Дом Кочневой

Костюмированное представление-концерт с рассказом об истории Дома Кочневой и его обитателях.Дом на Фонтанке хранит много тайн и загадок. Артисты Петербург-Концерта приглашают любителей старины…Подробнее Костюмированное представление-концерт с рассказом об истории Дома Кочневой и его обитателях.Дом на Фонтанке хранит много тайн и загадок. Артисты Петербург-Концерта приглашают любителей старины почувствовать себя посетителями русского аристократического салона, послушать прекрасную музыку Вивальди, Россини, Хандошкина, Алябьева, Глинки, Варламова. Антон Денисовлауреат международных конкурсов Виктория Ребенко (сопрано)Максим Булатов (баритон)заслуженный артист России Александр Ямпольский (скрипка)Владимир Водянников (мандолина)лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (фортепиано, клавесин)Квартет им. Н. А. Римского-КорсаковаСвернуть

Музыкальный спектакль по мотивам западноевропейских оперСразу развеем сомнения, это не тот самый знаменитый мюзикл Э. Л. Уэббера. Спектакль родился не на Бродвее, а в стенах Петербург-Концерта.Подробнее Музыкальный спектакль по мотивам западноевропейских оперСразу развеем сомнения, это не тот самый знаменитый мюзикл Э. Л. Уэббера. Спектакль родился не на Бродвее, а в стенах Петербург-Концерта. Хотя образ нашего Призрака очень напоминает знаменитого Фантома. В спектакль включены известные и любимые дуэты и арии из опер «Кармен» Ж. Бизе, «Дон Жуана» В. Моцарта и «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини. Конечно, прозвучит и знаменитая ария Фантома из «Призрака оперы» Э. Л. Уэббера. Музыкальный материал объединен общим сюжетом, главными героями которого являются Молодая Певица и Призрак. Его действие разворачивается в парадных залах Дома Кочневой. Зрители станут свидетелями забавных закулисных диалогов и, наверняка, над чем-то посмеются, а где-то и задумаются над словами персонажей. Потрясающая музыка великих композиторов и драматизм сюжетов великих опер гарантируют широкий диапазон эмоций. В спектакле звучит музыка Бизе, Моцарта, Пуччини, Уэббераавтор сценария и режиссер-постановщик – Николай Дуксинхудожник-постановщик и художник по костюмам – Андрей Пронинмузыкальный руководитель – Лев Дунаевбалетмейстер – Наталья КуричьеваСвернуть

ВЕЧНОЕ ТАНГОКамерный оркестр «Дивертисмент» исполнит сочинения Пьяццоллы, Родригеса, Лекуоны, Петрова, Ортолани.Танго – танец страсти, история любви в миниатюре. Танго – всегда импровизация и спектакль.Подробнее ВЕЧНОЕ ТАНГОКамерный оркестр «Дивертисмент» исполнит сочинения Пьяццоллы, Родригеса, Лекуоны, Петрова, Ортолани.Танго – танец страсти, история любви в миниатюре. Танго – всегда импровизация и спектакль. Танго – танец бедняков, который вырвался из дешёвых таверн и проник в великосветские гостиные. Танец, легко и элегантно завоевавший весь мир. Астор Пьяццолла своим искусством сумел стереть грань между серьёзной и популярной музыкой. Его новый стиль вызывал такое возмущение старой гвардии, приверженцев традиции, что композитору даже дали прозвище «убийца танго»! И правда, под музыку Пьяццоллы уже не нужно танцевать. Однако время расставило всё по своим местам, хотя Аргентина смирилась с Tango Nuevo последней – когда бунтарю было уже за шестьдесят. Камерный оркестр «Дивертисмент» подготовил программу «Вечное танго», в которой танго аргентинское непринуждённо и органично (как и всегда в проектах коллектива) сочетается с танго… русским. Приглашаем вас на незабываемый вечер, в котором искусство в очередной раз преодолевает границы пространства и времени.Камерный оркестр «Дивертисмент»художественный руководитель – заслуженный артист России Илья ИоффСвернуть

ФОРТЕПИАННЫЕ ФАНТАЗИИВ исполнении заслуженного артиста России Сергея Форостяного прозвучат сочинения Рахманинова, Листа, Лекуоны, Юманса, Гершвина.Фортепианная музыка поражает своей необъятностью,…Подробнее ФОРТЕПИАННЫЕ ФАНТАЗИИВ исполнении заслуженного артиста России Сергея Форостяного прозвучат сочинения Рахманинова, Листа, Лекуоны, Юманса, Гершвина.Фортепианная музыка поражает своей необъятностью, и во многом благодаря тому, что на рояле – этом оркестре в миниатюре – можно передать бесконечное множество красок. Пианист нередко берёт на себя роль импровизатора, используя темы мировой вокальной и симфонической музыки. Ещё начиная с XIX века, века романтического фортепиано, одной из доминант были парафразы на темы других композиторов, особенно в творчестве Ференца Листа. Эта традиция закрепилась спустя десятилетия как одна из разновидностей жанра фортепианной фантазии. В программе Сергея Форостяного будут представлены как уже известные фортепианные фантазии, так и собственные обработки. Прозвучат сочинения на темы западноевропейской, русской, а также американской и латиноамериканской музыки.заслуженный артист России Сергей Форостяныйконцерт ведет Ольга ВорсинаЭкскурсия по Дому Кочневой в 18 часовСвернуть

ОГОНЬ СЕРДЦАВ программе концерта – сочинения Обрадоса, Альбениса, Гранадоса, де Фальи, Минкова, Шостаковича, в которых так или иначе проявились испанские мотивы. Заслуженная артистка России Галина…Подробнее ОГОНЬ СЕРДЦАВ программе концерта – сочинения Обрадоса, Альбениса, Гранадоса, де Фальи, Минкова, Шостаковича, в которых так или иначе проявились испанские мотивы. Заслуженная артистка России Галина Сидоренко (меццо-сопрано) – выпускница Санкт-Петербургской консерватории, лауреат международных конкурсов в Болгарии (1998) и Норвегии (2001), финалистка конкурса Пласидо Доминго «Опералия-99» в Пуэрто-Рико. В 1996 году Галина Сидоренко была приглашена в Мариинский театр, где с большим успехом исполнила многочисленные партии, лучшими из которых стали партии Керубино в «Свадьбе Фигаро» вместе с Анной Нетребко (Сюзанна), Дорабеллы в «Cosifantutte» (дирижер Джанандреа Нозеда) и Композитора в «Ариадне на Наксосе» (дирижер Валерий Гергиев). В сезоне 2000–2001 г. маэстро Пласидо Доминго пригласил Галину Сидоренко на партию Розины в «Севильском цирюльнике» вместе с Джозефом Каллейя (Альмавива) в «Вашингтон Оперу». Солистка Петербург-Концерта Галина Сидоренко выступает с сольными программами и участвует в больших проектах на лучших сценах Санкт-Петербурга. Игра петербургского гитариста-виртуоза Михаила Радюкевича покоряет слушателей исключительной музыкальностью, неповторимым тембром инструмента, тонким вкусом и, конечно же, великолепной техникой. Все отдано раскрытию эмоционального и духовного содержания произведения. Артист тонко чувствует и умело использует самые точные штрихи, наиболее ярко выявляющие авторский смысл.концерт ведет заслуженный артист России Геннадий СпириденковЭкскурсия по Дому Кочневой в 18 часовСвернуть

