Театр Эстрады имени Аркадия Райкина

КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов…Подробнее КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов Музыкальный руководитель: Б. БирманВ спектакле заняты: А. Кастрица, А. Кипина, А. Кухоткина, А. Лазо, М. Насырова, О. Павлюкова, А. Савастова, А. Хиппонен, И. Архипов, К. Галстян, К.Петров, А. Шильников, А. Шпунгин, А. Янко«Если боитесь одиночества,то не женитесь»Этот парадокс из записной книжки Чехова не знаком ни одному из персонажей нового спектакля Театра Эстрады «Крокодил души моей». Все — мужчины и женщины, молодые и старые — думают, что другой спасёт их от скуки, бессмыслицы и одиночества. Все они хватаются друг за друга, липнут друг к другу, танцуют и дерутся друг с другом. И едят друг друга поедом.Карусель из самовлюблённых щеголей, влюблённых, кокеток, моралистов, матрон, отцов семейств закручивается с каждой минутой действия все быстрее. Фигурки, напоминающие фотографии из пыльных альбомов, кружатся в знакомой всем повседневности и сталкиваются друг с другом.И во время этих столкновений изо всех своих малых сил надеются, что другой заполнит зияющие внутренние пустоты, что другой отведёт страх посмотреть на себя в упор. Чтоб не увидеть собственные футляры и разбитые надежды.В отличии от умного автора в шляпе и пенсне, персонажи чеховских рассказов не знают, что рядом с другим их одиночество станет ещё мучительнее. А бессмысленность существования умножится.В молодой задорной надежде на безусловное личное счастье, они поют комические куплеты и госпелы, читают рэп и пародируют телек, но опытный зритель, насмотревшийся «Чаек» и «Вишневых садов», знает, что будет, когда стихнет громкая музыка. Снова где-то (может, в душах?) раздастся звук лопнувшей струны. Всем станет понятно, что опять ничего не сбылось и никуда не деться. Но говорить об этом всхлипывая, так же пошло, как называть возлюбленную «зайка моя».«Дуся моя насекомая», «кашалотик мой милый», «лошадиная моя собака» и, наконец, «крокодил души моей». Так в переписке называл Чехов свою невесту, а потом и жену, актрису МХТ Ольгу Книппер-Чехову. В этих прозвищах — ирония, радость творческой игры и подлинное чувство.Ирония, творческая фантазия, жажда любви и стали мотором этой карусели — спектакля «Крокодил души моей».Продолжительность: 2 часа 10 минут.Свернуть

ЗОЛУШКААвтор: О. ШтанинаРежиссёр-постановщик: Юрий КатаевАссистент режиссёра: И. АрхиповХудожник-постановщик: А. ГлебоваКомпозитор: А. МансуроваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле…Подробнее ЗОЛУШКААвтор: О. ШтанинаРежиссёр-постановщик: Юрий КатаевАссистент режиссёра: И. АрхиповХудожник-постановщик: А. ГлебоваКомпозитор: А. МансуроваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: А.Лазо, А.Ткаченко, И.Архипов, А.Янко, Т.Калашникова, А.Кастрица, А.Кипина, Л.Климова, А.Кухоткина, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Чусова, Д.Лебедев, Ю.Михайлик, В.Фролов, И.ЯрошевичРежиссёр Юрий Катаев и драматург Оксана Штанина представляют зрителям новую версию любимой с детства сказки. Милая, добрая, трудолюбивая Золушка каждый день терпит обиды от своей мачехи и ее капризных дочерей. Но ведь добро всегда побеждает зло! Золушка обязательно поедет на бал и встретит там своего принца. А помогут ей… три лесных орешка!Зрителей ждет блестящая игра талантливых актеров, яркие оригинальные костюмы, современные мультимедийные декорации, а еще юмор, песни и танцы! «Золушка» Театра Эстрады – это красивая музыкальная сказка, которая нравится не только детям, но и их родителям.Продолжительность: 2 часа с одним антрактом.Свернуть

ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д.…Подробнее ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, О.Павлюкова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, В. Глазков, Ю. Михайлик, И. Ярошевич.Сюжет этой веселой музыкальной комедии хорошо знаком зрителям по голливудскому фильму 1959 года «В джазе только девушки» (Some likes it hot) с Мэрилин Монро в главной роли. Правда, спектакль представляет немного другую версию, наиболее близкую к реальным событиям: в начале 30-х годов прошлого века два актера, чтобы выжить в период кризиса и Великой депрессии, тайно переоделись в женщин-актрис и участвовали в предвыборной кампании сенатора Бена Брауна.Спектакль «Шоу для настоящих леди», поставленный замечательным комедийным режиссером Владимиром Глазковым, — настоящий хит в репертуаре Театра Эстрады. Яркий, динамичный, с песнями, танцами и искрометным юмором, он сразу же полюбился публике, а игра молодых талантливых актеров заслужила благожелательные отзывы строгих критиков.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

…Подробнее Свернуть

Актерский состав: з.а. РФ А. Федорцов, з.а. РФ Ю.А. Кузнецов / н.а. РФ Г. А. Штиль, А. Зибров / А. Носков, А. Васильев, Ю. Шахмуратова, М. Семенова, А. Макин / С. Куницкий. Искрометная и яркая комедия – забавный…Подробнее Актерский состав: з.а. РФ А. Федорцов, з.а. РФ Ю.А. Кузнецов / н.а. РФ Г. А. Штиль, А. Зибров / А. Носков, А. Васильев, Ю. Шахмуратова, М. Семенова, А. Макин / С. Куницкий. Искрометная и яркая комедия – забавный и авантюрный спектакль «Операция «Развод» с участием любимых артистов, знакомых нам по многочисленным ролям в фильмах.Шпионские страсти кипят, интрига закручивается все сильнее, и все это действие сдобрено острыми шутками – и на тему политики, и на общие темы. Есть в этом спектакле и что-то детективное, и что-то драматическое, но яркие комические дарования каждого из актеров превращают все происходящее в настоящий смешной гротеск, достойный лучших образцов мирового кинематографа, созданных в этом же стиле.Обе части спектакля по своему интересны, но самое динамичное и яркое действие ожидает зрителей, конечно, ближе к финалу, ну а развязка окажется совершенно неожиданной для многих, «наши всех победят»! Кого именно? Узнаете, если успеете купить билет на спектакль «Операция «Развод».Чтобы приобрести билеты на музыкальный спектакль «Операция «Развод», звоните по телефону (812) 703–40–40 или заказывайте их на сайте spb.kassir.ru.Андрей Федорцов – Заслуженный артист Российской Федерации за заслуги в области искусства; лауреат международных фестивалей актеров театра и кино, государственных наград и премий. Актер театра и кино. Снялся в более 100 фильмах – «Брат», «Убойная сила», «Особенности национальной охоты в зимний период» и т.д. Ведущий телевизионной программы «Главная дорога» на канале НТВЮрий Кузнецов – Заслуженный артист Российской Федерации. Постоянно востребован в кинематографе: «Свой среди чужих, чужой среди своих» (Никиты Михалкова), «Торпедоносцах», «Мой друг Иван Лапшин» (А. Германа), «Колье Шарлотты», «Холодное лето 53-го…», «Противостояние», «Собачье сердце», «Гений», «Брат», «Особенности национальной охоты в зимний период», «Диверсант. Конец войны», «Преступление и наказание» и конечно «Улицы разбитых фонарей», где исполнил роль подполковника по прозвищу «Мухомор». Картины с участием часто отмечены призами и наградами, приз жюри игрового кино «за лучшую мужскую роль» на кинофестивале Окно в Европу, Премия Золотой Овен в категории «Лучшая роль второго плана»Георгий Штиль – Народный артист Российской Федерации, актер театра и кино.Легенда Советского Кино отмечает в этом году юбилей 85 лет.Более 50 лет посвятил работе на сцене Большого Драматического театра им. Г.А. Товстоногова, где служит и по сей день: «Три сестры», «История лошади», «Ревизор». За пол века работы в кинематографе он исполнил более двухсот ролей в советских картинах «Три толстяка», «Женя, Женечка и “Катюша”», «Шла собака по роялю», «Интервенция», и полюбившихся российских сериалах: «Убойная сила», «Улицы разбитых фонарей, «Мастер и Маргарита», «Империя под ударом» и многих других. Награжден медалью Пушкина, Орденом «За заслуги перед Отечеством», за большой вклад в развитие отечественного театрального искусства и многолетнюю плодотворную деятельность.Андрей Зибров – актер театра и кино. В 1996 году окончил ЛГИТМиК (курс Фильштинского). Его однокурсниками были Хабенский, Пореченков, Трухин. Актер Театра имени Ленсовета. За роль в спектакле «В ожидании Годо» был удостоен независимой актёрской премии имени В.И. Стржельчика в номинации «За актёрский ансамбль». Регулярно снимается в фильмах и сериалах: «Агент национальной безопасности»,«Спецназ», «По имени Барон»,«Грозовые ворота», «Особенности национальной охоты в зимний период» и т.д.Свернуть

По мотивам рассказов Виктора ДрагунскогоРежиссер-постановщик – Илья АрхиповВ ролях: Дмитрий Мамонов, Юлия чесняк, Стас Никитин, Варвара Шалагина, Ренат Шавалиев, Юлия Тикко.Кто не знает Дениску Кораблёва? Того самого, что…Подробнее По мотивам рассказов Виктора ДрагунскогоРежиссер-постановщик – Илья АрхиповВ ролях: Дмитрий Мамонов, Юлия чесняк, Стас Никитин, Варвара Шалагина, Ренат Шавалиев, Юлия Тикко.Кто не знает Дениску Кораблёва? Того самого, что любит слушать, как жук копается в коробочке. Ходить в зоопарк. Изо всех сил топать ногами, когда бежишь по коридору. Того Дениску, каждый день которого полон чудес и открытий. Он совершенно точно знает, что такое настоящая дружба. И может построить ракету во дворе и полететь на ней в космос. Дениска есть в каждом из нас – сегодняшних взрослых. Мы помним, каким бывает детство без планшетов. Знаем, что огромный и увлекательный мир может возникнуть из рисунков на школьной доске. И хотим рассказать об этом нынешним детям. Они, конечно, тоже это знают. Также умеют мечтать, сочинять и придумывать, просто иногда им нужно чуть-чуть помочь. «Денискины рассказы» – это не ностальгия и не воспоминания. Это попытка взглянуть на окружающее глазами ребёнка.Режиссёр спектакля, Илья Архипов, выпустивший на сцене Театра Эстрады мюзикл для всей семьи «Рикки-Тикки-Тави», уже зарекомендовал себя как чуткий и внимательный художник, знающий, чем удивить, рассмешить, растрогать юного зрителя. Новая постановка также рекомендована к семейному просмотру. Потому что самыми ценными и дорогими становятся те впечатления, которые вы получаете все вместе.Спектакль рекомендован для семейного просмотра.Продолжительность: 1 час 10 минут.Свернуть

Постановка: В.НикитенкоВ спектакле заняты: Юлия Рудина, Андрей Родимов, Елизавета Александрова, Станислав Воронецкий, Денис Портнов, Евгения Рубина, Елена Петряева, Виталий Куклин, Александр Корнеев,…Подробнее Постановка: В.НикитенкоВ спектакле заняты: Юлия Рудина, Андрей Родимов, Елизавета Александрова, Станислав Воронецкий, Денис Портнов, Евгения Рубина, Елена Петряева, Виталий Куклин, Александр Корнеев, Валентин Кузнецов.Семейная идиллия четы Мархэм внезапно закончилась…Кто виноват? Подруга жены, деловой партнер мужа, Лондонский дизайнер, легкомысленная телефонистка, неудачливый ловелас или экстравагантная горничная? И какое отношение к этой истории имеет детская писательница очень консервативных взглядов? В этом предстоит разобраться зрителям и героям пьесы Рея Куни «Мы не одни, дорогая!» в постановке народного артиста России Валерия Никитенко. Через невероятно смешной, по-детективному закрученный сюжет, свойственный автору, актеры расскажут о том, как трудно сберечь настоящие чувства. Но задуматься всерьез о таких важных вопросах зрители смогут лишь по дороге домой. Искрометная игра актеров из лучших петербургских театров, яркое музыкальное и художественное оформление заставят публику на время спектакля забыть о житейских проблемах и от души посмеяться. Продолжительность: 2 часа 25 минут. Спектакль идёт с антрактом. Приобретайте билеты на спектакль «Мы не одни, дорогая!» в Выборгский Дворец культуры по телефону (812) 703–40–40 или бронируйте на сайте spb.kassir.ru.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

2019 год является знаковым для старейшего и известнейшего бигбэнда страны — Государственного камерного оркестра джазовой музыки имени Олега Лундстрема.Оркестр был основан в 1934 году и признан…Подробнее 2019 год является знаковым для старейшего и известнейшего бигбэнда страны — Государственного камерного оркестра джазовой музыки имени Олега Лундстрема.Оркестр был основан в 1934 году и признан самым «долгоиграющим»,что отражено в «Книге рекордов Гиннесса».В 2019 году нам исполняется 85 лет! За эти годы оркестр завоевал мировую известность и любовь своих слушателей. Было дано более 10000 концертов от Калининграда до Сахалина, от Мурманска до Сочи. Оркестр побывал практически во всех европейских странах, в ЮАР, несколько раз в Индии и Китае, выступал на джаз-фестивалях в США.Мы были единственным бигбэндом в мире, выступавшем в зале Генеральной Ассамблеи ООН в Нью-Йорке (6 мая 2015 года — Концерт в ознаменование 70-летия Победы во Второй мировой войне).В оркестре сегодня играют выдающиеся музыканты. Его солисты-импровизаторы представляют цвет российского джаза.В этом же, 2019 году, отмечает свое 75-летие наш художественный руководитель и главный дирижер — известнейший джазовый пианист и композитор, Народный артист России Борис Фрумкин, внесший огромный вклад в создание нового репертуара оркестра и в его новый творческий взлет.Этот двойной юбилей мы планируем отметить концертами в лучших залах нашей страны и зарубежья.В концерте также прозвучат пьесы, принадлежащие перу основателя и бессменного руководителя оркестра в течение 70-ти лет Олега Леонидовича Лундстрема.Свернуть

