Спустя сорок пять лет щемящие строки и неповторимая музыка автора мюзиклов «Свадьба Кречинского» и «Труффальдино» Александра Колкера сохранили созвучие событиям тех жестоких дней. И вновь выводя на сцену героев этой короткой, но пронзительной музыкальной поэмы, театр хочет напомнить, какой ценой была оплачена победа.По контрасту с камерной «Жар-птицей», во втором отделении концерта театр представит эпическую хронику военных действий в песнях и стихах о войне, созданных в разные годы. Все они вошли в биографию нескольких поколений и являются документами эпохи, не утратившими свою действенность с течением времени.Режиссер-постановщик Филипп Разенков:«История Ленинграда, пережившего жесточайшие испытания во время войны, представляется мне особенно трагической. Потому волнительна и ценна выпавшая мне возможность поставить спектакль о войне в этом городе и, что не менее важно, в единственном в мире театре, работавшем всю блокаду, коллектив которого совершил настоящий подвиг.Уверен, что торжественные мероприятия, которые приурочены к юбилею со Дня Победы, не должны быть излишне праздничными и тем более помпезными. Потому что для меня война – в первую очередь, трагедия простых людей, которые не были готовы к ней, жили своими мыслями и чувствами, желанием любить. «Жар-птица» Александра Колкера близка мне тем, что в камерном формате в ней показано глубоко и ясно то, как, оказавшись против своей воли в страшных условиях, люди пытаются продолжать жить и любить».В концерте принимают участие ведущие солисты театра, артисты хора и балета.Постановочная группа:1 отделение – сентиментальная поэма «Жар-птица» (музыка А. Колкера, либретто Г. Алексеева)2 отделение – спектакль-концерт «Песни о войне»Постановка лауреата премии «Золотая маска» Филиппа РазенковаМузыкальный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Андрей АлексеевСценограф – Елена ВершининаБалетмейстер – Владимир РомановскийХормейстер – Евгений ТакмаковХудожник по свету – Денис СолнцевРежиссер – заслуженная артистка России Алла СемакСвернуть

Имре КальманСИЛЬВАОперетта в трех действиях Постановщик – Вячеслав ЦюпаМузыкальный руководитель – Фабио Мастранджело (Италия)Дирижеры – Максим Алексеев и Владимир…Подробнее Имре КальманСИЛЬВАОперетта в трех действиях Постановщик – Вячеслав ЦюпаМузыкальный руководитель – Фабио Мастранджело (Италия)Дирижеры – Максим Алексеев и Владимир РыловХудожники – Ирина Долгова и Алла КоженковаБалетмейстер – Александр МацкоВ главных ролях: Оксана Крупнова/ Татьяна Таранец/Карина Чепурнова, Олег Ромашин/Алексей Штыков, з.а. РФ Александр Байрон / н.а. РФ Валерий Матвеев, Роман Вокуев/ Александр Леногов, Анастасия Лошакова /Елизавета Олисова.В конце 1913 года либреттисты Бела Йенбах и Лео Штайн предложили Имре Кальману сюжет оперетты под названием «Да здравствует любовь!» В процессе работы композитор переименовал ее в «Княгиню чардаша», и премьера состоялась в Венском Иоганн Штраус театре 17 ноября 1915 года.В России она была поставлена в 1917 году в Петербурге на сцене театра «Зимний Буфф» под названием «Сильва».«Сильва» была, есть и всегда будет опереттой номер один, ее вдохновенные мелодии рассказывают о всепобеждающей силе любви, которой не страшны никакие преграды.По сюжету артистка варьете Сильва Вареску влюблена в молодого аристократа Эдвина, но брак между ними невозможен из-за социального неравенства. Отец Эдвина просватал за него юную графиню Стаси, и свадьба вот-вот состоится. Но Стаси влюблена в юного графа Бони и с легкостью отказывается от навязанного замужества при первой же возможности. Счастье Сильвы и Эдвина зависит только от благословения родителей. И тут выясняется неожиданная подробность: оказывается мать Эдвина тоже была артисткой варьете!..Премьера состоялась 10 февраля 2007 года.Продолжительность: 3 часа 15 минут, спектакль идет с двумя антрактами. Каждому зрителю независимо от возраста необходимо приобретать билет.Свернуть

Санкт-Петербургский государственный театр музыкальной комедиипредставляетконцерт звезд оперетты К первому весеннему празднику – Международному женскому дню 8 марта Театр музыкальной…Подробнее Санкт-Петербургский государственный театр музыкальной комедиипредставляетконцерт звезд оперетты К первому весеннему празднику – Международному женскому дню 8 марта Театр музыкальной комедии подготовил прекрасный подарок всем ценителям хорошей музыки: грандиозный концерт шедевров одного из лучших композиторов мира Франца Легара. Произведения Легара входят в золотой фонд мирового музыкального искусства. И, несмотря на то, что его имя было незаслуженно предано забвению в России на протяжении большей половины XX века, сегодня его мелодии звучат на лучших сценах страны. А произведения в жанре оперетты, в котором он работал больше всего, представлены в репертуаре каждого уважающего себя музыкального театра. Праздничные мартовские концерты приурочены к 150-летию со дня рождения Легара – основоположника неовенской оперетты, выдающегося австро-венгерского композитора, родившегося 30 апреля 1870 года. Магия и очарование, тонкий лиризм и ироничный юмор, покоряющая мелодичность и человечность музыки Легара принесли ему мировую популярность. Его музыка была любима и звучит до сих пор и в императорских дворцах, и в правительственных кулуарах, и на уличных празднествах, в опереточных и оперных театрах. Композитор написал 38 произведений в жанре оперетты. Но современному российскому зрителю известна лишь малая часть его творчества: «Фраскита», «Веселая вдова», «Граф Люксембург», «Страна улыбок» и несколько арий из других его театральных произведений, которые с удовольствием включали и включают в свои сольные концертные программы ведущие оперные певцы и певицы мира: Рихард Таубер, Элизабет Шварцкопф, Николай Гедда, Пласидо Доминго, Анна Нетребко, Владимир Галузин и другие.Для многих выдающихся деятелей искусства и культуры музыка Легара стала жизненной необходимостью. Ею восхищались великие музыканты и писатели Сергей Рахманинов, Джакомо Пуччини, Рихард Штраус, Стефан Цвейг, Гуго фон Гофмансталь, Теодоро Адорно и другие.Композитор, который не только подарил миру свои музыкальные шедевры, но и оставил целое собрание афоризмов, зашифровал в них и творческое послание последующим поколениям: «Оперетта не умирает… Умирают только те, кто не умеет с ней обращаться, – любители штампов и эпигоны». И действительно, музыка Франца Легара пережила своего создателя и сегодня, можно сказать, перешла в категорию вневременной классики. В праздничном гала-концерте Театр музыкальной комедии собрал не только мелодии-шедевры Франца Легара, но и арии, куплеты, дуэты и танцы из оперетт, менее знакомых публике. Несколько номеров, включенных режиссерами в постановки «Веселая вдова» и «Страна улыбок», которые в разные годы украшали репертуар петербургского театра, впервые будут исполнены в оригинальной авторской редакции, будучи созданы для таких произведений как «Венские женщины», «Ева», «Танец стрекоз», «Кло-Кло» и др.Арии и дуэты из произведений выдающегося композитора прозвучат в исполнении ведущих солистов театра и при участии артистов балета. За дирижерским пультом оркестра Театра музыкальной комедии – заслуженный артист России Андрей Алексеев.Постановку осуществит Владимир Романовский. Художник – Ирина Долгова.Свернуть

ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр…Подробнее ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр предлагает зрителям XXI века соприкоснуться с живым нервом истории, сконцентрированным в полуторачасовом сценическом действии. В первое отделение концерта режиссер-постановщик – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Филипп Разенков включил сентиментальную поэму Александра Колкера «Жар-птица». Завсегдатаи театра хорошо помнят «ленинградскую поэторию» «Отражение» в постановке Владимира Воробьева (1975 г), одной из частей которого и была «Жар-птица». В ней ленинградский поэт, прозаик, искусствовед, художник и архитектор Геннадий Алексеев (1932–1987) рассказал историю любви девушки, умирающей в блокадном Ленинграде в то время пока ее возлюбленный сражается на подступах к городу, отражая атаки врага. В эпизоде одной человеческой жизни, вспыхивающей в поэме, – звено величайшей трагедии, пережитой русским народом.Спустя сорок пять лет щемящие строки и неповторимая музыка автора мюзиклов «Свадьба Кречинского» и «Труффальдино» Александра Колкера сохранили созвучие событиям тех жестоких дней. И вновь выводя на сцену героев этой короткой, но пронзительной музыкальной поэмы, театр хочет напомнить, какой ценой была оплачена победа.По контрасту с камерной «Жар-птицей», во втором отделении концерта театр представит эпическую хронику военных действий в песнях и стихах о войне, созданных в разные годы. Все они вошли в биографию нескольких поколений и являются документами эпохи, не утратившими свою действенность с течением времени.Режиссер-постановщик Филипп Разенков:«История Ленинграда, пережившего жесточайшие испытания во время войны, представляется мне особенно трагической. Потому волнительна и ценна выпавшая мне возможность поставить спектакль о войне в этом городе и, что не менее важно, в единственном в мире театре, работавшем всю блокаду, коллектив которого совершил настоящий подвиг.Уверен, что торжественные мероприятия, которые приурочены к юбилею со Дня Победы, не должны быть излишне праздничными и тем более помпезными. Потому что для меня война – в первую очередь, трагедия простых людей, которые не были готовы к ней, жили своими мыслями и чувствами, желанием любить. «Жар-птица» Александра Колкера близка мне тем, что в камерном формате в ней показано глубоко и ясно то, как, оказавшись против своей воли в страшных условиях, люди пытаются продолжать жить и любить».В концерте принимают участие ведущие солисты театра, артисты хора и балета.Постановочная группа:1 отделение – сентиментальная поэма «Жар-птица» (музыка А. Колкера, либретто Г. Алексеева)2 отделение – спектакль-концерт «Песни о войне»Постановка лауреата премии «Золотая маска» Филиппа РазенковаМузыкальный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Андрей АлексеевСценограф – Елена ВершининаБалетмейстер – Владимир РомановскийХормейстер – Евгений ТакмаковХудожник по свету – Денис СолнцевРежиссер – заслуженная артистка России Алла СемакСвернуть