Санкт-Петербургский Государственный музыкально-драматический театр «АРТ» представляет премьеру спектакля по мотивам комедии Энекен и Мейио «Лгунья».Эксцентрическая комедия, где в легкой…Подробнее Санкт-Петербургский Государственный музыкально-драматический театр «АРТ» представляет премьеру спектакля по мотивам комедии Энекен и Мейио «Лгунья».Эксцентрическая комедия, где в легкой и остроумной форме высмеиваются многочисленные женские и мужские страхи, из-за которых люди часто создают себе проблемы «на ровном месте». Главные герои спектакля — Вильям и Кэтти, семейная пара, в которой назревает кризис. Позавтракав в ресторане с приятелем мужа, Кэтти скрывает это от супруга. Приревновав ее к неизвестному мужчине, Вильям уходит из дома. Так безобидная женская ложь становится причиной серьезного разлада в семье. Чтобы вернуть любимого и сохранить чувство, Кэтти решается на еще больший обман… Спектакль очень веселый, полный неожиданных смешных моментов, украшенный яркими музыкальными номерами.Художественный руководитель постановки — заслуженный артист России Александр ИсаковРежиссер — Полина ИоффеМузыкальный руководитель — Елена БулановаСвернуть

«Пять рассказов Шукшина»Камерный спектакль в 1 действииВ спектакле звучат рассказы В.М. Шукшина: «Волки», «Как помирал старик», «Суд», «Жена мужа в Париж провожала…», «Дядя Ермолай».Постановка: Борис…Подробнее «Пять рассказов Шукшина»Камерный спектакль в 1 действииВ спектакле звучат рассказы В.М. Шукшина: «Волки», «Как помирал старик», «Суд», «Жена мужа в Париж провожала…», «Дядя Ермолай».Постановка: Борис ФурнэИсполнитель: Владимир БорисовМузыкальное сопровождение: Владимир ОрловСвернуть

КЛАССИКИ УЛЫБАЮТСЯЮмор в музыке многолик. Безобидная шутка, ирония, гротеск, сарказм оказываются подвластны перу композитора. Богато жанровое разнообразие имеющих отношение к юмору музыкальных произведений:…Подробнее КЛАССИКИ УЛЫБАЮТСЯЮмор в музыке многолик. Безобидная шутка, ирония, гротеск, сарказм оказываются подвластны перу композитора. Богато жанровое разнообразие имеющих отношение к юмору музыкальных произведений: комическая опера (опера-буффа), комический балет, «Юмореска», «Бурлеска», «Шутка», «Скерцо» и др. Юмор в музыке может быть связан с комическим текстом – в песне, частушке, романсе, но им может быть наполнено и любое инструментальное сочинение. Музыкальные произведения, имеющие весёлый и жизнерадостный, озорной или игривый характер, вполне можно вписать в категорию юмористических, если учесть, что понятие «юмор» в широком смысле – это всё, что вызывает весёлое расположение духа. Многие произведения в этой программе хорошо знакомы и любимы слушателями, но некоторые станут приятным и удивительным открытием.лауреат международных конкурсов Анна Воронина (сопрано)лауреат международных конкурсов Леонид Репин (тенор)Василий Говоров (баритон)Максим Булатов (баритон)лауреат международных конкурсов Наталья Варламова (фортепиано)Александр Рубинов (фортепиано)Проект заслуженного артиста России Виктора ДукальтетенкоЭкскурсия по Дому Кочневой в 18 часовСвернуть

В программу нашего концерта вошли лучшие фрагменты из «Принцессы цирка», «Веселой вдовы», «Джудиты», «Королевы чардаша» и других.Приглашаем вас в увлекательное музыкальное путешествие в компании…Подробнее В программу нашего концерта вошли лучшие фрагменты из «Принцессы цирка», «Веселой вдовы», «Джудиты», «Королевы чардаша» и других.Приглашаем вас в увлекательное музыкальное путешествие в компании с мадемуазель по имени Оперетта, которая становится своей в любой стране, где бы она не появилась, с легкостью воспринимая местные обычаи, темперамент, музыкальную культуру.Великие мастера жанра — Кальман, Легар, Штраус, Оффенбах, ярчайшие представители советской музыки — Милютин, Александров, Дунаевский, бросили к ее ногам свой талант, свою любовь, свою музыку.лауреаты международных конкурсов:Анна Воронина (сопрано)Анастасия Мещанова (меццо-сопрано)Кирилл Жаровин (баритон)Леонид Репин (тенор)Александр Рубинов (фортепиано)Концерт ведет Александр КойгеровЭкскурсия по Дому Кочневой в 18 часов.Свернуть

Премьера. Моцарт. Свадьба ФигароБезумный день в замке Альмавивы.Зрители проникнутся духом ХVIII века, окунутся в атмосферу альковных тайн и романтических приключений, станут свидетелями и соучастниками…Подробнее Премьера. Моцарт. Свадьба ФигароБезумный день в замке Альмавивы.Зрители проникнутся духом ХVIII века, окунутся в атмосферу альковных тайн и романтических приключений, станут свидетелями и соучастниками увлекательного приключения, которое развернётся в роскошной анфиладе залов Дома Кочневой.Но главным подарком станет мастерство и артистизм великолепных солистов Петербург-Концерта.режиссер-постановщик – Аркадий Гевондовмузыкальный руководитель – заслуженная артистка России Ольга Ступневаответственный концертмейстер – Анна КорзунСвернуть

Спектакль «Дорога» по мотивам одноименного кинофильма Федерико Феллини – это взрывная смесь драматического спектакля, комедии, сна и цирка в исполнении артистов Санкт-Петербургского…Подробнее Спектакль «Дорога» по мотивам одноименного кинофильма Федерико Феллини – это взрывная смесь драматического спектакля, комедии, сна и цирка в исполнении артистов Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ». Это история о бродячем артисте, звероподобном силаче Дзампано, который во время выступления на арене неожиданно погружается в воспоминания о давно забытых временах. Его проводниками в этой фантасмагории становятся пять безумных клоунов. Они восстанавливают ход событий, дурачась и перевоплощаясь в различных персонажей, пытаются напомнить Дзампано о самом главном. О его смешной, неуклюжей и немного святой помощнице Джельсомине, которая когда-то волею судьбы повстречалась на его пути. Творческая группа: художественный руководитель постановки – заслуженный артист России Александр Исаковрежиссёр-постановщик – Евгений Филатовхудожник по костюмам – Катерина Ерофеевахудожник по свету – Павел Ивановзвукорежиссёр – Юрий Юров В спектакле звучит музыка Нино Рота из фильмов Федерико Феллини «8 ½» (1963), «Джульетта и духи» (1965), «Амаркорд» (1973), «Казанова Феллини» (1976).Свернуть