Концерт для двух фортепиано — проект народного артиста России Давида Голощёкина, в котором маэстро выступает как пианист.Еще один лидер программы — постоянный партнёр Давида Семеновича по ансамблю…Подробнее Концерт для двух фортепиано — проект народного артиста России Давида Голощёкина, в котором маэстро выступает как пианист.Еще один лидер программы — постоянный партнёр Давида Семеновича по ансамблю и солист Филармонии джазовой музыки Николай Сизов (рояль).В концерте прозвучат классические джазовые мелодии в оригинальных аранжировках и авторская музыка Д.Голощёкина. Два главных солиста выйдут на сцену как поочередно, так и совместно. Основной замысел концерта — не только продемонстрировать возможности каждого из этих музыкантов как лидера своего трио, но и показать взаимодействие двух пианистов в одном ансамбле. Несколько композиций исполняются на двух фортепиано. В совместном музицировании «собеседники» продемонстрируют особое умение создавать импровизационный диалог, поддерживая и развивая музыкальные идеи друг друга.Специальный гость — джазовая вокалистка, лауреат международных конкурсов Юлия Касьян.Также в программе принимают участие:Вадим Михайлов – контрабас,Виктор Щербин – ударные.Свернуть

МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а.Подробнее МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а. России В. Манучаров, з.а. России Ю.Гальцев, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, С.Сафронов / А. Аверков, Т.Калашникова / О. Павлюкова, Л.Климова, А.Кухоткина, К.Петров, А.Ткаченко/ М. НасыроваСочная, острая, энергичная постановка одного из самых востребованных российских режиссеров Нины Чусовой не даст вам благодушно дремать.Отточенные реплики, игра смыслами и словами – эпохи смешиваются, аллюзии неожиданно становятся очевидными. Вячеслав Манучаров ведет роль мнимого больного так, что веришь в его искреннее убеждение: мир можно заставить вращаться вокруг себя. А вот можно ли заставить его себя любить… Наивность не прощается – мошенники от медицины, аптекари, священники и прочий ушлый люд тут как тут. Многоликий Юрий Гальцев ведет несколько партий, перевоплощаясь на глазах. Был бы герой, а обманщик с небесно-голубыми глазами всегда найдется. Интрига закручивается, любовные коллизии держат в напряжении.Стряхнув пыль четырех веков, «Мнимый больной» сошел с библиотечной полки, чтобы сказать: освобождающий смех необходим в любую эпоху, ибо человеческая глупость, как и человеческая жадность, вечны. А над всем этим согласно законам жанра торжествует любовь.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В.…Подробнее ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В. КучеровВ спектакле заняты: И.Архипов, К.Галстян, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кипина, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Савастова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, А.ЯнкоЧем дальше уходит от нас советская эпоха, тем с большей ностальгией и нежностью мы ее вспоминаем. Может быть, именно поэтому современные режиссеры в своем творчестве все чаще обращаются к наследию советских авторов? Конечно, особое место здесь занимает бессмертная проза Василия Макаровича Шукшина...Спектакль «Шуры-Муры», поставленный Юрием Гальцевым и Владимиром Глазковым, основан на трогательных рассказах Шукшина о простых людях. Главные роли в спектакле исполняют молодые актеры и актрисы, выпускники мастерской Юрия Гальцева, ведь создатели постановки стремились посмотреть на прозу Шукшина глазами молодого человека, нашего современника, и понять, что близко именно ему в этих маленьких шедеврах русской литературы прошлого века.«Шуры-Муры» — это серия миниатюр, это яркая мозаика из кратких историй, смешных и грустных, забавных и лиричных, рассказывающих о жизни шукшинских «чудиков». Трогательные и очень искренние, герои Шукшина в исполнении молодых талантливых актеров вызывают у зрителей самые теплые чувства...Стремясь раскрыть комическую сущность шукшинских рассказов, авторы спектакля наполнили «Шуры-Муры» задорными песнями и танцами, народным юмором и даже пародиями на советскую эстраду! Но пусть этот факт не смущает почитателей творчества Василия Шукшина. «Шуры-Муры» создавались с огромной любовью и уважением к человеку, ставшему одним из символов своей эпохи. И даже заслужили одобрение самого строгого критика – Лидии Федосеевой-Шукшиной, вдовы писателя, посетившей премьеру нашего спектакля...Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

БАРМАЛЕЙРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкХореограф: Ирина ЛяховскаяАранжировка музыкальных номеров: Тимофей МасловВ спектакле заняты:…Подробнее БАРМАЛЕЙРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкХореограф: Ирина ЛяховскаяАранжировка музыкальных номеров: Тимофей МасловВ спектакле заняты: з.а. России С. Шалагин, С. Ленков, Л. Губиева / А. Пижель, В. Шалагина, К. Шлюев, С. Никитин, А. Круковский, П. Плавская, Е. Селиванова, А. Иванов, Н. ЗверевМузыкальное хулиганство по мотивам произведений К. ЧуковскогоСпектакль, который станет настоящим подарком для ценителей жанра. А также для всех, кто ждёт от театра зрелищности и захватывающего действия. Встреча с героями, знакомыми с детства, принесёт немало открытий. А музыкальные темы, созданные гениальным композитором Георгием Фиртичем, зададут спектаклю живой и безудержно весёлый ритм.«Что главное в мюзикле? Правильно, музыка. Одновременно с литературным источником нас вдохновил знаменитый мультфильм Давида Черкасского «Доктор Айболит», в котором звучат великолепные музыкальные произведения Георгия Фиртича. Отчего-то они оказались незаслуженно забытыми сегодня, но мы исправим ситуацию» — И. Архипов, режиссёр.Каждая из этих композиций — невероятно характерная, эмоционально наполненная и завершённая. Они написаны будто специально для сцены. В них — целая кладезь для актерских импровизаций. А в сочетании со сказками Чуковского получается искренняя и заводная история.Продолжительность: 1 час. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д.…Подробнее ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, О.Павлюкова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, В. Глазков, Ю. Михайлик, И. Ярошевич.Сюжет этой веселой музыкальной комедии хорошо знаком зрителям по голливудскому фильму 1959 года «В джазе только девушки» (Some likes it hot) с Мэрилин Монро в главной роли. Правда, спектакль представляет немного другую версию, наиболее близкую к реальным событиям: в начале 30-х годов прошлого века два актера, чтобы выжить в период кризиса и Великой депрессии, тайно переоделись в женщин-актрис и участвовали в предвыборной кампании сенатора Бена Брауна.Спектакль «Шоу для настоящих леди», поставленный замечательным комедийным режиссером Владимиром Глазковым, — настоящий хит в репертуаре Театра Эстрады. Яркий, динамичный, с песнями, танцами и искрометным юмором, он сразу же полюбился публике, а игра молодых талантливых актеров заслужила благожелательные отзывы строгих критиков.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Аэропорт — удивительное место. Тут и радость встреч, и ностальгические воспоминания, и предвкушение новых приключений, и память о родном доме. Именно аэропорт — место действия нового спектакля Театра…Подробнее Аэропорт — удивительное место. Тут и радость встреч, и ностальгические воспоминания, и предвкушение новых приключений, и память о родном доме. Именно аэропорт — место действия нового спектакля Театра Эстрады «Конопатая девчонка». Небольшой провинциальный аэровокзал стал на время нелетной погоды — пурги и мороза — пристанищем для разных людей. Среди застрявших в пути пассажиров — представители разных общественных групп, возрастов и профессий. От рыбаков до артистов. Пройдет еще пара часов и всех их, одного за другим пригласят на посадку. И те, кто в ожидании рейса успел познакомится, подружиться и даже исповедоваться перед случайным, незнакомым человеком, больше никогда не увидятся. Но эти часы станут важными и радостными для них всех. Короткие встречи в теплом пространстве, за стенами которого завывает метель времени, сделают всех персонажей (а кроме того, надеемся, и зрителей) счастливыми.Один из пережидающих в аэропорту нелетную вьюжную погоду — Юрий Гальцев. Он спешит с гастролей в Петербург, в свой родной театр. Гальцев и станет главным героем истории, разворачивающейся в зале ожидания, в коридорах и в баре аэропорта. И сыграет он самого себя. Но бенефисом з.а. России Ю. Н. Гальцева, в привычном смысле слова, этот спектакль назвать нельзя. Потому что не будет заученных монологов, успешных эстрадных номеров и сцен из спектаклей, сыгранных за несколько десятков творческих лет. А будет путешествие во времени, наполненное очень личными воспоминаниями: о детстве, об отце, которого давно нет, о девочке, в которую влюбился в первом классе… Будет персонифицированный взгляд назад, на ту эпоху, когда Невский казался свободнее и шире, а Казанский собор впечатлил подростка, впервые приехавшего в Ленинград, больше, чем потом, взрослого, римский собор Петра и Павла. Возвращаться назад грустно, но и радостно, говорит Ю. Гальцев. И добавляет: «В молодости я думал, что любовь приносит счастье. И я оказался прав.»Броски из двадцатого века в век двадцать первый с их несопоставимыми скоростями, технической оснащенностью, круговертью многозадачности и карнавалом мест и людей, поможет совершать музыка — песни с первых винилов, из новогодних огоньков и «утренней почты». Музыкальное представление — так определяет жанр спектакля режиссер Олег Куликов. Причем музыка будет звучать вживую. На сцену в полном составе выйдет вокально-инструментальный ансамбль «За облаками». А для создания атмосферных декораций используется 3d мэппинг и видеоинстралляции.В спектакле заняты: з.а. России Юрий Гальцев, Игорь Ярошевич, Илья Зубов, Александр Алексин, Владимир Павличенко, Феофил Докучаев, Анастасия Кипина, Алёна Кухоткина, Анастасия Лазо, Мария НасыроваРежиссёр-постановщик — Олег Куликов Художник по свету — Виталий Кучеров Музыкальный руководитель — Илья Зубов Звукорежиссер — Алексей ИпатовРежиссер-постановщик — Олег КуликовКатегория: 12+Свернуть

ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный…Подробнее ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный руководитель: Артур ЕраносовАранжировка: Сергей ШафроненкоТексты песен: Владимир ГлазковЗвукорежиссёр: Лев КондауровХудожник по свету: Татьяна ЯцюкВ спектакле заняты: Юрий Гальцев, Владимир Глазков, Илья Архипов, Анастасия Кипина, Алексей Янко, Ольга Павлюкова, Алена Кухоткина, Анастасия Лазо, Анастасия Кастрица.Веселая музыкальная комедия по мотивам пьесы Бомарше станет настоящим подарком для поклонников эстрадного жанра, ведь на сцену выйдет Юрий Гальцев и молодые артисты Театра Эстрады.Пьеса «Севильский цирюльник» (первая из трилогии о Фигаро) была написана в 1775 году и сделала своего автора – французского писателя и публициста Пьера де Бомарше – одним из самых популярных комедиографов того времени. Созданный им образ насмешливого, остроумного и ловкого слуги вдохновил сразу нескольких композиторов на создание оригинальных опер. Самая известная из них – одноименная опера Джоаккино Россини. Благодаря музыке этого великого итальянца история Фигаро приобрела мировую известность. С тех пор для широкой публики она в первую очередь стала ассоциироваться с оперным искусством. При этом сама пьеса Бомарше – с его блистательными диалогами, яркими афоризмами и искрометным юмором – постепенно ушла в тень.Владимир Глазков решил это исправить! Известный актер и режиссер, настоящий мастер комедийного жанра, он создал на сцене Театра Эстрады легкую, задорную и очень оригинальную постановку. Зрителей его нового спектакля ждут остроумные шутки, отточенные реплики, неожиданные перевоплощения, а также песни, танцы и весьма необычное музыкальное решение. Сценические номера будут сопровождать хиты бродвейских композиторов 60-х годов прошлого века.Одну из ролей в спектакле «Играем Фигаро!» исполнит художественный руководитель Театра Эстрады, заслуженный артист России Юрий Гальцев! А вместе с ним на сцену выйдут молодые актеры театра – выпускники мастерской Гальцева-Глазкова, уже завоевавшие любовь петербургской публики.«Тут смешался глас рассудка с блеском легкой болтовни», — определил характер своей пьесы сам Бомарше. От духа французского комедиографа Владимир Глазков решил не отступать. Как обещает режиссер, несмотря на внешнюю легкость и игривость, его спектакль не станет просто веселым водевилем, оторванным от жизни. Актеры будут говорить со зрителем о важном и серьезном. Пусть и шутя.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле…Подробнее ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле заняты: н.а. России В. Кривонос, С. Сафронов, А. Леногов, С. Плащевская, А. Кухоткина, А. Лазо / М. Насырова, О. Павлюкова / А. Кастрица, К. ПетровОстроумная музыкальная комедия по мотивам пьесы Оскара Уайльда «Как важно быть серьезным».Автор постановки – известный режиссер, автор самых успешных спектаклей Театра Эстрады Владимир Глазков. Настоящий мастер «лёгкого жанра», он создал изящную комедию, наполненную атмосферой Англии прошлого века, стильной «джазовой» музыкой Владимира Баскина, сохранив при этом острый и афористичный язык классика английской драматургии.Несерьёзную историю о том, как важно быть серьезным (особенно при вступлении в брак!), расскажут популярные петербургские артисты разных поколений.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Известный актер Андрей Носков и Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!».История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая вынужденного…Подробнее Известный актер Андрей Носков и Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!».История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая вынужденного «превратиться» в очаровательную бразильскую тетушку-миллионершу, прекрасно знакома каждому зрителю. В 1975 году эту роль блистательно исполнил Александр Калягин в фильме «Здравствуйте, я ваша тетя!».Но мало кто знает, что эта уморительно смешная комедия имеет весьма долгую и успешную театральную судьбу. Написанная в конце XIX века английским драматургом Брэндоном Томасом, пьеса «Тетка Чарлея» впервые была поставлена Лондонским Королевским театром в 1892 году! Говорят, успех спектакля был так велик, что исполнитель главной роли смог за гонорар построить собственный театр… Несколько лет с невероятными аншлагами пьеса шла на Бродвее. Была она поставлена и в нашей стране: премьера состоялась в 1894 году в знаменитом театре Корша, а роль «тетушки» исполнил один из лучших комедийных актеров того времени – Павел Орленев.Стоит отметить, что экранизирована эта комедия была не только в СССР! Зрители Германии и Америки, Дании и Англии, Австрии и Франции тоже с удовольствием наблюдали за приключениями предприимчивого авантюриста Баберлея. Так что у Андрея Носкова, выступившего и в качестве режиссера спектакля, и в качестве исполнителя главной роли, была очень непростая задача… Как создать именно свою версию знаменитой истории, не изменив при этом сюжет и сохранив классический английский юмор?Судя по аншлагам на каждом спектакле и искреннему смеху в зрительном зале, Андрею Носкову это удалось… Действие пьесы перенесено в Англию 1960-х годов, в студенческое общежитие Оксфорда! Носков самозабвенно играет роль незадачливого студента, играющего женщину, создавая на сцене образ эксцентричной избалованной миллионерши. Такая «дама» способна и растопить сердце старого солдата, и вскружить голову строгому судье, и помочь двум влюбленным парочкам. Впрочем, главный герой тоже не сможет скрыться от стрел Амура, ведь именно любовь движет этим сумасшедшим миром.Лихо закрученный сюжет, блистательный актерский ансамбль и искрометный юмор – все это делает комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!» одной из самых успешных в репертуаре театра.В спектакле заняты:А.Носков, з.а.России Е.Игумнова, А.Васильев, А.Буцук, С.Папуша, А.Шпынев, Ю.Шахмуратова, Д.Янковская / А.Лазо, Д.ГоголинРежиссер-постановщик — Андрей НосковХудожник-постановщик – Е. КочуроваХудожник по костюмам – И. КоклюшкинМузыкальное оформление – А. НосковПродолжительность: 2 часа 40 мин. с одним антрактомСвернуть

