Театр Эстрады имени Аркадия Райкина

МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а.Подробнее МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а. России В. Манучаров, з.а. России Ю.Гальцев, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, С.Сафронов / А. Аверков, Т.Калашникова / О. Павлюкова, Л.Климова, А.Кухоткина, К.Петров, А.Ткаченко/ М. НасыроваСочная, острая, энергичная постановка одного из самых востребованных российских режиссеров Нины Чусовой не даст вам благодушно дремать.Отточенные реплики, игра смыслами и словами – эпохи смешиваются, аллюзии неожиданно становятся очевидными. Вячеслав Манучаров ведет роль мнимого больного так, что веришь в его искреннее убеждение: мир можно заставить вращаться вокруг себя. А вот можно ли заставить его себя любить… Наивность не прощается – мошенники от медицины, аптекари, священники и прочий ушлый люд тут как тут. Многоликий Юрий Гальцев ведет несколько партий, перевоплощаясь на глазах. Был бы герой, а обманщик с небесно-голубыми глазами всегда найдется. Интрига закручивается, любовные коллизии держат в напряжении.Стряхнув пыль четырех веков, «Мнимый больной» сошел с библиотечной полки, чтобы сказать: освобождающий смех необходим в любую эпоху, ибо человеческая глупость, как и человеческая жадность, вечны. А над всем этим согласно законам жанра торжествует любовь.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный…Подробнее ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный руководитель: Артур ЕраносовАранжировка: Сергей ШафроненкоТексты песен: Владимир ГлазковЗвукорежиссёр: Лев КондауровХудожник по свету: Татьяна ЯцюкВ спектакле заняты: Юрий Гальцев, Владимир Глазков, Илья Архипов, Анастасия Кипина, Алексей Янко, Ольга Павлюкова, Алена Кухоткина, Анастасия Лазо, Анастасия Кастрица.Веселая музыкальная комедия по мотивам пьесы Бомарше станет настоящим подарком для поклонников эстрадного жанра, ведь на сцену выйдет Юрий Гальцев и молодые артисты Театра Эстрады.Пьеса «Севильский цирюльник» (первая из трилогии о Фигаро) была написана в 1775 году и сделала своего автора – французского писателя и публициста Пьера де Бомарше – одним из самых популярных комедиографов того времени. Созданный им образ насмешливого, остроумного и ловкого слуги вдохновил сразу нескольких композиторов на создание оригинальных опер. Самая известная из них – одноименная опера Джоаккино Россини. Благодаря музыке этого великого итальянца история Фигаро приобрела мировую известность. С тех пор для широкой публики она в первую очередь стала ассоциироваться с оперным искусством. При этом сама пьеса Бомарше – с его блистательными диалогами, яркими афоризмами и искрометным юмором – постепенно ушла в тень.Владимир Глазков решил это исправить! Известный актер и режиссер, настоящий мастер комедийного жанра, он создал на сцене Театра Эстрады легкую, задорную и очень оригинальную постановку. Зрителей его нового спектакля ждут остроумные шутки, отточенные реплики, неожиданные перевоплощения, а также песни, танцы и весьма необычное музыкальное решение. Сценические номера будут сопровождать хиты бродвейских композиторов 60-х годов прошлого века.Одну из ролей в спектакле «Играем Фигаро!» исполнит художественный руководитель Театра Эстрады, заслуженный артист России Юрий Гальцев! А вместе с ним на сцену выйдут молодые актеры театра – выпускники мастерской Гальцева-Глазкова, уже завоевавшие любовь петербургской публики.«Тут смешался глас рассудка с блеском легкой болтовни», — определил характер своей пьесы сам Бомарше. От духа французского комедиографа Владимир Глазков решил не отступать. Как обещает режиссер, несмотря на внешнюю легкость и игривость, его спектакль не станет просто веселым водевилем, оторванным от жизни. Актеры будут говорить со зрителем о важном и серьезном. Пусть и шутя.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Аэропорт — удивительное место. Тут и радость встреч, и ностальгические воспоминания, и предвкушение новых приключений, и память о родном доме. Именно аэропорт — место действия нового спектакля Театра…Подробнее Аэропорт — удивительное место. Тут и радость встреч, и ностальгические воспоминания, и предвкушение новых приключений, и память о родном доме. Именно аэропорт — место действия нового спектакля Театра Эстрады «Конопатая девчонка». Небольшой провинциальный аэровокзал стал на время нелетной погоды — пурги и мороза — пристанищем для разных людей. Среди застрявших в пути пассажиров — представители разных общественных групп, возрастов и профессий. От рыбаков до артистов. Пройдет еще пара часов и всех их, одного за другим пригласят на посадку. И те, кто в ожидании рейса успел познакомится, подружиться и даже исповедоваться перед случайным, незнакомым человеком, больше никогда не увидятся. Но эти часы станут важными и радостными для них всех. Короткие встречи в теплом пространстве, за стенами которого завывает метель времени, сделают всех персонажей (а кроме того, надеемся, и зрителей) счастливыми.Один из пережидающих в аэропорту нелетную вьюжную погоду — Юрий Гальцев. Он спешит с гастролей в Петербург, в свой родной театр. Гальцев и станет главным героем истории, разворачивающейся в зале ожидания, в коридорах и в баре аэропорта. И сыграет он самого себя. Но бенефисом з.а. России Ю. Н. Гальцева, в привычном смысле слова, этот спектакль назвать нельзя. Потому что не будет заученных монологов, успешных эстрадных номеров и сцен из спектаклей, сыгранных за несколько десятков творческих лет. А будет путешествие во времени, наполненное очень личными воспоминаниями: о детстве, об отце, которого давно нет, о девочке, в которую влюбился в первом классе… Будет персонифицированный взгляд назад, на ту эпоху, когда Невский казался свободнее и шире, а Казанский собор впечатлил подростка, впервые приехавшего в Ленинград, больше, чем потом, взрослого, римский собор Петра и Павла. Возвращаться назад грустно, но и радостно, говорит Ю. Гальцев. И добавляет: «В молодости я думал, что любовь приносит счастье. И я оказался прав.»Броски из двадцатого века в век двадцать первый с их несопоставимыми скоростями, технической оснащенностью, круговертью многозадачности и карнавалом мест и людей, поможет совершать музыка — песни с первых винилов, из новогодних огоньков и «утренней почты». Музыкальное представление — так определяет жанр спектакля режиссер Олег Куликов. Причем музыка будет звучать вживую. На сцену в полном составе выйдет вокально-инструментальный ансамбль «За облаками». А для создания атмосферных декораций используется 3d мэппинг и видеоинстралляции.В спектакле заняты: з.а. России Юрий Гальцев, Игорь Ярошевич, Илья Зубов, Александр Алексин, Владимир Павличенко, Феофил Докучаев, Анастасия Кипина, Алёна Кухоткина, Анастасия Лазо, Мария НасыроваРежиссёр-постановщик — Олег Куликов Художник по свету — Виталий Кучеров Музыкальный руководитель — Илья Зубов Звукорежиссер — Алексей ИпатовРежиссер-постановщик — Олег КуликовКатегория: 12+Свернуть

ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А.…Подробнее ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А. Зибров, А. Черкашин, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, Ю. Агейкин, С. Казаку, А. Титова, И. Зубов, Т. Калашникова, М. Насырова, А. КухоткинаВ основе спектакля – пьеса одного из самых известных современных российских драматургов Евгения Гришковца, созданная в соавторстве с молодой талантливой сценаристкой Анной Матисон.Главный герой пьесы Игорь – врач, работающий в обычной районной поликлинике. У него есть любимая работа, семья, верные друзья. Жизнь, в общем-то, сложилась. Осталось только осуществить сокровенную, родом из детства, мечту – построить собственный дом. Последовавшие за этим решением события столкнут героя с трудностями, которые заставят его полностью переосмыслить свою жизнь.Сложная драматическая роль доверена художественному руководителю театра Юрию Гальцеву. Для него эта работа стала вызовом, заставила перешагнуть рамки привычного образа. Спектакль от смелого режиссерского решения только выиграл – Гальцев внёс в комедию присущую ему легкость, особый лиризм и остроту.Постановка Олега Куликова представляет собой необычный синтез эстрады и драмы, она наполнена песнями, танцами и даже элементами театральной клоунады. Спектакль высоко оценили театральные критики города, а также сам драматург – Евгений Гришковец, посетивший премьеру.Олег Куликов: «Это история о нас сегодняшних, о нашей жизни, о поколении людей, родившихся в СССР – в другой стране. В пьесе «Дом» поднимаются простые и очень русские темы: что важно, а что – нет, что есть жизнь, для чего мы живем. Чеховские вопросы, которые так и остаются для нас нерешенными задачами...».Пьеса «Дом» была написана Евгением Гришковцом в соавторстве с Анной Матисон. Поставлена в двух театрах страны: в 2009 году в театре «Школа современной пьесы» режиссёром Иосифом Райхельгаузом (с участием телеведущего Александра Гордона), в 2011 году – режиссёром Сергеем Пускепалисом в МХТ им. А. П. Чехова (главную роль сыграл Игорь Золотовицкий). Спектакль Театра Эстрады им. А. Райкина стал премьерой пьесы на петербургской сцене.Продолжительность: 1 час 40 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ФЕНОМЕНЫРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: В. МайоровХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальное оформление: А. СинотовХудожник по свету: В.…Подробнее ФЕНОМЕНЫРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: В. МайоровХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальное оформление: А. СинотовХудожник по свету: В. ЕмельяненкоВ спектакле заняты: А.Федорцов, А.Носков, О.Базилевич, А.Васильев, О.Базилевич, С.Сафронов / А. Гульнев, А. Аверков / С. Куницкий, М.Семёнова / Н. Тарыничева.Действие этой доброй и смешной комедии происходит в Москве накануне Олимпиады. Город замер в ожидании важного спортивного события… Тем временем по приглашению научного журнала в столицу приезжают трое «феноменов» – людей с экстраординарными способностями. Один из них видит сквозь стены, другой передвигает предметы силой взгляда, а третий читает чужие мысли! Конечно, вскоре выясняется, что двое из них – не совсем уж такие уникумы… Но важнее другое. Ведь в нашем мире способность бескорыстно любить другого человека – это куда больший дар, чем умение взглядом перемещать по столу спички…Как и во всех пьеса Григория Горина, в комедии «Феномены» есть и тонкий юмор, и удивительная простота, и глубокое понимание сложной природы человека.Спектакль поставлен замечательным комедийным режиссером Александром Синотовым, а главные роли в нем исполняют блистательные актеры, любимцы публики.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле…Подробнее ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле заняты: н.а. России В. Кривонос, С. Сафронов, А. Леногов, С. Плащевская, А. Кухоткина, А. Лазо / М. Насырова, О. Павлюкова / А. Кастрица, К. ПетровОстроумная музыкальная комедия по мотивам пьесы Оскара Уайльда «Как важно быть серьезным».Автор постановки – известный режиссер, автор самых успешных спектаклей Театра Эстрады Владимир Глазков. Настоящий мастер «лёгкого жанра», он создал изящную комедию, наполненную атмосферой Англии прошлого века, стильной «джазовой» музыкой Владимира Баскина, сохранив при этом острый и афористичный язык классика английской драматургии.Несерьёзную историю о том, как важно быть серьезным (особенно при вступлении в брак!), расскажут популярные петербургские артисты разных поколений.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов…Подробнее КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов Музыкальный руководитель: Б. БирманВ спектакле заняты: А. Кастрица, А. Кипина, А. Кухоткина, А. Лазо, М. Насырова, О. Павлюкова, А. Савастова, А. Хиппонен, И. Архипов, К. Галстян, К.Петров, А. Шильников, А. Шпунгин, А. Янко«Если боитесь одиночества,то не женитесь»Этот парадокс из записной книжки Чехова не знаком ни одному из персонажей нового спектакля Театра Эстрады «Крокодил души моей». Все — мужчины и женщины, молодые и старые — думают, что другой спасёт их от скуки, бессмыслицы и одиночества. Все они хватаются друг за друга, липнут друг к другу, танцуют и дерутся друг с другом. И едят друг друга поедом.Карусель из самовлюблённых щеголей, влюблённых, кокеток, моралистов, матрон, отцов семейств закручивается с каждой минутой действия все быстрее. Фигурки, напоминающие фотографии из пыльных альбомов, кружатся в знакомой всем повседневности и сталкиваются друг с другом.И во время этих столкновений изо всех своих малых сил надеются, что другой заполнит зияющие внутренние пустоты, что другой отведёт страх посмотреть на себя в упор. Чтоб не увидеть собственные футляры и разбитые надежды.В отличии от умного автора в шляпе и пенсне, персонажи чеховских рассказов не знают, что рядом с другим их одиночество станет ещё мучительнее. А бессмысленность существования умножится.В молодой задорной надежде на безусловное личное счастье, они поют комические куплеты и госпелы, читают рэп и пародируют телек, но опытный зритель, насмотревшийся «Чаек» и «Вишневых садов», знает, что будет, когда стихнет громкая музыка. Снова где-то (может, в душах?) раздастся звук лопнувшей струны. Всем станет понятно, что опять ничего не сбылось и никуда не деться. Но говорить об этом всхлипывая, так же пошло, как называть возлюбленную «зайка моя».«Дуся моя насекомая», «кашалотик мой милый», «лошадиная моя собака» и, наконец, «крокодил души моей». Так в переписке называл Чехов свою невесту, а потом и жену, актрису МХТ Ольгу Книппер-Чехову. В этих прозвищах — ирония, радость творческой игры и подлинное чувство.Ирония, творческая фантазия, жажда любви и стали мотором этой карусели — спектакля «Крокодил души моей».Продолжительность: 2 часа 10 минут.Свернуть

РИККИ-ТИККИ-ТАВИРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХореограф-постановщик: Ирина ЛяховскаяХудожник по свету: Татьяна ЯцюкМузыкальный руководитель: Ри ВиноградоваВ спектакле…Подробнее РИККИ-ТИККИ-ТАВИРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХореограф-постановщик: Ирина ЛяховскаяХудожник по свету: Татьяна ЯцюкМузыкальный руководитель: Ри ВиноградоваВ спектакле заняты: Никита Бревнов, Дарья Алексеева, Ренат Шавалиев / Константин Шлюев, Варя Шалагина / Мария Мукупа, Дмитрий Давыдов, Светлана Плащевская / Каринэ Асланян, Юлия Тикки, Ольга Красных / Юлия Романова, Ри Виноградова, Клавдия Магомедтагирова, Виталий Исаков, Дмитрий МамоновМузыкальный спектакль по мотивам одноименного рассказа Редьярда Киплинга. Захватывающая история обретает воплощение на сцене Театра Эстрады в стилистике современного Болливуда!Маленьким зрителям спектакль поведает о доблести, дружбе, верности своему слову, необходимости защищать слабых и с уважением относиться к старшим. О приключениях отважного мангуста расскажет изумительный язык песен и индийского танца. Юные театралы окунутся в атмосферу настоящего праздника. Родителям же спектакль напомнит о классике индийского кинематографа: веселая история зазвучит ритмами Болливуда.По замыслу режиссера храбрый Рикки попадает не в семью англичан, а в семейство раджи, и становится лучшим другом наследника престола. Таким образом, война, которую в одиночку будет вести герой, приобретает невиданный размах и иносказательный смысл – речь в спектакле пойдет о противостоянии царей людских и царей змеиных. А значит, о противостоянии двух миров: человеческих ценностей, высоких идеалов и — змеиных принципов: лжи, коварства, обмана.Продолжительность: 50 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д.…Подробнее ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, О.Павлюкова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, В. Глазков, Ю. Михайлик, И. Ярошевич.Сюжет этой веселой музыкальной комедии хорошо знаком зрителям по голливудскому фильму 1959 года «В джазе только девушки» (Some likes it hot) с Мэрилин Монро в главной роли. Правда, спектакль представляет немного другую версию, наиболее близкую к реальным событиям: в начале 30-х годов прошлого века два актера, чтобы выжить в период кризиса и Великой депрессии, тайно переоделись в женщин-актрис и участвовали в предвыборной кампании сенатора Бена Брауна.Спектакль «Шоу для настоящих леди», поставленный замечательным комедийным режиссером Владимиром Глазковым, — настоящий хит в репертуаре Театра Эстрады. Яркий, динамичный, с песнями, танцами и искрометным юмором, он сразу же полюбился публике, а игра молодых талантливых актеров заслужила благожелательные отзывы строгих критиков.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

БАРМАЛЕЙРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкХореограф: Ирина ЛяховскаяАранжировка музыкальных номеров: Тимофей МасловВ спектакле заняты:…Подробнее БАРМАЛЕЙРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкХореограф: Ирина ЛяховскаяАранжировка музыкальных номеров: Тимофей МасловВ спектакле заняты: з.а. России С. Шалагин, С. Ленков, Л. Губиева / А. Пижель, В. Шалагина, К. Шлюев, С. Никитин, А. Круковский, П. Плавская, Е. Селиванова, А. Иванов, Н. ЗверевМузыкальное хулиганство по мотивам произведений К. ЧуковскогоСпектакль, который станет настоящим подарком для ценителей жанра. А также для всех, кто ждёт от театра зрелищности и захватывающего действия. Встреча с героями, знакомыми с детства, принесёт немало открытий. А музыкальные темы, созданные гениальным композитором Георгием Фиртичем, зададут спектаклю живой и безудержно весёлый ритм.«Что главное в мюзикле? Правильно, музыка. Одновременно с литературным источником нас вдохновил знаменитый мультфильм Давида Черкасского «Доктор Айболит», в котором звучат великолепные музыкальные произведения Георгия Фиртича. Отчего-то они оказались незаслуженно забытыми сегодня, но мы исправим ситуацию» — И. Архипов, режиссёр.Каждая из этих композиций — невероятно характерная, эмоционально наполненная и завершённая. Они написаны будто специально для сцены. В них — целая кладезь для актерских импровизаций. А в сочетании со сказками Чуковского получается искренняя и заводная история.Продолжительность: 1 час. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Современная пьесаПоследняя ночь Дон ЖуанаАвтор пьесы: Леонид ЖуховицкийРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ составе актёрской группы:Дон Карлос —…Подробнее Современная пьесаПоследняя ночь Дон ЖуанаАвтор пьесы: Леонид ЖуховицкийРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ составе актёрской группы:Дон Карлос — з.а. РФ Андрей Федорцов Дон Жуан — з.а. РФ Михаил РазумовскийКончита — Юлия ШишоваЭльвира — Регина ЩукинаИсполнитель — Руслан АртюховХозяин гостиницы — Алексей ВасильевМихо — Артем БуцукМатильда — Марьяна СемёноваСовременная пьеса, в которой раскрывается тайна подлинной смерти Дон Жуана, поиск настоящей любви и смысла жизни. Спектакль основан на литературной версии мастера драматического повествования Леонида Жуховицкого, где главное это микс слова и игры, где есть место рассуждениям, юмору, театральным придумкам.В чём секрет сеньора Дон Жуана?Почему все женщины мечтают о таком мужчине?Что привлекает – сила, ум, нежность, страстность?Скорее, его удивительный дар – умение любить. Ведь в каждой, независимо от возраста и внешности, он способен видеть красоту. Теперь ему 50, он одинок, опустошён и мечтает о покое. Только женские сердца продолжают трепетно биться, оказавшись рядом с ним. Потому что каждая женщина мечтает хоть на время почувствовать себя самой прекрасной и желанной в целом мире.Продолжительность: 2 часа 30 минут с антрактом.Свернуть

Центр музыкальной культуры «Чайковский»«Губернаторский симфонический оркестр Санкт-Петербурга»Дирижер Максим Алексеев«ИСПАНСКИЕ СТРАСТИ»Бизе, Щедрин, Шабрие, Де Фалья, Римский-Корсаков – Франция, Испания, Россия.Подробнее Центр музыкальной культуры «Чайковский»«Губернаторский симфонический оркестр Санкт-Петербурга»Дирижер Максим Алексеев«ИСПАНСКИЕ СТРАСТИ»Бизе, Щедрин, Шабрие, Де Фалья, Римский-Корсаков – Франция, Испания, Россия. Губернаторский симфонический оркестр под управлением Максима Алексеева исполнит музыкальные произведения, объединенные испанской темой. Самое известное среди них, безусловно, «Кармен-сюита» Бизе-Щедрина. Выдающейся балет, поставленный в 1968 году для великой Майи Плесецкой, на музыку специально написанной для любимой женщины Родионом Щедриным, стал жемчужиной мировой балетной истории. В программе прозвучит сюита из балета «Треуголка» знаменитого испанского композитора Де Фалья. Музыка к балету была написана в 1917 году по заказу Сергея Дягилева. На премьере в Лондоне танцевала выдающаяся русская балерина начала 20 века Тамара Красавина. Французский композитор-романтик Эмануэль Шабрие наиболее известен своим произведением «Испания», которое и прозвучит в программе.Что вдохновила написать Римского-Корсакова «Испанское каприччио» неизвестно. Это блестящее оркестровое произведение. Оно впервые прозвучало под управлением автора в 1887 году. Слушатели были восхищены. И среди них Петр Ильич Чайковский: «Величайшему мастеру инструментовки от почитателя», было написано на ленте букета, который Чайковский преподнес Римскому-Корсакову.Свернуть

Юрий ГАЛЬЦЕВ «КОНЦЕРТ ДЛЯ СВОИХ»Бенефис заслуженного артиста России, художественного руководителя Театра Эстрады Юрия Николаевича Гальцева неизменно проходит с аншлагом.Блистательный…Подробнее Юрий ГАЛЬЦЕВ «КОНЦЕРТ ДЛЯ СВОИХ»Бенефис заслуженного артиста России, художественного руководителя Театра Эстрады Юрия Николаевича Гальцева неизменно проходит с аншлагом.Блистательный мастер эстрадного жанра, популярный юморист и просто хороший человек, Юрий Гальцев всегда создает рядом с собой удивительно теплую атмосферу. Поэтому у каждого зрителя, пришедшего на бенефис любимого артиста, возникает ощущение, что он попал в компанию старых знакомых, что он действительно среди «своих»…В программе традиционно принимают участие друзья и коллеги Юрия Николаевича по сцене: Игорь Ярошевич и Юрий Михайлик (знаменитый клоунский дуэт «Гарик и Юрик»), Илья Зубов. Несколько лет назад к этой компании присоединились и ученики мастерской Гальцева, на сегодняшний день составляющие основу труппы Театра Эстрады.Программа вечера — это всегда импровизация, она никогда не повторяется дважды. Помимо популярных юмористических номеров и скетчей, ставших классикой российской эстрады, Гальцев каждый раз приносит на сцену что-то новое и неожиданное, удивляя зрителей многогранностью своего таланта. Хлесткие пародии и пластические номера, клоунада и вдумчивые лиричные баллады — именно такая разнообразная палитра выступлений и делает «Концерт для своих!» одним из самых востребованных представлений в афише театра.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

БОЖЕСТВЕННАЯ КОМЕДИЯАвтор: Исидор ШтокРежиссер-постановщик: Нина ЧусоваХудожник-постановщик: Яна ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяКомпозитор: А. АверьяновХудожник по свету:…Подробнее БОЖЕСТВЕННАЯ КОМЕДИЯАвтор: Исидор ШтокРежиссер-постановщик: Нина ЧусоваХудожник-постановщик: Яна ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяКомпозитор: А. АверьяновХудожник по свету: Т. МихалевскийМузыкальный руководитель: А. ЕраносовВ спектакле заняты: з.а. России Юрий Гальцев, Сергей Сафронов, Полина Ларина / Алена Савастова, Александр Черкашин / Илья Архипов, Алексей Шильников, Дмитрий Енин, Кирилл Петров, Анастасия Кастрица, Ольга Павлюкова, Мария Насырова, Анастасия Лазо, Алёна Кухоткина, Алексей Янко, Карен Галстян, Анастасия Кипина, Анна Чусова, Дмитрий Мамонов, Александр Шпунгин, Анастасия Ткаченко.Спектакль Нины Чусовой по мотивам сатирической сказки Исидора Штока. В главной роли – художественный руководитель Театра Эстрады, один из самых любимых артистов страны – Юрий Гальцев.Советский драматург Исидор Шток написал свою «Божественную комедию» в 1961 году. В свое время к этой интерпретации библейской истории обращались мэтры отечественного театра – Георгий Товстоногов в БДТ и Сергей Образцов в Театре кукол. На сцене Театра Эстрады постановку «Божественной комедии» осуществила известный московский режиссер, мастер эксцентрики и гротеска Нина Чусова.Авторы спектакля предлагают взглянуть на сатирическую пьесу по-новому – как на философскую комедию о зарождении из хаоса подлинных человеческих чувств. Создатель, поддавшись на провокации ангелов, выпускает в жизнь Адама и Еву. Новоявленные люди почти сразу же начинают оспаривать мнение своего творца, что рождает массу трагикомических ситуаций.Продолжительность: 2 часа 40 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В.…Подробнее ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В. КучеровВ спектакле заняты: И.Архипов, К.Галстян, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кипина, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Савастова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, А.ЯнкоЧем дальше уходит от нас советская эпоха, тем с большей ностальгией и нежностью мы ее вспоминаем. Может быть, именно поэтому современные режиссеры в своем творчестве все чаще обращаются к наследию советских авторов? Конечно, особое место здесь занимает бессмертная проза Василия Макаровича Шукшина...Спектакль «Шуры-Муры», поставленный Юрием Гальцевым и Владимиром Глазковым, основан на трогательных рассказах Шукшина о простых людях. Главные роли в спектакле исполняют молодые актеры и актрисы, выпускники мастерской Юрия Гальцева, ведь создатели постановки стремились посмотреть на прозу Шукшина глазами молодого человека, нашего современника, и понять, что близко именно ему в этих маленьких шедеврах русской литературы прошлого века.«Шуры-Муры» — это серия миниатюр, это яркая мозаика из кратких историй, смешных и грустных, забавных и лиричных, рассказывающих о жизни шукшинских «чудиков». Трогательные и очень искренние, герои Шукшина в исполнении молодых талантливых актеров вызывают у зрителей самые теплые чувства...Стремясь раскрыть комическую сущность шукшинских рассказов, авторы спектакля наполнили «Шуры-Муры» задорными песнями и танцами, народным юмором и даже пародиями на советскую эстраду! Но пусть этот факт не смущает почитателей творчества Василия Шукшина. «Шуры-Муры» создавались с огромной любовью и уважением к человеку, ставшему одним из символов своей эпохи. И даже заслужили одобрение самого строгого критика – Лидии Федосеевой-Шукшиной, вдовы писателя, посетившей премьеру нашего спектакля...Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный…Подробнее ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный руководитель: Артур ЕраносовАранжировка: Сергей ШафроненкоТексты песен: Владимир ГлазковЗвукорежиссёр: Лев КондауровХудожник по свету: Татьяна ЯцюкВ спектакле заняты: Юрий Гальцев, Владимир Глазков, Илья Архипов, Анастасия Кипина, Алексей Янко, Ольга Павлюкова, Алена Кухоткина, Анастасия Лазо, Анастасия Кастрица.Веселая музыкальная комедия по мотивам пьесы Бомарше станет настоящим подарком для поклонников эстрадного жанра, ведь на сцену выйдет Юрий Гальцев и молодые артисты Театра Эстрады.Пьеса «Севильский цирюльник» (первая из трилогии о Фигаро) была написана в 1775 году и сделала своего автора – французского писателя и публициста Пьера де Бомарше – одним из самых популярных комедиографов того времени. Созданный им образ насмешливого, остроумного и ловкого слуги вдохновил сразу нескольких композиторов на создание оригинальных опер. Самая известная из них – одноименная опера Джоаккино Россини. Благодаря музыке этого великого итальянца история Фигаро приобрела мировую известность. С тех пор для широкой публики она в первую очередь стала ассоциироваться с оперным искусством. При этом сама пьеса Бомарше – с его блистательными диалогами, яркими афоризмами и искрометным юмором – постепенно ушла в тень.Владимир Глазков решил это исправить! Известный актер и режиссер, настоящий мастер комедийного жанра, он создал на сцене Театра Эстрады легкую, задорную и очень оригинальную постановку. Зрителей его нового спектакля ждут остроумные шутки, отточенные реплики, неожиданные перевоплощения, а также песни, танцы и весьма необычное музыкальное решение. Сценические номера будут сопровождать хиты бродвейских композиторов 60-х годов прошлого века.Одну из ролей в спектакле «Играем Фигаро!» исполнит художественный руководитель Театра Эстрады, заслуженный артист России Юрий Гальцев! А вместе с ним на сцену выйдут молодые актеры театра – выпускники мастерской Гальцева-Глазкова, уже завоевавшие любовь петербургской публики.«Тут смешался глас рассудка с блеском легкой болтовни», — определил характер своей пьесы сам Бомарше. От духа французского комедиографа Владимир Глазков решил не отступать. Как обещает режиссер, несмотря на внешнюю легкость и игривость, его спектакль не станет просто веселым водевилем, оторванным от жизни. Актеры будут говорить со зрителем о важном и серьезном. Пусть и шутя.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ЗОЛУШКААвтор: О. ШтанинаРежиссёр-постановщик: Юрий КатаевАссистент режиссёра: И. АрхиповХудожник-постановщик: А. ГлебоваКомпозитор: А. МансуроваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле…Подробнее ЗОЛУШКААвтор: О. ШтанинаРежиссёр-постановщик: Юрий КатаевАссистент режиссёра: И. АрхиповХудожник-постановщик: А. ГлебоваКомпозитор: А. МансуроваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: А.Лазо, А.Ткаченко, И.Архипов, А.Янко, Т.Калашникова, А.Кастрица, А.Кипина, Л.Климова, А.Кухоткина, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Чусова, Д.Лебедев, Ю.Михайлик, В.Фролов, И.ЯрошевичРежиссёр Юрий Катаев и драматург Оксана Штанина представляют зрителям новую версию любимой с детства сказки. Милая, добрая, трудолюбивая Золушка каждый день терпит обиды от своей мачехи и ее капризных дочерей. Но ведь добро всегда побеждает зло! Золушка обязательно поедет на бал и встретит там своего принца. А помогут ей… три лесных орешка!Зрителей ждет блестящая игра талантливых актеров, яркие оригинальные костюмы, современные мультимедийные декорации, а еще юмор, песни и танцы! «Золушка» Театра Эстрады – это красивая музыкальная сказка, которая нравится не только детям, но и их родителям.Продолжительность: 2 часа с одним антрактом.Свернуть