В исполнении прославленного коллектива под управлением народного артиста России Михаила Гантварга прозвучат Серенада для струнного оркестра Чайковского, Концерт из цикла «Гармоническое вдохновение» Вивальди…Подробнее В исполнении прославленного коллектива под управлением народного артиста России Михаила Гантварга прозвучат Серенада для струнного оркестра Чайковского, Концерт из цикла «Гармоническое вдохновение» Вивальди и Бранденбургский концерт № 3 Баха.Камерный ансамбль «Солисты Санкт-Петербурга» (художественный руководитель – народный артист России Михаил Гантварг) был создан в 1987 году как творческое содружество талантливых музыкантов – молодых по возрасту, но, тем не менее, имевших уже к тому времени значительный опыт и успехи как в области сольного и ансамблевого концертного исполнительства, так и в сфере деятельности в ведущих петербургских симфонических и камерных оркестрах. Репертуар ансамбля весьма обширен и при своем разнообразии четко обнаруживает творческие и вкусовые пристрастия художественного руководителя и его музыкантов. Среди наиболее часто исполняемых произведений – «золотые» страницы музыки эпохи барокко и возрождения (Вивальди, Корэлли, Гендель, Бах, Перголези), сочинения классиков «венской школы» (Гайдн, Моцарт, Бетховен), шедевры романтической музыкальной литературы (Россини, Григ, Чайковский). Весомое место в репертуаре ансамбля занимают произведения выдающихся российских и зарубежных композиторов XX столетия (Прокофьев, Шостакович, Шнитке, Барток, Барбер, Бриттен). Художественный руководитель – народный артист России Михаил Гантварг концерт ведет Ольга ВорсинаЭкскурсия по Дому Кочневой в 18 часовСвернуть

Постановка народного артиста России, лауреата Госпремии и премии им. Д.С. Лихачева Владимира РецептераРежиссер — Денис ВолковСценография и костюмы — Елена ЖуковаМузыкальное оформление — Сергей…Подробнее Постановка народного артиста России, лауреата Госпремии и премии им. Д.С. Лихачева Владимира РецептераРежиссер — Денис ВолковСценография и костюмы — Елена ЖуковаМузыкальное оформление — Сергей ПатраманскийПремьера состоится 24 апреля 2017 годаВ октябре 1835 г. Гоголь обратился к Пушкину с просьбой: «Сделайте милость, дайте какой-нибудь сюжет… Рука дрожит написать тем временем комедию». И Пушкин поделился с ним мыслью и сюжетом будущего «Ревизора».В спектакле Владимира Рецептера, как всегда чуткого к авторскому слову, знакомый со школьной скамьи текст обретает свежесть первого прочтения и поистине пушкинскую легкость.В спектакле заняты: Наталия Байбикова, Денис Волков, Анна Дулова, Мария Егорова, Анна-Магда Обершт, Никандр Кирьянов, Иван Мозжевилов, Григорий Печкысев, Владислав Пулин, Павел Сергиенко, Денис Французов, Павел Хазов; студенты РГИСИ (курс В. Э. Рецептера) Анна Андрюхина, Станислав Бондарев, Семен Вашулевский, Артём Виткалов, Николай Крюков, Михаил Кудрин, Екатерина Ильина, Иван Табаков, Михаил Фадеев, Сергей Хайменов, Иван Шарый.Продолжительность спектакля: 2 часа 30 минут с одним антрактомСвернуть

Ж.-Б. Мольер «Плутни Скапена»КомедияПеревод Нины ДарузесПостановка заслуженного деятеля искусств Республики Карелия Андрея АндрееваСценография Вячеслава ЛебедеваКостюмы Ольги МорозовойРежиссер по пластике…Подробнее Ж.-Б. Мольер «Плутни Скапена»КомедияПеревод Нины ДарузесПостановка заслуженного деятеля искусств Республики Карелия Андрея АндрееваСценография Вячеслава ЛебедеваКостюмы Ольги МорозовойРежиссер по пластике Игорь КачаевМузыкальное оформление, партия фортепиано Сергей ПатраманскийПремьера состоялась 31 мая 2009 годаСын одного влиятельного человека влюблен в бедную девушку, сын другого – в юную цыганку. Отцы в гневе, но в дело вмешивается только что вышедший из тюрьмы гениальный слуга – Скапен...По пьесе французского классика XVII века.Череда веселых приключений, трогательных «преступлений», забавных «наказаний», и... влюбленные воссоединяются, отцы обретают потерянных детей...События разворачиваются под палящим небом Неаполя, со всеми вытекающими отсюда последствиями: темпераментные герои, знаменитая итальянская мафия, яркие чувства и острые обстоятельства.Исполнитель роли Скапена Денис Волков был удостоен Санкт-Петербургской городской премии «Прорыв» в номинации «Лучший молодой актер».Продолжительность спектакля: 2 часа 10 минут с одним антрактом.Свернуть

«Времена года» – одна из «вечных» тем мировой культуры. Цикл «Времена года» Антонио Вивальди объединяет 4 концерта, каждому из которых предпослана литературная программа – небольшое стихотворение в форме сонета.Подробнее «Времена года» – одна из «вечных» тем мировой культуры. Цикл «Времена года» Антонио Вивальди объединяет 4 концерта, каждому из которых предпослана литературная программа – небольшое стихотворение в форме сонета. Имя автора сонетов в изданиях «Времен года» не указано; предполагают, что автором был сам Вивальди – выдающийся представитель итальянской культуры, один из самых своеобразных музыкантов эпохи барокко, поражавший современников разносторонностью своих интересов: композитор, скрипач-виртуоз, дирижер, педагог...В музыке цикла, созданного в 1723 г., композитор стремился выразить прежде всего свое лирическое восприятие окружающего мира. Настроения, вызываемые созерцанием картин природы и сельского быта, воплощены в экспрессивных образах. «Времена года» Вивальди – одно из своеобразнейших явлений в истории музыкального искусства. Цикл «Времена года» П. И. Чайковского был сочинён в 1875–1876 гг. по заказу известного петербургского издателя Н. М. Бернарда, который обратился к композитору с предложением написать для журнала «Нувеллист» цикл фортепианных пьес, которые публиковались бы ежемесячно и составили бы, таким образом, полный годичный круг. Строго говоря, название «Времена года» в данном случае не совсем точное, поскольку Чайковский по-своему, с присущим ему психологизмом нарисовал годичный круг состояния природы и изменчивых, многообразных чувств человека. «Времена года» Чайковского стали необычайно популярны не только в оригинальном, фортепианном звучании, но и в инструментальных, оркестровых переложениях.Астор Пьяццолла – известнейший аргентинский музыкант и композитор итальянского происхождения.«Времена года в Буэнос-Айресе» – четыре танго: «Осень», «Зима», «Весна», «Лето». Эта музыка уже давно расслышана нашей публикой и возведена в разряд таких хитов, на которые приходят ради самого названия. Своеобразие его ритмов, гармоний – это отражение композиторского ощущения движения времени. Композитор смело сочетает латиноамериканские и джазовые мотивы с классической традицией. Итальянские корни Пьяццоллы ярко проявились в цикле «Времена года в Буэнос-Айресе», но периодически возникающая тема вивальдиевской «Грозы» свидетельствует не о простом подражании великому предшественнику, а о преемственности, переведённой на современный музыкальный язык.«Времена года» современного московского композитора Сергея Ахунова – пожалуй, самый новый цикл на заданную тему, он написан в 2014 году. Сочинение вдохновлено фильмом Ким Ки Дука «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» – именно поэтому в цикле пять частей, пять времен года. «Нет важнее и прекраснее той музыки, которая звучит внутри каждого из нас, и Сергей Ахунов простыми и, на первый взгляд, почти наивными приемами позволяет этой вибрации войти в резонанс с теми звуками, которые он фиксирует на бумаге, – делится своим ощущением художественный руководитель камерного оркестра «Дивертисмент» Илья Иофф, – Его музыка красива и изначально «знакома», ей веришь абсолютно и немедленно, с первых тактов».Камерный оркестр «Дивертисмент»художественный руководитель – заслуженный артист России Илья ИоффСвернуть