ФРИДААвтор и режиссёр-постановщик: Н. ЗайковаАктёры: Н. Зайкова, К. Фролов, Т. Шишкова, В. Слободин, А. Парфёнов, С. Коняев, И. Парфёнов, Я. Эльм.Спектакль фламенко «Фрида» — посвящение великой…Подробнее ФРИДААвтор и режиссёр-постановщик: Н. ЗайковаАктёры: Н. Зайкова, К. Фролов, Т. Шишкова, В. Слободин, А. Парфёнов, С. Коняев, И. Парфёнов, Я. Эльм.Спектакль фламенко «Фрида» — посвящение великой художнице, ставшей олицетворением преодоления боли во имя жизни, рассказ о трагическом и одновременно восхитительном пути сильной женщины.Фрида Кало — мексиканская художница, превратившая свою боль в живопись. Удивительно, но судьба физически неполноценного человека в полной мере отразилась в динамичном и роковом танце. Играть жизнь или играть в жизнь.История мексиканки, воплощенная в экспрессивном танце фламенко. В музыкальном сопровождении вы услышите гитару фламенко, перкуссию, фортепиано.Проникновенный и волнующий голос Татьяны Шишковой играет свою роль во всем действии. Она одна из немногих в России кто владеет вокалом фламенко.Продолжительность: 1 час 30 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

РИККИ-ТИККИ-ТАВИРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХореограф-постановщик: Ирина ЛяховскаяХудожник по свету: Татьяна ЯцюкМузыкальный руководитель: Ри ВиноградоваВ спектакле…Подробнее РИККИ-ТИККИ-ТАВИРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХореограф-постановщик: Ирина ЛяховскаяХудожник по свету: Татьяна ЯцюкМузыкальный руководитель: Ри ВиноградоваВ спектакле заняты: Никита Бревнов, Дарья Алексеева, Ренат Шавалиев / Константин Шлюев, Варя Шалагина / Мария Мукупа, Дмитрий Давыдов, Светлана Плащевская / Каринэ Асланян, Юлия Тикки, Ольга Красных / Юлия Романова, Ри Виноградова, Клавдия Магомедтагирова, Виталий Исаков, Дмитрий МамоновМузыкальный спектакль по мотивам одноименного рассказа Редьярда Киплинга. Захватывающая история обретает воплощение на сцене Театра Эстрады в стилистике современного Болливуда!Маленьким зрителям спектакль поведает о доблести, дружбе, верности своему слову, необходимости защищать слабых и с уважением относиться к старшим. О приключениях отважного мангуста расскажет изумительный язык песен и индийского танца. Юные театралы окунутся в атмосферу настоящего праздника. Родителям же спектакль напомнит о классике индийского кинематографа: веселая история зазвучит ритмами Болливуда.По замыслу режиссера храбрый Рикки попадает не в семью англичан, а в семейство раджи, и становится лучшим другом наследника престола. Таким образом, война, которую в одиночку будет вести герой, приобретает невиданный размах и иносказательный смысл – речь в спектакле пойдет о противостоянии царей людских и царей змеиных. А значит, о противостоянии двух миров: человеческих ценностей, высоких идеалов и — змеиных принципов: лжи, коварства, обмана.Продолжительность: 50 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Актерский состав: з.а. РФ А. Федорцов, з.а. РФ Ю.А. Кузнецов / н.а. РФ Г. А. Штиль, А. Зибров / А. Носков, А. Васильев, Ю. Шахмуратова, М. Семенова, А. Макин / С. Куницкий. Искрометная и яркая комедия – забавный…Подробнее Актерский состав: з.а. РФ А. Федорцов, з.а. РФ Ю.А. Кузнецов / н.а. РФ Г. А. Штиль, А. Зибров / А. Носков, А. Васильев, Ю. Шахмуратова, М. Семенова, А. Макин / С. Куницкий. Искрометная и яркая комедия – забавный и авантюрный спектакль «Операция «Развод» с участием любимых артистов, знакомых нам по многочисленным ролям в фильмах.Шпионские страсти кипят, интрига закручивается все сильнее, и все это действие сдобрено острыми шутками – и на тему политики, и на общие темы. Есть в этом спектакле и что-то детективное, и что-то драматическое, но яркие комические дарования каждого из актеров превращают все происходящее в настоящий смешной гротеск, достойный лучших образцов мирового кинематографа, созданных в этом же стиле.Обе части спектакля по своему интересны, но самое динамичное и яркое действие ожидает зрителей, конечно, ближе к финалу, ну а развязка окажется совершенно неожиданной для многих, «наши всех победят»! Кого именно? Узнаете, если успеете купить билет на спектакль «Операция «Развод».Чтобы приобрести билеты на музыкальный спектакль «Операция «Развод», звоните по телефону (812) 703–40–40 или заказывайте их на сайте spb.kassir.ru.Андрей Федорцов – Заслуженный артист Российской Федерации за заслуги в области искусства; лауреат международных фестивалей актеров театра и кино, государственных наград и премий. Актер театра и кино. Снялся в более 100 фильмах – «Брат», «Убойная сила», «Особенности национальной охоты в зимний период» и т.д. Ведущий телевизионной программы «Главная дорога» на канале НТВЮрий Кузнецов – Заслуженный артист Российской Федерации. Постоянно востребован в кинематографе: «Свой среди чужих, чужой среди своих» (Никиты Михалкова), «Торпедоносцах», «Мой друг Иван Лапшин» (А. Германа), «Колье Шарлотты», «Холодное лето 53-го…», «Противостояние», «Собачье сердце», «Гений», «Брат», «Особенности национальной охоты в зимний период», «Диверсант. Конец войны», «Преступление и наказание» и конечно «Улицы разбитых фонарей», где исполнил роль подполковника по прозвищу «Мухомор». Картины с участием часто отмечены призами и наградами, приз жюри игрового кино «за лучшую мужскую роль» на кинофестивале Окно в Европу, Премия Золотой Овен в категории «Лучшая роль второго плана»Георгий Штиль – Народный артист Российской Федерации, актер театра и кино.Легенда Советского Кино отмечает в этом году юбилей 85 лет.Более 50 лет посвятил работе на сцене Большого Драматического театра им. Г.А. Товстоногова, где служит и по сей день: «Три сестры», «История лошади», «Ревизор». За пол века работы в кинематографе он исполнил более двухсот ролей в советских картинах «Три толстяка», «Женя, Женечка и “Катюша”», «Шла собака по роялю», «Интервенция», и полюбившихся российских сериалах: «Убойная сила», «Улицы разбитых фонарей, «Мастер и Маргарита», «Империя под ударом» и многих других. Награжден медалью Пушкина, Орденом «За заслуги перед Отечеством», за большой вклад в развитие отечественного театрального искусства и многолетнюю плодотворную деятельность.Андрей Зибров – актер театра и кино. В 1996 году окончил ЛГИТМиК (курс Фильштинского). Его однокурсниками были Хабенский, Пореченков, Трухин. Актер Театра имени Ленсовета. За роль в спектакле «В ожидании Годо» был удостоен независимой актёрской премии имени В.И. Стржельчика в номинации «За актёрский ансамбль». Регулярно снимается в фильмах и сериалах: «Агент национальной безопасности»,«Спецназ», «По имени Барон»,«Грозовые ворота», «Особенности национальной охоты в зимний период» и т.д.Свернуть

Заслуженная артистка России НИНА МЕЩАНИНОВА с программой «Удивляться в Петербурге жизни» старинные и современные романсы.Нина Мещанинова – заслуженная артистка России, лауреат конкурса актёрской песни им.Подробнее Заслуженная артистка России НИНА МЕЩАНИНОВА с программой «Удивляться в Петербурге жизни» старинные и современные романсы.Нина Мещанинова – заслуженная артистка России, лауреат конкурса актёрской песни им. Андрея Миронова и фестиваля «Весна романса». Артистка получила признание как исполнительница французского шансона, современных романсов и романсов на стихи поэтов Серебряного века.В 2006 года за исполнение песен Булата Окуджавы Мещанинова стала лауреатом художественной премии «Петрополь», а в 2007 году певица выпустила компакт-диск «Пока земля еще вертится» с песнями Булата Окуджавы.Профессиональный вокал позволяет актрисе точно чувствовать ритм и мелодию драматического произведения, а богатый театральный опыт даёт возможность за трехминутный номер создавать музыкальные костюмированные мини-спектакли.Если есть выражение «сыграть песню», то это про неё. «Как смело Нина может что-то почти прошептать, как звучно может разойтись, раствориться в мелодии! Всё это возможно потому, что песня актрисой проживается, это часть её жизни» — говорит художественный руководитель театра «Комедианты» Михаил Левшин.Артистка постоянно гастролирует с концертными программами по России, неоднократно представляла российское искусство за рубежом в Германии, Чехии, Франции, США, Испании…В программе «Удивляться в Петербурге жизни» в сопровождении инструментального ансамбля Нина Мещанинова исполнит старинные и современные романсы. Все исполняемые произведения становятся музыкальным и человеческим откровением, приобретают новое, неожиданное звучание…Тишина в зале… Медленно гаснет свет, перебираются струны гитары, вступает скрипка, затем фортепиано, и начинается чудо…Концерт обещает всем зрителям душевную, домашнюю атмосферу и музыку «высокого вкуса».Хочется сказать в заключение: «Какая песня, Господи, как поётся! Значит, стоит жить!»Свернуть

КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов…Подробнее КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов Музыкальный руководитель: Б. БирманВ спектакле заняты: А. Кастрица, А. Кипина, А. Кухоткина, А. Лазо, М. Насырова, О. Павлюкова, А. Савастова, А. Хиппонен, И. Архипов, К. Галстян, К.Петров, А. Шильников, А. Шпунгин, А. Янко«Если боитесь одиночества,то не женитесь»Этот парадокс из записной книжки Чехова не знаком ни одному из персонажей нового спектакля Театра Эстрады «Крокодил души моей». Все — мужчины и женщины, молодые и старые — думают, что другой спасёт их от скуки, бессмыслицы и одиночества. Все они хватаются друг за друга, липнут друг к другу, танцуют и дерутся друг с другом. И едят друг друга поедом.Карусель из самовлюблённых щеголей, влюблённых, кокеток, моралистов, матрон, отцов семейств закручивается с каждой минутой действия все быстрее. Фигурки, напоминающие фотографии из пыльных альбомов, кружатся в знакомой всем повседневности и сталкиваются друг с другом.И во время этих столкновений изо всех своих малых сил надеются, что другой заполнит зияющие внутренние пустоты, что другой отведёт страх посмотреть на себя в упор. Чтоб не увидеть собственные футляры и разбитые надежды.В отличии от умного автора в шляпе и пенсне, персонажи чеховских рассказов не знают, что рядом с другим их одиночество станет ещё мучительнее. А бессмысленность существования умножится.В молодой задорной надежде на безусловное личное счастье, они поют комические куплеты и госпелы, читают рэп и пародируют телек, но опытный зритель, насмотревшийся «Чаек» и «Вишневых садов», знает, что будет, когда стихнет громкая музыка. Снова где-то (может, в душах?) раздастся звук лопнувшей струны. Всем станет понятно, что опять ничего не сбылось и никуда не деться. Но говорить об этом всхлипывая, так же пошло, как называть возлюбленную «зайка моя».«Дуся моя насекомая», «кашалотик мой милый», «лошадиная моя собака» и, наконец, «крокодил души моей». Так в переписке называл Чехов свою невесту, а потом и жену, актрису МХТ Ольгу Книппер-Чехову. В этих прозвищах — ирония, радость творческой игры и подлинное чувство.Ирония, творческая фантазия, жажда любви и стали мотором этой карусели — спектакля «Крокодил души моей».Продолжительность: 2 часа 10 минут.Свернуть

ФЕНОМЕНЫРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: В. МайоровХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальное оформление: А. СинотовХудожник по свету: В.…Подробнее ФЕНОМЕНЫРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: В. МайоровХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальное оформление: А. СинотовХудожник по свету: В. ЕмельяненкоВ спектакле заняты: А.Федорцов, А.Носков, О.Базилевич, А.Васильев, О.Базилевич, С.Сафронов / А. Гульнев, А. Аверков / С. Куницкий, М.Семёнова / Н. Тарыничева.Действие этой доброй и смешной комедии происходит в Москве накануне Олимпиады. Город замер в ожидании важного спортивного события… Тем временем по приглашению научного журнала в столицу приезжают трое «феноменов» – людей с экстраординарными способностями. Один из них видит сквозь стены, другой передвигает предметы силой взгляда, а третий читает чужие мысли! Конечно, вскоре выясняется, что двое из них – не совсем уж такие уникумы… Но важнее другое. Ведь в нашем мире способность бескорыстно любить другого человека – это куда больший дар, чем умение взглядом перемещать по столу спички…Как и во всех пьеса Григория Горина, в комедии «Феномены» есть и тонкий юмор, и удивительная простота, и глубокое понимание сложной природы человека.Спектакль поставлен замечательным комедийным режиссером Александром Синотовым, а главные роли в нем исполняют блистательные актеры, любимцы публики.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