Актерский состав: з.а. РФ А. Федорцов, з.а. РФ М. Разумовский,, з.а. РФ Д. Юченков, з.а РФ А. Мельникова / О. Базилевич, А. СавастоваПремьераСпектакль «Любовник моей жены — мой лучший друг»Режиссёр: Михаил…Подробнее Актерский состав: з.а. РФ А. Федорцов, з.а. РФ М. Разумовский,, з.а. РФ Д. Юченков, з.а РФ А. Мельникова / О. Базилевич, А. СавастоваПремьераСпектакль «Любовник моей жены — мой лучший друг»Режиссёр: Михаил АпарцевДраматург: Вадим МайоровВ страшном сне не приснится, когда Любовник приходит к Мужу, и раскрывает тайну своего романа с его Женой. Ситуация совсем неоднозначная. И есть ли из неё выход? Природа любви. Сомнения. Измена. Необходимость выбора. Непонимание. Одиночество. Смерть. Озарение. Тут замешаны и смех и горькие слезы. Драматизм человеческой ситуации.В итоге, эта взрывная смесь страсти и ненависти друг к другу и создает «театр абсурда», который является отражением нашей жизни. Жизнь можно прожить заново, если тебя кто-то любит. Страсть – делает нас живыми. Поэтому эта история и драма и комедия. Серьёзная комедия. Этот спектакль с прекрасной музыкой, талантливыми артистами, драками и танцами, репризами и романсами. Но не всё так просто... В тот момент, когда Муж и Любовник готовы уничтожить друг друга, — на сцене появляется Он. Третий...Андрей Федорцов – Заслуженный артист Российской Федерации за заслуги в области искусства; лауреат международных фестивалей актеров театра и кино, государственных наград и премий. Актер театра и кино. Снялся в более 100 фильмах – «Брат», «Убойная сила», «Особенности национальной охоты в зимний период» и т.д.Ведущий телевизионной программы «Главная дорога» на канале НТВАнастасия Мельникова — Заслуженная артистка Российской Федерации. Телеведущая и актриса театра и кино. Служит в Государственном Академическом Драматическом Театре имени В.Ф. Комиссаржевской. Много снимается в кино, более 50ти фильмов. Стала популярна после съёмок в сериале «Улицы разбитых фонарей».С 1997 года мегапопулярный телесериал шествует по телевизионным экранам страны. Участвовала в телевизионном проекте «Танцы со звёздами». Вела телепрограммы: «Участок» на Первом канале, «Лихие 90-е» на НТВ, «Частный визит» на 100-ТВ. Избрана депутатом Законодательного Собрания Санкт-Петербурга. Заместитель председателя постоянной комиссии по образованию, культуре и науке.Михаил Разумовский – Заслуженный артист Российской Федерации, Лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» Актер снялся более чем в 30 фильмах и популярных сериалах, таких как: «Улицы разбитых фонарей», «Агентство НЛС», «Бандитский Петербург», «Прииск-2. Золотая лихорадка», «Чёрный снег»,«Пером и шпагой», «Литейный, 4», и т.д.Юченков Денис – Заслуженный артист РФ, актёр театра и кино, телеведущий. С 2003 года Денис Юченков актер Театра «У Никитских ворот» под руководством Марка Розовского. У Дениса более ста ролей в театре. В кино актер с 2004 года сыграл более 30-ти ролей, в том числе главные роли в сериалах «Автономка» и «Трюкачи». Кроме того, с 2008 года является ведущим передачи «Главная дорога» на НТВ.Свернуть

Пьеса Жерара Лозье «Лёгкая закуска»Режиссер Кирилл МаркинФранция восьмидесятых годов прошлого столетия, золотые годы скромного обаяния европейской буржуазии, время страстей, любви и беззаботного…Подробнее Пьеса Жерара Лозье «Лёгкая закуска»Режиссер Кирилл МаркинФранция восьмидесятых годов прошлого столетия, золотые годы скромного обаяния европейской буржуазии, время страстей, любви и беззаботного существования.Робкий Пьер и темпераментный Борис — художники, живущие по соседству. Пьер влюбляется на вернисаже в прелестную замужнюю блондинку и приглашает ее к себе…А Борис на той же выставке учиняет скандал, приревновав другую красавицу Еву к кому-то из публики. Острота комедийной ситуации усиливается тем, что дверь в квартиры Пьера и Бориса постоянно захлопывается от сквозняков.И Ева вынуждена искать убежища в… квартире Пьера, который в это же время ждет свою избранницу. Две парочки и Дверь вступают в истерически смешные приключения…В спектакле принимают участие:В главной роли – Андрей Носков, Леонид Алимов, Варвара Маркевич,Дмитрий Дорошенко, Анна Николаевская,Ирина Муртазаева, Олег Куликович.Продолжительность: 1 час 45 минут (без антракта)Свернуть

Известный актер Андрей Носков и Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!».История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая вынужденного…Подробнее Известный актер Андрей Носков и Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!».История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая вынужденного «превратиться» в очаровательную бразильскую тетушку-миллионершу, прекрасно знакома каждому зрителю. В 1975 году эту роль блистательно исполнил Александр Калягин в фильме «Здравствуйте, я ваша тетя!».Но мало кто знает, что эта уморительно смешная комедия имеет весьма долгую и успешную театральную судьбу. Написанная в конце XIX века английским драматургом Брэндоном Томасом, пьеса «Тетка Чарлея» впервые была поставлена Лондонским Королевским театром в 1892 году! Говорят, успех спектакля был так велик, что исполнитель главной роли смог за гонорар построить собственный театр… Несколько лет с невероятными аншлагами пьеса шла на Бродвее. Была она поставлена и в нашей стране: премьера состоялась в 1894 году в знаменитом театре Корша, а роль «тетушки» исполнил один из лучших комедийных актеров того времени – Павел Орленев.Стоит отметить, что экранизирована эта комедия была не только в СССР! Зрители Германии и Америки, Дании и Англии, Австрии и Франции тоже с удовольствием наблюдали за приключениями предприимчивого авантюриста Баберлея. Так что у Андрея Носкова, выступившего и в качестве режиссера спектакля, и в качестве исполнителя главной роли, была очень непростая задача… Как создать именно свою версию знаменитой истории, не изменив при этом сюжет и сохранив классический английский юмор?Судя по аншлагам на каждом спектакле и искреннему смеху в зрительном зале, Андрею Носкову это удалось… Действие пьесы перенесено в Англию 1960-х годов, в студенческое общежитие Оксфорда! Носков самозабвенно играет роль незадачливого студента, играющего женщину, создавая на сцене образ эксцентричной избалованной миллионерши. Такая «дама» способна и растопить сердце старого солдата, и вскружить голову строгому судье, и помочь двум влюбленным парочкам. Впрочем, главный герой тоже не сможет скрыться от стрел Амура, ведь именно любовь движет этим сумасшедшим миром.Лихо закрученный сюжет, блистательный актерский ансамбль и искрометный юмор – все это делает комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!» одной из самых успешных в репертуаре театра.В спектакле заняты:А.Носков, з.а.России Е.Игумнова, А.Васильев, А.Буцук, С.Папуша, А.Шпынев, Ю.Шахмуратова, Д.Янковская / А.Лазо, Д.ГоголинРежиссер-постановщик — Андрей НосковХудожник-постановщик – Е. КочуроваХудожник по костюмам – И. КоклюшкинМузыкальное оформление – А. НосковПродолжительность: 2 часа 40 мин. с одним антрактомСвернуть

ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А.…Подробнее ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А. Зибров, А. Черкашин, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, Ю. Агейкин, С. Казаку, А. Титова, И. Зубов, Т. Калашникова, М. Насырова, А. КухоткинаВ основе спектакля – пьеса одного из самых известных современных российских драматургов Евгения Гришковца, созданная в соавторстве с молодой талантливой сценаристкой Анной Матисон.Главный герой пьесы Игорь – врач, работающий в обычной районной поликлинике. У него есть любимая работа, семья, верные друзья. Жизнь, в общем-то, сложилась. Осталось только осуществить сокровенную, родом из детства, мечту – построить собственный дом. Последовавшие за этим решением события столкнут героя с трудностями, которые заставят его полностью переосмыслить свою жизнь.Сложная драматическая роль доверена художественному руководителю театра Юрию Гальцеву. Для него эта работа стала вызовом, заставила перешагнуть рамки привычного образа. Спектакль от смелого режиссерского решения только выиграл – Гальцев внёс в комедию присущую ему легкость, особый лиризм и остроту.Постановка Олега Куликова представляет собой необычный синтез эстрады и драмы, она наполнена песнями, танцами и даже элементами театральной клоунады. Спектакль высоко оценили театральные критики города, а также сам драматург – Евгений Гришковец, посетивший премьеру.Олег Куликов: «Это история о нас сегодняшних, о нашей жизни, о поколении людей, родившихся в СССР – в другой стране. В пьесе «Дом» поднимаются простые и очень русские темы: что важно, а что – нет, что есть жизнь, для чего мы живем. Чеховские вопросы, которые так и остаются для нас нерешенными задачами...».Пьеса «Дом» была написана Евгением Гришковцом в соавторстве с Анной Матисон. Поставлена в двух театрах страны: в 2009 году в театре «Школа современной пьесы» режиссёром Иосифом Райхельгаузом (с участием телеведущего Александра Гордона), в 2011 году – режиссёром Сергеем Пускепалисом в МХТ им. А. П. Чехова (главную роль сыграл Игорь Золотовицкий). Спектакль Театра Эстрады им. А. Райкина стал премьерой пьесы на петербургской сцене.Продолжительность: 1 час 40 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А.…Подробнее ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А. Зибров, А. Черкашин, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, Ю. Агейкин, С. Казаку, А. Титова, И. Зубов, Т. Калашникова, М. Насырова, А. КухоткинаВ основе спектакля – пьеса одного из самых известных современных российских драматургов Евгения Гришковца, созданная в соавторстве с молодой талантливой сценаристкой Анной Матисон.Главный герой пьесы Игорь – врач, работающий в обычной районной поликлинике. У него есть любимая работа, семья, верные друзья. Жизнь, в общем-то, сложилась. Осталось только осуществить сокровенную, родом из детства, мечту – построить собственный дом. Последовавшие за этим решением события столкнут героя с трудностями, которые заставят его полностью переосмыслить свою жизнь.Сложная драматическая роль доверена художественному руководителю театра Юрию Гальцеву. Для него эта работа стала вызовом, заставила перешагнуть рамки привычного образа. Спектакль от смелого режиссерского решения только выиграл – Гальцев внёс в комедию присущую ему легкость, особый лиризм и остроту.Постановка Олега Куликова представляет собой необычный синтез эстрады и драмы, она наполнена песнями, танцами и даже элементами театральной клоунады. Спектакль высоко оценили театральные критики города, а также сам драматург – Евгений Гришковец, посетивший премьеру.Олег Куликов: «Это история о нас сегодняшних, о нашей жизни, о поколении людей, родившихся в СССР – в другой стране. В пьесе «Дом» поднимаются простые и очень русские темы: что важно, а что – нет, что есть жизнь, для чего мы живем. Чеховские вопросы, которые так и остаются для нас нерешенными задачами...».Пьеса «Дом» была написана Евгением Гришковцом в соавторстве с Анной Матисон. Поставлена в двух театрах страны: в 2009 году в театре «Школа современной пьесы» режиссёром Иосифом Райхельгаузом (с участием телеведущего Александра Гордона), в 2011 году – режиссёром Сергеем Пускепалисом в МХТ им. А. П. Чехова (главную роль сыграл Игорь Золотовицкий). Спектакль Театра Эстрады им. А. Райкина стал премьерой пьесы на петербургской сцене.Продолжительность: 1 час 40 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

КОГДА МЫ БЫЛИ МОЛОДЫМИ...Режиссёр-постановщик: Юрий ГальцевХудожник-постановщик: И. ЗайцеваХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В.…Подробнее КОГДА МЫ БЫЛИ МОЛОДЫМИ...Режиссёр-постановщик: Юрий ГальцевХудожник-постановщик: И. ЗайцеваХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В. КучеровВ спектакле заняты: А.Кастрица, А.Кипина, А.Кухоткина, А.Лазо, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Савастова, А.Ткаченко, А.Чусова, И.Архипов, К.Галстян, Д.Енин, Д. Мамонов, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, А.Янко.Светлый, трогательный и невероятно добрый спектакль Юрия Гальцева посвящен поколению победителей. Тем, кто умел любить свою страну беззаветно, радоваться жизни вопреки всем трудностям и искренне верить в светлое будущее. Тем, кто завоевал нам Победу.Короткие и пронзительные истории, рассказанные молодыми артистами Театра Эстрады, не оставят в душе зрителя тяжелого ощущения. Ведь даже во время войны люди остаются людьми: они мечтают, ждут свое счастье, дружат, любят, смеются. Порой и сквозь слезы…Постановка наполнена тонким юмором, оригинальными танцевальными номерами и, конечно, песнями военного и предвоенного времени. Лиричные и веселые, задорные и нежные, они поддерживали людей в то тяжелое время, дарили надежду и веру, помогали дожить до Победы.Продолжительность: 2 часа с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Светлана БЕЗРОДНАЯ и Российский государственный академический камерный «Вивальди оркестр»«Брызги ШАМПАНСКОГО»Предлагаемая вниманию публики программа представляет собой фрагменты отдельных концертных…Подробнее Светлана БЕЗРОДНАЯ и Российский государственный академический камерный «Вивальди оркестр»«Брызги ШАМПАНСКОГО»Предлагаемая вниманию публики программа представляет собой фрагменты отдельных концертных композиций Российского государственного академического камерного «Вивальди оркестра» под управлением народной артистки России Светланы БЕЗРОДНОЙ. По сути, это своего рода оживающие на сцене страницы тридцатилетней летописи коллектива, а точнее – фрагменты некоторых музыкальных спектаклей оркестра.Да, в январе 2019 года, единственный в своем роде женский струнный оркестр, основанный в 1989 году Светланой Безродной, известной скрипачкой и прославленным педагогом, отметит свой 30-летний юбилей. За эти годы коллективом дано около 3000 концертов. Его лидером сформирован уникальный репертуар – более 1000 сочинений композиторов разных эпох и направлений, начиная с раннего барокко до русского и зарубежного авангарда. Кроме того, уже более двадцати лет оркестр интенсивно работает на иных музыкальных магистралях. Речь об отечественной песенной классике, городском романсе, оперетте, а также о наиболее ярких номерах из репертуаров всемирно известных танцевальных и джазовых оркестров 20-х – 50-х гг. XXвека. Особое место в творчестве С. Безродной и её коллектива занимает патриотическая тематика, которой посвящен целый ряд уникальных проектов.В первом отделении будут представлены в особой интерпретации Светланы Безродной фрагменты разных классических программ, сочинения, которые нередко именуют сегодня популярной классикой. Среди имен композиторов здесь есть Вивальди и Моцарт, Чайковский и Брамс, Бизе и Щедрин, Сибелиус и Крейслер, Гершвин и Чаплин, многие другие великие мастера. Вторая часть программы – это как раз яркая иллюстрация того, о чем говорилось выше. Здесь оркестром будут сыграны номера, входившие в репертуар знаменитых танцевальных и джазовых оркестров мира середины прошлого столетия. Сегодня их можно услышать (по крайней мере в нашей стране) только на концертах «Вивальди-оркестра» Светланы Безродной. А солистом оркестра (и ведущим концерта) Сергеем Полянским будут показаны номера, сделавшие в свое время знаменитыми Леонида Утесова и Петра Лещенко, Владимира Бунчикова и Павла Михайлова, Юрия Морфесси и Константина Сокольского, других великих русских артистов той далекой «патефонной» эпохи.Светлана БЕЗРОДНАЯ и «Вивальди оркестр»_____________________________________________________________________________Программа мероприятия уточняется.Свернуть