Спектакль о женщине, которая решила доверить свои печали психотерапевту. Жизненные истории, из которых героиня выходит хоть и болезненно, но с достоинством. В жизни бывает всякое – радость и грусть, восторг…Подробнее Спектакль о женщине, которая решила доверить свои печали психотерапевту. Жизненные истории, из которых героиня выходит хоть и болезненно, но с достоинством. В жизни бывает всякое – радость и грусть, восторг и разочарование, боль потери и счастье от встречи. И хорошо, когда есть, кому рассказать, поделиться чем-то очень личным. В полотно спектакля органично вплелись стихи поэтов-шестидесятников. Авторы постановки решили напомнить о незаслуженно редко звучащих стихах Инны Лиснянской, Инны Кашежевой, Риммы Казаковой, Тамары Жирмунской, Светланы Кузнецовой, Юлии Друниной, Новеллы Матвеевой и других прекрасных поэтесс, чьи стихотворения подкупают теплотой, искренностью, заставляя плакать, но всё же вселяют надежду и обещают любовь.Светлана МалецкаяВладимир Водянников (мелодика пиано)режиссер – Владимир СиваковЭкскурсия по Дому Кочневой в 18 часовСвернуть

Вечер поэзии, посвященный творчеству Марины Цветаевой. Прозвучат как всеми любимые стихи и романсы – «Мне тебя уже не надо», «Под лаской плюшевого пледа», «Я с вызовом ношу его кольцо», «Вы, чьи широкие шинели» –…Подробнее Вечер поэзии, посвященный творчеству Марины Цветаевой. Прозвучат как всеми любимые стихи и романсы – «Мне тебя уже не надо», «Под лаской плюшевого пледа», «Я с вызовом ношу его кольцо», «Вы, чьи широкие шинели» – так и редко исполняемые сочинения. Ярчайшая звезда на небосклоне русской культуры ХХ века, Марина Цветаева – не просто литературное имя, это уникум личности, сумевшей воплотить в слове редкостное богатство своей души, бесстрашие ума, непримиримость совести. Дар и страстная человеческая сущность слились в ней в прочном союзе, и потому-то из каждой ее строки бьет заразительный ток высочайшего напряжения... «В русской поэзии не звучало более страстного голоса», – писал о Цветаевой Иосиф Бродский.мастер художественного слова Анна Фомичёвалауреат международных конкурсов Татьяна ГолышеваОлег Максимов (гитара)Александр Вулла (гитара)Михаил Бузин (фортепиано)Свернуть

Спектакль по рассказам Михаила Зощенко, способный рассмешить даже того, кто уже давно разучился улыбаться. режиссер – Борис Войцеховскийкомпозитор – Владимир Орловхудожник – Татьяна Малкова Нервные люди.Подробнее Спектакль по рассказам Михаила Зощенко, способный рассмешить даже того, кто уже давно разучился улыбаться. режиссер – Борис Войцеховскийкомпозитор – Владимир Орловхудожник – Татьяна Малкова Нервные люди. Мы сталкиваемся с ними везде: в транспорте, магазинах, в театрах и кино, на работе и даже дома. В коммунальных квартирах особенно. Казалось бы лица отнюдь не привлекательные. Могут ли они быть хоть чем-то кому-то интересны? Конечно, могут, если о них рассказал Михаил Зощенко и смог не только увидеть, но и мастерски показать режиссер Борис Войцеховский.В спектакле много открытого, непричесанного и откровенного – здесь все обнажено: порывы чувств, изломы характеров, стремления. Большую симпатию зрителей вызывает и художник Кузькин, ставший бомжем «по вине Советской власти» и попавший в нелепую ситуацию в театре, и уборщица Наталья, мечтающая стать балериной и ожидающая благословения на брак, и буфетчица наивно жаждущая большой любви. Зощенко любит этих людей и тоскует, если они живут мелкой жизнью, угнетая друг друга непониманием, впустую расходуя свои силы. С другой стороны, с большой радостью он видит и высоко ценит их желание обрести собственное достоинство. Пусть зачастую это желание неумелое и может быть даже смешное.Борис Войцеховский через своих актеров умело делится со зрителями рецептом юмора от мастера смеха Михаила Зощенко, чьи рассказы существуют словно подлинная «энциклопедия обывательщины», справочник по заболеваниям чувств: зависти, трусости, страху, эгоизму, корыстолюбию. Но как все это смотрится со сцены! Два действия непрерывного смеха. Продолжительность: 1 час 15 минут. 2 действияПремьера спектакля состоялась в апреле 2002 года.Свернуть

В программе концерта прозвучат блистательные сочинения Чаплина, Пьяццоллы, Уэббера, Керна.Музыка для кино – это, безусловно, особый жанр, требующий специальных знаний автора в области драматургии…Подробнее В программе концерта прозвучат блистательные сочинения Чаплина, Пьяццоллы, Уэббера, Керна.Музыка для кино – это, безусловно, особый жанр, требующий специальных знаний автора в области драматургии художественного фильма. Есть немало композиторов, которые реализовали свое музыкальное дарование именно в области киномузыки. Огромное количество пьес, написанных для кино, быстро завоевали души зрителей и стали самостоятельными произведениями. Мюзикл – особый жанр театрально-музыкального искусства, соединивший в себе драму, хореографию и вокал. Каждый мюзикл рассказывает нам историю, рассказывает это очень необычно, красиво и эффектно, при помощи актерской игры, прекрасный вокальных номеров и зажигательных танцевальных композиций. Танго – танец страсти, история любви в миниатюре. Танго – всегда импровизация и спектакль. Танго – танец бедняков, который вырвался из дешевых таверн и проник в великосветские гостиные. Танец, легко и элегантно завоевавший весь мир. Самые известные номера из полюбившихся фильмов и мюзиклов, а также зажигательные танго прозвучат в нашей программе. лауреат международных конкурсов Александра Савина (скрика)дипломант международного конкурса Людмила Халаева (фортепиано)Анатолий Ломунов (тенор)концерт ведет Лариса ВоронцовскаяСвернуть

Костюмированное представление-концерт с рассказом об истории Дома Кочневой и его обитателях.Дом на Фонтанке хранит много тайн и загадок. Артисты Петербург-Концерта приглашают любителей старины…Подробнее Костюмированное представление-концерт с рассказом об истории Дома Кочневой и его обитателях.Дом на Фонтанке хранит много тайн и загадок. Артисты Петербург-Концерта приглашают любителей старины почувствовать себя посетителями русского аристократического салона, послушать прекрасную музыку Вивальди, Россини, Хандошкина, Алябьева, Глинки, Варламова. Антон Денисовлауреат международных конкурсов Виктория Ребенко (сопрано)Максим Булатов (баритон)заслуженный артист России Александр Ямпольский (скрипка)Владимир Водянников (мандолина)лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (фортепиано, клавесин)Квартет им. Н. А. Римского-КорсаковаСвернуть