«СОРОЧИНСКАЯ ЯРМАРКА»Новый спектакль Театра Эстрады им. А.Райкина представит молодой, но уже довольно известный актёр и режиссер Илья Архипов, поставивший до этого невероятные детские постановки «Бармалей»,…Подробнее «СОРОЧИНСКАЯ ЯРМАРКА»Новый спектакль Театра Эстрады им. А.Райкина представит молодой, но уже довольно известный актёр и режиссер Илья Архипов, поставивший до этого невероятные детские постановки «Бармалей», «Волшебное кольцо» и «Рикки-Тикки-Тави». События нового спектакля, поставленного по произведениям Николая Гоголя происходят в летний солнечный день в Малороссии. Волшебные превращения и мистические происшествия, ожившие предания и непредсказуемые курьезы – вот, что ждёт вас в этой музыкальной феерии. А соединить сердца влюбленных сумеют те, от кого помощи ожидают в последнюю очередь. Народные напевы поддерживает современная авторская музыка, а искренний задор артистов дарит спектаклю непередаваемое обаяние.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Юрий ГАЛЬЦЕВ «КОНЦЕРТ ДЛЯ СВОИХ»Бенефис заслуженного артиста России, художественного руководителя Театра Эстрады Юрия Николаевича Гальцева неизменно проходит с аншлагом.Блистательный…Подробнее Юрий ГАЛЬЦЕВ «КОНЦЕРТ ДЛЯ СВОИХ»Бенефис заслуженного артиста России, художественного руководителя Театра Эстрады Юрия Николаевича Гальцева неизменно проходит с аншлагом.Блистательный мастер эстрадного жанра, популярный юморист и просто хороший человек, Юрий Гальцев всегда создает рядом с собой удивительно теплую атмосферу. Поэтому у каждого зрителя, пришедшего на бенефис любимого артиста, возникает ощущение, что он попал в компанию старых знакомых, что он действительно среди «своих»…В программе традиционно принимают участие друзья и коллеги Юрия Николаевича по сцене: Игорь Ярошевич и Юрий Михайлик (знаменитый клоунский дуэт «Гарик и Юрик»), Илья Зубов. Несколько лет назад к этой компании присоединились и ученики мастерской Гальцева, на сегодняшний день составляющие основу труппы Театра Эстрады.Программа вечера — это всегда импровизация, она никогда не повторяется дважды. Помимо популярных юмористических номеров и скетчей, ставших классикой российской эстрады, Гальцев каждый раз приносит на сцену что-то новое и неожиданное, удивляя зрителей многогранностью своего таланта. Хлесткие пародии и пластические номера, клоунада и вдумчивые лиричные баллады — именно такая разнообразная палитра выступлений и делает «Концерт для своих!» одним из самых востребованных представлений в афише театра.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

В ФУТЛЯРЕИстория Беликова и остальных героев этого спектакля – про жизнь, нелепую и не оправдавшую надежд, в которой «всех жалко»…Трагедия одного человека остается незамеченной окружающими,…Подробнее В ФУТЛЯРЕИстория Беликова и остальных героев этого спектакля – про жизнь, нелепую и не оправдавшую надежд, в которой «всех жалко»…Трагедия одного человека остается незамеченной окружающими, после его гибели они точно так же пьют чай и «перемывают косточки» знакомым – все вполне по-чеховски…Автор: Антон Павлович ЧеховРежиссер: Тимур КуловХудожественный руководитель: Раиль СадриевПродолжительность: 90 минут без антрактаСвернуть

Аннотация к спектаклю«Кодалар-кодачалар» Бог мечтал, чтобы Адам и Ева создали образцовую семью, основанную на Любви. Этого же хочет сваха Сара. Она желает объединить одинокие сердца, которые жаждут любви.Подробнее Аннотация к спектаклю«Кодалар-кодачалар» Бог мечтал, чтобы Адам и Ева создали образцовую семью, основанную на Любви. Этого же хочет сваха Сара. Она желает объединить одинокие сердца, которые жаждут любви. Мать жениха Сафия тоже хочет, чтобы сын был счастлив. Но, она против той невесты, которую сосватала сваха. Однако.… Все улеглось. Свадьба началась. Все счастливы. Но…«Кодалар-кодачалар» спектакленә аннотацияАллаһы Тәгалә Адәм белән Һаваның Мәхәббәткә корылган үрнәк гаилә төзүләре турында хыялланган. Яучы Сара да шул ук теләктә. Аның максаты – мәхәббәткә сусаган яшь парларны таныштырып кавыштыру.Кияүнең әнисе Сафия улының бәхетле булуын тели. Тик ул яучы димләгән кәләшкә риза түгел. Ләкин... Барысы да җайлана. Туй башлана. Бөтенесе дә бәхетле. Тик...Автор: Сулейман ЛатыповРежиссер: Азат ЗариповХудожественный руководитель: Раиль СадриевПродолжительность: 90 минут без антрактаСпектакль на татарском языке с синхронным переводом на русский язык.Свернуть

Известный актер Андрей Носков и Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!».История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая вынужденного…Подробнее Известный актер Андрей Носков и Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!».История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая вынужденного «превратиться» в очаровательную бразильскую тетушку-миллионершу, прекрасно знакома каждому зрителю. В 1975 году эту роль блистательно исполнил Александр Калягин в фильме «Здравствуйте, я ваша тетя!».Но мало кто знает, что эта уморительно смешная комедия имеет весьма долгую и успешную театральную судьбу. Написанная в конце XIX века английским драматургом Брэндоном Томасом, пьеса «Тетка Чарлея» впервые была поставлена Лондонским Королевским театром в 1892 году! Говорят, успех спектакля был так велик, что исполнитель главной роли смог за гонорар построить собственный театр… Несколько лет с невероятными аншлагами пьеса шла на Бродвее. Была она поставлена и в нашей стране: премьера состоялась в 1894 году в знаменитом театре Корша, а роль «тетушки» исполнил один из лучших комедийных актеров того времени – Павел Орленев.Стоит отметить, что экранизирована эта комедия была не только в СССР! Зрители Германии и Америки, Дании и Англии, Австрии и Франции тоже с удовольствием наблюдали за приключениями предприимчивого авантюриста Баберлея. Так что у Андрея Носкова, выступившего и в качестве режиссера спектакля, и в качестве исполнителя главной роли, была очень непростая задача… Как создать именно свою версию знаменитой истории, не изменив при этом сюжет и сохранив классический английский юмор?Судя по аншлагам на каждом спектакле и искреннему смеху в зрительном зале, Андрею Носкову это удалось… Действие пьесы перенесено в Англию 1960-х годов, в студенческое общежитие Оксфорда! Носков самозабвенно играет роль незадачливого студента, играющего женщину, создавая на сцене образ эксцентричной избалованной миллионерши. Такая «дама» способна и растопить сердце старого солдата, и вскружить голову строгому судье, и помочь двум влюбленным парочкам. Впрочем, главный герой тоже не сможет скрыться от стрел Амура, ведь именно любовь движет этим сумасшедшим миром.Лихо закрученный сюжет, блистательный актерский ансамбль и искрометный юмор – все это делает комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!» одной из самых успешных в репертуаре театра.В спектакле заняты:А.Носков, з.а.России Е.Игумнова, А.Васильев, А.Буцук, С.Папуша, А.Шпынев, Ю.Шахмуратова, Д.Янковская / А.Лазо, Д.ГоголинРежиссер-постановщик — Андрей НосковХудожник-постановщик – Е. КочуроваХудожник по костюмам – И. КоклюшкинМузыкальное оформление – А. НосковПродолжительность: 2 часа 40 мин. с одним антрактомСвернуть

ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А.…Подробнее ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А. Зибров, А. Черкашин, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, Ю. Агейкин, С. Казаку, А. Титова, И. Зубов, Т. Калашникова, М. Насырова, А. КухоткинаВ основе спектакля – пьеса одного из самых известных современных российских драматургов Евгения Гришковца, созданная в соавторстве с молодой талантливой сценаристкой Анной Матисон.Главный герой пьесы Игорь – врач, работающий в обычной районной поликлинике. У него есть любимая работа, семья, верные друзья. Жизнь, в общем-то, сложилась. Осталось только осуществить сокровенную, родом из детства, мечту – построить собственный дом. Последовавшие за этим решением события столкнут героя с трудностями, которые заставят его полностью переосмыслить свою жизнь.Сложная драматическая роль доверена художественному руководителю театра Юрию Гальцеву. Для него эта работа стала вызовом, заставила перешагнуть рамки привычного образа. Спектакль от смелого режиссерского решения только выиграл – Гальцев внёс в комедию присущую ему легкость, особый лиризм и остроту.Постановка Олега Куликова представляет собой необычный синтез эстрады и драмы, она наполнена песнями, танцами и даже элементами театральной клоунады. Спектакль высоко оценили театральные критики города, а также сам драматург – Евгений Гришковец, посетивший премьеру.Олег Куликов: «Это история о нас сегодняшних, о нашей жизни, о поколении людей, родившихся в СССР – в другой стране. В пьесе «Дом» поднимаются простые и очень русские темы: что важно, а что – нет, что есть жизнь, для чего мы живем. Чеховские вопросы, которые так и остаются для нас нерешенными задачами...».Пьеса «Дом» была написана Евгением Гришковцом в соавторстве с Анной Матисон. Поставлена в двух театрах страны: в 2009 году в театре «Школа современной пьесы» режиссёром Иосифом Райхельгаузом (с участием телеведущего Александра Гордона), в 2011 году – режиссёром Сергеем Пускепалисом в МХТ им. А. П. Чехова (главную роль сыграл Игорь Золотовицкий). Спектакль Театра Эстрады им. А. Райкина стал премьерой пьесы на петербургской сцене.Продолжительность: 1 час 40 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле…Подробнее ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле заняты: н.а. России В. Кривонос, С. Сафронов, А. Леногов, С. Плащевская, А. Кухоткина, А. Лазо / М. Насырова, О. Павлюкова / А. Кастрица, К. ПетровОстроумная музыкальная комедия по мотивам пьесы Оскара Уайльда «Как важно быть серьезным».Автор постановки – известный режиссер, автор самых успешных спектаклей Театра Эстрады Владимир Глазков. Настоящий мастер «лёгкого жанра», он создал изящную комедию, наполненную атмосферой Англии прошлого века, стильной «джазовой» музыкой Владимира Баскина, сохранив при этом острый и афористичный язык классика английской драматургии.Несерьёзную историю о том, как важно быть серьезным (особенно при вступлении в брак!), расскажут популярные петербургские артисты разных поколений.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Чайкакомедия по пьесе А.П. ЧеховаВ Московском областном театре юного зрителя премьера спектакля «Чайка» по пьесе А.П. Чехова.Над феноменом «Чайки» ломают головы и русские, и зарубежные режиссеры уже не одно…Подробнее Чайкакомедия по пьесе А.П. ЧеховаВ Московском областном театре юного зрителя премьера спектакля «Чайка» по пьесе А.П. Чехова.Над феноменом «Чайки» ломают головы и русские, и зарубежные режиссеры уже не одно поколение. Пьеса мистическая, поражающая своей глубиной и словно погружающая нас в то самое озеро, на берегу которого любят, творят, пишут, страдают и умирают. Спектакль «Чайка» режиссера Ирины Пахомовой интересен уже тем, что роль Аркадиной исполняет Нонна Гришаева – актриса острохарактерная, «гротесковая». Это спектакль о несбывшихся надеждах, о людях и судьбах, о тех, кто не смог изменить свою жизнь. Режиссер, вместе с актерами, вглядываясь в лица своих героев, делают еще одну попытку к разгадке феномена чеховской «Чайки» тайны человеческого бытия.Премьера — 30 ноября 2018 годаПостановщикиРежиссер: Ирина ПахомоваХудожник-сценограф: Акинф БеловХудожник по костюмам: заслуженный художник РФ Максим ОбрезковХудожник по свету: Елена ПрохороваИсполнителиИрина Николаевна Аркадина: Заслуженная артистка России Нонна ГришаеваКонстантин Гаврилович Треплев: Илья Ильиных, Илья ХалмурзаевПётр Николаевич Сорин: Виктор ЕсинНина Михайловна Заречная: Христина Полуянова, Варвара КомароваИлья Афанасьевич Шамраев: Андрей Клюев,Артур КазберовПолина Андреевна: Заслуженная артистка Московской области Элеонора Трофимова,Татьяна ПокроеваМаша: Людмила Мунирова, Анастасия ХристьянБорис Алексеевич Тригорин: Алексей Рыжков,Максим КеринЕвгений Сергеевич Дорн: Антон АфанасьевСемён Семёнович Медведенко: Станислав Сергеев, Валерий КрупенинЯков, работник: Дмитрий СидоренкоПовар: техник сценического оборудованияГорничная: Юлия ДаринаПродолжительность: 3 часа с антрактомСвернуть

МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а.Подробнее МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а. России В. Манучаров, з.а. России Ю.Гальцев, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, С.Сафронов / А. Аверков, Т.Калашникова / О. Павлюкова, Л.Климова, А.Кухоткина, К.Петров, А.Ткаченко/ М. НасыроваСочная, острая, энергичная постановка одного из самых востребованных российских режиссеров Нины Чусовой не даст вам благодушно дремать.Отточенные реплики, игра смыслами и словами – эпохи смешиваются, аллюзии неожиданно становятся очевидными. Вячеслав Манучаров ведет роль мнимого больного так, что веришь в его искреннее убеждение: мир можно заставить вращаться вокруг себя. А вот можно ли заставить его себя любить… Наивность не прощается – мошенники от медицины, аптекари, священники и прочий ушлый люд тут как тут. Многоликий Юрий Гальцев ведет несколько партий, перевоплощаясь на глазах. Был бы герой, а обманщик с небесно-голубыми глазами всегда найдется. Интрига закручивается, любовные коллизии держат в напряжении.Стряхнув пыль четырех веков, «Мнимый больной» сошел с библиотечной полки, чтобы сказать: освобождающий смех необходим в любую эпоху, ибо человеческая глупость, как и человеческая жадность, вечны. А над всем этим согласно законам жанра торжествует любовь.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ФЕНОМЕНЫРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: В. МайоровХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальное оформление: А. СинотовХудожник по свету: В.…Подробнее ФЕНОМЕНЫРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: В. МайоровХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальное оформление: А. СинотовХудожник по свету: В. ЕмельяненкоВ спектакле заняты: А.Федорцов, А.Носков, О.Базилевич, А.Васильев, О.Базилевич, С.Сафронов / А. Гульнев, А. Аверков / С. Куницкий, М.Семёнова / Н. Тарыничева.Действие этой доброй и смешной комедии происходит в Москве накануне Олимпиады. Город замер в ожидании важного спортивного события… Тем временем по приглашению научного журнала в столицу приезжают трое «феноменов» – людей с экстраординарными способностями. Один из них видит сквозь стены, другой передвигает предметы силой взгляда, а третий читает чужие мысли! Конечно, вскоре выясняется, что двое из них – не совсем уж такие уникумы… Но важнее другое. Ведь в нашем мире способность бескорыстно любить другого человека – это куда больший дар, чем умение взглядом перемещать по столу спички…Как и во всех пьеса Григория Горина, в комедии «Феномены» есть и тонкий юмор, и удивительная простота, и глубокое понимание сложной природы человека.Спектакль поставлен замечательным комедийным режиссером Александром Синотовым, а главные роли в нем исполняют блистательные актеры, любимцы публики.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Премьера! «Мы жили здесь неслучайно» По жанру ноябрьская премьера Театра Эстрады им. А.Райкина — музыкально-поэтический спектакль, поставленный по стихотворениям русского поэта Олега Григорьева…Подробнее Премьера! «Мы жили здесь неслучайно» По жанру ноябрьская премьера Театра Эстрады им. А.Райкина — музыкально-поэтический спектакль, поставленный по стихотворениям русского поэта Олега Григорьева и музыкой из репертуара групп Ленинградского рок-клуба. Кварталы и улицы Ленинграда конца 80-х годов прошлого века. Страна просыпается и пытается отряхнуться от многолетнего сна — с началом перестройки у людей появилась надежда на светлое будущее, стала активно проявлять себя творческая интеллигенция. В доме, населенном григорьевскими поэтическими персонажами, вам расскажут много разных историй. Герои влюбляются, ищут свободы и справедливости, пытаются найти новые способы существования и самовыражения. «Григорьева можно считать одним из последних поэтов советской эпохи – говорит режиссер-постановщик спектакля, актёр Театра Эстрады Кирилл Петров. — Его творчество интересно нам своим парадоксальным, иногда наивным и детским взглядом на жизнь и общество. Но в то же время, при кажущемся инфантилизме и незамысловатости творчества поэта, в этих стихотворениях живет настоящая мудрость и глубина, Григорьев был очень тонким, умным и образованным человеком. Спектакль получается, как ни странно, о любви – в ней, правда, множество сторон и оттенков, и о поиске внутренней свободы. Мы постарались здесь не точь-в-точь передать ту эпоху, это, скорее наш авторский взгляд на то время. Ведь все участники – а это порядка двадцати актёров и музыкантов, родились на десятилетие позже. Так что спектакль – это эхо и отражение тех времен. Эта история получается звонкой, легкой и в то же время, дающей пищу для зрительского ума – мы очень надеемся, что он найдет у зрителей животрепещущий отклик. Ведь творчество Олега Григорьева и по сегодняшний день не утратило своей актуальности».Свернуть

ЗОЛУШКААвтор: О. ШтанинаРежиссёр-постановщик: Юрий КатаевАссистент режиссёра: И. АрхиповХудожник-постановщик: А. ГлебоваКомпозитор: А. МансуроваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле…Подробнее ЗОЛУШКААвтор: О. ШтанинаРежиссёр-постановщик: Юрий КатаевАссистент режиссёра: И. АрхиповХудожник-постановщик: А. ГлебоваКомпозитор: А. МансуроваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: А.Лазо, А.Ткаченко, И.Архипов, А.Янко, Т.Калашникова, А.Кастрица, А.Кипина, Л.Климова, А.Кухоткина, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Чусова, Д.Лебедев, Ю.Михайлик, В.Фролов, И.ЯрошевичРежиссёр Юрий Катаев и драматург Оксана Штанина представляют зрителям новую версию любимой с детства сказки. Милая, добрая, трудолюбивая Золушка каждый день терпит обиды от своей мачехи и ее капризных дочерей. Но ведь добро всегда побеждает зло! Золушка обязательно поедет на бал и встретит там своего принца. А помогут ей… три лесных орешка!Зрителей ждет блестящая игра талантливых актеров, яркие оригинальные костюмы, современные мультимедийные декорации, а еще юмор, песни и танцы! «Золушка» Театра Эстрады – это красивая музыкальная сказка, которая нравится не только детям, но и их родителям.Продолжительность: 2 часа с одним антрактом.Свернуть

ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный…Подробнее ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный руководитель: Артур ЕраносовАранжировка: Сергей ШафроненкоТексты песен: Владимир ГлазковЗвукорежиссёр: Лев КондауровХудожник по свету: Татьяна ЯцюкВ спектакле заняты: Юрий Гальцев, Владимир Глазков, Илья Архипов, Анастасия Кипина, Алексей Янко, Ольга Павлюкова, Алена Кухоткина, Анастасия Лазо, Анастасия Кастрица.Веселая музыкальная комедия по мотивам пьесы Бомарше станет настоящим подарком для поклонников эстрадного жанра, ведь на сцену выйдет Юрий Гальцев и молодые артисты Театра Эстрады.Пьеса «Севильский цирюльник» (первая из трилогии о Фигаро) была написана в 1775 году и сделала своего автора – французского писателя и публициста Пьера де Бомарше – одним из самых популярных комедиографов того времени. Созданный им образ насмешливого, остроумного и ловкого слуги вдохновил сразу нескольких композиторов на создание оригинальных опер. Самая известная из них – одноименная опера Джоаккино Россини. Благодаря музыке этого великого итальянца история Фигаро приобрела мировую известность. С тех пор для широкой публики она в первую очередь стала ассоциироваться с оперным искусством. При этом сама пьеса Бомарше – с его блистательными диалогами, яркими афоризмами и искрометным юмором – постепенно ушла в тень.Владимир Глазков решил это исправить! Известный актер и режиссер, настоящий мастер комедийного жанра, он создал на сцене Театра Эстрады легкую, задорную и очень оригинальную постановку. Зрителей его нового спектакля ждут остроумные шутки, отточенные реплики, неожиданные перевоплощения, а также песни, танцы и весьма необычное музыкальное решение. Сценические номера будут сопровождать хиты бродвейских композиторов 60-х годов прошлого века.Одну из ролей в спектакле «Играем Фигаро!» исполнит художественный руководитель Театра Эстрады, заслуженный артист России Юрий Гальцев! А вместе с ним на сцену выйдут молодые актеры театра – выпускники мастерской Гальцева-Глазкова, уже завоевавшие любовь петербургской публики.«Тут смешался глас рассудка с блеском легкой болтовни», — определил характер своей пьесы сам Бомарше. От духа французского комедиографа Владимир Глазков решил не отступать. Как обещает режиссер, несмотря на внешнюю легкость и игривость, его спектакль не станет просто веселым водевилем, оторванным от жизни. Актеры будут говорить со зрителем о важном и серьезном. Пусть и шутя.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Сола Монова — поэтесса, кинорежиссёр, театральный режиссёр, победитель нескольких российских поэтических конкурсов, автор семи книг. По количеству подписчиков она считается одной из самых читаемых…Подробнее Сола Монова — поэтесса, кинорежиссёр, театральный режиссёр, победитель нескольких российских поэтических конкурсов, автор семи книг. По количеству подписчиков она считается одной из самых читаемых поэтесс Рунетa.Концерт Солы Моновой соткан из лирики, сарказмов и элегий поэтессы. Современные мультимедийные технологии в содружестве с живым исполнением создают ощущение полного погружения в поэтический материал. Сола Монова — посетит Петербург с большим камерным концертом на сцене театра эстрады имени Райкина.Свернуть

ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В.…Подробнее ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В. КучеровВ спектакле заняты: И.Архипов, К.Галстян, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кипина, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Савастова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, А.ЯнкоЧем дальше уходит от нас советская эпоха, тем с большей ностальгией и нежностью мы ее вспоминаем. Может быть, именно поэтому современные режиссеры в своем творчестве все чаще обращаются к наследию советских авторов? Конечно, особое место здесь занимает бессмертная проза Василия Макаровича Шукшина...Спектакль «Шуры-Муры», поставленный Юрием Гальцевым и Владимиром Глазковым, основан на трогательных рассказах Шукшина о простых людях. Главные роли в спектакле исполняют молодые актеры и актрисы, выпускники мастерской Юрия Гальцева, ведь создатели постановки стремились посмотреть на прозу Шукшина глазами молодого человека, нашего современника, и понять, что близко именно ему в этих маленьких шедеврах русской литературы прошлого века.«Шуры-Муры» — это серия миниатюр, это яркая мозаика из кратких историй, смешных и грустных, забавных и лиричных, рассказывающих о жизни шукшинских «чудиков». Трогательные и очень искренние, герои Шукшина в исполнении молодых талантливых актеров вызывают у зрителей самые теплые чувства...Стремясь раскрыть комическую сущность шукшинских рассказов, авторы спектакля наполнили «Шуры-Муры» задорными песнями и танцами, народным юмором и даже пародиями на советскую эстраду! Но пусть этот факт не смущает почитателей творчества Василия Шукшина. «Шуры-Муры» создавались с огромной любовью и уважением к человеку, ставшему одним из символов своей эпохи. И даже заслужили одобрение самого строгого критика – Лидии Федосеевой-Шукшиной, вдовы писателя, посетившей премьеру нашего спектакля...Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Режиссер: Рубен ОльмоАктеры/Исполнители: Рубен ОльмоВ рамках XVIII Международного Фестиваля Фламенко «Viva España!»Фестиваль «Viva España!» дает вам уникальную возможность познакомиться…Подробнее Режиссер: Рубен ОльмоАктеры/Исполнители: Рубен ОльмоВ рамках XVIII Международного Фестиваля Фламенко «Viva España!»Фестиваль «Viva España!» дает вам уникальную возможность познакомиться с творчеством известнейшего испанского танцовщика и хореографа – Рубена Ольмо, недавно назначенного на пост художественного руководителя Национального балета Испании. Новое назначение привело к отмене сольных выступлений в ближайшие три года, и исключение он сделал лишь для Москвы и Санкт-Петербурга.Рубен начал танцевать в два года, и с тех пор танец превратился в его жизнь, постепенно принимая формы, именуемые теперь его стилем, его школой; он танцует в самобытной манере не только собственные хореографии, но и эксклюзивно поставленные для него другими именитыми хореографами.Спектакль «Фламенко. Движение. Душа» очень личный, как и все спектакли этого талантливого артиста, и в нем примут участие одни из лучших востребованных музыкантов Испании.«Моя Школа Танца» – это я, мой танец, мои учителя, мои воспоминания, мои товарищи, театры, в которых я выступал, и, конечно же, это мое настоящее, и, без сомнения, мое будущее».Ежегодно Фестиваль «Viva España!» проходит при содействии Посольства Королевства Испании в РФ, отдела по туризму Посольства Испании «ТурИспания». Помимо спектаклей в программу входят конкурсные выступления лучших исполнителей музыки и танца фламенко из России и СНГ, фотовыставки, мастер-классы и другие мероприятия.Организаторами фестиваля в 2019 году являются Дом Фламенко «Flamenqueria» – международный культурный центр фламенко, объединяющий всех любителей испанского искусства, профессиональных танцоров, вокалистов и музыкантов во всероссийском пространстве, а также Некоммерческий Фонд содействия распространению и популяризации культурного наследия Испании и испаноязычных стран Duende и испанская компания Vengaya Producciones.Рубен Ольмо – обладатель Национальной премии Испании в области танца в 2015 году. Директор Национального балета Испании с 1 сентября 2019 года.Свернуть

ФРИДААвтор и режиссёр-постановщик: Н. ЗайковаАктёры: Н. Зайкова, К. Фролов, Т. Шишкова, В. Слободин, А. Парфёнов, С. Коняев, И. Парфёнов, Я. Эльм.Спектакль фламенко «Фрида» — посвящение великой…Подробнее ФРИДААвтор и режиссёр-постановщик: Н. ЗайковаАктёры: Н. Зайкова, К. Фролов, Т. Шишкова, В. Слободин, А. Парфёнов, С. Коняев, И. Парфёнов, Я. Эльм.Спектакль фламенко «Фрида» — посвящение великой художнице, ставшей олицетворением преодоления боли во имя жизни, рассказ о трагическом и одновременно восхитительном пути сильной женщины.Фрида Кало — мексиканская художница, превратившая свою боль в живопись. Удивительно, но судьба физически неполноценного человека в полной мере отразилась в динамичном и роковом танце. Играть жизнь или играть в жизнь.История мексиканки, воплощенная в экспрессивном танце фламенко. В музыкальном сопровождении вы услышите гитару фламенко, перкуссию, фортепиано.Проникновенный и волнующий голос Татьяны Шишковой играет свою роль во всем действии. Она одна из немногих в России кто владеет вокалом фламенко.Продолжительность: 1 час 30 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

РИККИ-ТИККИ-ТАВИРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХореограф-постановщик: Ирина ЛяховскаяХудожник по свету: Татьяна ЯцюкМузыкальный руководитель: Ри ВиноградоваВ спектакле…Подробнее РИККИ-ТИККИ-ТАВИРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХореограф-постановщик: Ирина ЛяховскаяХудожник по свету: Татьяна ЯцюкМузыкальный руководитель: Ри ВиноградоваВ спектакле заняты: Никита Бревнов, Дарья Алексеева, Ренат Шавалиев / Константин Шлюев, Варя Шалагина / Мария Мукупа, Дмитрий Давыдов, Светлана Плащевская / Каринэ Асланян, Юлия Тикки, Ольга Красных / Юлия Романова, Ри Виноградова, Клавдия Магомедтагирова, Виталий Исаков, Дмитрий МамоновМузыкальный спектакль по мотивам одноименного рассказа Редьярда Киплинга. Захватывающая история обретает воплощение на сцене Театра Эстрады в стилистике современного Болливуда!Маленьким зрителям спектакль поведает о доблести, дружбе, верности своему слову, необходимости защищать слабых и с уважением относиться к старшим. О приключениях отважного мангуста расскажет изумительный язык песен и индийского танца. Юные театралы окунутся в атмосферу настоящего праздника. Родителям же спектакль напомнит о классике индийского кинематографа: веселая история зазвучит ритмами Болливуда.По замыслу режиссера храбрый Рикки попадает не в семью англичан, а в семейство раджи, и становится лучшим другом наследника престола. Таким образом, война, которую в одиночку будет вести герой, приобретает невиданный размах и иносказательный смысл – речь в спектакле пойдет о противостоянии царей людских и царей змеиных. А значит, о противостоянии двух миров: человеческих ценностей, высоких идеалов и — змеиных принципов: лжи, коварства, обмана.Продолжительность: 50 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Юрий ГАЛЬЦЕВ «КОНЦЕРТ ДЛЯ СВОИХ»Бенефис заслуженного артиста России, художественного руководителя Театра Эстрады Юрия Николаевича Гальцева неизменно проходит с аншлагом.Блистательный…Подробнее Юрий ГАЛЬЦЕВ «КОНЦЕРТ ДЛЯ СВОИХ»Бенефис заслуженного артиста России, художественного руководителя Театра Эстрады Юрия Николаевича Гальцева неизменно проходит с аншлагом.Блистательный мастер эстрадного жанра, популярный юморист и просто хороший человек, Юрий Гальцев всегда создает рядом с собой удивительно теплую атмосферу. Поэтому у каждого зрителя, пришедшего на бенефис любимого артиста, возникает ощущение, что он попал в компанию старых знакомых, что он действительно среди «своих»…В программе традиционно принимают участие друзья и коллеги Юрия Николаевича по сцене: Игорь Ярошевич и Юрий Михайлик (знаменитый клоунский дуэт «Гарик и Юрик»), Илья Зубов. Несколько лет назад к этой компании присоединились и ученики мастерской Гальцева, на сегодняшний день составляющие основу труппы Театра Эстрады.Программа вечера — это всегда импровизация, она никогда не повторяется дважды. Помимо популярных юмористических номеров и скетчей, ставших классикой российской эстрады, Гальцев каждый раз приносит на сцену что-то новое и неожиданное, удивляя зрителей многогранностью своего таланта. Хлесткие пародии и пластические номера, клоунада и вдумчивые лиричные баллады — именно такая разнообразная палитра выступлений и делает «Концерт для своих!» одним из самых востребованных представлений в афише театра.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

«СОРОЧИНСКАЯ ЯРМАРКА»Новый спектакль Театра Эстрады им. А.Райкина представит молодой, но уже довольно известный актёр и режиссер Илья Архипов, поставивший до этого невероятные детские постановки «Бармалей»,…Подробнее «СОРОЧИНСКАЯ ЯРМАРКА»Новый спектакль Театра Эстрады им. А.Райкина представит молодой, но уже довольно известный актёр и режиссер Илья Архипов, поставивший до этого невероятные детские постановки «Бармалей», «Волшебное кольцо» и «Рикки-Тикки-Тави». События нового спектакля, поставленного по произведениям Николая Гоголя происходят в летний солнечный день в Малороссии. Волшебные превращения и мистические происшествия, ожившие предания и непредсказуемые курьезы – вот, что ждёт вас в этой музыкальной феерии. А соединить сердца влюбленных сумеют те, от кого помощи ожидают в последнюю очередь. Народные напевы поддерживает современная авторская музыка, а искренний задор артистов дарит спектаклю непередаваемое обаяние.Свернуть

РИККИ-ТИККИ-ТАВИРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХореограф-постановщик: Ирина ЛяховскаяХудожник по свету: Татьяна ЯцюкМузыкальный руководитель: Ри ВиноградоваВ спектакле…Подробнее РИККИ-ТИККИ-ТАВИРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХореограф-постановщик: Ирина ЛяховскаяХудожник по свету: Татьяна ЯцюкМузыкальный руководитель: Ри ВиноградоваВ спектакле заняты: Никита Бревнов, Дарья Алексеева, Ренат Шавалиев / Константин Шлюев, Варя Шалагина / Мария Мукупа, Дмитрий Давыдов, Светлана Плащевская / Каринэ Асланян, Юлия Тикки, Ольга Красных / Юлия Романова, Ри Виноградова, Клавдия Магомедтагирова, Виталий Исаков, Дмитрий МамоновМузыкальный спектакль по мотивам одноименного рассказа Редьярда Киплинга. Захватывающая история обретает воплощение на сцене Театра Эстрады в стилистике современного Болливуда!Маленьким зрителям спектакль поведает о доблести, дружбе, верности своему слову, необходимости защищать слабых и с уважением относиться к старшим. О приключениях отважного мангуста расскажет изумительный язык песен и индийского танца. Юные театралы окунутся в атмосферу настоящего праздника. Родителям же спектакль напомнит о классике индийского кинематографа: веселая история зазвучит ритмами Болливуда.По замыслу режиссера храбрый Рикки попадает не в семью англичан, а в семейство раджи, и становится лучшим другом наследника престола. Таким образом, война, которую в одиночку будет вести герой, приобретает невиданный размах и иносказательный смысл – речь в спектакле пойдет о противостоянии царей людских и царей змеиных. А значит, о противостоянии двух миров: человеческих ценностей, высоких идеалов и — змеиных принципов: лжи, коварства, обмана.Продолжительность: 50 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ВОЛШЕБНОЕ КОЛЬЦОРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкКомпозитор: Антон АндреевХореограф: Ирина ЛяховскаяВ спектакле заняты: з.а. России Геннадий…Подробнее ВОЛШЕБНОЕ КОЛЬЦОРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкКомпозитор: Антон АндреевХореограф: Ирина ЛяховскаяВ спектакле заняты: з.а. России Геннадий Спириденков, Анастасия Пижель, Лариса Климова, Марианна Семёнова, Станислав Никитин / Тимур Дятчик, Юлия Тикко, Анастасия Ткаченко, Варя Шалагина, Полина Плавская, Константин Шлюев, Ри Виноградова.Музыкальный спектакль для маленьких зрителей. Сказочный мир архангельской культуры, бережно хранимый произведениями Бориса Шергина, предстанет во всей красоте и самобытности. Весёлая и незамысловатая история о крестьянском сыне Ваньке, спасённой им змее Скарапее, захватывающих поисках утерянного сокровища оказывается на поверку не столь уж и простой. Рассказанная живым, удивительно пластичным языком, она заключает в себе истинно народную мудрость. Но облечена эта мудрость, как водится, в юмор и самоиронию. Спектакль «Волшебное кольцо» – это увлекательное путешествие к истокам русского быта, а вернее, бытия. Ведь речь в нём идет об основополагающих истинах – добре и зле, правде и обмане. Чем сказка запомнится юным театралам? Необыкновенно красивым оформлением, песнями и танцами, чудесными приключениями. А кроме того, спектакль погрузит зрителей в неповторимое фольклорное пространство русского севера. Илья Архипов, режиссёр: «Все чудеса – здесь, под самым нашим боком. Стоит лишь вспомнить, что сказка — начало всех начал».Продолжительность: 1 час. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов…Подробнее КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов Музыкальный руководитель: Б. БирманВ спектакле заняты: А. Кастрица, А. Кипина, А. Кухоткина, А. Лазо, М. Насырова, О. Павлюкова, А. Савастова, А. Хиппонен, И. Архипов, К. Галстян, К.Петров, А. Шильников, А. Шпунгин, А. Янко«Если боитесь одиночества,то не женитесь»Этот парадокс из записной книжки Чехова не знаком ни одному из персонажей нового спектакля Театра Эстрады «Крокодил души моей». Все — мужчины и женщины, молодые и старые — думают, что другой спасёт их от скуки, бессмыслицы и одиночества. Все они хватаются друг за друга, липнут друг к другу, танцуют и дерутся друг с другом. И едят друг друга поедом.Карусель из самовлюблённых щеголей, влюблённых, кокеток, моралистов, матрон, отцов семейств закручивается с каждой минутой действия все быстрее. Фигурки, напоминающие фотографии из пыльных альбомов, кружатся в знакомой всем повседневности и сталкиваются друг с другом.И во время этих столкновений изо всех своих малых сил надеются, что другой заполнит зияющие внутренние пустоты, что другой отведёт страх посмотреть на себя в упор. Чтоб не увидеть собственные футляры и разбитые надежды.В отличии от умного автора в шляпе и пенсне, персонажи чеховских рассказов не знают, что рядом с другим их одиночество станет ещё мучительнее. А бессмысленность существования умножится.В молодой задорной надежде на безусловное личное счастье, они поют комические куплеты и госпелы, читают рэп и пародируют телек, но опытный зритель, насмотревшийся «Чаек» и «Вишневых садов», знает, что будет, когда стихнет громкая музыка. Снова где-то (может, в душах?) раздастся звук лопнувшей струны. Всем станет понятно, что опять ничего не сбылось и никуда не деться. Но говорить об этом всхлипывая, так же пошло, как называть возлюбленную «зайка моя».«Дуся моя насекомая», «кашалотик мой милый», «лошадиная моя собака» и, наконец, «крокодил души моей». Так в переписке называл Чехов свою невесту, а потом и жену, актрису МХТ Ольгу Книппер-Чехову. В этих прозвищах — ирония, радость творческой игры и подлинное чувство.Ирония, творческая фантазия, жажда любви и стали мотором этой карусели — спектакля «Крокодил души моей».Продолжительность: 2 часа 10 минут.Свернуть

КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов…Подробнее КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов Музыкальный руководитель: Б. БирманВ спектакле заняты: А. Кастрица, А. Кипина, А. Кухоткина, А. Лазо, М. Насырова, О. Павлюкова, А. Савастова, А. Хиппонен, И. Архипов, К. Галстян, К.Петров, А. Шильников, А. Шпунгин, А. Янко«Если боитесь одиночества,то не женитесь»Этот парадокс из записной книжки Чехова не знаком ни одному из персонажей нового спектакля Театра Эстрады «Крокодил души моей». Все — мужчины и женщины, молодые и старые — думают, что другой спасёт их от скуки, бессмыслицы и одиночества. Все они хватаются друг за друга, липнут друг к другу, танцуют и дерутся друг с другом. И едят друг друга поедом.Карусель из самовлюблённых щеголей, влюблённых, кокеток, моралистов, матрон, отцов семейств закручивается с каждой минутой действия все быстрее. Фигурки, напоминающие фотографии из пыльных альбомов, кружатся в знакомой всем повседневности и сталкиваются друг с другом.И во время этих столкновений изо всех своих малых сил надеются, что другой заполнит зияющие внутренние пустоты, что другой отведёт страх посмотреть на себя в упор. Чтоб не увидеть собственные футляры и разбитые надежды.В отличии от умного автора в шляпе и пенсне, персонажи чеховских рассказов не знают, что рядом с другим их одиночество станет ещё мучительнее. А бессмысленность существования умножится.В молодой задорной надежде на безусловное личное счастье, они поют комические куплеты и госпелы, читают рэп и пародируют телек, но опытный зритель, насмотревшийся «Чаек» и «Вишневых садов», знает, что будет, когда стихнет громкая музыка. Снова где-то (может, в душах?) раздастся звук лопнувшей струны. Всем станет понятно, что опять ничего не сбылось и никуда не деться. Но говорить об этом всхлипывая, так же пошло, как называть возлюбленную «зайка моя».«Дуся моя насекомая», «кашалотик мой милый», «лошадиная моя собака» и, наконец, «крокодил души моей». Так в переписке называл Чехов свою невесту, а потом и жену, актрису МХТ Ольгу Книппер-Чехову. В этих прозвищах — ирония, радость творческой игры и подлинное чувство.Ирония, творческая фантазия, жажда любви и стали мотором этой карусели — спектакля «Крокодил души моей».Продолжительность: 2 часа 10 минут.Свернуть

БАРМАЛЕЙРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкХореограф: Ирина ЛяховскаяАранжировка музыкальных номеров: Тимофей МасловВ спектакле заняты:…Подробнее БАРМАЛЕЙРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкХореограф: Ирина ЛяховскаяАранжировка музыкальных номеров: Тимофей МасловВ спектакле заняты: з.а. России С. Шалагин, С. Ленков, Л. Губиева / А. Пижель, В. Шалагина, К. Шлюев, С. Никитин, А. Круковский, П. Плавская, Е. Селиванова, А. Иванов, Н. ЗверевМузыкальное хулиганство по мотивам произведений К. ЧуковскогоСпектакль, который станет настоящим подарком для ценителей жанра. А также для всех, кто ждёт от театра зрелищности и захватывающего действия. Встреча с героями, знакомыми с детства, принесёт немало открытий. А музыкальные темы, созданные гениальным композитором Георгием Фиртичем, зададут спектаклю живой и безудержно весёлый ритм.«Что главное в мюзикле? Правильно, музыка. Одновременно с литературным источником нас вдохновил знаменитый мультфильм Давида Черкасского «Доктор Айболит», в котором звучат великолепные музыкальные произведения Георгия Фиртича. Отчего-то они оказались незаслуженно забытыми сегодня, но мы исправим ситуацию» — И. Архипов, режиссёр.Каждая из этих композиций — невероятно характерная, эмоционально наполненная и завершённая. Они написаны будто специально для сцены. В них — целая кладезь для актерских импровизаций. А в сочетании со сказками Чуковского получается искренняя и заводная история.Продолжительность: 1 час. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д.…Подробнее ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, О.Павлюкова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, В. Глазков, Ю. Михайлик, И. Ярошевич.Сюжет этой веселой музыкальной комедии хорошо знаком зрителям по голливудскому фильму 1959 года «В джазе только девушки» (Some likes it hot) с Мэрилин Монро в главной роли. Правда, спектакль представляет немного другую версию, наиболее близкую к реальным событиям: в начале 30-х годов прошлого века два актера, чтобы выжить в период кризиса и Великой депрессии, тайно переоделись в женщин-актрис и участвовали в предвыборной кампании сенатора Бена Брауна.Спектакль «Шоу для настоящих леди», поставленный замечательным комедийным режиссером Владимиром Глазковым, — настоящий хит в репертуаре Театра Эстрады. Яркий, динамичный, с песнями, танцами и искрометным юмором, он сразу же полюбился публике, а игра молодых талантливых актеров заслужила благожелательные отзывы строгих критиков.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Светлана Безродная и «Вивальди-оркестр» «ЛУННАЯ РАПСОДИЯ»Солист и ведущий – Сергей ПОЛЯНСКИЙ, баритонК 30-летию коллективаНовая программаПредлагаемая вниманию публики программа представляет собой фрагменты…Подробнее Светлана Безродная и «Вивальди-оркестр» «ЛУННАЯ РАПСОДИЯ»Солист и ведущий – Сергей ПОЛЯНСКИЙ, баритонК 30-летию коллективаНовая программаПредлагаемая вниманию публики программа представляет собой фрагменты отдельных концертных композиций Российского государственного академического камерного «Вивальди-оркестра» под управлением народной артистки России Светланы Безродной. В январе 2019 года этот единственный в своем роде женский струнный оркестр, основанный в 1989 году Светланой Безродной, известной скрипачкой и прославленным педагогом, отметит свое 30-летие. За эти годы коллективом дано около 3000 концертов. Его лидером сформирован уникальный репертуар, в который входят более 1000 сочинений композиторов разных эпох и направлений – от барокко до авангарда. Кроме того, уже более двадцати лет оркестр интенсивно работает и на иных музыкальных магистралях, в их числе – отечественная песенная классика, городской романс, оперетта, музыка из репертуара всемирно известных танцевальных и джазовых оркестров 30 – 50-х годов XX века. Особое место в творчестве С. Безродной и ее коллектива занимает патриотическая тематика, которой посвящен целый ряд уникальных проектов.Программа «Брызги шампанского» – это, по сути, «ожившие страницы» тридцатилетней летописи коллектива. В первом отделении концерта будет представлена попуялрная классика в особой интерпретации Светланы Безродной: сочинения Вивальди, Моцарта, Чайковского, Брамса, Бизе, Щедрина, Сибелиуса, Крейслера, Гершвина, Чаплина и других авторов. Второе отделение составят композиции, входившие в репертуар знаменитых танцевальных и джазовых оркестров мира середины прошлого столетия. Многие из них сегодня можно услышать (по крайней мере, в нашей стране) только на концертах «Вивальди-оркестра» Светланы Безродной. Сергей Полянский (солист оркестра и ведущий концерта) исполнит вокальные номера, сделавшие в свое время знаменитыми Леонида Утесова и Петра Лещенко, Владимира Бунчикова и Павла Михайлова, Юрия Морфесси, Константина Сокольского и других великих русских артистов той далекой «патефонной» эпохи.Свернуть

ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А.…Подробнее ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А. Зибров, А. Черкашин, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, Ю. Агейкин, С. Казаку, А. Титова, И. Зубов, Т. Калашникова, М. Насырова, А. КухоткинаВ основе спектакля – пьеса одного из самых известных современных российских драматургов Евгения Гришковца, созданная в соавторстве с молодой талантливой сценаристкой Анной Матисон.Главный герой пьесы Игорь – врач, работающий в обычной районной поликлинике. У него есть любимая работа, семья, верные друзья. Жизнь, в общем-то, сложилась. Осталось только осуществить сокровенную, родом из детства, мечту – построить собственный дом. Последовавшие за этим решением события столкнут героя с трудностями, которые заставят его полностью переосмыслить свою жизнь.Сложная драматическая роль доверена художественному руководителю театра Юрию Гальцеву. Для него эта работа стала вызовом, заставила перешагнуть рамки привычного образа. Спектакль от смелого режиссерского решения только выиграл – Гальцев внёс в комедию присущую ему легкость, особый лиризм и остроту.Постановка Олега Куликова представляет собой необычный синтез эстрады и драмы, она наполнена песнями, танцами и даже элементами театральной клоунады. Спектакль высоко оценили театральные критики города, а также сам драматург – Евгений Гришковец, посетивший премьеру.Олег Куликов: «Это история о нас сегодняшних, о нашей жизни, о поколении людей, родившихся в СССР – в другой стране. В пьесе «Дом» поднимаются простые и очень русские темы: что важно, а что – нет, что есть жизнь, для чего мы живем. Чеховские вопросы, которые так и остаются для нас нерешенными задачами...».Пьеса «Дом» была написана Евгением Гришковцом в соавторстве с Анной Матисон. Поставлена в двух театрах страны: в 2009 году в театре «Школа современной пьесы» режиссёром Иосифом Райхельгаузом (с участием телеведущего Александра Гордона), в 2011 году – режиссёром Сергеем Пускепалисом в МХТ им. А. П. Чехова (главную роль сыграл Игорь Золотовицкий). Спектакль Театра Эстрады им. А. Райкина стал премьерой пьесы на петербургской сцене.Продолжительность: 1 час 40 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный…Подробнее ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный руководитель: Артур ЕраносовАранжировка: Сергей ШафроненкоТексты песен: Владимир ГлазковЗвукорежиссёр: Лев КондауровХудожник по свету: Татьяна ЯцюкВ спектакле заняты: Юрий Гальцев, Владимир Глазков, Илья Архипов, Анастасия Кипина, Алексей Янко, Ольга Павлюкова, Алена Кухоткина, Анастасия Лазо, Анастасия Кастрица.Веселая музыкальная комедия по мотивам пьесы Бомарше станет настоящим подарком для поклонников эстрадного жанра, ведь на сцену выйдет Юрий Гальцев и молодые артисты Театра Эстрады.Пьеса «Севильский цирюльник» (первая из трилогии о Фигаро) была написана в 1775 году и сделала своего автора – французского писателя и публициста Пьера де Бомарше – одним из самых популярных комедиографов того времени. Созданный им образ насмешливого, остроумного и ловкого слуги вдохновил сразу нескольких композиторов на создание оригинальных опер. Самая известная из них – одноименная опера Джоаккино Россини. Благодаря музыке этого великого итальянца история Фигаро приобрела мировую известность. С тех пор для широкой публики она в первую очередь стала ассоциироваться с оперным искусством. При этом сама пьеса Бомарше – с его блистательными диалогами, яркими афоризмами и искрометным юмором – постепенно ушла в тень.Владимир Глазков решил это исправить! Известный актер и режиссер, настоящий мастер комедийного жанра, он создал на сцене Театра Эстрады легкую, задорную и очень оригинальную постановку. Зрителей его нового спектакля ждут остроумные шутки, отточенные реплики, неожиданные перевоплощения, а также песни, танцы и весьма необычное музыкальное решение. Сценические номера будут сопровождать хиты бродвейских композиторов 60-х годов прошлого века.Одну из ролей в спектакле «Играем Фигаро!» исполнит художественный руководитель Театра Эстрады, заслуженный артист России Юрий Гальцев! А вместе с ним на сцену выйдут молодые актеры театра – выпускники мастерской Гальцева-Глазкова, уже завоевавшие любовь петербургской публики.«Тут смешался глас рассудка с блеском легкой болтовни», — определил характер своей пьесы сам Бомарше. От духа французского комедиографа Владимир Глазков решил не отступать. Как обещает режиссер, несмотря на внешнюю легкость и игривость, его спектакль не станет просто веселым водевилем, оторванным от жизни. Актеры будут говорить со зрителем о важном и серьезном. Пусть и шутя.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

«Большая МультиЁлка. Школа волшебников» – это уникальный мультимедийный новогодний спектакль. Действие происходит на огромном экране, рядом с которым оживают герои праздника.Зрители попадут…Подробнее «Большая МультиЁлка. Школа волшебников» – это уникальный мультимедийный новогодний спектакль. Действие происходит на огромном экране, рядом с которым оживают герои праздника.Зрители попадут в школу магии, в которой их научат быть волшебниками. Чары начинают действовать после взмаха настоящей волшебной палочки, которую выдают всем присутствующим на спектакле. Это не просто палочки, а уникальные управляемые интерактивные гаджеты, которые впервые были использованы на самых престижных европейских шоу.Во время спектакля юные зрители будут перемещаться во времени, управлять предметами и природными явлениями, изучать заклинания и спасать волшебный посох Деда Мороза.Главный герой шоу эльф Элвин отправляется в необычайное путешествие вместе со всеми юными волшебниками, чтобы исправить свою ошибку, по которой может не состояться Новый год. Герой и все зрители проходят все испытания сообща, успевая делать добрые дела по всему миру, даже залетая в Марокко. И, конечно же, на их пути встречается самый главный волшебник – Дедушка Мороз!Интересный сценарий, современные технологии создадут ощущение «полного погружения» в новогоднее приключение.Шоу рекомендовано для детей от 3 до 10 лет и их родителей.Продолжительность шоу – 1 часСвернуть

ФРИДААвтор и режиссёр-постановщик: Н. ЗайковаАктёры: Н. Зайкова, К. Фролов, Т. Шишкова, В. Слободин, А. Парфёнов, С. Коняев, И. Парфёнов, Я. Эльм.Спектакль фламенко «Фрида» — посвящение великой…Подробнее ФРИДААвтор и режиссёр-постановщик: Н. ЗайковаАктёры: Н. Зайкова, К. Фролов, Т. Шишкова, В. Слободин, А. Парфёнов, С. Коняев, И. Парфёнов, Я. Эльм.Спектакль фламенко «Фрида» — посвящение великой художнице, ставшей олицетворением преодоления боли во имя жизни, рассказ о трагическом и одновременно восхитительном пути сильной женщины.Фрида Кало — мексиканская художница, превратившая свою боль в живопись. Удивительно, но судьба физически неполноценного человека в полной мере отразилась в динамичном и роковом танце. Играть жизнь или играть в жизнь.История мексиканки, воплощенная в экспрессивном танце фламенко. В музыкальном сопровождении вы услышите гитару фламенко, перкуссию, фортепиано.Проникновенный и волнующий голос Татьяны Шишковой играет свою роль во всем действии. Она одна из немногих в России кто владеет вокалом фламенко.Продолжительность: 1 час 30 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

«Большая МультиЁлка. Школа волшебников» – это уникальный мультимедийный новогодний спектакль. Действие происходит на огромном экране, рядом с которым оживают герои праздника.Зрители попадут…Подробнее «Большая МультиЁлка. Школа волшебников» – это уникальный мультимедийный новогодний спектакль. Действие происходит на огромном экране, рядом с которым оживают герои праздника.Зрители попадут в школу магии, в которой их научат быть волшебниками. Чары начинают действовать после взмаха настоящей волшебной палочки, которую выдают всем присутствующим на спектакле. Это не просто палочки, а уникальные управляемые интерактивные гаджеты, которые впервые были использованы на самых престижных европейских шоу.Во время спектакля юные зрители будут перемещаться во времени, управлять предметами и природными явлениями, изучать заклинания и спасать волшебный посох Деда Мороза.Главный герой шоу эльф Элвин отправляется в необычайное путешествие вместе со всеми юными волшебниками, чтобы исправить свою ошибку, по которой может не состояться Новый год. Герой и все зрители проходят все испытания сообща, успевая делать добрые дела по всему миру, даже залетая в Марокко. И, конечно же, на их пути встречается самый главный волшебник – Дедушка Мороз!Интересный сценарий, современные технологии создадут ощущение «полного погружения» в новогоднее приключение.Шоу рекомендовано для детей от 3 до 10 лет и их родителей.Продолжительность шоу – 1 часСвернуть

Премьера! «Мы жили здесь неслучайно» По жанру ноябрьская премьера Театра Эстрады им. А.Райкина — музыкально-поэтический спектакль, поставленный по стихотворениям русского поэта Олега Григорьева…Подробнее Премьера! «Мы жили здесь неслучайно» По жанру ноябрьская премьера Театра Эстрады им. А.Райкина — музыкально-поэтический спектакль, поставленный по стихотворениям русского поэта Олега Григорьева и музыкой из репертуара групп Ленинградского рок-клуба. Кварталы и улицы Ленинграда конца 80-х годов прошлого века. Страна просыпается и пытается отряхнуться от многолетнего сна — с началом перестройки у людей появилась надежда на светлое будущее, стала активно проявлять себя творческая интеллигенция. В доме, населенном григорьевскими поэтическими персонажами, вам расскажут много разных историй. Герои влюбляются, ищут свободы и справедливости, пытаются найти новые способы существования и самовыражения. «Григорьева можно считать одним из последних поэтов советской эпохи – говорит режиссер-постановщик спектакля, актёр Театра Эстрады Кирилл Петров. — Его творчество интересно нам своим парадоксальным, иногда наивным и детским взглядом на жизнь и общество. Но в то же время, при кажущемся инфантилизме и незамысловатости творчества поэта, в этих стихотворениях живет настоящая мудрость и глубина, Григорьев был очень тонким, умным и образованным человеком. Спектакль получается, как ни странно, о любви – в ней, правда, множество сторон и оттенков, и о поиске внутренней свободы. Мы постарались здесь не точь-в-точь передать ту эпоху, это, скорее наш авторский взгляд на то время. Ведь все участники – а это порядка двадцати актёров и музыкантов, родились на десятилетие позже. Так что спектакль – это эхо и отражение тех времен. Эта история получается звонкой, легкой и в то же время, дающей пищу для зрительского ума – мы очень надеемся, что он найдет у зрителей животрепещущий отклик. Ведь творчество Олега Григорьева и по сегодняшний день не утратило своей актуальности».Свернуть