Аэропорт — удивительное место. Тут и радость встреч, и ностальгические воспоминания, и предвкушение новых приключений, и память о родном доме. Именно аэропорт — место действия нового спектакля Театра…Подробнее Аэропорт — удивительное место. Тут и радость встреч, и ностальгические воспоминания, и предвкушение новых приключений, и память о родном доме. Именно аэропорт — место действия нового спектакля Театра Эстрады «Конопатая девчонка». Небольшой провинциальный аэровокзал стал на время нелетной погоды — пурги и мороза — пристанищем для разных людей. Среди застрявших в пути пассажиров — представители разных общественных групп, возрастов и профессий. От рыбаков до артистов. Пройдет еще пара часов и всех их, одного за другим пригласят на посадку. И те, кто в ожидании рейса успел познакомится, подружиться и даже исповедоваться перед случайным, незнакомым человеком, больше никогда не увидятся. Но эти часы станут важными и радостными для них всех. Короткие встречи в теплом пространстве, за стенами которого завывает метель времени, сделают всех персонажей (а кроме того, надеемся, и зрителей) счастливыми.Один из пережидающих в аэропорту нелетную вьюжную погоду — Юрий Гальцев. Он спешит с гастролей в Петербург, в свой родной театр. Гальцев и станет главным героем истории, разворачивающейся в зале ожидания, в коридорах и в баре аэропорта. И сыграет он самого себя. Но бенефисом з.а. России Ю. Н. Гальцева, в привычном смысле слова, этот спектакль назвать нельзя. Потому что не будет заученных монологов, успешных эстрадных номеров и сцен из спектаклей, сыгранных за несколько десятков творческих лет. А будет путешествие во времени, наполненное очень личными воспоминаниями: о детстве, об отце, которого давно нет, о девочке, в которую влюбился в первом классе… Будет персонифицированный взгляд назад, на ту эпоху, когда Невский казался свободнее и шире, а Казанский собор впечатлил подростка, впервые приехавшего в Ленинград, больше, чем потом, взрослого, римский собор Петра и Павла. Возвращаться назад грустно, но и радостно, говорит Ю. Гальцев. И добавляет: «В молодости я думал, что любовь приносит счастье. И я оказался прав.»Броски из двадцатого века в век двадцать первый с их несопоставимыми скоростями, технической оснащенностью, круговертью многозадачности и карнавалом мест и людей, поможет совершать музыка — песни с первых винилов, из новогодних огоньков и «утренней почты». Музыкальное представление — так определяет жанр спектакля режиссер Олег Куликов. Причем музыка будет звучать вживую. На сцену в полном составе выйдет вокально-инструментальный ансамбль «За облаками». А для создания атмосферных декораций используется 3d мэппинг и видеоинстралляции.В спектакле заняты: з.а. России Юрий Гальцев, Игорь Ярошевич, Илья Зубов, Александр Алексин, Владимир Павличенко, Феофил Докучаев, Анастасия Кипина, Алёна Кухоткина, Анастасия Лазо, Мария НасыроваРежиссёр-постановщик — Олег Куликов Художник по свету — Виталий Кучеров Музыкальный руководитель — Илья Зубов Звукорежиссер — Алексей ИпатовРежиссер-постановщик — Олег КуликовКатегория: 12+Свернуть

ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле…Подробнее ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле заняты: н.а. России В. Кривонос, С. Сафронов, А. Леногов, С. Плащевская, А. Кухоткина, А. Лазо / М. Насырова, О. Павлюкова / А. Кастрица, К. ПетровОстроумная музыкальная комедия по мотивам пьесы Оскара Уайльда «Как важно быть серьезным».Автор постановки – известный режиссер, автор самых успешных спектаклей Театра Эстрады Владимир Глазков. Настоящий мастер «лёгкого жанра», он создал изящную комедию, наполненную атмосферой Англии прошлого века, стильной «джазовой» музыкой Владимира Баскина, сохранив при этом острый и афористичный язык классика английской драматургии.Несерьёзную историю о том, как важно быть серьезным (особенно при вступлении в брак!), расскажут популярные петербургские артисты разных поколений.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а.Подробнее МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а. России В. Манучаров, з.а. России Ю.Гальцев, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, С.Сафронов / А. Аверков, Т.Калашникова / О. Павлюкова, Л.Климова, А.Кухоткина, К.Петров, А.Ткаченко/ М. НасыроваСочная, острая, энергичная постановка одного из самых востребованных российских режиссеров Нины Чусовой не даст вам благодушно дремать.Отточенные реплики, игра смыслами и словами – эпохи смешиваются, аллюзии неожиданно становятся очевидными. Вячеслав Манучаров ведет роль мнимого больного так, что веришь в его искреннее убеждение: мир можно заставить вращаться вокруг себя. А вот можно ли заставить его себя любить… Наивность не прощается – мошенники от медицины, аптекари, священники и прочий ушлый люд тут как тут. Многоликий Юрий Гальцев ведет несколько партий, перевоплощаясь на глазах. Был бы герой, а обманщик с небесно-голубыми глазами всегда найдется. Интрига закручивается, любовные коллизии держат в напряжении.Стряхнув пыль четырех веков, «Мнимый больной» сошел с библиотечной полки, чтобы сказать: освобождающий смех необходим в любую эпоху, ибо человеческая глупость, как и человеческая жадность, вечны. А над всем этим согласно законам жанра торжествует любовь.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ВОЛШЕБНОЕ КОЛЬЦОРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкКомпозитор: Антон АндреевХореограф: Ирина ЛяховскаяВ спектакле заняты: з.а. России Геннадий…Подробнее ВОЛШЕБНОЕ КОЛЬЦОРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкКомпозитор: Антон АндреевХореограф: Ирина ЛяховскаяВ спектакле заняты: з.а. России Геннадий Спириденков, Анастасия Пижель, Лариса Климова, Марианна Семёнова, Станислав Никитин / Тимур Дятчик, Юлия Тикко, Анастасия Ткаченко, Варя Шалагина, Полина Плавская, Константин Шлюев, Ри Виноградова.Музыкальный спектакль для маленьких зрителей. Сказочный мир архангельской культуры, бережно хранимый произведениями Бориса Шергина, предстанет во всей красоте и самобытности. Весёлая и незамысловатая история о крестьянском сыне Ваньке, спасённой им змее Скарапее, захватывающих поисках утерянного сокровища оказывается на поверку не столь уж и простой. Рассказанная живым, удивительно пластичным языком, она заключает в себе истинно народную мудрость. Но облечена эта мудрость, как водится, в юмор и самоиронию. Спектакль «Волшебное кольцо» – это увлекательное путешествие к истокам русского быта, а вернее, бытия. Ведь речь в нём идет об основополагающих истинах – добре и зле, правде и обмане. Чем сказка запомнится юным театралам? Необыкновенно красивым оформлением, песнями и танцами, чудесными приключениями. А кроме того, спектакль погрузит зрителей в неповторимое фольклорное пространство русского севера. Илья Архипов, режиссёр: «Все чудеса – здесь, под самым нашим боком. Стоит лишь вспомнить, что сказка — начало всех начал».Продолжительность: 1 час. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Актерский состав: з.а. РФ А. Федорцов, з.а. РФ Ю.А. Кузнецов / н.а. РФ Г. А. Штиль, А. Зибров / А. Носков, А. Васильев, Ю. Шахмуратова, М. Семенова, А. Макин / С. Куницкий. Искрометная и яркая комедия – забавный…Подробнее Актерский состав: з.а. РФ А. Федорцов, з.а. РФ Ю.А. Кузнецов / н.а. РФ Г. А. Штиль, А. Зибров / А. Носков, А. Васильев, Ю. Шахмуратова, М. Семенова, А. Макин / С. Куницкий. Искрометная и яркая комедия – забавный и авантюрный спектакль «Операция «Развод» с участием любимых артистов, знакомых нам по многочисленным ролям в фильмах.Шпионские страсти кипят, интрига закручивается все сильнее, и все это действие сдобрено острыми шутками – и на тему политики, и на общие темы. Есть в этом спектакле и что-то детективное, и что-то драматическое, но яркие комические дарования каждого из актеров превращают все происходящее в настоящий смешной гротеск, достойный лучших образцов мирового кинематографа, созданных в этом же стиле.Обе части спектакля по своему интересны, но самое динамичное и яркое действие ожидает зрителей, конечно, ближе к финалу, ну а развязка окажется совершенно неожиданной для многих, «наши всех победят»! Кого именно? Узнаете, если успеете купить билет на спектакль «Операция «Развод».Чтобы приобрести билеты на музыкальный спектакль «Операция «Развод», звоните по телефону (812) 703–40–40 или заказывайте их на сайте spb.kassir.ru.Андрей Федорцов – Заслуженный артист Российской Федерации за заслуги в области искусства; лауреат международных фестивалей актеров театра и кино, государственных наград и премий. Актер театра и кино. Снялся в более 100 фильмах – «Брат», «Убойная сила», «Особенности национальной охоты в зимний период» и т.д. Ведущий телевизионной программы «Главная дорога» на канале НТВЮрий Кузнецов – Заслуженный артист Российской Федерации. Постоянно востребован в кинематографе: «Свой среди чужих, чужой среди своих» (Никиты Михалкова), «Торпедоносцах», «Мой друг Иван Лапшин» (А. Германа), «Колье Шарлотты», «Холодное лето 53-го…», «Противостояние», «Собачье сердце», «Гений», «Брат», «Особенности национальной охоты в зимний период», «Диверсант. Конец войны», «Преступление и наказание» и конечно «Улицы разбитых фонарей», где исполнил роль подполковника по прозвищу «Мухомор». Картины с участием часто отмечены призами и наградами, приз жюри игрового кино «за лучшую мужскую роль» на кинофестивале Окно в Европу, Премия Золотой Овен в категории «Лучшая роль второго плана»Георгий Штиль – Народный артист Российской Федерации, актер театра и кино.Легенда Советского Кино отмечает в этом году юбилей 85 лет.Более 50 лет посвятил работе на сцене Большого Драматического театра им. Г.А. Товстоногова, где служит и по сей день: «Три сестры», «История лошади», «Ревизор». За пол века работы в кинематографе он исполнил более двухсот ролей в советских картинах «Три толстяка», «Женя, Женечка и “Катюша”», «Шла собака по роялю», «Интервенция», и полюбившихся российских сериалах: «Убойная сила», «Улицы разбитых фонарей, «Мастер и Маргарита», «Империя под ударом» и многих других. Награжден медалью Пушкина, Орденом «За заслуги перед Отечеством», за большой вклад в развитие отечественного театрального искусства и многолетнюю плодотворную деятельность.Андрей Зибров – актер театра и кино. В 1996 году окончил ЛГИТМиК (курс Фильштинского). Его однокурсниками были Хабенский, Пореченков, Трухин. Актер Театра имени Ленсовета. За роль в спектакле «В ожидании Годо» был удостоен независимой актёрской премии имени В.И. Стржельчика в номинации «За актёрский ансамбль». Регулярно снимается в фильмах и сериалах: «Агент национальной безопасности»,«Спецназ», «По имени Барон»,«Грозовые ворота», «Особенности национальной охоты в зимний период» и т.д.Свернуть

Евгений ПЕТРОСЯН.БОЛЬШОЙ ЮМОРИСТИЧЕСКИЙ КОНЦЕРТНародный артист России Евгений Петросян на сегодняшний день является мэтром своего жанра, любимым артистом, выдающимся режиссёром, создавшим более…Подробнее Евгений ПЕТРОСЯН.БОЛЬШОЙ ЮМОРИСТИЧЕСКИЙ КОНЦЕРТНародный артист России Евгений Петросян на сегодняшний день является мэтром своего жанра, любимым артистом, выдающимся режиссёром, создавшим более ста спектаклей, концертных программ и тысячи телепередач. Но самое главное — это по-прежнему действующий артист, пребывающий в отличной творческой форме.Как быстро летит время. Евгению Петросяну кажется, что это было совсем недавно – его первый выход на профессиональную сцену в Театре Эстрады 20 сентября 1962-го года. Прошло уже более 55 лет, но Артист до сих по на сцене. Причём, оставаясь все эти годы на «гребне волны» театрально-юмористической эстрады! Это пока безусловный непревзойдённый рекорд.Хотя Петросян на сцене уже много лет, он по-прежнему такой же энергичный, молодой, смешной и грозный, трогательный и верный — да, верный. Верен своим зрителям. И всегда с ним — те же непримиримость ко злу, фальши, требовательность к себе, своему профессионализму, актерское обаяние и мягкая улыбка, уважение и любовь к тем, кто по ту сторону рампы.Зрители часто замечают, что «живой концерт» вызывает в сто раз больше положительных эмоций, чем увиденный на экране. Телевизор мы смотрим совершенно по иному – между делом, телефонными звонками, гостями, чаепитием и прочими домашними делами. А поход на концерт – это уже целое мероприятие, которое должно доставить удовольствие. Ведь на этом живом контакте и держится Его Величество Театр.Концерты Евгения Петросяна всегда проходят с огромным успехом и радостью от его посещения. Даже скептически настроенные перед концертом зрители поддаются его обаянию и таланту и заразительно смеются вместе со всем залом. Приходите в гости и сами в этом убедитесь! Это будет большой, веселый вечер! Мы уверены: положительное впечатление от концерта и хорошее настроение сохранятся у Вас надолго!Свернуть