Имре КальманМИСТЕР ИКСОперетта в двух действияхПостановщик – народный артист России Александр БелинскийМузыкальный руководитель – народный артист России Станислав…Подробнее Имре КальманМИСТЕР ИКСОперетта в двух действияхПостановщик – народный артист России Александр БелинскийМузыкальный руководитель – народный артист России Станислав ГорковенкоДирижер – Максим АлексеевХудожник – заслуженный художник России Вячеслав ОкуневБалетмейстер – заслуженный деятель искусств России Кирилл ЛаскариВ главных ролях: Олег Ромашин/ Алексей Штыков/ Игорь Шумаев, Оксана Крупнова/ Катажина Мацкевич/ Татьяна Таранец/ Наталья Савченко, н.а. РФ Виктор Кривонос/Александр Круковский, Анна Булгак/ Анастасия Лошакова/ Анастасия Перминова, Роман Вокуев/ Александр Леногов/ Дмитрий Петров, н.а. РФ Зоя Виноградова/з.а. РФ Татьяна Васильева/ з.а. РФ Валентина Кособуцкая, Павел Григорьев/Александр Круковский/н.а. РФ Владимир Яковлев.«Как можно цирка не любить? Как может в цирке скучно быть?» – восклицает один из персонажей оперетты. Именно в цирке, знаменитом петербургском цирке Чинизелли и происходят основные события знаменитой оперетты Имре Кальмана, названной им «Принцесса цирка».В недалеком прошлом дядюшка лишил своего племянника законной доли наследства, объясняя свой поступок тем, что так пожелала его молодая жена Теодора. Лишенный средств к существованию молодой человек был вынужден примкнуть к труппе бродячих артистов. Пройдя через годы скитаний и унижений, он завоевал себе имя в актерском мире, став известным цирковым акробатом. И сегодня он снова гастролирует в Петербурге. С его выступления и начинается действие оперетты Кальмана.Выступая каждый вечер на арене цирка под псевдонимом «Мистер Икс», он замечает одну из постоянных посетительниц представлений и влюбляется в нее. Поначалу он даже не подозревает, что эта красавица и есть вдова дядюшки. Дальнейшие события затягивают их в вихрь недоразумений, обмана и интриг. Остродраматический конфликт, возникающий между героями, оказывается лишь досадным недоразумением – братство цирковых артистов, живущих по законам дружбы и чести, помогает молодым людям обрести свое счастье. В финале оперетты надменная красавица Теодора и загадочный мистер Икс, наконец, соединяют свои сердца.Премьера состоялась 30 октября 1995 года.Продолжительность: 2 часа 30 минут, спектакль идёт с одним антрактом. Каждому зрителю независимо от возраста необходимо приобретать билет.Свернуть