В исполнении прославленного коллектива под управлением народного артиста России Михаила Гантварга прозвучат Серенада для струнного оркестра Чайковского, Концерт из цикла «Гармоническое вдохновение» Вивальди…Подробнее В исполнении прославленного коллектива под управлением народного артиста России Михаила Гантварга прозвучат Серенада для струнного оркестра Чайковского, Концерт из цикла «Гармоническое вдохновение» Вивальди и Бранденбургский концерт № 3 Баха.Камерный ансамбль «Солисты Санкт-Петербурга» (художественный руководитель – народный артист России Михаил Гантварг) был создан в 1987 году как творческое содружество талантливых музыкантов – молодых по возрасту, но, тем не менее, имевших уже к тому времени значительный опыт и успехи как в области сольного и ансамблевого концертного исполнительства, так и в сфере деятельности в ведущих петербургских симфонических и камерных оркестрах. Репертуар ансамбля весьма обширен и при своем разнообразии четко обнаруживает творческие и вкусовые пристрастия художественного руководителя и его музыкантов. Среди наиболее часто исполняемых произведений – «золотые» страницы музыки эпохи барокко и возрождения (Вивальди, Корэлли, Гендель, Бах, Перголези), сочинения классиков «венской школы» (Гайдн, Моцарт, Бетховен), шедевры романтической музыкальной литературы (Россини, Григ, Чайковский). Весомое место в репертуаре ансамбля занимают произведения выдающихся российских и зарубежных композиторов XX столетия (Прокофьев, Шостакович, Шнитке, Барток, Барбер, Бриттен). Художественный руководитель – народный артист России Михаил Гантварг концерт ведет Ольга ВорсинаЭкскурсия по Дому Кочневой в 18 часовСвернуть

Концерт посвящён 80-летию со дня рождения выдающегося композитора ХХ века. Музыка Валерия Гаврилина буквально с первого появления завоевала признание и сердца слушателей нашей огромной страны! В 28 лет он получил высшую награду…Подробнее Концерт посвящён 80-летию со дня рождения выдающегося композитора ХХ века. Музыка Валерия Гаврилина буквально с первого появления завоевала признание и сердца слушателей нашей огромной страны! В 28 лет он получил высшую награду для композитора – премию им. М. И. Глинки, сразу войдя в ряд великих классиков! В нашем концерте прозвучат самые знаменитые произведения Валерия Гаврилина, ставшие любимой музыкой для самой широкой аудитории: фрагменты балета «Анюта», вокального цикла «Военные письма», знаменитые песни «Мама», «Черёмуха», «Шутка» и другие. Комментарии музыковеда Ларисы Воронцовской помогут представить картину жизни и творчества композитора.лауреат международных конкурсов Татьяна ГолышеваВасилий Говоров (баритон)заслуженный артист России Сергей Форостяный (фортепиано)концерт ведет Лариса ВоронцовскаяСвернуть

В программу вечера фортепианной музыки вошли фортепианные сочинения Чайковского, Рахманинова, Балакирева, Прокофьева. Первоначальное музыкальное образование Дмитрий Барбашин получил в Хоровом училище при…Подробнее В программу вечера фортепианной музыки вошли фортепианные сочинения Чайковского, Рахманинова, Балакирева, Прокофьева. Первоначальное музыкальное образование Дмитрий Барбашин получил в Хоровом училище при государственной академической капелле им. М. Глинки, где по классу фортепиано занимался у Владислава Пейсахова. В Музыкальном училище им. Н. А. Римского-Корсакова учился у Олега Исакова. Консерваторию закончил по классу народной артистки России профессора Екатерины Муриной. Прошёл мастер-классы по исполнительскому мастерству у известных европейских профессоров, в числе которых Хатто Баерли, Эберхард Фельц, Ари Варди, Орель Николе, Томас Брандис – в Берлине, Гамбурге, Ганновере, Госларе. С 1993 года солист Петербург-концерта. За свою многолетнюю творческую деятельность в Санкт-Петербурге играл практически во всех залах: от Филармонии им. Д. Шостаковича, Екатерининского дворца, до музеев и библиотек. С оркестрами играл концерты Баха, Моцарта, Бетховена, Шопена, Грига. Давал концерты в городах России, в Голландии, Финляндии, Италии. В 2016 году стал дипломантом Международного конкурса памяти Н. К. Метнера. Любимые композиторы – Бетховен, Шопен, Лист, Скрябин и Рахманинов.концерт ведет Ольга ВорсинаЭкскурсия по Дому Кочневой в 18 часовСвернуть

Проект «Джазовая вечеринка с Владимиром Фейертагом» открывает свой пятый сезон не совсем обычной программой. Для многих будет открытием тот факт, что такие композиторы, как Равель, Дебюсси, Стравинский, Мийо,…Подробнее Проект «Джазовая вечеринка с Владимиром Фейертагом» открывает свой пятый сезон не совсем обычной программой. Для многих будет открытием тот факт, что такие композиторы, как Равель, Дебюсси, Стравинский, Мийо, весьма благоволили к джазу и писали прекрасные произведения. Дуэт JazzWave представит публике самые яркие произведения из этого репертуара. Дуэт JazzWave – Анна Новожилова (вокал) и Валерий Скворцов (фортепиано) – возник в 2009 году. За десять лет работы стал лауреатом, дипломантом и обладателем Гран-При всероссийских и международных конкурсов и джазовых фестивалей. Оба музыканта имеют классическое образование: Валерий окончилСаратовскую консерваторию им.Собинова; Анна – костромское музыкальное училище по классу скрипки. Валерий Скворцов выступал с джаз-квартетом Костромской филармонии. Анна, выпускница РАМ им. Гнесиных, эстрадно-джазовое пение, долгое время жила и работала в Москве, пробуя себя в различных музыкальных направлениях и жанрах. «Анна Новожилова отлично владеет скэтом, голосом огромной силы и неограниченного диапазона, и, когда надо, крунерским шепотком... Валерий Скворцов – академический пианист, познавший тонкости джазовой гармонии и фактуры. Партнер,... равный в этом дуэте, для вокалистки комфортный и ...понимающий.» (В. Б.Фейертаг). Лауреаты международных фестивалей Валерий Скворцов (фортепиано) и Анна Новожилова (вокал)Экскурсия по Дому Кочневой в 18 часовСвернуть

Шумный, музыкальный и нарядный водевиль! Все четыре зала анфилады особняка Кочневой – это те самые петербургские квартиры, в которых случаются курьезы и недоразумения. Петербург-Концерт…Подробнее Шумный, музыкальный и нарядный водевиль! Все четыре зала анфилады особняка Кочневой – это те самые петербургские квартиры, в которых случаются курьезы и недоразумения. Петербург-Концерт представляет премьеру спектакля по произведению русского драматурга-водевилиста, редактора-издателя, мемуариста и тонкого театрального критика Фёдора Кони. Его произведения отличались злободневностью и узнаваемостью, пользуясь у современников большой популярностью.В водевиле «Петербургские квартиры» иронически изображены чета Щекоткиных, их молоденькая влюбленная дочка, ее возлюбленный – плут и заядлый игрок Кутилин, и еще множество разных – смешных, трогательных, едких, глуповатых – персонажей. Действие происходит во всех залах анфилады Дома Кочневой. Таким образом, зрители, переходя вслед за артистами из зала в зал, попадают из одной петербургской квартиры в другую, становясь невольными свидетелями происходящих в них событий.Премьера спектакля состоялась 5 февраля 2016 годарежиссер-постановщик – заслуженный артист России Александр ИСАКОВкомпозитор – Виктор Плешакбалетмейстер – Вера Егоровахудожник – Татьяна МалковаСанкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ»Свернуть

Сольный концерт лауреата международных конкурсов Наталии Кривенок (меццо-сопрано). В свой день рождения артистка приглашает послушать программу из произведений Алябьева, Варламова, Гурилева, Бизе,…Подробнее Сольный концерт лауреата международных конкурсов Наталии Кривенок (меццо-сопрано). В свой день рождения артистка приглашает послушать программу из произведений Алябьева, Варламова, Гурилева, Бизе, Сен-Санса, Шуберта.Наталия Кривенок окончила Государственную Консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова по специальности «Актриса музыкального театра». С 2000 г. солистка Петербург-Концерта. Занята в спектаклях: «Камелии для Травиаты» (Флора Бервуа, подруга Виолетты), «Дама Пик» (Графиня, Полина), «Призрак оперы. Дежа вю» (Кармен). В концерте принимают участие Наталья Золотарева (виолончель), Екатерина Бабочкина (арфа), лауреат международных конкурсов Наталья Варламова (фортепиано).Концерт ведет Ольга Ворсина.Экскурсия по Дому Кочневой в 18 часовСвернуть

Санкт-Петербургский Государственный музыкально-драматический театр «АРТ» представляет премьеру спектакля по мотивам комедии Энекен и Мейио «Лгунья».Эксцентрическая комедия, где в легкой…Подробнее Санкт-Петербургский Государственный музыкально-драматический театр «АРТ» представляет премьеру спектакля по мотивам комедии Энекен и Мейио «Лгунья».Эксцентрическая комедия, где в легкой и остроумной форме высмеиваются многочисленные женские и мужские страхи, из-за которых люди часто создают себе проблемы «на ровном месте». Главные герои спектакля — Вильям и Кэтти, семейная пара, в которой назревает кризис. Позавтракав в ресторане с приятелем мужа, Кэтти скрывает это от супруга. Приревновав ее к неизвестному мужчине, Вильям уходит из дома. Так безобидная женская ложь становится причиной серьезного разлада в семье. Чтобы вернуть любимого и сохранить чувство, Кэтти решается на еще больший обман… Спектакль очень веселый, полный неожиданных смешных моментов, украшенный яркими музыкальными номерами.Художественный руководитель постановки — заслуженный артист России Александр ИсаковРежиссер — Полина ИоффеМузыкальный руководитель — Елена БулановаСвернуть

Камелии для ТравиатыБеседы Дж. Верди и А. Дюма-сына во время исполнения знаменитой оперы.Известный театральный режиссер Владислав Пази создал этот спектакль специально для интерьеров старинного…Подробнее Камелии для ТравиатыБеседы Дж. Верди и А. Дюма-сына во время исполнения знаменитой оперы.Известный театральный режиссер Владислав Пази создал этот спектакль специально для интерьеров старинного особняка, Дома Кочневой. Действие происходит в четырех парадных залах анфилады особняка. Зрители вместе с артистами переходят из помещения в помещение, из декорации в декорацию.В спектакле принимают участие 20 артистов. Звучит живая музыка. Количество зрителей ограничено до 50 человек. Петербург-Концерт приглашает поклонников творчества Дюма-сына и Верди вновь насладиться историей о необыкновенной женственности, всепоглощающей страсти и бессмертной любви.Премьера спектакля состоялась в октябре 2002 года. постановка заслуженного деятеля искусств России Владислава Пазирежиссер – Наталья Куричьевамузыкальный руководитель – заслуженная артистка России Ольга СтупневаПродолжительность: 2,5 часа, 2 действияНачало в 19 часовСвернуть

Спектакль по рассказам Михаила Зощенко, способный рассмешить даже того, кто уже давно разучился улыбаться. режиссер – Борис Войцеховскийкомпозитор – Владимир Орловхудожник – Татьяна Малкова Нервные люди.Подробнее Спектакль по рассказам Михаила Зощенко, способный рассмешить даже того, кто уже давно разучился улыбаться. режиссер – Борис Войцеховскийкомпозитор – Владимир Орловхудожник – Татьяна Малкова Нервные люди. Мы сталкиваемся с ними везде: в транспорте, магазинах, в театрах и кино, на работе и даже дома. В коммунальных квартирах особенно. Казалось бы лица отнюдь не привлекательные. Могут ли они быть хоть чем-то кому-то интересны? Конечно, могут, если о них рассказал Михаил Зощенко и смог не только увидеть, но и мастерски показать режиссер Борис Войцеховский.В спектакле много открытого, непричесанного и откровенного – здесь все обнажено: порывы чувств, изломы характеров, стремления. Большую симпатию зрителей вызывает и художник Кузькин, ставший бомжем «по вине Советской власти» и попавший в нелепую ситуацию в театре, и уборщица Наталья, мечтающая стать балериной и ожидающая благословения на брак, и буфетчица наивно жаждущая большой любви. Зощенко любит этих людей и тоскует, если они живут мелкой жизнью, угнетая друг друга непониманием, впустую расходуя свои силы. С другой стороны, с большой радостью он видит и высоко ценит их желание обрести собственное достоинство. Пусть зачастую это желание неумелое и может быть даже смешное.Борис Войцеховский через своих актеров умело делится со зрителями рецептом юмора от мастера смеха Михаила Зощенко, чьи рассказы существуют словно подлинная «энциклопедия обывательщины», справочник по заболеваниям чувств: зависти, трусости, страху, эгоизму, корыстолюбию. Но как все это смотрится со сцены! Два действия непрерывного смеха. Продолжительность: 1 час 15 минут. 2 действияПремьера спектакля состоялась в апреле 2002 года.Свернуть

Шумный, музыкальный и нарядный водевиль! Все четыре зала анфилады особняка Кочневой – это те самые петербургские квартиры, в которых случаются курьезы и недоразумения. Петербург-Концерт…Подробнее Шумный, музыкальный и нарядный водевиль! Все четыре зала анфилады особняка Кочневой – это те самые петербургские квартиры, в которых случаются курьезы и недоразумения. Петербург-Концерт представляет премьеру спектакля по произведению русского драматурга-водевилиста, редактора-издателя, мемуариста и тонкого театрального критика Фёдора Кони. Его произведения отличались злободневностью и узнаваемостью, пользуясь у современников большой популярностью.В водевиле «Петербургские квартиры» иронически изображены чета Щекоткиных, их молоденькая влюбленная дочка, ее возлюбленный – плут и заядлый игрок Кутилин, и еще множество разных – смешных, трогательных, едких, глуповатых – персонажей. Действие происходит во всех залах анфилады Дома Кочневой. Таким образом, зрители, переходя вслед за артистами из зала в зал, попадают из одной петербургской квартиры в другую, становясь невольными свидетелями происходящих в них событий.Премьера спектакля состоялась 5 февраля 2016 годарежиссер-постановщик – заслуженный артист России Александр ИСАКОВкомпозитор – Виктор Плешакбалетмейстер – Вера Егоровахудожник – Татьяна МалковаСанкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ»Свернуть

Костюмированное представление-концерт с рассказом об истории Дома Кочневой и его обитателях.Дом на Фонтанке хранит много тайн и загадок. Артисты Петербург-Концерта приглашают любителей старины…Подробнее Костюмированное представление-концерт с рассказом об истории Дома Кочневой и его обитателях.Дом на Фонтанке хранит много тайн и загадок. Артисты Петербург-Концерта приглашают любителей старины почувствовать себя посетителями русского аристократического салона, послушать прекрасную музыку Вивальди, Россини, Хандошкина, Алябьева, Глинки, Варламова. Антон Денисовлауреат международных конкурсов Виктория Ребенко (сопрано)Максим Булатов (баритон)заслуженный артист России Александр Ямпольский (скрипка)Владимир Водянников (мандолина)лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (фортепиано, клавесин)Квартет им. Н. А. Римского-КорсаковаСвернуть

Режиссер – Николай ДуксинМузыкальный руководитель – Лев ДунаевВ основе спектакля – опера «Пиковая дама» Чайковского и одноименная повесть Пушкина. Спектакль музыкальный, и постановщики…Подробнее Режиссер – Николай ДуксинМузыкальный руководитель – Лев ДунаевВ основе спектакля – опера «Пиковая дама» Чайковского и одноименная повесть Пушкина. Спектакль музыкальный, и постановщики сохранили самые популярные арии, дуэты и хоровые фрагменты из оперы. Жанр этой постановки создатели определили как музыкальный спектакль-эскиз. Это проявляется в оформлении, костюмах, выборе музыкального материала и в образах героев, создаваемых ведущими вокалистами и актерами Петербург-Концерта. В постановке помимо известных оперных персонажей, действует еще один герой. Это Горожанин. То он предстает в роли рассказчика, повествующего о трагических событиях, свидетелем которых он был, то сам становится участником драматических сцен: в комнате у Графини и Лизы – это дворецкий, в казарме у Германа – денщик, а в игорном доме он – Чекалинский. Создатели спектакля не пытались сохранить «историческую правду» в оформлении, костюмах и деталях. Все подано эскизно. Однако в актерском исполнении добивались искренности чувств и остроты переживаний. Спектакль получился динамичный, с первых минут увлекающий слушателей. Сочетание оперной музыки, прозаического и стихотворного текстов делают спектакль «демократичным», рассчитанным не только на любителей оперного искусства, но также на самую широкую аудиторию. Премьера спектакля состоялась в декабре 2009 года.Продолжительность: 2,5 часа. 2 действияСвернуть

Образец великолепной, лаконичной и ясной прозы, «Метель», написанная в один день, 20 октября, представляет собой, в сущности, анекдот о провинциальной семнадцатилетней девице,…Подробнее Образец великолепной, лаконичной и ясной прозы, «Метель», написанная в один день, 20 октября, представляет собой, в сущности, анекдот о провинциальной семнадцатилетней девице, Марье Гавриловне Р., которая решила бежать из дома, чтобы тайно обвенчаться со своим бедным и потому неприемлемым для родителей избранником, и о том, как метель вмешалась в планы влюбленных и в результате полностью изменила судьбы трех человек. Свиридова привлекла идея воссоздать в музыке образ современной Пушкину провинциальной России. Его музыка лишена того оттенка иронии, который явно ощущается в повести. Поэтизация простой жизни маленьких городков и усадеб, а не столичных чиновников и аристократов, жизни, особенно близкой Свиридову, – вот что стало основным в его музыкальном решении. Он исходил из интонаций, бытовавших в начале XIX века: вальсовых, маршевых, романсовых, перезвона бубенцов, всегда висевших на дугах ямщицких лошадей. Но эти простые, подчас наивные интонации одухотворены им, использованы творчески, с особым, присущим только Свиридову настроением. Музыка зазвучала как ретроспектива давно ушедшей, но милой, привлекательной, вызывающей ностальгическое чувство жизни.Свернуть

В исполнении артистов Петербург-Концерта прозвучат сочинения Глинки, Рахманинова, Даргомыжского, Чайковского.В романсе певец остаётся практически один на один с залом. За те минуты, что длится романс,…Подробнее В исполнении артистов Петербург-Концерта прозвучат сочинения Глинки, Рахманинова, Даргомыжского, Чайковского.В романсе певец остаётся практически один на один с залом. За те минуты, что длится романс, нужно продемонстрировать невероятное актёрское мастерство, нарисовать сконцентрированный фрагмент жизни, а то и целую жизнь — образы романсов русских классиков так сложны и глубоки, что задачи ставятся ничуть не меньше. Всё это делает русский романс жанром, требующим высочайшей концентрации мастерства.Продолжительность: 1 час 30 минутСвернуть

Шумный, музыкальный и нарядный водевиль! Все четыре зала анфилады особняка Кочневой – это те самые петербургские квартиры, в которых случаются курьезы и недоразумения. Петербург-Концерт…Подробнее Шумный, музыкальный и нарядный водевиль! Все четыре зала анфилады особняка Кочневой – это те самые петербургские квартиры, в которых случаются курьезы и недоразумения. Петербург-Концерт представляет премьеру спектакля по произведению русского драматурга-водевилиста, редактора-издателя, мемуариста и тонкого театрального критика Фёдора Кони. Его произведения отличались злободневностью и узнаваемостью, пользуясь у современников большой популярностью.В водевиле «Петербургские квартиры» иронически изображены чета Щекоткиных, их молоденькая влюбленная дочка, ее возлюбленный – плут и заядлый игрок Кутилин, и еще множество разных – смешных, трогательных, едких, глуповатых – персонажей. Действие происходит во всех залах анфилады Дома Кочневой. Таким образом, зрители, переходя вслед за артистами из зала в зал, попадают из одной петербургской квартиры в другую, становясь невольными свидетелями происходящих в них событий.Премьера спектакля состоялась 5 февраля 2016 годарежиссер-постановщик – заслуженный артист России Александр ИСАКОВкомпозитор – Виктор Плешакбалетмейстер – Вера Егоровахудожник – Татьяна МалковаСанкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ»Свернуть

Оказывается, Нина Павловна Кочнева – бывшая хозяйка Дома Кочневой – знала секрет «живой воды». Пузырек с волшебным эликсиром, к ужасу экскурсовода, который был готов показать его детям, пропал! КТО и ЗАЧЕМ его…Подробнее Оказывается, Нина Павловна Кочнева – бывшая хозяйка Дома Кочневой – знала секрет «живой воды». Пузырек с волшебным эликсиром, к ужасу экскурсовода, который был готов показать его детям, пропал! КТО и ЗАЧЕМ его похитил, и ПОЧЕМУ важно его найти? Об этом знает призрак Черного монаха и другие мистические персонажи квеста в исполнении артистов Петербург-Концерта. Они будут не только помогать, но и мешать детям искать заветный эликсир, предлагая выполнить разные задания, ответить на вопросы и разгадать загадки. Параллельно участники квеста будут знакомиться с лучшими концертными номерами и отрывками из детских спектаклей, вплетенными в его сюжетную линию. Выполнив все задания, дети найдут «живую воду».Общая продолжительность квеста – 60–80 мин.Режиссер – Татьяна СобенниковаВ программе принимают участие ведущие артисты и коллективы Петербург-Концерта.Свернуть

Премьера. Моцарт. Свадьба ФигароБезумный день в замке Альмавивы.Зрители проникнутся духом ХVIII века, окунутся в атмосферу альковных тайн и романтических приключений, станут свидетелями и соучастниками…Подробнее Премьера. Моцарт. Свадьба ФигароБезумный день в замке Альмавивы.Зрители проникнутся духом ХVIII века, окунутся в атмосферу альковных тайн и романтических приключений, станут свидетелями и соучастниками увлекательного приключения, которое развернётся в роскошной анфиладе залов Дома Кочневой.Но главным подарком станет мастерство и артистизм великолепных солистов Петербург-Концерта.режиссер-постановщик – Аркадий Гевондовмузыкальный руководитель – заслуженная артистка России Ольга Ступневаответственный концертмейстер – Анна КорзунСвернуть