ФРИДААвтор и режиссёр-постановщик: Н. ЗайковаАктёры: Н. Зайкова, К. Фролов, Т. Шишкова, В. Слободин, А. Парфёнов, С. Коняев, И. Парфёнов, Я. Эльм.Спектакль фламенко «Фрида» — посвящение великой…Подробнее ФРИДААвтор и режиссёр-постановщик: Н. ЗайковаАктёры: Н. Зайкова, К. Фролов, Т. Шишкова, В. Слободин, А. Парфёнов, С. Коняев, И. Парфёнов, Я. Эльм.Спектакль фламенко «Фрида» — посвящение великой художнице, ставшей олицетворением преодоления боли во имя жизни, рассказ о трагическом и одновременно восхитительном пути сильной женщины.Фрида Кало — мексиканская художница, превратившая свою боль в живопись. Удивительно, но судьба физически неполноценного человека в полной мере отразилась в динамичном и роковом танце. Играть жизнь или играть в жизнь.История мексиканки, воплощенная в экспрессивном танце фламенко. В музыкальном сопровождении вы услышите гитару фламенко, перкуссию, фортепиано.Проникновенный и волнующий голос Татьяны Шишковой играет свою роль во всем действии. Она одна из немногих в России кто владеет вокалом фламенко.Продолжительность: 1 час 30 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Современная пьесаПоследняя ночь Дон ЖуанаАвтор пьесы: Леонид ЖуховицкийРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ составе актёрской группы:Дон Карлос —…Подробнее Современная пьесаПоследняя ночь Дон ЖуанаАвтор пьесы: Леонид ЖуховицкийРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ составе актёрской группы:Дон Карлос — з.а. РФ Андрей Федорцов Дон Жуан — з.а. РФ Михаил РазумовскийКончита — Юлия ШишоваЭльвира — Регина ЩукинаИсполнитель — Руслан АртюховХозяин гостиницы — Алексей ВасильевМихо — Артем БуцукМатильда — Марьяна СемёноваСовременная пьеса, в которой раскрывается тайна подлинной смерти Дон Жуана, поиск настоящей любви и смысла жизни. Спектакль основан на литературной версии мастера драматического повествования Леонида Жуховицкого, где главное это микс слова и игры, где есть место рассуждениям, юмору, театральным придумкам.В чём секрет сеньора Дон Жуана?Почему все женщины мечтают о таком мужчине?Что привлекает – сила, ум, нежность, страстность?Скорее, его удивительный дар – умение любить. Ведь в каждой, независимо от возраста и внешности, он способен видеть красоту. Теперь ему 50, он одинок, опустошён и мечтает о покое. Только женские сердца продолжают трепетно биться, оказавшись рядом с ним. Потому что каждая женщина мечтает хоть на время почувствовать себя самой прекрасной и желанной в целом мире.Продолжительность: 2 часа 30 минут с антрактом.Свернуть

«ЛЮБОВЬ ПО-ИТАЛЬЯНСКИ»Комедия-дефилеВ ролях: н.а. России С. Стругачёв, Э. Блёданс, А. СолоненкоСтремительная смена эпизодов, платьев, шляпок и туфель закрутит героев этой необыкновенной истории…Подробнее «ЛЮБОВЬ ПО-ИТАЛЬЯНСКИ»Комедия-дефилеВ ролях: н.а. России С. Стругачёв, Э. Блёданс, А. СолоненкоСтремительная смена эпизодов, платьев, шляпок и туфель закрутит героев этой необыкновенной истории в настоящий любовный бермудский треугольник, из которого, казалось бы, нет выхода… Звездный комедийный состав ― народный артист России Семен Стругачев, блистательная Эвелина Блёданс, Александр Солоненко — романтика, страсть, детектив и много искрометного юмора ― вот, что ждет петербуржцев, которые придут на комедию-дефиле «Любовь по-итальянски».В «Любови по-итальянски» характеры, диалоги, стремительно развивающееся действие ― всё выписано рукой мастера, который, возможно, сам ужаснулся бы происходящему в пьесе, если бы это не было так… смешно.Но этого как будто мало, театральное действо обильно приправлено аранжированными песнями Юлия Кима. А костюмы Эвелины Бледанс создавались как российскими, так и зарубежными кутюрье.В чудный летний день герой отправляется на пляж, чтобы искупаться. Там он знакомится с очаровательной молодой женщиной и не догадывается о том, что в облике гламурной красотки на берегу моря его ждёт Рок. Да, тот самый, древнегреческий, слепой и беспощадный.Роковую женщину зовут Эва, у неё есть муж и любовник... А в этом треугольнике всегда кто-то лишний…Продолжительность: 2 часа 10 минут.Свернуть

РИККИ-ТИККИ-ТАВИРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХореограф-постановщик: Ирина ЛяховскаяХудожник по свету: Татьяна ЯцюкМузыкальный руководитель: Ри ВиноградоваВ спектакле…Подробнее РИККИ-ТИККИ-ТАВИРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХореограф-постановщик: Ирина ЛяховскаяХудожник по свету: Татьяна ЯцюкМузыкальный руководитель: Ри ВиноградоваВ спектакле заняты: Никита Бревнов, Дарья Алексеева, Ренат Шавалиев / Константин Шлюев, Варя Шалагина / Мария Мукупа, Дмитрий Давыдов, Светлана Плащевская / Каринэ Асланян, Юлия Тикки, Ольга Красных / Юлия Романова, Ри Виноградова, Клавдия Магомедтагирова, Виталий Исаков, Дмитрий МамоновМузыкальный спектакль по мотивам одноименного рассказа Редьярда Киплинга. Захватывающая история обретает воплощение на сцене Театра Эстрады в стилистике современного Болливуда!Маленьким зрителям спектакль поведает о доблести, дружбе, верности своему слову, необходимости защищать слабых и с уважением относиться к старшим. О приключениях отважного мангуста расскажет изумительный язык песен и индийского танца. Юные театралы окунутся в атмосферу настоящего праздника. Родителям же спектакль напомнит о классике индийского кинематографа: веселая история зазвучит ритмами Болливуда.По замыслу режиссера храбрый Рикки попадает не в семью англичан, а в семейство раджи, и становится лучшим другом наследника престола. Таким образом, война, которую в одиночку будет вести герой, приобретает невиданный размах и иносказательный смысл – речь в спектакле пойдет о противостоянии царей людских и царей змеиных. А значит, о противостоянии двух миров: человеческих ценностей, высоких идеалов и — змеиных принципов: лжи, коварства, обмана.Продолжительность: 50 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Музыкальная комедияРежиссёр: народный артист России С. СтругачевАртисты: н.а России С.М. Стругачев, А.А. Тютрюмов, А.Носков, С.Ю. Пермякова, Е. Вершинина, Д.С. Аверин, Ю. ВагановаПроблемы отцов и детей становятся…Подробнее Музыкальная комедияРежиссёр: народный артист России С. СтругачевАртисты: н.а России С.М. Стругачев, А.А. Тютрюмов, А.Носков, С.Ю. Пермякова, Е. Вершинина, Д.С. Аверин, Ю. ВагановаПроблемы отцов и детей становятся совсем запутанными, когда у отпрысков появляются... собственные дети! По-французски легкая и остроумная комедия «Просто Бэби» – это извечная история о той неразберихе, которая происходит в каждом семействе, когда родители обнаруживают, что послушные малыши внезапно повзрослели... Поход на этот спектакль станет отличным подарком для всех истинных любителей театра. Звездный актерский состав – народный артист России Семен Стругачев, Александр Тютрюмов, Алексей Фатеев, неподражаемые Ольга Прокофьева и Светлана Пермякова, а так же Дмитрий Аверин, и Вера Бенескриптова блистательно справляются со всеми перепитиями лихо закрученного сюжета. Замечательная музыка, песни, танцы, искрометные шутки и масса нелепых комических ситуаций, в которые попадают герои, – все это не оставит зрителя равнодушным и запомнится надолго! Все смешалось в доме Фонтанж! Почтенный бизнесмен Эдмонд Фонтаж желает выдать дочь за делового партнера, но Кристиана уже давно влюблена в отцовского секретаря – доброго и порядочного, но небогатого Огюстена. Голова отца семейства идет кругом, а тут в доме Фонтаж возникает информация, что у Эдмонта есть внук.Продолжительность: 2 часа 20 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д.…Подробнее ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, О.Павлюкова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, В. Глазков, Ю. Михайлик, И. Ярошевич.Сюжет этой веселой музыкальной комедии хорошо знаком зрителям по голливудскому фильму 1959 года «В джазе только девушки» (Some likes it hot) с Мэрилин Монро в главной роли. Правда, спектакль представляет немного другую версию, наиболее близкую к реальным событиям: в начале 30-х годов прошлого века два актера, чтобы выжить в период кризиса и Великой депрессии, тайно переоделись в женщин-актрис и участвовали в предвыборной кампании сенатора Бена Брауна.Спектакль «Шоу для настоящих леди», поставленный замечательным комедийным режиссером Владимиром Глазковым, — настоящий хит в репертуаре Театра Эстрады. Яркий, динамичный, с песнями, танцами и искрометным юмором, он сразу же полюбился публике, а игра молодых талантливых актеров заслужила благожелательные отзывы строгих критиков.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В.…Подробнее ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В. КучеровВ спектакле заняты: И.Архипов, К.Галстян, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кипина, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Савастова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, А.ЯнкоЧем дальше уходит от нас советская эпоха, тем с большей ностальгией и нежностью мы ее вспоминаем. Может быть, именно поэтому современные режиссеры в своем творчестве все чаще обращаются к наследию советских авторов? Конечно, особое место здесь занимает бессмертная проза Василия Макаровича Шукшина...Спектакль «Шуры-Муры», поставленный Юрием Гальцевым и Владимиром Глазковым, основан на трогательных рассказах Шукшина о простых людях. Главные роли в спектакле исполняют молодые актеры и актрисы, выпускники мастерской Юрия Гальцева, ведь создатели постановки стремились посмотреть на прозу Шукшина глазами молодого человека, нашего современника, и понять, что близко именно ему в этих маленьких шедеврах русской литературы прошлого века.«Шуры-Муры» — это серия миниатюр, это яркая мозаика из кратких историй, смешных и грустных, забавных и лиричных, рассказывающих о жизни шукшинских «чудиков». Трогательные и очень искренние, герои Шукшина в исполнении молодых талантливых актеров вызывают у зрителей самые теплые чувства...Стремясь раскрыть комическую сущность шукшинских рассказов, авторы спектакля наполнили «Шуры-Муры» задорными песнями и танцами, народным юмором и даже пародиями на советскую эстраду! Но пусть этот факт не смущает почитателей творчества Василия Шукшина. «Шуры-Муры» создавались с огромной любовью и уважением к человеку, ставшему одним из символов своей эпохи. И даже заслужили одобрение самого строгого критика – Лидии Федосеевой-Шукшиной, вдовы писателя, посетившей премьеру нашего спектакля...Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов…Подробнее КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов Музыкальный руководитель: Б. БирманВ спектакле заняты: А. Кастрица, А. Кипина, А. Кухоткина, А. Лазо, М. Насырова, О. Павлюкова, А. Савастова, А. Хиппонен, И. Архипов, К. Галстян, К.Петров, А. Шильников, А. Шпунгин, А. Янко«Если боитесь одиночества,то не женитесь»Этот парадокс из записной книжки Чехова не знаком ни одному из персонажей нового спектакля Театра Эстрады «Крокодил души моей». Все — мужчины и женщины, молодые и старые — думают, что другой спасёт их от скуки, бессмыслицы и одиночества. Все они хватаются друг за друга, липнут друг к другу, танцуют и дерутся друг с другом. И едят друг друга поедом.Карусель из самовлюблённых щеголей, влюблённых, кокеток, моралистов, матрон, отцов семейств закручивается с каждой минутой действия все быстрее. Фигурки, напоминающие фотографии из пыльных альбомов, кружатся в знакомой всем повседневности и сталкиваются друг с другом.И во время этих столкновений изо всех своих малых сил надеются, что другой заполнит зияющие внутренние пустоты, что другой отведёт страх посмотреть на себя в упор. Чтоб не увидеть собственные футляры и разбитые надежды.В отличии от умного автора в шляпе и пенсне, персонажи чеховских рассказов не знают, что рядом с другим их одиночество станет ещё мучительнее. А бессмысленность существования умножится.В молодой задорной надежде на безусловное личное счастье, они поют комические куплеты и госпелы, читают рэп и пародируют телек, но опытный зритель, насмотревшийся «Чаек» и «Вишневых садов», знает, что будет, когда стихнет громкая музыка. Снова где-то (может, в душах?) раздастся звук лопнувшей струны. Всем станет понятно, что опять ничего не сбылось и никуда не деться. Но говорить об этом всхлипывая, так же пошло, как называть возлюбленную «зайка моя».«Дуся моя насекомая», «кашалотик мой милый», «лошадиная моя собака» и, наконец, «крокодил души моей». Так в переписке называл Чехов свою невесту, а потом и жену, актрису МХТ Ольгу Книппер-Чехову. В этих прозвищах — ирония, радость творческой игры и подлинное чувство.Ирония, творческая фантазия, жажда любви и стали мотором этой карусели — спектакля «Крокодил души моей».Продолжительность: 2 часа 10 минут.Свернуть

БАРМАЛЕЙРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкХореограф: Ирина ЛяховскаяАранжировка музыкальных номеров: Тимофей МасловВ спектакле заняты:…Подробнее БАРМАЛЕЙРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкХореограф: Ирина ЛяховскаяАранжировка музыкальных номеров: Тимофей МасловВ спектакле заняты: з.а. России С. Шалагин, С. Ленков, Л. Губиева / А. Пижель, В. Шалагина, К. Шлюев, С. Никитин, А. Круковский, П. Плавская, Е. Селиванова, А. Иванов, Н. ЗверевМузыкальное хулиганство по мотивам произведений К. ЧуковскогоСпектакль, который станет настоящим подарком для ценителей жанра. А также для всех, кто ждёт от театра зрелищности и захватывающего действия. Встреча с героями, знакомыми с детства, принесёт немало открытий. А музыкальные темы, созданные гениальным композитором Георгием Фиртичем, зададут спектаклю живой и безудержно весёлый ритм.«Что главное в мюзикле? Правильно, музыка. Одновременно с литературным источником нас вдохновил знаменитый мультфильм Давида Черкасского «Доктор Айболит», в котором звучат великолепные музыкальные произведения Георгия Фиртича. Отчего-то они оказались незаслуженно забытыми сегодня, но мы исправим ситуацию» — И. Архипов, режиссёр.Каждая из этих композиций — невероятно характерная, эмоционально наполненная и завершённая. Они написаны будто специально для сцены. В них — целая кладезь для актерских импровизаций. А в сочетании со сказками Чуковского получается искренняя и заводная история.Продолжительность: 1 час. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Лирическая комедияИ снова горько!Семейные отношения — штука непростая, особенно когда супруги вместе уже 25 лет, у них двое взрослых детей, верные друзья и жизнь налажена. Со стороны этого не видно, но привычки…Подробнее Лирическая комедияИ снова горько!Семейные отношения — штука непростая, особенно когда супруги вместе уже 25 лет, у них двое взрослых детей, верные друзья и жизнь налажена. Со стороны этого не видно, но привычки раздражают обоих и в конце концов приводят к расставанию.Друзья не могут остаться в стороне. Смогут ли они воссоединить семью и вернуть в их брак любовь и счастье? Легкая и остроумная комедия «И снова горько!» – это вечная история о трудностях, с которыми встречаются все семьи, о настоящей любви и отношениях.Каждый увидит в героях себя и своих любимых — их трудности, их сильные и слабые стороны, их мечты и готовность к принятию. Семейные пары, вне зависимости от возраста, получат ключ к пониманию друг друга. Ценители тонкого юмора и иронии оценят спектакль со звездным актерским составом. В главных ролях любимый «мушкетер» Валентин Смирнитский, великолепный Владимир Стержаков, неподражаемые Ляля Миропольская и восхитительная Татьяна Рудина. Вместе им придется справиться со сложной ситуацией и понять главный секрет долгого счастливого брака.Свернуть