«ХИТЫ БРОДВЕЯ-2. На сцене и на экране»Спектакль-концертМузыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефёдовРежиссер-постановщик и балетмейстер – Александр СафроновПремьера состоялась…Подробнее «ХИТЫ БРОДВЕЯ-2. На сцене и на экране»Спектакль-концертМузыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефёдовРежиссер-постановщик и балетмейстер – Александр СафроновПремьера состоялась 30 декабря 2017 годаВ концерте принимают участие: з.а. РФ Александр Байрон, з.а. Республики Северная Осетия Алания Елена Газаева, Манана Гогитидзе, Кирилл Гордеев, Евгений Зайцев, Наталия Диевская, Ростислав Колпаков, Игорь Кроль, Лика Рулла, Вера Свешникова, Александр Суханов.В ноябре 2013 года в Театре музыкальной комедии состоялась премьера концерта «Хиты Бродвея». За четыре года его программа регулярно менялась – появлялись новые номера, исполнители, обновлялись костюмы и декорации. Шоу стало фаворитом у публики, неизменно собирая полный зал, как в родном театре, так и на гастролях. Для участия в концерте в Петербург неоднократно приезжали западные звезды мюзикла Кевин Тарт, Томас Борхерт, Марк Зайберт. Традицией стало и обновление концерта каждый Новый год – для показа в зимние праздники создавалась специальная праздничная программа.30 декабря 2017 года театр с гордостью представил обновленный спектакль-концерт публике. В этот раз артисты вместе с режиссером и хореографом Александром Сафроновым и музыкальным руководителем Алексеем Нефедовым пригласили зрителей погрузиться в золотую эпоху мюзикла. Самые знаменитые номера из мюзиклов Дж. Кандера «Чикаго», М. Хэмлиша «Кордебалет», С. Сондхайма «Причуды», К.М. Шёнберга «Мисс Сайгон», С. Коулмэна «Милая Чарити», Дж. Германа «Хелло, Долли!», а также песни из любимых старых голливудских фильмов «Шаровая молния», «Завтрак у Тиффани» и др. составили программу обновленного концерта. Сегодня он полностью отвечает всем требованиям бродвейского шоу – потрясающие балетные номера, зажигательные мелодии, яркие образы, сюрпризы и праздничное настроение!Продолжительность спектакля – 1 час 40 мин. без антракта.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнГРАФ МОНТЕ-КРИСТОМюзикл в двух действияхРежиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХудожник по декорациям – Тамаш Ракай (Венгрия)Художник…Подробнее Фрэнк УайлдхорнГРАФ МОНТЕ-КРИСТОМюзикл в двух действияхРежиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХудожник по декорациям – Тамаш Ракай (Венгрия)Художник по костюмам – Ольга ШаишмелашвилиВ главных ролях: Кирилл Гордеев/Евгений Шириков, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева / Вера Свешникова, Олег Красовицкий, Агата Вавилова/Наталия Диевская.Мировая премьера «Графа Монте-Кристо» состоялась 14 марта 2009 года в Театре Санкт-Галлен в Швейцарии. Это один из прекрасных мюзиклов Фрэнка Уайлдхорна – композитора с мировым именем, автора многочисленных хитов и обладателя премии Грэмми. Либретто проекта написано по мотивам одноименного романа А. Дюма постоянным соавтором композитора Джеком Мёрфи. А при создании музыкального образа главного героя композитор ориентировался на блестящего немецкого актера Томаса Борхерта, который и исполнил роль Эдмона Дантеса/графа Монте-Кристо на швейцарской премьере мюзикла.По сюжету юный моряк Эдмон Дантес в день помолвки со своей возлюбленной Мерседес оказывается за решеткой по ложному доносу своих бывших друзей. Он проводит в жестоком заточении на острове в замке Иф четырнадцать лет. Чудесным образом оказавшись на свободе, молодой человек берет себе новое имя, став графом Монте-Кристо, и решает отомстить обидчикам...Постановку российской версии «Графа Монте-Кристо» осуществил Миклош Габор Кереньи (KERO) – многолетний партнер Театра музыкальной комедии, художественный руководитель Будапештского театра оперетты и мюзикла (Венгрия). Его спектакль «Джекилл и Хайд» по дебютному мюзиклу Ф. Уайлдхорна не сходит с афиши Театра музкомедии уже четвертый сезон, собирая неизменные аншлаги.Специально для российской постановки композитор, по приглашению театра посетивший Санкт-Петербург с сольным концертом в мае 2017 года, написал дополнительные музыкальные номера. А либретто мюзикла было значительно переработано автором русского текста – Сусанной Цирюк в соответствии с внесенными дополнениями. Эксклюзивно для петербургской постановки венгерская постановочная бригада создала изысканные, полные морской романтики и зовущие в увлекательное путешествие сценические конструкции. А художник по костюмам Ольга Шаишмелашвили нарисовала более двухсот эскизов, на которых корсеты и камзолы периода Реставрации увидены глазами человека XXI века.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший спектакль», Российская национальная премия «Золотая маска» (номинация «Лучшая женская роль» (Агата Вавилова).Премьера – 11 ноября 2017 года.Продолжительность: 3 часа, спектакль идет с одним антрактом. Каждому зрителю независимо от возраста необходимо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнГРАФ МОНТЕ-КРИСТОМюзикл в двух действияхРежиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХудожник по декорациям – Тамаш Ракай (Венгрия)Художник…Подробнее Фрэнк УайлдхорнГРАФ МОНТЕ-КРИСТОМюзикл в двух действияхРежиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХудожник по декорациям – Тамаш Ракай (Венгрия)Художник по костюмам – Ольга ШаишмелашвилиВ главных ролях: Кирилл Гордеев/Евгений Шириков, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева / Вера Свешникова, Олег Красовицкий, Агата Вавилова/Наталия Диевская.Мировая премьера «Графа Монте-Кристо» состоялась 14 марта 2009 года в Театре Санкт-Галлен в Швейцарии. Это один из прекрасных мюзиклов Фрэнка Уайлдхорна – композитора с мировым именем, автора многочисленных хитов и обладателя премии Грэмми. Либретто проекта написано по мотивам одноименного романа А. Дюма постоянным соавтором композитора Джеком Мёрфи. А при создании музыкального образа главного героя композитор ориентировался на блестящего немецкого актера Томаса Борхерта, который и исполнил роль Эдмона Дантеса/графа Монте-Кристо на швейцарской премьере мюзикла.По сюжету юный моряк Эдмон Дантес в день помолвки со своей возлюбленной Мерседес оказывается за решеткой по ложному доносу своих бывших друзей. Он проводит в жестоком заточении на острове в замке Иф четырнадцать лет. Чудесным образом оказавшись на свободе, молодой человек берет себе новое имя, став графом Монте-Кристо, и решает отомстить обидчикам...Постановку российской версии «Графа Монте-Кристо» осуществил Миклош Габор Кереньи (KERO) – многолетний партнер Театра музыкальной комедии, художественный руководитель Будапештского театра оперетты и мюзикла (Венгрия). Его спектакль «Джекилл и Хайд» по дебютному мюзиклу Ф. Уайлдхорна не сходит с афиши Театра музкомедии уже четвертый сезон, собирая неизменные аншлаги.Специально для российской постановки композитор, по приглашению театра посетивший Санкт-Петербург с сольным концертом в мае 2017 года, написал дополнительные музыкальные номера. А либретто мюзикла было значительно переработано автором русского текста – Сусанной Цирюк в соответствии с внесенными дополнениями. Эксклюзивно для петербургской постановки венгерская постановочная бригада создала изысканные, полные морской романтики и зовущие в увлекательное путешествие сценические конструкции. А художник по костюмам Ольга Шаишмелашвили нарисовала более двухсот эскизов, на которых корсеты и камзолы периода Реставрации увидены глазами человека XXI века.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший спектакль», Российская национальная премия «Золотая маска» (номинация «Лучшая женская роль» (Агата Вавилова).Премьера – 11 ноября 2017 года.Продолжительность: 3 часа, спектакль идет с одним антрактом. Каждому зрителю независимо от возраста необходимо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнГРАФ МОНТЕ-КРИСТОМюзикл в двух действияхРежиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХудожник по декорациям – Тамаш Ракай (Венгрия)Художник…Подробнее Фрэнк УайлдхорнГРАФ МОНТЕ-КРИСТОМюзикл в двух действияхРежиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХудожник по декорациям – Тамаш Ракай (Венгрия)Художник по костюмам – Ольга ШаишмелашвилиВ главных ролях: Кирилл Гордеев/Евгений Шириков, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева / Вера Свешникова, Олег Красовицкий, Агата Вавилова/Наталия Диевская.Мировая премьера «Графа Монте-Кристо» состоялась 14 марта 2009 года в Театре Санкт-Галлен в Швейцарии. Это один из прекрасных мюзиклов Фрэнка Уайлдхорна – композитора с мировым именем, автора многочисленных хитов и обладателя премии Грэмми. Либретто проекта написано по мотивам одноименного романа А. Дюма постоянным соавтором композитора Джеком Мёрфи. А при создании музыкального образа главного героя композитор ориентировался на блестящего немецкого актера Томаса Борхерта, который и исполнил роль Эдмона Дантеса/графа Монте-Кристо на швейцарской премьере мюзикла.По сюжету юный моряк Эдмон Дантес в день помолвки со своей возлюбленной Мерседес оказывается за решеткой по ложному доносу своих бывших друзей. Он проводит в жестоком заточении на острове в замке Иф четырнадцать лет. Чудесным образом оказавшись на свободе, молодой человек берет себе новое имя, став графом Монте-Кристо, и решает отомстить обидчикам...Постановку российской версии «Графа Монте-Кристо» осуществил Миклош Габор Кереньи (KERO) – многолетний партнер Театра музыкальной комедии, художественный руководитель Будапештского театра оперетты и мюзикла (Венгрия). Его спектакль «Джекилл и Хайд» по дебютному мюзиклу Ф. Уайлдхорна не сходит с афиши Театра музкомедии уже четвертый сезон, собирая неизменные аншлаги.Специально для российской постановки композитор, по приглашению театра посетивший Санкт-Петербург с сольным концертом в мае 2017 года, написал дополнительные музыкальные номера. А либретто мюзикла было значительно переработано автором русского текста – Сусанной Цирюк в соответствии с внесенными дополнениями. Эксклюзивно для петербургской постановки венгерская постановочная бригада создала изысканные, полные морской романтики и зовущие в увлекательное путешествие сценические конструкции. А художник по костюмам Ольга Шаишмелашвили нарисовала более двухсот эскизов, на которых корсеты и камзолы периода Реставрации увидены глазами человека XXI века.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший спектакль», Российская национальная премия «Золотая маска» (номинация «Лучшая женская роль» (Агата Вавилова).Премьера – 11 ноября 2017 года.Продолжительность: 3 часа, спектакль идет с одним антрактом. Каждому зрителю независимо от возраста необходимо приобретать билет.Свернуть

КАБАРЕ ДЛЯ ГУРМАНОВМузыкальное путешествие по ресторанам Петербурга-ПетроградаРежиссер-постановщик и балетмейстер — лауреат Государственной премии России Гали АбайдуловМузыкальный…Подробнее КАБАРЕ ДЛЯ ГУРМАНОВМузыкальное путешествие по ресторанам Петербурга-ПетроградаРежиссер-постановщик и балетмейстер — лауреат Государственной премии России Гали АбайдуловМузыкальный руководитель — заслуженный артист России Андрей АлексеевХудожник-постановщик — Ирина ДолговаПремьера состоялась 10 февраля 2017 годаВ главных ролях: з.а. РФ Елена Забродина, з.а. РФ Антон Олейников/Владимир Садков, Мария Елизарова /Анастасия Лошакова, Роман Вокуев/Иван Корытов/Александр Леногов, Дмитрий Петров/ Игорь ШумаевТеатр музыкальной комедии приглашает в путешествие по ресторанам Петербурга-Петрограда начала XX века. Уникальный спектакль-концерт «Кабаре для гурманов» на малой сцене театра поставил известный артист и балетмейстер Гали Абайдулов. В «меню» – А. Чехов и В. Маяковский, М. Зощенко и А. Аверченко, А. Вертинский и П. Лещенко, «Бублики» и «Шар голубой» – литературные сюжеты и музыкальные номера, объединенные темой «кабаре».Режиссер-постановщик и балетмейстер Гали Абайдулов:«Нам удалось хорошо уравновесить соотношение драматических эпизодов и аутентичных музыкальных номеров. Наш спектакль складывается из фрагментов произведений разных авторов от А. Чехова до М. Зощенко. Он поделен на два акта: первый – это рестораны Петербурга начала XX века, а второй – послереволюционные рестораны 20-х – 30-х годов. Персонажем, который объединяет эпохи и проходит через весь спектакль, стал Черный Пьеро – образ, гениально найденный для своих выступлений Александром Вертинским». Продолжительность спектакля – 2 часа 15 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнГРАФ МОНТЕ-КРИСТОМюзикл в двух действияхРежиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХудожник по декорациям – Тамаш Ракай (Венгрия)Художник…Подробнее Фрэнк УайлдхорнГРАФ МОНТЕ-КРИСТОМюзикл в двух действияхРежиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХудожник по декорациям – Тамаш Ракай (Венгрия)Художник по костюмам – Ольга ШаишмелашвилиВ главных ролях: Кирилл Гордеев/Евгений Шириков, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева / Вера Свешникова, Олег Красовицкий, Агата Вавилова/Наталия Диевская.Мировая премьера «Графа Монте-Кристо» состоялась 14 марта 2009 года в Театре Санкт-Галлен в Швейцарии. Это один из прекрасных мюзиклов Фрэнка Уайлдхорна – композитора с мировым именем, автора многочисленных хитов и обладателя премии Грэмми. Либретто проекта написано по мотивам одноименного романа А. Дюма постоянным соавтором композитора Джеком Мёрфи. А при создании музыкального образа главного героя композитор ориентировался на блестящего немецкого актера Томаса Борхерта, который и исполнил роль Эдмона Дантеса/графа Монте-Кристо на швейцарской премьере мюзикла.По сюжету юный моряк Эдмон Дантес в день помолвки со своей возлюбленной Мерседес оказывается за решеткой по ложному доносу своих бывших друзей. Он проводит в жестоком заточении на острове в замке Иф четырнадцать лет. Чудесным образом оказавшись на свободе, молодой человек берет себе новое имя, став графом Монте-Кристо, и решает отомстить обидчикам...Постановку российской версии «Графа Монте-Кристо» осуществил Миклош Габор Кереньи (KERO) – многолетний партнер Театра музыкальной комедии, художественный руководитель Будапештского театра оперетты и мюзикла (Венгрия). Его спектакль «Джекилл и Хайд» по дебютному мюзиклу Ф. Уайлдхорна не сходит с афиши Театра музкомедии уже четвертый сезон, собирая неизменные аншлаги.Специально для российской постановки композитор, по приглашению театра посетивший Санкт-Петербург с сольным концертом в мае 2017 года, написал дополнительные музыкальные номера. А либретто мюзикла было значительно переработано автором русского текста – Сусанной Цирюк в соответствии с внесенными дополнениями. Эксклюзивно для петербургской постановки венгерская постановочная бригада создала изысканные, полные морской романтики и зовущие в увлекательное путешествие сценические конструкции. А художник по костюмам Ольга Шаишмелашвили нарисовала более двухсот эскизов, на которых корсеты и камзолы периода Реставрации увидены глазами человека XXI века.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший спектакль», Российская национальная премия «Золотая маска» (номинация «Лучшая женская роль» (Агата Вавилова).Премьера – 11 ноября 2017 года.Продолжительность: 3 часа, спектакль идет с одним антрактом. Каждому зрителю независимо от возраста необходимо приобретать билет.Свернуть

ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр…Подробнее ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр предлагает зрителям XXI века соприкоснуться с живым нервом истории, сконцентрированным в полуторачасовом сценическом действии. В первое отделение концерта режиссер-постановщик – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Филипп Разенков включил сентиментальную поэму Александра Колкера «Жар-птица». Завсегдатаи театра хорошо помнят «ленинградскую поэторию» «Отражение» в постановке Владимира Воробьева (1975 г), одной из частей которого и была «Жар-птица». В ней ленинградский поэт, прозаик, искусствовед, художник и архитектор Геннадий Алексеев (1932–1987) рассказал историю любви девушки, умирающей в блокадном Ленинграде в то время пока ее возлюбленный сражается на подступах к городу, отражая атаки врага. В эпизоде одной человеческой жизни, вспыхивающей в поэме, – звено величайшей трагедии, пережитой русским народом.Спустя сорок пять лет щемящие строки и неповторимая музыка автора мюзиклов «Свадьба Кречинского» и «Труффальдино» Александра Колкера сохранили созвучие событиям тех жестоких дней. И вновь выводя на сцену героев этой короткой, но пронзительной музыкальной поэмы, театр хочет напомнить, какой ценой была оплачена победа.По контрасту с камерной «Жар-птицей», во втором отделении концерта театр представит эпическую хронику военных действий в песнях и стихах о войне, созданных в разные годы. Все они вошли в биографию нескольких поколений и являются документами эпохи, не утратившими свою действенность с течением времени.Режиссер-постановщик Филипп Разенков:«История Ленинграда, пережившего жесточайшие испытания во время войны, представляется мне особенно трагической. Потому волнительна и ценна выпавшая мне возможность поставить спектакль о войне в этом городе и, что не менее важно, в единственном в мире театре, работавшем всю блокаду, коллектив которого совершил настоящий подвиг.Уверен, что торжественные мероприятия, которые приурочены к юбилею со Дня Победы, не должны быть излишне праздничными и тем более помпезными. Потому что для меня война – в первую очередь, трагедия простых людей, которые не были готовы к ней, жили своими мыслями и чувствами, желанием любить. «Жар-птица» Александра Колкера близка мне тем, что в камерном формате в ней показано глубоко и ясно то, как, оказавшись против своей воли в страшных условиях, люди пытаются продолжать жить и любить».В концерте принимают участие ведущие солисты театра, артисты хора и балета.Постановочная группа:1 отделение – сентиментальная поэма «Жар-птица» (музыка А. Колкера, либретто Г. Алексеева)2 отделение – спектакль-концерт «Песни о войне»Постановка лауреата премии «Золотая маска» Филиппа РазенковаМузыкальный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Андрей АлексеевСценограф – Елена ВершининаБалетмейстер – Владимир РомановскийХормейстер – Евгений ТакмаковХудожник по свету – Денис СолнцевРежиссер – заслуженная артистка России Алла СемакСвернуть

ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр…Подробнее ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр предлагает зрителям XXI века соприкоснуться с живым нервом истории, сконцентрированным в полуторачасовом сценическом действии. В первое отделение концерта режиссер-постановщик – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Филипп Разенков включил сентиментальную поэму Александра Колкера «Жар-птица». Завсегдатаи театра хорошо помнят «ленинградскую поэторию» «Отражение» в постановке Владимира Воробьева (1975 г), одной из частей которого и была «Жар-птица». В ней ленинградский поэт, прозаик, искусствовед, художник и архитектор Геннадий Алексеев (1932–1987) рассказал историю любви девушки, умирающей в блокадном Ленинграде в то время пока ее возлюбленный сражается на подступах к городу, отражая атаки врага. В эпизоде одной человеческой жизни, вспыхивающей в поэме, – звено величайшей трагедии, пережитой русским народом.Спустя сорок пять лет щемящие строки и неповторимая музыка автора мюзиклов «Свадьба Кречинского» и «Труффальдино» Александра Колкера сохранили созвучие событиям тех жестоких дней. И вновь выводя на сцену героев этой короткой, но пронзительной музыкальной поэмы, театр хочет напомнить, какой ценой была оплачена победа.По контрасту с камерной «Жар-птицей», во втором отделении концерта театр представит эпическую хронику военных действий в песнях и стихах о войне, созданных в разные годы. Все они вошли в биографию нескольких поколений и являются документами эпохи, не утратившими свою действенность с течением времени.Режиссер-постановщик Филипп Разенков:«История Ленинграда, пережившего жесточайшие испытания во время войны, представляется мне особенно трагической. Потому волнительна и ценна выпавшая мне возможность поставить спектакль о войне в этом городе и, что не менее важно, в единственном в мире театре, работавшем всю блокаду, коллектив которого совершил настоящий подвиг.Уверен, что торжественные мероприятия, которые приурочены к юбилею со Дня Победы, не должны быть излишне праздничными и тем более помпезными. Потому что для меня война – в первую очередь, трагедия простых людей, которые не были готовы к ней, жили своими мыслями и чувствами, желанием любить. «Жар-птица» Александра Колкера близка мне тем, что в камерном формате в ней показано глубоко и ясно то, как, оказавшись против своей воли в страшных условиях, люди пытаются продолжать жить и любить».В концерте принимают участие ведущие солисты театра, артисты хора и балета.Постановочная группа:1 отделение – сентиментальная поэма «Жар-птица» (музыка А. Колкера, либретто Г. Алексеева)2 отделение – спектакль-концерт «Песни о войне»Постановка лауреата премии «Золотая маска» Филиппа РазенковаМузыкальный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Андрей АлексеевСценограф – Елена ВершининаБалетмейстер – Владимир РомановскийХормейстер – Евгений ТакмаковХудожник по свету – Денис СолнцевРежиссер – заслуженная артистка России Алла СемакСвернуть