Спектакль «Дорога» по мотивам одноименного кинофильма Федерико Феллини – это взрывная смесь драматического спектакля, комедии, сна и цирка в исполнении артистов Санкт-Петербургского…Подробнее Спектакль «Дорога» по мотивам одноименного кинофильма Федерико Феллини – это взрывная смесь драматического спектакля, комедии, сна и цирка в исполнении артистов Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ». Это история о бродячем артисте, звероподобном силаче Дзампано, который во время выступления на арене неожиданно погружается в воспоминания о давно забытых временах. Его проводниками в этой фантасмагории становятся пять безумных клоунов. Они восстанавливают ход событий, дурачась и перевоплощаясь в различных персонажей, пытаются напомнить Дзампано о самом главном. О его смешной, неуклюжей и немного святой помощнице Джельсомине, которая когда-то волею судьбы повстречалась на его пути. Творческая группа: художественный руководитель постановки – заслуженный артист России Александр Исаковрежиссёр-постановщик – Евгений Филатовхудожник по костюмам – Катерина Ерофеевахудожник по свету – Павел Ивановзвукорежиссёр – Юрий Юров В спектакле звучит музыка Нино Рота из фильмов Федерико Феллини «8 ½» (1963), «Джульетта и духи» (1965), «Амаркорд» (1973), «Казанова Феллини» (1976).Свернуть

Лучшие номера из мюзиклов Бернстайна, Лоу, Уэббера, Гершвина в исполнении артистов Петербург-Концерта.Мюзикл многообразен, но всегда в нём главную роль играет музыка. Всё лучшее, что создано…Подробнее Лучшие номера из мюзиклов Бернстайна, Лоу, Уэббера, Гершвина в исполнении артистов Петербург-Концерта.Мюзикл многообразен, но всегда в нём главную роль играет музыка. Всё лучшее, что создано в этом жанре, самые яркие и запоминающиеся номера можно послушать в новой концертной программе, объединившей в себе «золотые» мелодии мюзикла популярных авторов.Исполнители:лауреат международных конкурсов Светлана Танеева (сопрано)Аслан Намиток (тенор)лауреат международного конкурса Наталья Варламова (фортепиано).Перед концертом желающие могут пройти по анфиладе парадных залов Дома Кочневой и послушать экскурсию об истории особняка.Экскурсия по Дому Кочневой в 18 часов.Свернуть

В дни школьных каникул приглашаем вас на спектакль, действие которого переносит нас во времена средневековой Франции. Прозвучит музыка Вивальди, Баха, Пёрселла, Листа… Персонажи знаменитой сказки Шарля Перро предстают…Подробнее В дни школьных каникул приглашаем вас на спектакль, действие которого переносит нас во времена средневековой Франции. Прозвучит музыка Вивальди, Баха, Пёрселла, Листа… Персонажи знаменитой сказки Шарля Перро предстают перед слушателями в ярких образах. В этом спектакле музыка является полноправным действующим лицом. Дети знакомятся с музыкальными инструментами – флейтой и мандолиной. Действие начинается в Зеркальной гостиной, где фея Музыки представляет зрителям волшебных музыкантов, которые приглашают детей не только послушать музыку, но и потанцевать. Из Зеркальной гостиной юные зрители перемещаются в небольшой уютный зал, превращенный в зачарованное королевство. Здесь они услышат историю Спящей красавицы под звуки органа и клавесина. Анна Яковлевалауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (орган, клавесин)лауреат международных конкурсов Наталья Капустина (флейта)Владимир Водянников (мандолина)Наталья Оржевскаяавтор сценария – Анна Яковлеварежиссер – Лариса Погосьянхудожник – Андрей Пронинмузыкальный руководитель – Ольга КотляроваПремьера спектакля состоялась в августе 2010 года.Свернуть

Костюмированное представление-концерт с рассказом об истории Дома Кочневой и его обитателях.Дом на Фонтанке хранит много тайн и загадок. Артисты Петербург-Концерта приглашают любителей старины…Подробнее Костюмированное представление-концерт с рассказом об истории Дома Кочневой и его обитателях.Дом на Фонтанке хранит много тайн и загадок. Артисты Петербург-Концерта приглашают любителей старины почувствовать себя посетителями русского аристократического салона, послушать прекрасную музыку Вивальди, Россини, Хандошкина, Алябьева, Глинки, Варламова. Антон Денисовлауреат международных конкурсов Виктория Ребенко (сопрано)Максим Булатов (баритон)заслуженный артист России Александр Ямпольский (скрипка)Владимир Водянников (мандолина)лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (фортепиано, клавесин)Квартет им. Н. А. Римского-КорсаковаСвернуть

Музыкальный спектакль по мотивам западноевропейских оперСразу развеем сомнения, это не тот самый знаменитый мюзикл Э. Л. Уэббера. Спектакль родился не на Бродвее, а в стенах Петербург-Концерта.Подробнее Музыкальный спектакль по мотивам западноевропейских оперСразу развеем сомнения, это не тот самый знаменитый мюзикл Э. Л. Уэббера. Спектакль родился не на Бродвее, а в стенах Петербург-Концерта. Хотя образ нашего Призрака очень напоминает знаменитого Фантома. В спектакль включены известные и любимые дуэты и арии из опер «Кармен» Ж. Бизе, «Дон Жуана» В. Моцарта и «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини. Конечно, прозвучит и знаменитая ария Фантома из «Призрака оперы» Э. Л. Уэббера. Музыкальный материал объединен общим сюжетом, главными героями которого являются Молодая Певица и Призрак. Его действие разворачивается в парадных залах Дома Кочневой. Зрители станут свидетелями забавных закулисных диалогов и, наверняка, над чем-то посмеются, а где-то и задумаются над словами персонажей. Потрясающая музыка великих композиторов и драматизм сюжетов великих опер гарантируют широкий диапазон эмоций. В спектакле звучит музыка Бизе, Моцарта, Пуччини, Уэббераавтор сценария и режиссер-постановщик – Николай Дуксинхудожник-постановщик и художник по костюмам – Андрей Пронинмузыкальный руководитель – Лев Дунаевбалетмейстер – Наталья КуричьеваСвернуть

Музыкальный спектакль по мотивам западноевропейских оперСразу развеем сомнения, это не тот самый знаменитый мюзикл Э. Л. Уэббера. Спектакль родился не на Бродвее, а в стенах Петербург-Концерта.Подробнее Музыкальный спектакль по мотивам западноевропейских оперСразу развеем сомнения, это не тот самый знаменитый мюзикл Э. Л. Уэббера. Спектакль родился не на Бродвее, а в стенах Петербург-Концерта. Хотя образ нашего Призрака очень напоминает знаменитого Фантома. В спектакль включены известные и любимые дуэты и арии из опер «Кармен» Ж. Бизе, «Дон Жуана» В. Моцарта и «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини. Конечно, прозвучит и знаменитая ария Фантома из «Призрака оперы» Э. Л. Уэббера. Музыкальный материал объединен общим сюжетом, главными героями которого являются Молодая Певица и Призрак. Его действие разворачивается в парадных залах Дома Кочневой. Зрители станут свидетелями забавных закулисных диалогов и, наверняка, над чем-то посмеются, а где-то и задумаются над словами персонажей. Потрясающая музыка великих композиторов и драматизм сюжетов великих опер гарантируют широкий диапазон эмоций. В спектакле звучит музыка Бизе, Моцарта, Пуччини, Уэббераавтор сценария и режиссер-постановщик – Николай Дуксинхудожник-постановщик и художник по костюмам – Андрей Пронинмузыкальный руководитель – Лев Дунаевбалетмейстер – Наталья КуричьеваСвернуть