Известный актер Андрей Носков и Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!».История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая вынужденного…Подробнее Известный актер Андрей Носков и Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!».История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая вынужденного «превратиться» в очаровательную бразильскую тетушку-миллионершу, прекрасно знакома каждому зрителю. В 1975 году эту роль блистательно исполнил Александр Калягин в фильме «Здравствуйте, я ваша тетя!».Но мало кто знает, что эта уморительно смешная комедия имеет весьма долгую и успешную театральную судьбу. Написанная в конце XIX века английским драматургом Брэндоном Томасом, пьеса «Тетка Чарлея» впервые была поставлена Лондонским Королевским театром в 1892 году! Говорят, успех спектакля был так велик, что исполнитель главной роли смог за гонорар построить собственный театр… Несколько лет с невероятными аншлагами пьеса шла на Бродвее. Была она поставлена и в нашей стране: премьера состоялась в 1894 году в знаменитом театре Корша, а роль «тетушки» исполнил один из лучших комедийных актеров того времени – Павел Орленев.Стоит отметить, что экранизирована эта комедия была не только в СССР! Зрители Германии и Америки, Дании и Англии, Австрии и Франции тоже с удовольствием наблюдали за приключениями предприимчивого авантюриста Баберлея. Так что у Андрея Носкова, выступившего и в качестве режиссера спектакля, и в качестве исполнителя главной роли, была очень непростая задача… Как создать именно свою версию знаменитой истории, не изменив при этом сюжет и сохранив классический английский юмор?Судя по аншлагам на каждом спектакле и искреннему смеху в зрительном зале, Андрею Носкову это удалось… Действие пьесы перенесено в Англию 1960-х годов, в студенческое общежитие Оксфорда! Носков самозабвенно играет роль незадачливого студента, играющего женщину, создавая на сцене образ эксцентричной избалованной миллионерши. Такая «дама» способна и растопить сердце старого солдата, и вскружить голову строгому судье, и помочь двум влюбленным парочкам. Впрочем, главный герой тоже не сможет скрыться от стрел Амура, ведь именно любовь движет этим сумасшедшим миром.Лихо закрученный сюжет, блистательный актерский ансамбль и искрометный юмор – все это делает комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!» одной из самых успешных в репертуаре театра.В спектакле заняты:А.Носков, з.а.России Е.Игумнова, А.Васильев, А.Буцук, С.Папуша, А.Шпынев, Ю.Шахмуратова, Д.Янковская / А.Лазо, Д.ГоголинРежиссер-постановщик — Андрей НосковХудожник-постановщик – Е. КочуроваХудожник по костюмам – И. КоклюшкинМузыкальное оформление – А. НосковПродолжительность: 2 часа 40 мин. с одним антрактомСвернуть

ФЕНОМЕНЫРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: В. МайоровХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальное оформление: А. СинотовХудожник по свету: В.…Подробнее ФЕНОМЕНЫРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: В. МайоровХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальное оформление: А. СинотовХудожник по свету: В. ЕмельяненкоВ спектакле заняты: А.Федорцов, А.Носков, О.Базилевич, А.Васильев, О.Базилевич, С.Сафронов / А. Гульнев, А. Аверков / С. Куницкий, М.Семёнова / Н. Тарыничева.Действие этой доброй и смешной комедии происходит в Москве накануне Олимпиады. Город замер в ожидании важного спортивного события… Тем временем по приглашению научного журнала в столицу приезжают трое «феноменов» – людей с экстраординарными способностями. Один из них видит сквозь стены, другой передвигает предметы силой взгляда, а третий читает чужие мысли! Конечно, вскоре выясняется, что двое из них – не совсем уж такие уникумы… Но важнее другое. Ведь в нашем мире способность бескорыстно любить другого человека – это куда больший дар, чем умение взглядом перемещать по столу спички…Как и во всех пьеса Григория Горина, в комедии «Феномены» есть и тонкий юмор, и удивительная простота, и глубокое понимание сложной природы человека.Спектакль поставлен замечательным комедийным режиссером Александром Синотовым, а главные роли в нем исполняют блистательные актеры, любимцы публики.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В.…Подробнее ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В. КучеровВ спектакле заняты: И.Архипов, К.Галстян, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кипина, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Савастова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, А.ЯнкоЧем дальше уходит от нас советская эпоха, тем с большей ностальгией и нежностью мы ее вспоминаем. Может быть, именно поэтому современные режиссеры в своем творчестве все чаще обращаются к наследию советских авторов? Конечно, особое место здесь занимает бессмертная проза Василия Макаровича Шукшина...Спектакль «Шуры-Муры», поставленный Юрием Гальцевым и Владимиром Глазковым, основан на трогательных рассказах Шукшина о простых людях. Главные роли в спектакле исполняют молодые актеры и актрисы, выпускники мастерской Юрия Гальцева, ведь создатели постановки стремились посмотреть на прозу Шукшина глазами молодого человека, нашего современника, и понять, что близко именно ему в этих маленьких шедеврах русской литературы прошлого века.«Шуры-Муры» — это серия миниатюр, это яркая мозаика из кратких историй, смешных и грустных, забавных и лиричных, рассказывающих о жизни шукшинских «чудиков». Трогательные и очень искренние, герои Шукшина в исполнении молодых талантливых актеров вызывают у зрителей самые теплые чувства...Стремясь раскрыть комическую сущность шукшинских рассказов, авторы спектакля наполнили «Шуры-Муры» задорными песнями и танцами, народным юмором и даже пародиями на советскую эстраду! Но пусть этот факт не смущает почитателей творчества Василия Шукшина. «Шуры-Муры» создавались с огромной любовью и уважением к человеку, ставшему одним из символов своей эпохи. И даже заслужили одобрение самого строгого критика – Лидии Федосеевой-Шукшиной, вдовы писателя, посетившей премьеру нашего спектакля...Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

«СОРОЧИНСКАЯ ЯРМАРКА»Новый спектакль Театра Эстрады им. А.Райкина представит молодой, но уже довольно известный актёр и режиссер Илья Архипов, поставивший до этого невероятные детские постановки «Бармалей»,…Подробнее «СОРОЧИНСКАЯ ЯРМАРКА»Новый спектакль Театра Эстрады им. А.Райкина представит молодой, но уже довольно известный актёр и режиссер Илья Архипов, поставивший до этого невероятные детские постановки «Бармалей», «Волшебное кольцо» и «Рикки-Тикки-Тави». События нового спектакля, поставленного по произведениям Николая Гоголя происходят в летний солнечный день в Малороссии. Волшебные превращения и мистические происшествия, ожившие предания и непредсказуемые курьезы – вот, что ждёт вас в этой музыкальной феерии. А соединить сердца влюбленных сумеют те, от кого помощи ожидают в последнюю очередь. Народные напевы поддерживает современная авторская музыка, а искренний задор артистов дарит спектаклю непередаваемое обаяние.Свернуть

«СОРОЧИНСКАЯ ЯРМАРКА»Новый спектакль Театра Эстрады им. А.Райкина представит молодой, но уже довольно известный актёр и режиссер Илья Архипов, поставивший до этого невероятные детские постановки «Бармалей»,…Подробнее «СОРОЧИНСКАЯ ЯРМАРКА»Новый спектакль Театра Эстрады им. А.Райкина представит молодой, но уже довольно известный актёр и режиссер Илья Архипов, поставивший до этого невероятные детские постановки «Бармалей», «Волшебное кольцо» и «Рикки-Тикки-Тави». События нового спектакля, поставленного по произведениям Николая Гоголя происходят в летний солнечный день в Малороссии. Волшебные превращения и мистические происшествия, ожившие предания и непредсказуемые курьезы – вот, что ждёт вас в этой музыкальной феерии. А соединить сердца влюбленных сумеют те, от кого помощи ожидают в последнюю очередь. Народные напевы поддерживает современная авторская музыка, а искренний задор артистов дарит спектаклю непередаваемое обаяние.Свернуть

КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов…Подробнее КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов Музыкальный руководитель: Б. БирманВ спектакле заняты: А. Кастрица, А. Кипина, А. Кухоткина, А. Лазо, М. Насырова, О. Павлюкова, А. Савастова, А. Хиппонен, И. Архипов, К. Галстян, К.Петров, А. Шильников, А. Шпунгин, А. Янко«Если боитесь одиночества,то не женитесь»Этот парадокс из записной книжки Чехова не знаком ни одному из персонажей нового спектакля Театра Эстрады «Крокодил души моей». Все — мужчины и женщины, молодые и старые — думают, что другой спасёт их от скуки, бессмыслицы и одиночества. Все они хватаются друг за друга, липнут друг к другу, танцуют и дерутся друг с другом. И едят друг друга поедом.Карусель из самовлюблённых щеголей, влюблённых, кокеток, моралистов, матрон, отцов семейств закручивается с каждой минутой действия все быстрее. Фигурки, напоминающие фотографии из пыльных альбомов, кружатся в знакомой всем повседневности и сталкиваются друг с другом.И во время этих столкновений изо всех своих малых сил надеются, что другой заполнит зияющие внутренние пустоты, что другой отведёт страх посмотреть на себя в упор. Чтоб не увидеть собственные футляры и разбитые надежды.В отличии от умного автора в шляпе и пенсне, персонажи чеховских рассказов не знают, что рядом с другим их одиночество станет ещё мучительнее. А бессмысленность существования умножится.В молодой задорной надежде на безусловное личное счастье, они поют комические куплеты и госпелы, читают рэп и пародируют телек, но опытный зритель, насмотревшийся «Чаек» и «Вишневых садов», знает, что будет, когда стихнет громкая музыка. Снова где-то (может, в душах?) раздастся звук лопнувшей струны. Всем станет понятно, что опять ничего не сбылось и никуда не деться. Но говорить об этом всхлипывая, так же пошло, как называть возлюбленную «зайка моя».«Дуся моя насекомая», «кашалотик мой милый», «лошадиная моя собака» и, наконец, «крокодил души моей». Так в переписке называл Чехов свою невесту, а потом и жену, актрису МХТ Ольгу Книппер-Чехову. В этих прозвищах — ирония, радость творческой игры и подлинное чувство.Ирония, творческая фантазия, жажда любви и стали мотором этой карусели — спектакля «Крокодил души моей».Продолжительность: 2 часа 10 минут.Свернуть

ЗОЛУШКААвтор: О. ШтанинаРежиссёр-постановщик: Юрий КатаевАссистент режиссёра: И. АрхиповХудожник-постановщик: А. ГлебоваКомпозитор: А. МансуроваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле…Подробнее ЗОЛУШКААвтор: О. ШтанинаРежиссёр-постановщик: Юрий КатаевАссистент режиссёра: И. АрхиповХудожник-постановщик: А. ГлебоваКомпозитор: А. МансуроваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: А.Лазо, А.Ткаченко, И.Архипов, А.Янко, Т.Калашникова, А.Кастрица, А.Кипина, Л.Климова, А.Кухоткина, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Чусова, Д.Лебедев, Ю.Михайлик, В.Фролов, И.ЯрошевичРежиссёр Юрий Катаев и драматург Оксана Штанина представляют зрителям новую версию любимой с детства сказки. Милая, добрая, трудолюбивая Золушка каждый день терпит обиды от своей мачехи и ее капризных дочерей. Но ведь добро всегда побеждает зло! Золушка обязательно поедет на бал и встретит там своего принца. А помогут ей… три лесных орешка!Зрителей ждет блестящая игра талантливых актеров, яркие оригинальные костюмы, современные мультимедийные декорации, а еще юмор, песни и танцы! «Золушка» Театра Эстрады – это красивая музыкальная сказка, которая нравится не только детям, но и их родителям.Продолжительность: 2 часа с одним антрактом.Свернуть

ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д.…Подробнее ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, О.Павлюкова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, В. Глазков, Ю. Михайлик, И. Ярошевич.Сюжет этой веселой музыкальной комедии хорошо знаком зрителям по голливудскому фильму 1959 года «В джазе только девушки» (Some likes it hot) с Мэрилин Монро в главной роли. Правда, спектакль представляет немного другую версию, наиболее близкую к реальным событиям: в начале 30-х годов прошлого века два актера, чтобы выжить в период кризиса и Великой депрессии, тайно переоделись в женщин-актрис и участвовали в предвыборной кампании сенатора Бена Брауна.Спектакль «Шоу для настоящих леди», поставленный замечательным комедийным режиссером Владимиром Глазковым, — настоящий хит в репертуаре Театра Эстрады. Яркий, динамичный, с песнями, танцами и искрометным юмором, он сразу же полюбился публике, а игра молодых талантливых актеров заслужила благожелательные отзывы строгих критиков.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов…Подробнее КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов Музыкальный руководитель: Б. БирманВ спектакле заняты: А. Кастрица, А. Кипина, А. Кухоткина, А. Лазо, М. Насырова, О. Павлюкова, А. Савастова, А. Хиппонен, И. Архипов, К. Галстян, К.Петров, А. Шильников, А. Шпунгин, А. Янко«Если боитесь одиночества,то не женитесь»Этот парадокс из записной книжки Чехова не знаком ни одному из персонажей нового спектакля Театра Эстрады «Крокодил души моей». Все — мужчины и женщины, молодые и старые — думают, что другой спасёт их от скуки, бессмыслицы и одиночества. Все они хватаются друг за друга, липнут друг к другу, танцуют и дерутся друг с другом. И едят друг друга поедом.Карусель из самовлюблённых щеголей, влюблённых, кокеток, моралистов, матрон, отцов семейств закручивается с каждой минутой действия все быстрее. Фигурки, напоминающие фотографии из пыльных альбомов, кружатся в знакомой всем повседневности и сталкиваются друг с другом.И во время этих столкновений изо всех своих малых сил надеются, что другой заполнит зияющие внутренние пустоты, что другой отведёт страх посмотреть на себя в упор. Чтоб не увидеть собственные футляры и разбитые надежды.В отличии от умного автора в шляпе и пенсне, персонажи чеховских рассказов не знают, что рядом с другим их одиночество станет ещё мучительнее. А бессмысленность существования умножится.В молодой задорной надежде на безусловное личное счастье, они поют комические куплеты и госпелы, читают рэп и пародируют телек, но опытный зритель, насмотревшийся «Чаек» и «Вишневых садов», знает, что будет, когда стихнет громкая музыка. Снова где-то (может, в душах?) раздастся звук лопнувшей струны. Всем станет понятно, что опять ничего не сбылось и никуда не деться. Но говорить об этом всхлипывая, так же пошло, как называть возлюбленную «зайка моя».«Дуся моя насекомая», «кашалотик мой милый», «лошадиная моя собака» и, наконец, «крокодил души моей». Так в переписке называл Чехов свою невесту, а потом и жену, актрису МХТ Ольгу Книппер-Чехову. В этих прозвищах — ирония, радость творческой игры и подлинное чувство.Ирония, творческая фантазия, жажда любви и стали мотором этой карусели — спектакля «Крокодил души моей».Продолжительность: 2 часа 10 минут.Свернуть