ПРЕМЬЕРА!Коул ПортерКАНКАНМюзикл в двух действияхРусский текст Полины МелковойСтихи Сусанны ЦирюкРежиссер-постановщик — КЕРО (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер …Подробнее ПРЕМЬЕРА!Коул ПортерКАНКАНМюзикл в двух действияхРусский текст Полины МелковойСтихи Сусанны ЦирюкРежиссер-постановщик — КЕРО (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер — Алексей НефедовХудожник по декорациям — Тамаш Ракаи (Венгрия)Художник по костюмам — Агнес Дьярмати (Венгрия)Хореография — Виктория Балох-Барта (Венгрия)Премьера состоится 26 октября 2018 годаПариж…Конец XIX века…Очарование Belle Époque… Золотой век расцвета науки, искусства, культуры, архитектуры, автомобилестроения и воздухоплавания… Эпоха модернизма, рождения радио, кинематографа и кабаре... Мулен Руж только начинает принимать первых гостей, Эйфелева башня еще не стала символом города влюбленных и романтиков, а канкан считается крайне непристойным зрелищем.На Монмартре – в самом сердце богемной жизни Парижа – Симона Писташ, владелица небольшого кафе «Bal du Paradis», каждый вечер развлекает публику скандальным, но очень популярным канканом. Столь «неприличный» танец не по нраву молодому и амбициозному судье Аристиду Форестье, и он грозится закрыть заведение мадемуазель Писташ, если та не прекратит исполнять запрещенный законом танец. Но сможет ли ревностный блюститель правопорядка противостоять чарам прелестной танцовщицы?Впервые мюзикл был поставлен на Бродвее в 1953 году и имел оглушительный успех: всего за два года было сыграно 892 спектакля, мюзикл завоевал две премии Tony Awards, в том числе за лучшую хореографию. А в 1960 году на экраны вышел фильм «Канкан» с Ширли Маклейн, Фрэнком Синатрой и Морисом Шевалье в главных ролях. Его по достоинству оценили не только зрители, но и кинокритики: фильм был номинирован на кинопремию «Оскар».Коул Портер не раз обращался к теме Парижа, городу, который он любил всей душой. Но именно в «Канкане» атмосфера богемного Парижа как будто бы сошла с полотен Тулуз-Лотрека на бродвейскую сцену. Здесь Портер выступил не только в роли композитора, но и автора стихов. А песня «Я люблю Париж», впервые прозвучавшая в мюзикле, стала настоящим хитом: среди ее исполнителей были Фрэнк Синатра, Бинг Кросби, Элла Фитцджеральд, Ванесса Паради и многие другие. Над российской постановкой спектакля работает хорошо знакомая зрителям по мюзиклам «Джекилл & Хайд» и «Граф Монте-Кристо» творческая команда: режиссер-постановщик Миклош Габор Кереньи (KERO), художник-постановщик Тамаш Ракаи и музыкальный руководитель и дирижер Алексей Нефедов. Постановщики готовят немало сюрпризов. Для полного погружения в атмосферу французского кабаре часть театрального действа будет происходить в зале, чтобы каждый присутствующий почувствовал себя не просто зрителем, а непосредственным участником спектакля и гостем «Bal du Paradis».Монмартр, немного красного вина и хрустящий багет, внезапная страсть и дуэль, которая послужит острой приправой для сумасшедших любовных приключений, — все это создаст неподдельное парижское настроение и подарит массу новых ощущений. Ведь это история о важности свободы: в образе жизни, принятии решений, выборе занятий и, конечно же, любви! Vive la liberte!Так давайте же откроем вместе в нами двери кафе «Bal du Paradis», и прямо сейчас окунемся в историю самого зажигательного в мире «Канкана»!Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Санкт-Петербургский государственный театр музыкальной комедиипредставляетконцерт звезд оперетты К первому весеннему празднику – Международному женскому дню 8 марта Театр музыкальной…Подробнее Санкт-Петербургский государственный театр музыкальной комедиипредставляетконцерт звезд оперетты К первому весеннему празднику – Международному женскому дню 8 марта Театр музыкальной комедии подготовил прекрасный подарок всем ценителям хорошей музыки: грандиозный концерт шедевров одного из лучших композиторов мира Франца Легара. Произведения Легара входят в золотой фонд мирового музыкального искусства. И, несмотря на то, что его имя было незаслуженно предано забвению в России на протяжении большей половины XX века, сегодня его мелодии звучат на лучших сценах страны. А произведения в жанре оперетты, в котором он работал больше всего, представлены в репертуаре каждого уважающего себя музыкального театра. Праздничные мартовские концерты приурочены к 150-летию со дня рождения Легара – основоположника неовенской оперетты, выдающегося австро-венгерского композитора, родившегося 30 апреля 1870 года. Магия и очарование, тонкий лиризм и ироничный юмор, покоряющая мелодичность и человечность музыки Легара принесли ему мировую популярность. Его музыка была любима и звучит до сих пор и в императорских дворцах, и в правительственных кулуарах, и на уличных празднествах, в опереточных и оперных театрах. Композитор написал 38 произведений в жанре оперетты. Но современному российскому зрителю известна лишь малая часть его творчества: «Фраскита», «Веселая вдова», «Граф Люксембург», «Страна улыбок» и несколько арий из других его театральных произведений, которые с удовольствием включали и включают в свои сольные концертные программы ведущие оперные певцы и певицы мира: Рихард Таубер, Элизабет Шварцкопф, Николай Гедда, Пласидо Доминго, Анна Нетребко, Владимир Галузин и другие.Для многих выдающихся деятелей искусства и культуры музыка Легара стала жизненной необходимостью. Ею восхищались великие музыканты и писатели Сергей Рахманинов, Джакомо Пуччини, Рихард Штраус, Стефан Цвейг, Гуго фон Гофмансталь, Теодоро Адорно и другие.Композитор, который не только подарил миру свои музыкальные шедевры, но и оставил целое собрание афоризмов, зашифровал в них и творческое послание последующим поколениям: «Оперетта не умирает… Умирают только те, кто не умеет с ней обращаться, – любители штампов и эпигоны». И действительно, музыка Франца Легара пережила своего создателя и сегодня, можно сказать, перешла в категорию вневременной классики. В праздничном гала-концерте Театр музыкальной комедии собрал не только мелодии-шедевры Франца Легара, но и арии, куплеты, дуэты и танцы из оперетт, менее знакомых публике. Несколько номеров, включенных режиссерами в постановки «Веселая вдова» и «Страна улыбок», которые в разные годы украшали репертуар петербургского театра, впервые будут исполнены в оригинальной авторской редакции, будучи созданы для таких произведений как «Венские женщины», «Ева», «Танец стрекоз», «Кло-Кло» и др.Арии и дуэты из произведений выдающегося композитора прозвучат в исполнении ведущих солистов театра и при участии артистов балета. За дирижерским пультом оркестра Театра музыкальной комедии – заслуженный артист России Андрей Алексеев.Постановку осуществит Владимир Романовский. Художник – Ирина Долгова.Свернуть

Имре КальманСИЛЬВАОперетта в трех действиях Постановщик – Вячеслав ЦюпаМузыкальный руководитель – Фабио Мастранджело (Италия)Дирижеры – Максим Алексеев и Владимир…Подробнее Имре КальманСИЛЬВАОперетта в трех действиях Постановщик – Вячеслав ЦюпаМузыкальный руководитель – Фабио Мастранджело (Италия)Дирижеры – Максим Алексеев и Владимир РыловХудожники – Ирина Долгова и Алла КоженковаБалетмейстер – Александр МацкоВ главных ролях: Оксана Крупнова/ Татьяна Таранец/Карина Чепурнова, Олег Ромашин/Алексей Штыков, з.а. РФ Александр Байрон / н.а. РФ Валерий Матвеев, Роман Вокуев/ Александр Леногов, Анастасия Лошакова /Елизавета Олисова.В конце 1913 года либреттисты Бела Йенбах и Лео Штайн предложили Имре Кальману сюжет оперетты под названием «Да здравствует любовь!» В процессе работы композитор переименовал ее в «Княгиню чардаша», и премьера состоялась в Венском Иоганн Штраус театре 17 ноября 1915 года.В России она была поставлена в 1917 году в Петербурге на сцене театра «Зимний Буфф» под названием «Сильва».«Сильва» была, есть и всегда будет опереттой номер один, ее вдохновенные мелодии рассказывают о всепобеждающей силе любви, которой не страшны никакие преграды.По сюжету артистка варьете Сильва Вареску влюблена в молодого аристократа Эдвина, но брак между ними невозможен из-за социального неравенства. Отец Эдвина просватал за него юную графиню Стаси, и свадьба вот-вот состоится. Но Стаси влюблена в юного графа Бони и с легкостью отказывается от навязанного замужества при первой же возможности. Счастье Сильвы и Эдвина зависит только от благословения родителей. И тут выясняется неожиданная подробность: оказывается мать Эдвина тоже была артисткой варьете!..Премьера состоялась 10 февраля 2007 года.Продолжительность: 3 часа 15 минут, спектакль идет с двумя антрактами. Каждому зрителю независимо от возраста необходимо приобретать билет.Свернуть

Имре КальманМИСТЕР ИКСОперетта в двух действияхПостановщик – народный артист России Александр БелинскийМузыкальный руководитель – народный артист России Станислав…Подробнее Имре КальманМИСТЕР ИКСОперетта в двух действияхПостановщик – народный артист России Александр БелинскийМузыкальный руководитель – народный артист России Станислав ГорковенкоДирижер – Максим АлексеевХудожник – заслуженный художник России Вячеслав ОкуневБалетмейстер – заслуженный деятель искусств России Кирилл ЛаскариВ главных ролях: Олег Ромашин/ Алексей Штыков/ Игорь Шумаев, Оксана Крупнова/ Катажина Мацкевич/ Татьяна Таранец/ Наталья Савченко, н.а. РФ Виктор Кривонос/Александр Круковский, Анна Булгак/ Анастасия Лошакова/ Анастасия Перминова, Роман Вокуев/ Александр Леногов/ Дмитрий Петров, н.а. РФ Зоя Виноградова/з.а. РФ Татьяна Васильева/ з.а. РФ Валентина Кособуцкая, Павел Григорьев/Александр Круковский/н.а. РФ Владимир Яковлев.«Как можно цирка не любить? Как может в цирке скучно быть?» – восклицает один из персонажей оперетты. Именно в цирке, знаменитом петербургском цирке Чинизелли и происходят основные события знаменитой оперетты Имре Кальмана, названной им «Принцесса цирка».В недалеком прошлом дядюшка лишил своего племянника законной доли наследства, объясняя свой поступок тем, что так пожелала его молодая жена Теодора. Лишенный средств к существованию молодой человек был вынужден примкнуть к труппе бродячих артистов. Пройдя через годы скитаний и унижений, он завоевал себе имя в актерском мире, став известным цирковым акробатом. И сегодня он снова гастролирует в Петербурге. С его выступления и начинается действие оперетты Кальмана.Выступая каждый вечер на арене цирка под псевдонимом «Мистер Икс», он замечает одну из постоянных посетительниц представлений и влюбляется в нее. Поначалу он даже не подозревает, что эта красавица и есть вдова дядюшки. Дальнейшие события затягивают их в вихрь недоразумений, обмана и интриг. Остродраматический конфликт, возникающий между героями, оказывается лишь досадным недоразумением – братство цирковых артистов, живущих по законам дружбы и чести, помогает молодым людям обрести свое счастье. В финале оперетты надменная красавица Теодора и загадочный мистер Икс, наконец, соединяют свои сердца.Премьера состоялась 30 октября 1995 года.Продолжительность: 2 часа 30 минут, спектакль идёт с одним антрактом. Каждому зрителю независимо от возраста необходимо приобретать билет.Свернуть

Франц ЛегарГРАФ ЛЮКСЕМБУРГОперетта в трех действиях Режиссер-постановщик – лауреат Государственной премии России Игорь КоняевМузыкальный руководитель и дирижер –…Подробнее Франц ЛегарГРАФ ЛЮКСЕМБУРГОперетта в трех действиях Режиссер-постановщик – лауреат Государственной премии России Игорь КоняевМузыкальный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Андрей АлексеевДирижер – Максим АлексеевХудожник-постановщик – Мартиньш Вилкарсис (Латвия)Художник по костюмам – Илзе Витолиня (Латвия)Балетмейстер – Мария КораблеваВ главных ролях: Федор Осипов/ Игорь Шумаев, Оксана Крупнова/Наталья Савченко/ Карина Чепурнова, з.а. РФ Антон Олейников/Владимир Садков, Анастасия Лошакова, Павел Григорьев/н.а. РФ Владимир Яковлев.Премьера состоялась 17 мая 2013 года.Оперетта «Граф Люксембург», написанная Ф. Легаром спустя 4 года после триумфальной «Весёлой вдовы», имела большой успех у публики. Впервые поставленная в венском театре «Ан дер Вин» 12 ноября 1909 года, она до сих пор является одним из репертуарных спектаклей многих театров. В России первая постановка «Графа Люксембург» состоялась уже зимой 1909 года в петербургском театре «Зимний буфф».Карнавал в Париже. В мастерской художника Рене фон Люксембурга – между прочим, графа – веселится богема. Здесь во всеуслышание объявлена сногсшибательная новость: певица Анжель Дидье, по которой сходит с ума весь Париж, выходит замуж за старого князя. Но князь всеми силами хочет избежать мезальянса – он предлагает графу Рене сделку: тот получает крупную сумму и инкогнито женится на Анжель, чтобы тут же развестись с ней, одарив титулом графини. Так князь сможет жениться не на певичке, а на даме из высшего общества. И все бы прошло гладко, если бы мимо не пролетал купидон, который пронзил сердца новоиспеченных молодоженов как только они встретились...Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинациях «Лучшая женская роль» (Карина Чепурнова) и «Лучшая мужская роль» (Владимир Яковлев).Продолжительность: 2 часа 15 минут, спектакль идет с одним антрактом. Каждому зрителю независимо от возраста необходимо приобретать билет.Свернуть

Иоганн ШтраусВЕНСКАЯ КРОВЬОперетта в трех действиях Режиссер-постановщик – лауреат Государственной премии России Игорь КоняевМузыкальный руководитель и дирижер –…Подробнее Иоганн ШтраусВЕНСКАЯ КРОВЬОперетта в трех действиях Режиссер-постановщик – лауреат Государственной премии России Игорь КоняевМузыкальный руководитель и дирижер – Питер Гут (Австрия)Дирижер – Максим АлексеевХудожник – Ольга ШаишмелашвилиХореограф – Мария КораблеваПремьера состоялась 19 июня 2015 года.В главных ролях: Александр Круковский, Олег Корж/ Федор Осипов, Ксения Григорьева / Катажина Мацкевич / Наталья Савченко, Оксана Крупнова/ Карина Чепурнова, з.а. РФ Андрей Матвеев, Александр Леногов/ Владимир Садков, Анна Булгак.Премьера оперетты «Венская кровь» состоялась 25 октября 1899 году в Карл-Театре (Вена) вскоре после смерти И. Штрауса. Музыкальную партитуру к ней собрал из произведений самого Штрауса музыкант Адольф Мюллер. «Венская кровь» по сей день считается лучшей опереттой на музыку Штрауса, а ее лейтмотивом стал знаменитый вальс «Wiener Blut» (Венская кровь).Специально для Театра музыкальной комедии оригинальное либретто переработано петербургским писателем-сатириком Семеном Альтовым. Над музыкальной партитурой нового спектакля работал главный приглашенный дирижер Театра музыкальной комедии – широко известный австрийский скрипач и дирижер Питер Гут – один из крупнейших специалистов современной трактовки музыки «короля вальсов».Режиссер Игорь Коняев: «В нашем спектакле мы решили полностью отказаться от исторических аллюзий и написать современную историю. Политические остроты и памфлетный дух новой пьесы связаны с современными политиками, а не историческими. Но не пугайтесь – это не ток-шоу. Это рассказ не о том, как политики делят мир, а о том, как они устраивают свою личную жизнь».Петербургская художница Ольга Шаишмелашвили предложила изящное и вместе с тем полное юмора визуальное решение спектакля, где пышные кринолины имперской Вены соединены с ультрамодными тенденциями современных мировых подиумов, на которых вечерние наряды запросто сочетаются со спортивными кедами.Продолжительность спектакля – 3 часа 5 мин. с двумя антрактами.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Георгий ФиртичБЕЛЫЙ.ПЕТЕРБУРГМистерия в двух действияхСпектакль лауреата Государственной премии России Геннадия ТростянецкогоМузыкальный руководитель и дирижер – заслуженный артист России…Подробнее Георгий ФиртичБЕЛЫЙ.ПЕТЕРБУРГМистерия в двух действияхСпектакль лауреата Государственной премии России Геннадия ТростянецкогоМузыкальный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Андрей АлексеевБалетмейстер – лауреат Государственной премии России Гали АбайдуловДекорации Олега ГоловкоКостюмы Ирины ДолговойПремьера состоялась 10 сентября 2015 года.В главных ролях: н.а. РФ Виктор Кривонос, з.а. РФ Елена Забродина, артисты Оксана Крупнова, Игорь Шумаев, Александр Круковский, Владимир Садков/Илья Викторов, з.а. РФ Антон Олейников и др. Действие одного из крупнейших прозаических произведений серебряного века – романа «Петербург» Андрея Белого происходит в России в 1905 году. Вопросы исторического развития Российской Империи поднимаются в «Петербурге» на примере взаимоотношений одной семьи. Конфликт отца с взрослым сыном, любовные перипетии и противостояние человека и общества с его сложившимися законами – основные сюжетные линии, фоном для которых становится картина раздираемой противоречиями страны. Сложнейший роман перенесли на сцену музыкального театра так, что ошарашенному зрителю пришлось набрать воздуха полные легкие и выдохнуть только после того, как занавес накрыл сцену. «Фееричный», «фантастический», «мощный», «потрясающий» – в отзывах зрителей только превосходные степени и благодарность «за прожитые жизни, за ярость и искренность, за слезы на поклонах». Впервые за долгое время профессиональный мир заговорил о том, что на сцене музкомедии появилась не очередная премьера, а глоток свежего воздуха – настоящий глубокий и живой спектакль.Награды: Премия Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства за 2015 год. Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» (номинации «Лучший спектакль», «Лучшая мужская роль» (н.а. РФ Виктор Кривонос).Российская национальная премия «Золотая маска» (номинации «Лучшая мужская роль» (н.а. РФ Виктор Кривонос), «Лучшая работа дирижера» (з.а. РФ Андрей Алексеев)Продолжительность спектакля – 3 часа 15 мин. с одним антрактом. Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

«ХИТЫ БРОДВЕЯ-2. На сцене и на экране»Спектакль-концертМузыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефёдовРежиссер-постановщик и балетмейстер – Александр СафроновПремьера состоялась…Подробнее «ХИТЫ БРОДВЕЯ-2. На сцене и на экране»Спектакль-концертМузыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефёдовРежиссер-постановщик и балетмейстер – Александр СафроновПремьера состоялась 30 декабря 2017 годаВ концерте принимают участие: з.а. РФ Александр Байрон, з.а. Республики Северная Осетия Алания Елена Газаева, Манана Гогитидзе, Кирилл Гордеев, Евгений Зайцев, Наталия Диевская, Ростислав Колпаков, Игорь Кроль, Лика Рулла, Вера Свешникова, Александр Суханов.В ноябре 2013 года в Театре музыкальной комедии состоялась премьера концерта «Хиты Бродвея». За четыре года его программа регулярно менялась – появлялись новые номера, исполнители, обновлялись костюмы и декорации. Шоу стало фаворитом у публики, неизменно собирая полный зал, как в родном театре, так и на гастролях. Для участия в концерте в Петербург неоднократно приезжали западные звезды мюзикла Кевин Тарт, Томас Борхерт, Марк Зайберт. Традицией стало и обновление концерта каждый Новый год – для показа в зимние праздники создавалась специальная праздничная программа.30 декабря 2017 года театр с гордостью представил обновленный спектакль-концерт публике. В этот раз артисты вместе с режиссером и хореографом Александром Сафроновым и музыкальным руководителем Алексеем Нефедовым пригласили зрителей погрузиться в золотую эпоху мюзикла. Самые знаменитые номера из мюзиклов Дж. Кандера «Чикаго», М. Хэмлиша «Кордебалет», С. Сондхайма «Причуды», К.М. Шёнберга «Мисс Сайгон», С. Коулмэна «Милая Чарити», Дж. Германа «Хелло, Долли!», а также песни из любимых старых голливудских фильмов «Шаровая молния», «Завтрак у Тиффани» и др. составили программу обновленного концерта. Сегодня он полностью отвечает всем требованиям бродвейского шоу – потрясающие балетные номера, зажигательные мелодии, яркие образы, сюрпризы и праздничное настроение!Продолжительность спектакля – 1 час 40 мин. без антракта.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный…Подробнее Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХореограф – Акош Тихани (Венгрия)Художник-постановщик – Чёрс Кел (Венгрия)Премьера состоялась 4 декабря 2014 года.В главных ролях: Кирилл Гордеев/ Ростислав Колпаков /Иван Ожогин, Агата Вавилова/Наталия Диевская, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева/Вера Свешникова.В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. «Джекилл & Хайд» на сцене Театра музыкальной комедии – вторая постановка мюзикла в России.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль» (Кирилл Гордеев)Продолжительность спектакля – 2 часа 55 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный…Подробнее Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХореограф – Акош Тихани (Венгрия)Художник-постановщик – Чёрс Кел (Венгрия)Премьера состоялась 4 декабря 2014 года.В главных ролях: Кирилл Гордеев/ Ростислав Колпаков /Иван Ожогин, Агата Вавилова/Наталия Диевская, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева/Вера Свешникова.В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. «Джекилл & Хайд» на сцене Театра музыкальной комедии – вторая постановка мюзикла в России.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль» (Кирилл Гордеев)Продолжительность спектакля – 2 часа 55 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный…Подробнее Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХореограф – Акош Тихани (Венгрия)Художник-постановщик – Чёрс Кел (Венгрия)Премьера состоялась 4 декабря 2014 года.В главных ролях: Кирилл Гордеев/ Ростислав Колпаков /Иван Ожогин, Агата Вавилова/Наталия Диевская, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева/Вера Свешникова.В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. «Джекилл & Хайд» на сцене Театра музыкальной комедии – вторая постановка мюзикла в России.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль» (Кирилл Гордеев)Продолжительность спектакля – 2 часа 55 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный…Подробнее Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХореограф – Акош Тихани (Венгрия)Художник-постановщик – Чёрс Кел (Венгрия)Премьера состоялась 4 декабря 2014 года.В главных ролях: Кирилл Гордеев/ Ростислав Колпаков /Иван Ожогин, Агата Вавилова/Наталия Диевская, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева/Вера Свешникова.В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. «Джекилл & Хайд» на сцене Театра музыкальной комедии – вторая постановка мюзикла в России.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль» (Кирилл Гордеев)Продолжительность спектакля – 2 часа 55 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Малая сценаЛайош ЛайтаиЛЕТО ЛЮБВИОперетта в двух действияхРежиссер-постановщик – народный артист России Олег ЛеваковМузыкальный руководитель – Юрий КрыловХудожник-постановщик…Подробнее Малая сценаЛайош ЛайтаиЛЕТО ЛЮБВИОперетта в двух действияхРежиссер-постановщик – народный артист России Олег ЛеваковМузыкальный руководитель – Юрий КрыловХудожник-постановщик – народный художник России Вячеслав ОкуневБалетмейстер – Владимир РомановскийВ главных ролях: з.а. РФ Светлана Лугова, з.а. РФ Александр Байрон, Анна Булгак/Елизавета Олисова, Роман Вокуев/Александр Леногов, Павел Григорьев/ н.а. РФ Владимир Яковлев, Евгения Грачева/з.а. РФ Валентина Кособуцкая.«Лето Любви» – российская премьера оперетты некогда популярного венгерского композитора Лайоша Лайтаи (1900–1966). Созданная в 1927 году оперетта «Стародавнее лето» (Régi nyár) принесла автору известность и, впоследствии, была дважды экранизирована с участием знаменитых венгерских артистов.Итак, крупный театр в европейской столице, в зале – аншлаг, на сцене – неподражаемая прима, которая в кульминационный момент спектакля неожиданно падает в обморок. В чем причина? Конечно... в мужчине. Заметив среди зрителей бывшего возлюбленного, который 18 лет назад оставил ее, женившись на представительнице высшего общества, актриса решает отомстить обидчику. Интрига складывается сама собой: взрослая дочь героини и сын коварного обольстителя влюблены, не зная о том, что их родители тоже пережили радость взаимного чувства и горечь расставания. Будут ли счастливы молодые герои? Сможет ли любовь расставить все по своим местам? Вернется ли лето, полное любви?Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший спектакль»Премьера состоялась 10 марта 2015 года.Продолжительность: 2 часа 35 минут, спектакль идёт с одним антрактом. Каждому зрителю независимо от возраста необходимо приобретать билет.Свернуть

ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр…Подробнее ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр предлагает зрителям XXI века соприкоснуться с живым нервом истории, сконцентрированным в полуторачасовом сценическом действии. В первое отделение концерта режиссер-постановщик – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Филипп Разенков включил сентиментальную поэму Александра Колкера «Жар-птица». Завсегдатаи театра хорошо помнят «ленинградскую поэторию» «Отражение» в постановке Владимира Воробьева (1975 г), одной из частей которого и была «Жар-птица». В ней ленинградский поэт, прозаик, искусствовед, художник и архитектор Геннадий Алексеев (1932–1987) рассказал историю любви девушки, умирающей в блокадном Ленинграде в то время пока ее возлюбленный сражается на подступах к городу, отражая атаки врага. В эпизоде одной человеческой жизни, вспыхивающей в поэме, – звено величайшей трагедии, пережитой русским народом.Спустя сорок пять лет щемящие строки и неповторимая музыка автора мюзиклов «Свадьба Кречинского» и «Труффальдино» Александра Колкера сохранили созвучие событиям тех жестоких дней. И вновь выводя на сцену героев этой короткой, но пронзительной музыкальной поэмы, театр хочет напомнить, какой ценой была оплачена победа.По контрасту с камерной «Жар-птицей», во втором отделении концерта театр представит эпическую хронику военных действий в песнях и стихах о войне, созданных в разные годы. Все они вошли в биографию нескольких поколений и являются документами эпохи, не утратившими свою действенность с течением времени.Режиссер-постановщик Филипп Разенков:«История Ленинграда, пережившего жесточайшие испытания во время войны, представляется мне особенно трагической. Потому волнительна и ценна выпавшая мне возможность поставить спектакль о войне в этом городе и, что не менее важно, в единственном в мире театре, работавшем всю блокаду, коллектив которого совершил настоящий подвиг.Уверен, что торжественные мероприятия, которые приурочены к юбилею со Дня Победы, не должны быть излишне праздничными и тем более помпезными. Потому что для меня война – в первую очередь, трагедия простых людей, которые не были готовы к ней, жили своими мыслями и чувствами, желанием любить. «Жар-птица» Александра Колкера близка мне тем, что в камерном формате в ней показано глубоко и ясно то, как, оказавшись против своей воли в страшных условиях, люди пытаются продолжать жить и любить».В концерте принимают участие ведущие солисты театра, артисты хора и балета.Постановочная группа:1 отделение – сентиментальная поэма «Жар-птица» (музыка А. Колкера, либретто Г. Алексеева)2 отделение – спектакль-концерт «Песни о войне»Постановка лауреата премии «Золотая маска» Филиппа РазенковаМузыкальный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Андрей АлексеевСценограф – Елена ВершининаБалетмейстер – Владимир РомановскийХормейстер – Евгений ТакмаковХудожник по свету – Денис СолнцевРежиссер – заслуженная артистка России Алла СемакСвернуть

ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр…Подробнее ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр предлагает зрителям XXI века соприкоснуться с живым нервом истории, сконцентрированным в полуторачасовом сценическом действии. В первое отделение концерта режиссер-постановщик – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Филипп Разенков включил сентиментальную поэму Александра Колкера «Жар-птица». Завсегдатаи театра хорошо помнят «ленинградскую поэторию» «Отражение» в постановке Владимира Воробьева (1975 г), одной из частей которого и была «Жар-птица». В ней ленинградский поэт, прозаик, искусствовед, художник и архитектор Геннадий Алексеев (1932–1987) рассказал историю любви девушки, умирающей в блокадном Ленинграде в то время пока ее возлюбленный сражается на подступах к городу, отражая атаки врага. В эпизоде одной человеческой жизни, вспыхивающей в поэме, – звено величайшей трагедии, пережитой русским народом.Спустя сорок пять лет щемящие строки и неповторимая музыка автора мюзиклов «Свадьба Кречинского» и «Труффальдино» Александра Колкера сохранили созвучие событиям тех жестоких дней. И вновь выводя на сцену героев этой короткой, но пронзительной музыкальной поэмы, театр хочет напомнить, какой ценой была оплачена победа.По контрасту с камерной «Жар-птицей», во втором отделении концерта театр представит эпическую хронику военных действий в песнях и стихах о войне, созданных в разные годы. Все они вошли в биографию нескольких поколений и являются документами эпохи, не утратившими свою действенность с течением времени.Режиссер-постановщик Филипп Разенков:«История Ленинграда, пережившего жесточайшие испытания во время войны, представляется мне особенно трагической. Потому волнительна и ценна выпавшая мне возможность поставить спектакль о войне в этом городе и, что не менее важно, в единственном в мире театре, работавшем всю блокаду, коллектив которого совершил настоящий подвиг.Уверен, что торжественные мероприятия, которые приурочены к юбилею со Дня Победы, не должны быть излишне праздничными и тем более помпезными. Потому что для меня война – в первую очередь, трагедия простых людей, которые не были готовы к ней, жили своими мыслями и чувствами, желанием любить. «Жар-птица» Александра Колкера близка мне тем, что в камерном формате в ней показано глубоко и ясно то, как, оказавшись против своей воли в страшных условиях, люди пытаются продолжать жить и любить».В концерте принимают участие ведущие солисты театра, артисты хора и балета.Постановочная группа:1 отделение – сентиментальная поэма «Жар-птица» (музыка А. Колкера, либретто Г. Алексеева)2 отделение – спектакль-концерт «Песни о войне»Постановка лауреата премии «Золотая маска» Филиппа РазенковаМузыкальный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Андрей АлексеевСценограф – Елена ВершининаБалетмейстер – Владимир РомановскийХормейстер – Евгений ТакмаковХудожник по свету – Денис СолнцевРежиссер – заслуженная артистка России Алла СемакСвернуть

ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр…Подробнее ЖАР-ПТИЦА. ПЕСНИ О ВОЙНЕ.Концерт к 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войнеспектакль-концерт в 2-х отделенияхК 75-летию со Дня Победы в Великой Отечественной войне театр предлагает зрителям XXI века соприкоснуться с живым нервом истории, сконцентрированным в полуторачасовом сценическом действии. В первое отделение концерта режиссер-постановщик – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Филипп Разенков включил сентиментальную поэму Александра Колкера «Жар-птица». Завсегдатаи театра хорошо помнят «ленинградскую поэторию» «Отражение» в постановке Владимира Воробьева (1975 г), одной из частей которого и была «Жар-птица». В ней ленинградский поэт, прозаик, искусствовед, художник и архитектор Геннадий Алексеев (1932–1987) рассказал историю любви девушки, умирающей в блокадном Ленинграде в то время пока ее возлюбленный сражается на подступах к городу, отражая атаки врага. В эпизоде одной человеческой жизни, вспыхивающей в поэме, – звено величайшей трагедии, пережитой русским народом.Спустя сорок пять лет щемящие строки и неповторимая музыка автора мюзиклов «Свадьба Кречинского» и «Труффальдино» Александра Колкера сохранили созвучие событиям тех жестоких дней. И вновь выводя на сцену героев этой короткой, но пронзительной музыкальной поэмы, театр хочет напомнить, какой ценой была оплачена победа.По контрасту с камерной «Жар-птицей», во втором отделении концерта театр представит эпическую хронику военных действий в песнях и стихах о войне, созданных в разные годы. Все они вошли в биографию нескольких поколений и являются документами эпохи, не утратившими свою действенность с течением времени.Режиссер-постановщик Филипп Разенков:«История Ленинграда, пережившего жесточайшие испытания во время войны, представляется мне особенно трагической. Потому волнительна и ценна выпавшая мне возможность поставить спектакль о войне в этом городе и, что не менее важно, в единственном в мире театре, работавшем всю блокаду, коллектив которого совершил настоящий подвиг.Уверен, что торжественные мероприятия, которые приурочены к юбилею со Дня Победы, не должны быть излишне праздничными и тем более помпезными. Потому что для меня война – в первую очередь, трагедия простых людей, которые не были готовы к ней, жили своими мыслями и чувствами, желанием любить. «Жар-птица» Александра Колкера близка мне тем, что в камерном формате в ней показано глубоко и ясно то, как, оказавшись против своей воли в страшных условиях, люди пытаются продолжать жить и любить».В концерте принимают участие ведущие солисты театра, артисты хора и балета.Постановочная группа:1 отделение – сентиментальная поэма «Жар-птица» (музыка А. Колкера, либретто Г. Алексеева)2 отделение – спектакль-концерт «Песни о войне»Постановка лауреата премии «Золотая маска» Филиппа РазенковаМузыкальный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Андрей АлексеевСценограф – Елена ВершининаБалетмейстер – Владимир РомановскийХормейстер – Евгений ТакмаковХудожник по свету – Денис СолнцевРежиссер – заслуженная артистка России Алла СемакСвернуть

Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный…Подробнее Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХореограф – Акош Тихани (Венгрия)Художник-постановщик – Чёрс Кел (Венгрия)Премьера состоялась 4 декабря 2014 года.В главных ролях: Кирилл Гордеев/ Ростислав Колпаков /Иван Ожогин, Агата Вавилова/Наталия Диевская, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева/Вера Свешникова.В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. «Джекилл & Хайд» на сцене Театра музыкальной комедии – вторая постановка мюзикла в России.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль» (Кирилл Гордеев)Продолжительность спектакля – 2 часа 55 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный…Подробнее Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХореограф – Акош Тихани (Венгрия)Художник-постановщик – Чёрс Кел (Венгрия)Премьера состоялась 4 декабря 2014 года.В главных ролях: Кирилл Гордеев/ Ростислав Колпаков /Иван Ожогин, Агата Вавилова/Наталия Диевская, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева/Вера Свешникова.В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. «Джекилл & Хайд» на сцене Театра музыкальной комедии – вторая постановка мюзикла в России.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль» (Кирилл Гордеев)Продолжительность спектакля – 2 часа 55 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Енё ХускаБАРОНЕССА ЛИЛИОперетта в двух действияхПостановщик – Аттила Береш (Венгрия)Музыкальный руководитель – заслуженный артист России Андрей АлексеевХудожник – Дьёрдь…Подробнее Енё ХускаБАРОНЕССА ЛИЛИОперетта в двух действияхПостановщик – Аттила Береш (Венгрия)Музыкальный руководитель – заслуженный артист России Андрей АлексеевХудожник – Дьёрдь Батони (Венгрия)Балетмейстер – Йоханна Бодор (Венгрия)Премьера состоялась 29 мая 2007 года.В главных ролях: Олег Корж, Анна Булгак/Карина Чепурнова, Павел Григорьев/ н.а. РФ Владимир Яковлев, н.а. РФ Зоя Виноградова/ з.а. РФ Елена Забродина/з.а. РФ Марина Уланова, з.а. РФ Валентина Кособуцкая, Дмитрий Дмитриев/Иван Корытов, Дмитрий Петров/Владимир Ярош.Автор оперетты – маститый венгерский композитор Енё Хуска (1875–1960). «Баронесса Лили» (1919) – наиболее известная из его15-ти оперетт. Мелодичная, изящная по ритмам, прелестная музыка и лаконичное, полное тонкого юмора либретто оперетты, сделали ее чрезвычайно популярной.Среди пятнадцати произведений композитора «Баронесса Лили» наиболее известна и популярна в Венгрии. В ней использован весьма традиционный эффектный и бесхитростный опереточный сюжет.После смерти разорившегося отца, его сын граф Ласло, начинающий драматург, продает фамильный замок. Эту полуразвалившуюся реликвию покупает бывший лавочник, барон Маломсеги. Он мечтает видеть свою дочь Лили графиней и желает выдать ее замуж за графа, продавшего замок. Совершенно случайно он принимает Ласло за камердинера, а тот из любопытства в дальнейшем «подыгрывает» ему, выполняя все приказания новых жильцов. Поначалу Ласло воспринимает эту комическую ситуацию как сюжет для своей новой оперетты. Однако в семье Маломсеги он находит свою любовь – Лили. Девушка подружилась с «камердинером» и доверила ему свою тайну. Она просит Ласло помочь ей бежать из замка, чтобы спастись от замужества с человеком, которого она не знает и не любит. Ее совсем не привлекает графский титул, тем более не привлекает брак по расчету. Живая и бойкая девушка мечтает стать актрисой. Ласло обещает быть верным союзником Лили. Так начинается история их любви. В конце концов, это вечное чувство побеждает нелепые условности и искусственно возводимые препоны.Награды: Российская национальная театральная премия «Золотая Маска» в номинации «Лучшая женская роль в оперетте/мюзикле» (з.а. РФ Валентина Кособуцкая). Продолжительность спектакля – 3 часа с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть

Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный…Подробнее Фрэнк УайлдхорнДЖЕКИЛЛ & ХАЙДМюзикл в двух действияхПо мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Режиссер-постановщик – Керо (Венгрия)Музыкальный руководитель и дирижер – Алексей НефедовХореограф – Акош Тихани (Венгрия)Художник-постановщик – Чёрс Кел (Венгрия)Премьера состоялась 4 декабря 2014 года.В главных ролях: Кирилл Гордеев/ Ростислав Колпаков /Иван Ожогин, Агата Вавилова/Наталия Диевская, з.а. Республики Северная Осетия-Алания Елена Газаева/Вера Свешникова.В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. «Джекилл & Хайд» на сцене Театра музыкальной комедии – вторая постановка мюзикла в России.Награды: Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль» (Кирилл Гордеев)Продолжительность спектакля – 2 часа 55 мин. с одним антрактом.Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.Свернуть