Эта забавная, почти анекдотичная история произошла в славном городе Бологое, который находиться как раз посередине пути, меж двух столиц: Москвы и Санкт-Петербурга. Волею судеб, сюда попали абсолютно…Подробнее Эта забавная, почти анекдотичная история произошла в славном городе Бологое, который находиться как раз посередине пути, меж двух столиц: Москвы и Санкт-Петербурга. Волею судеб, сюда попали абсолютно разные люди — московский олигарх — авантюрист с женой; романтик, мечтающий стать главой города Бологое, школьная учительница, болельщики «Спартака» и «Зенита».Эта музыкальная комедия о любви, дружбе, предательстве, о веселом противостоянии между Москвой и Санкт-Петербургом, а также о вере в Российский футбол.Автор сценария и режиссер: Сергей РостВ спектакле заняты:Сергей Рост, популярный актер театра и кино, сценарист, теле — и радиоведущий, режиссёрАнна Лутцева, актриса театра и киноДенис Портнов, актер театра и киноЮлия Вознесенская, актриса театра и киноБорис Хвошнянский, популярный актер кино и театраАлександра Самохина, актриса театра и киноАйказ Саркисян — участник проектов «Танцуют все» и «Камеди Баттл». Актер театра и кино, танцор, битбоксерВячеслав Гасай – киноактерКонстантин Рябко, актер, ведущийРежиссер-постановщик — Сергей РостПродолжительность: 2,5 часа с антрактомСвернуть

Юрий ГАЛЬЦЕВ «КОНЦЕРТ ДЛЯ СВОИХ»Бенефис заслуженного артиста России, художественного руководителя Театра Эстрады Юрия Николаевича Гальцева неизменно проходит с аншлагом.Блистательный…Подробнее Юрий ГАЛЬЦЕВ «КОНЦЕРТ ДЛЯ СВОИХ»Бенефис заслуженного артиста России, художественного руководителя Театра Эстрады Юрия Николаевича Гальцева неизменно проходит с аншлагом.Блистательный мастер эстрадного жанра, популярный юморист и просто хороший человек, Юрий Гальцев всегда создает рядом с собой удивительно теплую атмосферу. Поэтому у каждого зрителя, пришедшего на бенефис любимого артиста, возникает ощущение, что он попал в компанию старых знакомых, что он действительно среди «своих»…В программе традиционно принимают участие друзья и коллеги Юрия Николаевича по сцене: Игорь Ярошевич и Юрий Михайлик (знаменитый клоунский дуэт «Гарик и Юрик»), Илья Зубов. Несколько лет назад к этой компании присоединились и ученики мастерской Гальцева, на сегодняшний день составляющие основу труппы Театра Эстрады.Программа вечера — это всегда импровизация, она никогда не повторяется дважды. Помимо популярных юмористических номеров и скетчей, ставших классикой российской эстрады, Гальцев каждый раз приносит на сцену что-то новое и неожиданное, удивляя зрителей многогранностью своего таланта. Хлесткие пародии и пластические номера, клоунада и вдумчивые лиричные баллады — именно такая разнообразная палитра выступлений и делает «Концерт для своих!» одним из самых востребованных представлений в афише театра.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный…Подробнее ИГРАЕМ ФИГАРО!Режиссер-постановщик: Владимир ГлазковХудожник-постановщик: Татьяна ПономареваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Резеда ГаяноваМузыкальный руководитель: Артур ЕраносовАранжировка: Сергей ШафроненкоТексты песен: Владимир ГлазковЗвукорежиссёр: Лев КондауровХудожник по свету: Татьяна ЯцюкВ спектакле заняты: Юрий Гальцев, Владимир Глазков, Илья Архипов, Анастасия Кипина, Алексей Янко, Ольга Павлюкова, Алена Кухоткина, Анастасия Лазо, Анастасия Кастрица.Веселая музыкальная комедия по мотивам пьесы Бомарше станет настоящим подарком для поклонников эстрадного жанра, ведь на сцену выйдет Юрий Гальцев и молодые артисты Театра Эстрады.Пьеса «Севильский цирюльник» (первая из трилогии о Фигаро) была написана в 1775 году и сделала своего автора – французского писателя и публициста Пьера де Бомарше – одним из самых популярных комедиографов того времени. Созданный им образ насмешливого, остроумного и ловкого слуги вдохновил сразу нескольких композиторов на создание оригинальных опер. Самая известная из них – одноименная опера Джоаккино Россини. Благодаря музыке этого великого итальянца история Фигаро приобрела мировую известность. С тех пор для широкой публики она в первую очередь стала ассоциироваться с оперным искусством. При этом сама пьеса Бомарше – с его блистательными диалогами, яркими афоризмами и искрометным юмором – постепенно ушла в тень.Владимир Глазков решил это исправить! Известный актер и режиссер, настоящий мастер комедийного жанра, он создал на сцене Театра Эстрады легкую, задорную и очень оригинальную постановку. Зрителей его нового спектакля ждут остроумные шутки, отточенные реплики, неожиданные перевоплощения, а также песни, танцы и весьма необычное музыкальное решение. Сценические номера будут сопровождать хиты бродвейских композиторов 60-х годов прошлого века.Одну из ролей в спектакле «Играем Фигаро!» исполнит художественный руководитель Театра Эстрады, заслуженный артист России Юрий Гальцев! А вместе с ним на сцену выйдут молодые актеры театра – выпускники мастерской Гальцева-Глазкова, уже завоевавшие любовь петербургской публики.«Тут смешался глас рассудка с блеском легкой болтовни», — определил характер своей пьесы сам Бомарше. От духа французского комедиографа Владимир Глазков решил не отступать. Как обещает режиссер, несмотря на внешнюю легкость и игривость, его спектакль не станет просто веселым водевилем, оторванным от жизни. Актеры будут говорить со зрителем о важном и серьезном. Пусть и шутя.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МоноспектакльИсполнитель: Сергей Сафронов«Маяковский во весь рост» — это творческая попытка сломать стереотипы восприятия Маяковского-поэта. Возможность услышать «мельчайшую пылинку живого»…Подробнее МоноспектакльИсполнитель: Сергей Сафронов«Маяковский во весь рост» — это творческая попытка сломать стереотипы восприятия Маяковского-поэта. Возможность услышать «мельчайшую пылинку живого» через толщу «ста томов моих партийных книжек». Спектакль-концерт «Маяковский Во весь Рост» — это вечер поэзии Владимира Маяковского: простого и сложного, эпатирующего и ранимого, «Горлана-главаря» и истинного поэта. Программа вечера состоит из двух отделений: первое — это подборка стихов разных лет и разных мыслей, в него вошли: «Татьяне Яковлевой», «Пиво и Социализм», «Хорошее отношение к лошадям», «Кое-что по поводу дирижёра», «Сергею Есенину» и другие.Второе отделение — это поэма «Облако в штанах», одно из самых ранних и значимых произведений Маяковского, предопределившее всю судьбу и дальнейший путь поэта.Музыкальное сопровождение: Дарья Кондакова, Андрей СеверовКомпозитор: Дарья КондаковаПродолжительность: 1 час 45 минутСвернуть

ЗОЛУШКААвтор: О. ШтанинаРежиссёр-постановщик: Юрий КатаевАссистент режиссёра: И. АрхиповХудожник-постановщик: А. ГлебоваКомпозитор: А. МансуроваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле…Подробнее ЗОЛУШКААвтор: О. ШтанинаРежиссёр-постановщик: Юрий КатаевАссистент режиссёра: И. АрхиповХудожник-постановщик: А. ГлебоваКомпозитор: А. МансуроваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: А.Лазо, А.Ткаченко, И.Архипов, А.Янко, Т.Калашникова, А.Кастрица, А.Кипина, Л.Климова, А.Кухоткина, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Чусова, Д.Лебедев, Ю.Михайлик, В.Фролов, И.ЯрошевичРежиссёр Юрий Катаев и драматург Оксана Штанина представляют зрителям новую версию любимой с детства сказки. Милая, добрая, трудолюбивая Золушка каждый день терпит обиды от своей мачехи и ее капризных дочерей. Но ведь добро всегда побеждает зло! Золушка обязательно поедет на бал и встретит там своего принца. А помогут ей… три лесных орешка!Зрителей ждет блестящая игра талантливых актеров, яркие оригинальные костюмы, современные мультимедийные декорации, а еще юмор, песни и танцы! «Золушка» Театра Эстрады – это красивая музыкальная сказка, которая нравится не только детям, но и их родителям.Продолжительность: 2 часа с одним антрактом.Свернуть

Аэропорт — удивительное место. Тут и радость встреч, и ностальгические воспоминания, и предвкушение новых приключений, и память о родном доме. Именно аэропорт — место действия нового спектакля Театра…Подробнее Аэропорт — удивительное место. Тут и радость встреч, и ностальгические воспоминания, и предвкушение новых приключений, и память о родном доме. Именно аэропорт — место действия нового спектакля Театра Эстрады «Конопатая девчонка». Небольшой провинциальный аэровокзал стал на время нелетной погоды — пурги и мороза — пристанищем для разных людей. Среди застрявших в пути пассажиров — представители разных общественных групп, возрастов и профессий. От рыбаков до артистов. Пройдет еще пара часов и всех их, одного за другим пригласят на посадку. И те, кто в ожидании рейса успел познакомится, подружиться и даже исповедоваться перед случайным, незнакомым человеком, больше никогда не увидятся. Но эти часы станут важными и радостными для них всех. Короткие встречи в теплом пространстве, за стенами которого завывает метель времени, сделают всех персонажей (а кроме того, надеемся, и зрителей) счастливыми.Один из пережидающих в аэропорту нелетную вьюжную погоду — Юрий Гальцев. Он спешит с гастролей в Петербург, в свой родной театр. Гальцев и станет главным героем истории, разворачивающейся в зале ожидания, в коридорах и в баре аэропорта. И сыграет он самого себя. Но бенефисом з.а. России Ю. Н. Гальцева, в привычном смысле слова, этот спектакль назвать нельзя. Потому что не будет заученных монологов, успешных эстрадных номеров и сцен из спектаклей, сыгранных за несколько десятков творческих лет. А будет путешествие во времени, наполненное очень личными воспоминаниями: о детстве, об отце, которого давно нет, о девочке, в которую влюбился в первом классе… Будет персонифицированный взгляд назад, на ту эпоху, когда Невский казался свободнее и шире, а Казанский собор впечатлил подростка, впервые приехавшего в Ленинград, больше, чем потом, взрослого, римский собор Петра и Павла. Возвращаться назад грустно, но и радостно, говорит Ю. Гальцев. И добавляет: «В молодости я думал, что любовь приносит счастье. И я оказался прав.»Броски из двадцатого века в век двадцать первый с их несопоставимыми скоростями, технической оснащенностью, круговертью многозадачности и карнавалом мест и людей, поможет совершать музыка — песни с первых винилов, из новогодних огоньков и «утренней почты». Музыкальное представление — так определяет жанр спектакля режиссер Олег Куликов. Причем музыка будет звучать вживую. На сцену в полном составе выйдет вокально-инструментальный ансамбль «За облаками». А для создания атмосферных декораций используется 3d мэппинг и видеоинстралляции.В спектакле заняты: з.а. России Юрий Гальцев, Игорь Ярошевич, Илья Зубов, Александр Алексин, Владимир Павличенко, Феофил Докучаев, Анастасия Кипина, Алёна Кухоткина, Анастасия Лазо, Мария НасыроваРежиссёр-постановщик — Олег Куликов Художник по свету — Виталий Кучеров Музыкальный руководитель — Илья Зубов Звукорежиссер — Алексей ИпатовРежиссер-постановщик — Олег КуликовКатегория: 12+Свернуть

ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле…Подробнее ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле заняты: н.а. России В. Кривонос, С. Сафронов, А. Леногов, С. Плащевская, А. Кухоткина, А. Лазо / М. Насырова, О. Павлюкова / А. Кастрица, К. ПетровОстроумная музыкальная комедия по мотивам пьесы Оскара Уайльда «Как важно быть серьезным».Автор постановки – известный режиссер, автор самых успешных спектаклей Театра Эстрады Владимир Глазков. Настоящий мастер «лёгкого жанра», он создал изящную комедию, наполненную атмосферой Англии прошлого века, стильной «джазовой» музыкой Владимира Баскина, сохранив при этом острый и афористичный язык классика английской драматургии.Несерьёзную историю о том, как важно быть серьезным (особенно при вступлении в брак!), расскажут популярные петербургские артисты разных поколений.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Актерский состав: з.а. РФ А. Федорцов, з.а. РФ Ю.А. Кузнецов / н.а. РФ Г. А. Штиль, А. Зибров / А. Носков, А. Васильев, Ю. Шахмуратова, М. Семенова, А. Макин / С. Куницкий. Искрометная и яркая комедия – забавный…Подробнее Актерский состав: з.а. РФ А. Федорцов, з.а. РФ Ю.А. Кузнецов / н.а. РФ Г. А. Штиль, А. Зибров / А. Носков, А. Васильев, Ю. Шахмуратова, М. Семенова, А. Макин / С. Куницкий. Искрометная и яркая комедия – забавный и авантюрный спектакль «Операция «Развод» с участием любимых артистов, знакомых нам по многочисленным ролям в фильмах.Шпионские страсти кипят, интрига закручивается все сильнее, и все это действие сдобрено острыми шутками – и на тему политики, и на общие темы. Есть в этом спектакле и что-то детективное, и что-то драматическое, но яркие комические дарования каждого из актеров превращают все происходящее в настоящий смешной гротеск, достойный лучших образцов мирового кинематографа, созданных в этом же стиле.Обе части спектакля по своему интересны, но самое динамичное и яркое действие ожидает зрителей, конечно, ближе к финалу, ну а развязка окажется совершенно неожиданной для многих, «наши всех победят»! Кого именно? Узнаете, если успеете купить билет на спектакль «Операция «Развод».Чтобы приобрести билеты на музыкальный спектакль «Операция «Развод», звоните по телефону (812) 703–40–40 или заказывайте их на сайте spb.kassir.ru.Андрей Федорцов – Заслуженный артист Российской Федерации за заслуги в области искусства; лауреат международных фестивалей актеров театра и кино, государственных наград и премий. Актер театра и кино. Снялся в более 100 фильмах – «Брат», «Убойная сила», «Особенности национальной охоты в зимний период» и т.д. Ведущий телевизионной программы «Главная дорога» на канале НТВЮрий Кузнецов – Заслуженный артист Российской Федерации. Постоянно востребован в кинематографе: «Свой среди чужих, чужой среди своих» (Никиты Михалкова), «Торпедоносцах», «Мой друг Иван Лапшин» (А. Германа), «Колье Шарлотты», «Холодное лето 53-го…», «Противостояние», «Собачье сердце», «Гений», «Брат», «Особенности национальной охоты в зимний период», «Диверсант. Конец войны», «Преступление и наказание» и конечно «Улицы разбитых фонарей», где исполнил роль подполковника по прозвищу «Мухомор». Картины с участием часто отмечены призами и наградами, приз жюри игрового кино «за лучшую мужскую роль» на кинофестивале Окно в Европу, Премия Золотой Овен в категории «Лучшая роль второго плана»Георгий Штиль – Народный артист Российской Федерации, актер театра и кино.Легенда Советского Кино отмечает в этом году юбилей 85 лет.Более 50 лет посвятил работе на сцене Большого Драматического театра им. Г.А. Товстоногова, где служит и по сей день: «Три сестры», «История лошади», «Ревизор». За пол века работы в кинематографе он исполнил более двухсот ролей в советских картинах «Три толстяка», «Женя, Женечка и “Катюша”», «Шла собака по роялю», «Интервенция», и полюбившихся российских сериалах: «Убойная сила», «Улицы разбитых фонарей, «Мастер и Маргарита», «Империя под ударом» и многих других. Награжден медалью Пушкина, Орденом «За заслуги перед Отечеством», за большой вклад в развитие отечественного театрального искусства и многолетнюю плодотворную деятельность.Андрей Зибров – актер театра и кино. В 1996 году окончил ЛГИТМиК (курс Фильштинского). Его однокурсниками были Хабенский, Пореченков, Трухин. Актер Театра имени Ленсовета. За роль в спектакле «В ожидании Годо» был удостоен независимой актёрской премии имени В.И. Стржельчика в номинации «За актёрский ансамбль». Регулярно снимается в фильмах и сериалах: «Агент национальной безопасности»,«Спецназ», «По имени Барон»,«Грозовые ворота», «Особенности национальной охоты в зимний период» и т.д.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Евгений Дятлов замечательный театральный артист, сыгравший десятки ролей в кино и телесериалах ( «Черный ворон», «Агент национальной безопасности», «Бандитский Петербург», «Братья», «Эхо из прошлого», «Улицы разбитых…Подробнее Евгений Дятлов замечательный театральный артист, сыгравший десятки ролей в кино и телесериалах ( «Черный ворон», «Агент национальной безопасности», «Бандитский Петербург», «Братья», «Эхо из прошлого», «Улицы разбитых фонарей», «Рябины гроздья алые» и др.) великолепному исполнителю русских романсов и лирических песен, участнику и финалисту популярных телешоу «Король ринга» (с Эдгардом Запашным) и «Две звезды-2» (с Дианой Арбениной), «Достояние республики».Актерский талант, мощная энергетика и мужественная фактура, чувство стиля и безупречный вкус и, конечно, редкой красоты голос — то уникальное сочетание достоинств, благодаря которому Евгений находится на пике творческой активности. Он невероятно востребован в «большом кино» и на театральной сцене. Последними актерскими достижениями стали роли легендарного летчика Валерия Чкалова (фильм «Чкалов», реж. И. Зайцев) командира танкового корпуса Новиков (фильм «Жизнь и судьба», реж. С.Урсуляк) роль Свидригайлова в спектакле МХАТ им. Чехова «Преступление и наказание» (постановка Л. Эренбурга)."Когда моя театральная деятельность затихает, я полностью погружаюсь в кино или телевидение. Потом всё меняется. И только пение мне не надоедает никогда. Я готов петь всегда и везде… Отношусь к этому как к продолжению речи… Я не могу назвать себя только исполнителем романсов, я просто поющий человек. Для меня концерты всегда — безусловное счастье.», — признается Евгений Дятлов. Музыка во все времена играла основную роль в его жизни.Стоит лишь раз прийти на его концерт, чтобы убедиться в том, насколько велика сила сценического и личного обаяния артиста. Владея в совершенстве гитарой и скрипкой, обладая сильным голосом с неповторимым тембром, Дятлов завоевал любовь огромной армии поклонников. Свою сольную карьеру Евгений Дятлов начал с исполнения русских и цыганских романсов. Позже к ним добавились военные и авторские песни, танго, лирический репертуар. Знаменитые песни, звучащие из уст Евгения Дятлова на концертах, а также в спектаклях, телефильмах с его участием, вызывают глубокий отклик у публики, затрагивая тонкие струны души, искренностью и проникновенностью исполнения.Евгений взял за правило не продумывать заранее программу выступлений, она складывается исходя из его личного мироощущения и настроения публики на данный момент.Свернуть

ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А.…Подробнее ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А. Зибров, А. Черкашин, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, Ю. Агейкин, С. Казаку, А. Титова, И. Зубов, Т. Калашникова, М. Насырова, А. КухоткинаВ основе спектакля – пьеса одного из самых известных современных российских драматургов Евгения Гришковца, созданная в соавторстве с молодой талантливой сценаристкой Анной Матисон.Главный герой пьесы Игорь – врач, работающий в обычной районной поликлинике. У него есть любимая работа, семья, верные друзья. Жизнь, в общем-то, сложилась. Осталось только осуществить сокровенную, родом из детства, мечту – построить собственный дом. Последовавшие за этим решением события столкнут героя с трудностями, которые заставят его полностью переосмыслить свою жизнь.Сложная драматическая роль доверена художественному руководителю театра Юрию Гальцеву. Для него эта работа стала вызовом, заставила перешагнуть рамки привычного образа. Спектакль от смелого режиссерского решения только выиграл – Гальцев внёс в комедию присущую ему легкость, особый лиризм и остроту.Постановка Олега Куликова представляет собой необычный синтез эстрады и драмы, она наполнена песнями, танцами и даже элементами театральной клоунады. Спектакль высоко оценили театральные критики города, а также сам драматург – Евгений Гришковец, посетивший премьеру.Олег Куликов: «Это история о нас сегодняшних, о нашей жизни, о поколении людей, родившихся в СССР – в другой стране. В пьесе «Дом» поднимаются простые и очень русские темы: что важно, а что – нет, что есть жизнь, для чего мы живем. Чеховские вопросы, которые так и остаются для нас нерешенными задачами...».Пьеса «Дом» была написана Евгением Гришковцом в соавторстве с Анной Матисон. Поставлена в двух театрах страны: в 2009 году в театре «Школа современной пьесы» режиссёром Иосифом Райхельгаузом (с участием телеведущего Александра Гордона), в 2011 году – режиссёром Сергеем Пускепалисом в МХТ им. А. П. Чехова (главную роль сыграл Игорь Золотовицкий). Спектакль Театра Эстрады им. А. Райкина стал премьерой пьесы на петербургской сцене.Продолжительность: 1 час 40 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А.…Подробнее ДОМРежиссёр-постановщик: Олег КуликовХудожник-постановщик: Татьяна ПономарёваХудожник по свету: Виталий КучеровХореограф: Анастасия КонинаВ спектакле заняты: з.а. России Ю. Гальцев, А. Зибров, А. Черкашин, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, Ю. Агейкин, С. Казаку, А. Титова, И. Зубов, Т. Калашникова, М. Насырова, А. КухоткинаВ основе спектакля – пьеса одного из самых известных современных российских драматургов Евгения Гришковца, созданная в соавторстве с молодой талантливой сценаристкой Анной Матисон.Главный герой пьесы Игорь – врач, работающий в обычной районной поликлинике. У него есть любимая работа, семья, верные друзья. Жизнь, в общем-то, сложилась. Осталось только осуществить сокровенную, родом из детства, мечту – построить собственный дом. Последовавшие за этим решением события столкнут героя с трудностями, которые заставят его полностью переосмыслить свою жизнь.Сложная драматическая роль доверена художественному руководителю театра Юрию Гальцеву. Для него эта работа стала вызовом, заставила перешагнуть рамки привычного образа. Спектакль от смелого режиссерского решения только выиграл – Гальцев внёс в комедию присущую ему легкость, особый лиризм и остроту.Постановка Олега Куликова представляет собой необычный синтез эстрады и драмы, она наполнена песнями, танцами и даже элементами театральной клоунады. Спектакль высоко оценили театральные критики города, а также сам драматург – Евгений Гришковец, посетивший премьеру.Олег Куликов: «Это история о нас сегодняшних, о нашей жизни, о поколении людей, родившихся в СССР – в другой стране. В пьесе «Дом» поднимаются простые и очень русские темы: что важно, а что – нет, что есть жизнь, для чего мы живем. Чеховские вопросы, которые так и остаются для нас нерешенными задачами...».Пьеса «Дом» была написана Евгением Гришковцом в соавторстве с Анной Матисон. Поставлена в двух театрах страны: в 2009 году в театре «Школа современной пьесы» режиссёром Иосифом Райхельгаузом (с участием телеведущего Александра Гордона), в 2011 году – режиссёром Сергеем Пускепалисом в МХТ им. А. П. Чехова (главную роль сыграл Игорь Золотовицкий). Спектакль Театра Эстрады им. А. Райкина стал премьерой пьесы на петербургской сцене.Продолжительность: 1 час 40 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов…Подробнее КРОКОДИЛ ДУШИ МОЕЙРежиссёр-постановщик: А. КладькоХудожник-постановщик: А. УлановХореограф-постановщик: И. Ляховская Художник по свету: И. Тупикин Хормейстер: А. Ероносов Музыкальный руководитель: Б. БирманВ спектакле заняты: А. Кастрица, А. Кипина, А. Кухоткина, А. Лазо, М. Насырова, О. Павлюкова, А. Савастова, А. Хиппонен, И. Архипов, К. Галстян, К.Петров, А. Шильников, А. Шпунгин, А. Янко«Если боитесь одиночества,то не женитесь»Этот парадокс из записной книжки Чехова не знаком ни одному из персонажей нового спектакля Театра Эстрады «Крокодил души моей». Все — мужчины и женщины, молодые и старые — думают, что другой спасёт их от скуки, бессмыслицы и одиночества. Все они хватаются друг за друга, липнут друг к другу, танцуют и дерутся друг с другом. И едят друг друга поедом.Карусель из самовлюблённых щеголей, влюблённых, кокеток, моралистов, матрон, отцов семейств закручивается с каждой минутой действия все быстрее. Фигурки, напоминающие фотографии из пыльных альбомов, кружатся в знакомой всем повседневности и сталкиваются друг с другом.И во время этих столкновений изо всех своих малых сил надеются, что другой заполнит зияющие внутренние пустоты, что другой отведёт страх посмотреть на себя в упор. Чтоб не увидеть собственные футляры и разбитые надежды.В отличии от умного автора в шляпе и пенсне, персонажи чеховских рассказов не знают, что рядом с другим их одиночество станет ещё мучительнее. А бессмысленность существования умножится.В молодой задорной надежде на безусловное личное счастье, они поют комические куплеты и госпелы, читают рэп и пародируют телек, но опытный зритель, насмотревшийся «Чаек» и «Вишневых садов», знает, что будет, когда стихнет громкая музыка. Снова где-то (может, в душах?) раздастся звук лопнувшей струны. Всем станет понятно, что опять ничего не сбылось и никуда не деться. Но говорить об этом всхлипывая, так же пошло, как называть возлюбленную «зайка моя».«Дуся моя насекомая», «кашалотик мой милый», «лошадиная моя собака» и, наконец, «крокодил души моей». Так в переписке называл Чехов свою невесту, а потом и жену, актрису МХТ Ольгу Книппер-Чехову. В этих прозвищах — ирония, радость творческой игры и подлинное чувство.Ирония, творческая фантазия, жажда любви и стали мотором этой карусели — спектакля «Крокодил души моей».Продолжительность: 2 часа 10 минут.Свернуть

ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д.…Подробнее ШОУ ДЛЯ НАСТОЯЩИХ ЛЕДИРежиссёр-постановщик: Владимир ГлазковВ спектакле заняты: И.Архипов, А.Янко, К.Галстян, А.Кипина, А.Савастова, М.Насырова, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, О.Павлюкова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, В. Глазков, Ю. Михайлик, И. Ярошевич.Сюжет этой веселой музыкальной комедии хорошо знаком зрителям по голливудскому фильму 1959 года «В джазе только девушки» (Some likes it hot) с Мэрилин Монро в главной роли. Правда, спектакль представляет немного другую версию, наиболее близкую к реальным событиям: в начале 30-х годов прошлого века два актера, чтобы выжить в период кризиса и Великой депрессии, тайно переоделись в женщин-актрис и участвовали в предвыборной кампании сенатора Бена Брауна.Спектакль «Шоу для настоящих леди», поставленный замечательным комедийным режиссером Владимиром Глазковым, — настоящий хит в репертуаре Театра Эстрады. Яркий, динамичный, с песнями, танцами и искрометным юмором, он сразу же полюбился публике, а игра молодых талантливых актеров заслужила благожелательные отзывы строгих критиков.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

БАРМАЛЕЙРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкХореограф: Ирина ЛяховскаяАранжировка музыкальных номеров: Тимофей МасловВ спектакле заняты:…Подробнее БАРМАЛЕЙРежиссёр-постановщик: Илья АрхиповХудожник по свету: Татьяна ЯцюкХореограф: Ирина ЛяховскаяАранжировка музыкальных номеров: Тимофей МасловВ спектакле заняты: з.а. России С. Шалагин, С. Ленков, Л. Губиева / А. Пижель, В. Шалагина, К. Шлюев, С. Никитин, А. Круковский, П. Плавская, Е. Селиванова, А. Иванов, Н. ЗверевМузыкальное хулиганство по мотивам произведений К. ЧуковскогоСпектакль, который станет настоящим подарком для ценителей жанра. А также для всех, кто ждёт от театра зрелищности и захватывающего действия. Встреча с героями, знакомыми с детства, принесёт немало открытий. А музыкальные темы, созданные гениальным композитором Георгием Фиртичем, зададут спектаклю живой и безудержно весёлый ритм.«Что главное в мюзикле? Правильно, музыка. Одновременно с литературным источником нас вдохновил знаменитый мультфильм Давида Черкасского «Доктор Айболит», в котором звучат великолепные музыкальные произведения Георгия Фиртича. Отчего-то они оказались незаслуженно забытыми сегодня, но мы исправим ситуацию» — И. Архипов, режиссёр.Каждая из этих композиций — невероятно характерная, эмоционально наполненная и завершённая. Они написаны будто специально для сцены. В них — целая кладезь для актерских импровизаций. А в сочетании со сказками Чуковского получается искренняя и заводная история.Продолжительность: 1 час. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ФРИДААвтор и режиссёр-постановщик: Н. ЗайковаАктёры: Н. Зайкова, К. Фролов, Т. Шишкова, В. Слободин, А. Парфёнов, С. Коняев, И. Парфёнов, Я. Эльм.Спектакль фламенко «Фрида» — посвящение великой…Подробнее ФРИДААвтор и режиссёр-постановщик: Н. ЗайковаАктёры: Н. Зайкова, К. Фролов, Т. Шишкова, В. Слободин, А. Парфёнов, С. Коняев, И. Парфёнов, Я. Эльм.Спектакль фламенко «Фрида» — посвящение великой художнице, ставшей олицетворением преодоления боли во имя жизни, рассказ о трагическом и одновременно восхитительном пути сильной женщины.Фрида Кало — мексиканская художница, превратившая свою боль в живопись. Удивительно, но судьба физически неполноценного человека в полной мере отразилась в динамичном и роковом танце. Играть жизнь или играть в жизнь.История мексиканки, воплощенная в экспрессивном танце фламенко. В музыкальном сопровождении вы услышите гитару фламенко, перкуссию, фортепиано.Проникновенный и волнующий голос Татьяны Шишковой играет свою роль во всем действии. Она одна из немногих в России кто владеет вокалом фламенко.Продолжительность: 1 час 30 минут. Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В.…Подробнее ШУРЫ-МУРЫАвтор: В.ШукшинРежиссёры-постановщики: Ю. Гальцев, В. ГлазковХудожник-постановщик: Я. ГлушанокХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальный руководитель: А. ЕраносовХудожник по свету: В. КучеровВ спектакле заняты: И.Архипов, К.Галстян, Д.Енин, А.Кастрица, А.Кипина, А.Кухоткина, А.Лазо, Д. Мамонов, М.Насырова, О.Павлюкова, А.Савастова, А.Ткаченко, А.Чусова, К.Петров, А.Шильников, А.Шпунгин, А.ЯнкоЧем дальше уходит от нас советская эпоха, тем с большей ностальгией и нежностью мы ее вспоминаем. Может быть, именно поэтому современные режиссеры в своем творчестве все чаще обращаются к наследию советских авторов? Конечно, особое место здесь занимает бессмертная проза Василия Макаровича Шукшина...Спектакль «Шуры-Муры», поставленный Юрием Гальцевым и Владимиром Глазковым, основан на трогательных рассказах Шукшина о простых людях. Главные роли в спектакле исполняют молодые актеры и актрисы, выпускники мастерской Юрия Гальцева, ведь создатели постановки стремились посмотреть на прозу Шукшина глазами молодого человека, нашего современника, и понять, что близко именно ему в этих маленьких шедеврах русской литературы прошлого века.«Шуры-Муры» — это серия миниатюр, это яркая мозаика из кратких историй, смешных и грустных, забавных и лиричных, рассказывающих о жизни шукшинских «чудиков». Трогательные и очень искренние, герои Шукшина в исполнении молодых талантливых актеров вызывают у зрителей самые теплые чувства...Стремясь раскрыть комическую сущность шукшинских рассказов, авторы спектакля наполнили «Шуры-Муры» задорными песнями и танцами, народным юмором и даже пародиями на советскую эстраду! Но пусть этот факт не смущает почитателей творчества Василия Шукшина. «Шуры-Муры» создавались с огромной любовью и уважением к человеку, ставшему одним из символов своей эпохи. И даже заслужили одобрение самого строгого критика – Лидии Федосеевой-Шукшиной, вдовы писателя, посетившей премьеру нашего спектакля...Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Известный актер Андрей Носков и Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!».История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая вынужденного…Подробнее Известный актер Андрей Носков и Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!».История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая вынужденного «превратиться» в очаровательную бразильскую тетушку-миллионершу, прекрасно знакома каждому зрителю. В 1975 году эту роль блистательно исполнил Александр Калягин в фильме «Здравствуйте, я ваша тетя!».Но мало кто знает, что эта уморительно смешная комедия имеет весьма долгую и успешную театральную судьбу. Написанная в конце XIX века английским драматургом Брэндоном Томасом, пьеса «Тетка Чарлея» впервые была поставлена Лондонским Королевским театром в 1892 году! Говорят, успех спектакля был так велик, что исполнитель главной роли смог за гонорар построить собственный театр… Несколько лет с невероятными аншлагами пьеса шла на Бродвее. Была она поставлена и в нашей стране: премьера состоялась в 1894 году в знаменитом театре Корша, а роль «тетушки» исполнил один из лучших комедийных актеров того времени – Павел Орленев.Стоит отметить, что экранизирована эта комедия была не только в СССР! Зрители Германии и Америки, Дании и Англии, Австрии и Франции тоже с удовольствием наблюдали за приключениями предприимчивого авантюриста Баберлея. Так что у Андрея Носкова, выступившего и в качестве режиссера спектакля, и в качестве исполнителя главной роли, была очень непростая задача… Как создать именно свою версию знаменитой истории, не изменив при этом сюжет и сохранив классический английский юмор?Судя по аншлагам на каждом спектакле и искреннему смеху в зрительном зале, Андрею Носкову это удалось… Действие пьесы перенесено в Англию 1960-х годов, в студенческое общежитие Оксфорда! Носков самозабвенно играет роль незадачливого студента, играющего женщину, создавая на сцене образ эксцентричной избалованной миллионерши. Такая «дама» способна и растопить сердце старого солдата, и вскружить голову строгому судье, и помочь двум влюбленным парочкам. Впрочем, главный герой тоже не сможет скрыться от стрел Амура, ведь именно любовь движет этим сумасшедшим миром.Лихо закрученный сюжет, блистательный актерский ансамбль и искрометный юмор – все это делает комедию «ЗдраСьте, я Ваша тетя!» одной из самых успешных в репертуаре театра.В спектакле заняты:А.Носков, з.а.России Е.Игумнова, А.Васильев, А.Буцук, С.Папуша, А.Шпынев, Ю.Шахмуратова, Д.Янковская / А.Лазо, Д.ГоголинРежиссер-постановщик — Андрей НосковХудожник-постановщик – Е. КочуроваХудожник по костюмам – И. КоклюшкинМузыкальное оформление – А. НосковПродолжительность: 2 часа 40 мин. с одним антрактомСвернуть

ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле…Подробнее ИСКУССТВО ЖЕНИТЬСЯ!Режиссёр-постановщик: Владимир ГлазковКомпозитор: Владимир БаскинАвтор либретто: Евгений МуравьёвАранжировщик: К. СмирновХудожник-постановщик: Ирина ЗайцеваВ спектакле заняты: н.а. России В. Кривонос, С. Сафронов, А. Леногов, С. Плащевская, А. Кухоткина, А. Лазо / М. Насырова, О. Павлюкова / А. Кастрица, К. ПетровОстроумная музыкальная комедия по мотивам пьесы Оскара Уайльда «Как важно быть серьезным».Автор постановки – известный режиссер, автор самых успешных спектаклей Театра Эстрады Владимир Глазков. Настоящий мастер «лёгкого жанра», он создал изящную комедию, наполненную атмосферой Англии прошлого века, стильной «джазовой» музыкой Владимира Баскина, сохранив при этом острый и афористичный язык классика английской драматургии.Несерьёзную историю о том, как важно быть серьезным (особенно при вступлении в брак!), расскажут популярные петербургские артисты разных поколений.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

ФЕНОМЕНЫРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: В. МайоровХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальное оформление: А. СинотовХудожник по свету: В.…Подробнее ФЕНОМЕНЫРежиссёр-постановщик: Александр СинотовХудожник-постановщик: В. МайоровХореограф: И. ЛяховскаяМузыкальное оформление: А. СинотовХудожник по свету: В. ЕмельяненкоВ спектакле заняты: А.Федорцов, А.Носков, О.Базилевич, А.Васильев, О.Базилевич, С.Сафронов / А. Гульнев, А. Аверков / С. Куницкий, М.Семёнова / Н. Тарыничева.Действие этой доброй и смешной комедии происходит в Москве накануне Олимпиады. Город замер в ожидании важного спортивного события… Тем временем по приглашению научного журнала в столицу приезжают трое «феноменов» – людей с экстраординарными способностями. Один из них видит сквозь стены, другой передвигает предметы силой взгляда, а третий читает чужие мысли! Конечно, вскоре выясняется, что двое из них – не совсем уж такие уникумы… Но важнее другое. Ведь в нашем мире способность бескорыстно любить другого человека – это куда больший дар, чем умение взглядом перемещать по столу спички…Как и во всех пьеса Григория Горина, в комедии «Феномены» есть и тонкий юмор, и удивительная простота, и глубокое понимание сложной природы человека.Спектакль поставлен замечательным комедийным режиссером Александром Синотовым, а главные роли в нем исполняют блистательные актеры, любимцы публики.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

«Большая МультиЁлка. Школа волшебников» – это уникальный мультимедийный новогодний спектакль. Действие происходит на огромном экране, рядом с которым оживают герои праздника.Зрители попадут…Подробнее «Большая МультиЁлка. Школа волшебников» – это уникальный мультимедийный новогодний спектакль. Действие происходит на огромном экране, рядом с которым оживают герои праздника.Зрители попадут в школу магии, в которой их научат быть волшебниками. Чары начинают действовать после взмаха настоящей волшебной палочки, которую выдают всем присутствующим на спектакле. Это не просто палочки, а уникальные управляемые интерактивные гаджеты, которые впервые были использованы на самых престижных европейских шоу.Во время спектакля юные зрители будут перемещаться во времени, управлять предметами и природными явлениями, изучать заклинания и спасать волшебный посох Деда Мороза.Главный герой шоу эльф Элвин отправляется в необычайное путешествие вместе со всеми юными волшебниками, чтобы исправить свою ошибку, по которой может не состояться Новый год. Герой и все зрители проходят все испытания сообща, успевая делать добрые дела по всему миру, даже залетая в Марокко. И, конечно же, на их пути встречается самый главный волшебник – Дедушка Мороз!Интересный сценарий, современные технологии создадут ощущение «полного погружения» в новогоднее приключение.Шоу рекомендовано для детей от 3 до 10 лет и их родителей.Продолжительность шоу – 1 часСвернуть

«Большая МультиЁлка. Школа волшебников» – это уникальный мультимедийный новогодний спектакль. Действие происходит на огромном экране, рядом с которым оживают герои праздника.Зрители попадут…Подробнее «Большая МультиЁлка. Школа волшебников» – это уникальный мультимедийный новогодний спектакль. Действие происходит на огромном экране, рядом с которым оживают герои праздника.Зрители попадут в школу магии, в которой их научат быть волшебниками. Чары начинают действовать после взмаха настоящей волшебной палочки, которую выдают всем присутствующим на спектакле. Это не просто палочки, а уникальные управляемые интерактивные гаджеты, которые впервые были использованы на самых престижных европейских шоу.Во время спектакля юные зрители будут перемещаться во времени, управлять предметами и природными явлениями, изучать заклинания и спасать волшебный посох Деда Мороза.Главный герой шоу эльф Элвин отправляется в необычайное путешествие вместе со всеми юными волшебниками, чтобы исправить свою ошибку, по которой может не состояться Новый год. Герой и все зрители проходят все испытания сообща, успевая делать добрые дела по всему миру, даже залетая в Марокко. И, конечно же, на их пути встречается самый главный волшебник – Дедушка Мороз!Интересный сценарий, современные технологии создадут ощущение «полного погружения» в новогоднее приключение.Шоу рекомендовано для детей от 3 до 10 лет и их родителей.Продолжительность шоу – 1 часСвернуть

МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а.Подробнее МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а. России В. Манучаров, з.а. России Ю.Гальцев, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, С.Сафронов / А. Аверков, Т.Калашникова / О. Павлюкова, Л.Климова, А.Кухоткина, К.Петров, А.Ткаченко/ М. НасыроваСочная, острая, энергичная постановка одного из самых востребованных российских режиссеров Нины Чусовой не даст вам благодушно дремать.Отточенные реплики, игра смыслами и словами – эпохи смешиваются, аллюзии неожиданно становятся очевидными. Вячеслав Манучаров ведет роль мнимого больного так, что веришь в его искреннее убеждение: мир можно заставить вращаться вокруг себя. А вот можно ли заставить его себя любить… Наивность не прощается – мошенники от медицины, аптекари, священники и прочий ушлый люд тут как тут. Многоликий Юрий Гальцев ведет несколько партий, перевоплощаясь на глазах. Был бы герой, а обманщик с небесно-голубыми глазами всегда найдется. Интрига закручивается, любовные коллизии держат в напряжении.Стряхнув пыль четырех веков, «Мнимый больной» сошел с библиотечной полки, чтобы сказать: освобождающий смех необходим в любую эпоху, ибо человеческая глупость, как и человеческая жадность, вечны. А над всем этим согласно законам жанра торжествует любовь.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Подробнее МАМА-КОТАвтор: А.Шаврин, М.ЛеонидовРежиссёр-постановщик: А. НосковВ спектакле заняты: С.Сафронов / А.Гуляев, А.Байраковская, А.Мурзагалиева, О.Красных, Р.Никитин, Д.Колесников, А.Васильев, Т.Бушуев, А.Плешешников, С.Амосов, А.Шпынев, Б.Малевский, С.Денисов, А.Буцук, Е.Малевская, М.Полиенко, К.Китанин, О.Калабаев, Е.Романова.Мюзикл для всей семьи «Мама-Кот» придумал московский актёр и драматург Александр Шаврин на основе сказочной повести чилийского писателя Луиса Сепульведа. В центре сюжета – история четырех портовых котов, взявших на «воспитание» птенца чайки...Музыку к этому доброму и веселому спектаклю написал знаменитый российский музыкант, экс-участник бит-квартета «Секрет» Максим Леонидов, а поставил его известный актер и режиссер Андрей Носков.Прекрасный актерский состав, оригинальная хореография, запоминающиеся вокальные номера, современные декорации и увлекательный сюжет сделали мюзикл «Мама-Кот» популярным не только среди юных петербуржцев, но и среди их родителей. Эта увлекательная и зрелищная постановка даст повод поговорить с детьми и подростками на такие важные темы как стремление найти себя, умение различать добро и зло, способность находить счастье в каждом прожитом дне.Продолжительность: 2 часа. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а.Подробнее МНИМЫЙ БОЛЬНОЙАвтор: Ж.-Б.МольерРежиссёр-постановщик: Н.ЧусоваХудожники-постановщики: П. Окунев, О. ШаишмелашвилиМузыкальное оформление: Н. ЧусоваХудожник по свету: Т. МихалевскийВ спектакле заняты: з.а. России В. Манучаров, з.а. России Ю.Гальцев, Ю. Михайлик, И. Ярошевич, С.Сафронов / А. Аверков, Т.Калашникова / О. Павлюкова, Л.Климова, А.Кухоткина, К.Петров, А.Ткаченко/ М. НасыроваСочная, острая, энергичная постановка одного из самых востребованных российских режиссеров Нины Чусовой не даст вам благодушно дремать.Отточенные реплики, игра смыслами и словами – эпохи смешиваются, аллюзии неожиданно становятся очевидными. Вячеслав Манучаров ведет роль мнимого больного так, что веришь в его искреннее убеждение: мир можно заставить вращаться вокруг себя. А вот можно ли заставить его себя любить… Наивность не прощается – мошенники от медицины, аптекари, священники и прочий ушлый люд тут как тут. Многоликий Юрий Гальцев ведет несколько партий, перевоплощаясь на глазах. Был бы герой, а обманщик с небесно-голубыми глазами всегда найдется. Интрига закручивается, любовные коллизии держат в напряжении.Стряхнув пыль четырех веков, «Мнимый больной» сошел с библиотечной полки, чтобы сказать: освобождающий смех необходим в любую эпоху, ибо человеческая глупость, как и человеческая жадность, вечны. А над всем этим согласно законам жанра торжествует любовь.Продолжительность: 2 часа 30 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть