Театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова

ПАЛАТА № 6По мотивам одноимённой повести А.П. ЧеховаС легкой руки Антона Павловича Чехова выражение «Палата № 6» в нашем языке стало нарицательным. Обозначая что-то абсолютно дикое и доведенное…Подробнее ПАЛАТА № 6По мотивам одноимённой повести А.П. ЧеховаС легкой руки Антона Павловича Чехова выражение «Палата № 6» в нашем языке стало нарицательным. Обозначая что-то абсолютно дикое и доведенное до абсурда.Повесть написана в 1892 году. И с тех пор заработала репутацию тяжелого, сложного, мрачного произведения. Туча, словом, а не повесть. Чтобы прочитать ее, надо затратить огромные душевные усилия. А уж если смотреть…Тем не менее повесть, действие которой происходит: а) в России, б) в сумасшедшем доме, — пользовалась огромной популярностью. Как могло произойти, что главный врач больницы, добропорядочный гражданин, превратился в душевнобольного человека. Превратился сам? Или ему помогли? И подлинно ли он сошел с ума? Или нет? «В «Палате № 6» в миниатюре изображены общие наши порядки и характеры. Всюду — палата № 6. Это Россия…», — так отвечал на эти вопросы Николай Семенович Лесков.Спектакль «Палата № 6» поставил режиссер Влад Фурман, чьи постановки по классической прозе: «Обломов», «Господа Головлевы», «Крейцерова соната», «Мертвые души», «Сорок первый» по Б. Лавреневу всегда остросовременны. По форме и содержанию.Уже второй спектакль (после «Господ Головлевых») режиссер репетировал без классической инсценировки, прямо по тексту повести. Этюдным методом. По ходу репетиций уточнялись и действующие лица.Что объединяет артистов, занятых в спектакле, и режиссера Влада Фурмана? Они все одной группы крови. Их творческий почерк склонен к сценическому заострению.«Палата № 6» сегодня в театре имени Андрея Миронова не «мрачный реквием», а психологическая игра контрастов, логически доведенная до сценической «точки кипения» — гротеска, подчеркнутого сценическим оформлением художника Олега Молчанова.Действие происходит в России в конце XIX века в городе N...Над спектаклем работали:Инсценировка и постановка — Влад ФурманХудожник-постановщик — Олег МолчановМузыкальное оформление — Артур МкртчянХудожник по свету — Дмитрий ЩепетковДействующие лица и исполнители:Добропорядочные граждане: Андрей Ефимыч Рагин, доктор — Андрей ДЕЖОНОВМихаил Аверьяныч, почтмейстер — Николай ДИКГосподин из земстваСемён Лазарич, цирюльник — Илья МОЗГОВОЙХоботов Евгений Фёдорыч, уездный врач — Василий ЩИПИЦЫНДарьюшка — Юлия МОЛЧАНОВА | Юлия ТАРАСЕНКОДушевнобольные:Иван Дмитрич Громов, бывший судебный пристав,и губернский секретарь — Анатолий ПЕТРОВМойсейка — Сергей БЫЗГУ | Вадим ФРАНЧУКЧеловек с орденами — Анатолий ГОРИН | Ростислав ОРЁЛПаралитик — Иван КАМИНСКИЙ | Александр МИЛЕВСКИЙДругие представители нашего общества: Анастасия РУСАКОВА, Александра ДЕНИСОВА, Елизавета КАИФЕВА,Никита, больничный сторож — Аркадий КОВАЛЬА. НиколаенкоПродолжительность: 2 часа, спектакль идёт без антракта. Возрастное ограничение 16+Свернуть

Пьеса Александра Валентиновича АмфитеатроваДВА ЧАСА В БЛАГОРОДНОМ СЕМЕЙСТВЕ,ИЛИ О ЧЁМ СКРИПЕЛА ДВЕРЬ...Происшествие в двух действияхАлександр Амфитеатров родился в 1862…Подробнее Пьеса Александра Валентиновича АмфитеатроваДВА ЧАСА В БЛАГОРОДНОМ СЕМЕЙСТВЕ,ИЛИ О ЧЁМ СКРИПЕЛА ДВЕРЬ...Происшествие в двух действияхАлександр Амфитеатров родился в 1862 году. Писатель. Артист. Драматург. Масон. Человек-легенда. Его жизнь — авантюрный роман.Выдающийся стилист, чьим слогом и языком восхищался Иван Шмелёв. Автор более 30 романов, журналист, публицист (писавший под псевдонимами Old Gentleman и Московский Фауст), критик всех режимов — и царского (Амфитеатров поплатился за свой фельетон «Господа Обмановы», в котором изобразил царскую семью), и большевистского. Бежавший из Петрограда в августе 1921 года на лодке в Финляндию. Упокоившийся в Леванто, в Италии, где его сыновья снискали славу выдающихся уже итальянских музыкантов. Может быть поэтому в советской России такого писателя как будто никогда и не было.Его пьеса «Два часа в благородном семействе, или о чём скрипела дверь...» написана в июне 1909 года на итальянской Ривьере. То есть в самом начале ХХ века, 108 лет назад под лазурным небом Италии. А время и место действия «Двух часов...» происходит ещё раньше — где-то в конце века ХIХ в Петербурге на Сергиевской улице (ныне Чайковского), может быть даже рядом с особняком Кочубея-Строганова-графа Игнатьева. На улице, которая, и правда считалась одной из самых аристократических улиц Петербурга.И только на первый взгляд «Два часа...» просто лёгкая водевильная штучка, чистокровная комедия положений, герои которой на протяжении двух часов реального времени жарко выясняют только один вопрос — к кому же ночью через барскую гостиную пробирался в «дезабилье» статный красавец лакей Фёдор.Прежде всего это человеческая комедия.А режиссёр и актёр Евгений Баранов (поставивший на сцене театра имени Андрея Миронова уже не один спектакль) увидел в «Двух часах...» точные параллели с сегодняшним днём. Этим, признаётся, пьеса Амфитеатрова его и покорила.Действие происходит в Петербурге в конце ХIХ века.Над спектаклем работали:Режиссёр-постановщик — Евгений БарановХудожник-постановщик — Елена ДмитраковаКомпозитор — Игорь РогалёвХудожник по свету — Александр РязанцевБалетмейстер — Илья УстьянцевВ спектакле играют:Генерал Заслуженный артист России Евгений БарановЕго жена Татьяна ЗахароваИх дети: Лили Заслуженная артистка России Елена СимоноваПоль Заслуженный артист России Николай ДикКлодина Марианна СемёноваДети Лилии: Сынок Мишка Пётр ЛогчёвДочка Зоя Дарья Соловьёва / Светлана КарелинаПьер, друг дома Роман УшаковГорничная Надя Анастасия Владимирова-Русакова / Любовь ВиролайненЛакей Фёдор Михаил Драгутов / Максим КисинСоздание спектакля осуществлено при поддержке субсидии негосударственным театрам Комитета по культуре Санкт-Петербурга.Продолжительность: 2 часа 10 минут, спектакль «Два часа в благородном семействе» идёт с одним антрактом.Свернуть

Борис ЛавренёвСОРОК ПЕРВЫЙСценичекая редакция Влада ФурманаПостановка и сценография Заслуженный деятель искусств России Влад ФурманМузыкальное оформление Михаил МокиенкоДействующие лица…Подробнее Борис ЛавренёвСОРОК ПЕРВЫЙСценичекая редакция Влада ФурманаПостановка и сценография Заслуженный деятель искусств России Влад ФурманМузыкальное оформление Михаил МокиенкоДействующие лица и исполнителиМарютка Анастасия КВИТКО | Екатерина ЧЕРЕПАНОВАГоворуха-Отрок Александр ВАСИЛЬЕВ | Дмитрий КУШНЕРЁВКомиссар Евсюков Геннадий АЛИМПИЕВ | Заслуженный артист России Александр БОЛЬШАКОВРежиссёр Влад Фурман о театре и спектаклеТеатр, созданный Р.Д. Фурмановым объединяет сегодня в себе модель русского регулярного репертуарного театра с подвижным западным принципом контрактной труппы. Это особенность «театральной формулы» Рудольфа Фурманова при рождении театра имени Андрея Миронова была по настоящему революционной. Сегодня именно она позволяет театру создавать разноплановый репертуар. Потому что каждый приглашённый нами режиссёр может собрать команду из актёров «одной группы крови» для своего спектакля. При этом стержнем в выборе названий и распределении артистов всегда был Рудольф Фурманов, с его безошибочным чутьем на актёрский талант.Особенность и концепция театра имени Миронова именно в разнообразии творческих подходов. Приверженность традициям и школе Товстоногова. Поскольку режиссёр раскрывает автора, он стремится найти язык и решение свойственный только этому произведению. Есть режиссёры, которые ставят один спектакль всю жизнь. В нашем театре один режиссёр может поставить совершенно разные спектакли, потому что он ищет Решение спектакля, исходя из природы автора.В контрактной труппе собраны сегодня самые яркие и самобытные петербургские актеры разных школ. Репертуар театра демонстрирует это разнообразие. Традиция и новаторство. Методология и поиск — это принципы развития театра имени Миронова. Таким образом, театр, созданный Рудольфом Давыдовичем Фурмановым на протяжении 30 лет остаётся живым и способен удивлять и увлекать зрителя.Буквально за две недели до своего ухода, 27 марта 2021 года, Рудольф Давыдович захотел восстановить в репертуаре спектакль «Сорок первый». «Сорок первой» первая попытка театра досконально восстановить спектакль, премьера которого состоялась 20 лет назад. И символично, что его премьера пройдет в июне 2021 года именно на гастролях в Москве. Спектакль был ярким событием в театральной жизни Петербурга. Форма и жанр, определён нами как трагическая клоунада.Прошло время, пришло новое поколение актёров. Мир изменился, но он всё время возвращает нас к размышлениям на тяжелые темы, такие как опасность и противоестественность войны, темы человечности и примирения...Мы хотим восстановить в репертуаре те спектакли, которые стали поворотными в истории нашего театра и форма и смыслы которых не утратили своей актуальности. И несут в себе художественные и просветительские задачи. В перспективе восстановление спектакля «Мертвые души» (это был первый стационарный спектакль), с которого и началась история нашего театра.Премьера состоялась 27 мая 2021 года.Продолжительность 2 часа 10 минут. Действие спектакля идёт без антракта.Окончание вечернего спектакля в 21.10.Возрастное ограничение 18+Свернуть

Лев Николаевич ТолстойЖИВОЙ ТРУППьеса в 2-х действияхБорьба за право любить, идти против всего мира и... обрести свободу и силу. Свободу любить, пожертвовать всем…Подробнее Лев Николаевич ТолстойЖИВОЙ ТРУППьеса в 2-х действияхБорьба за право любить, идти против всего мира и... обрести свободу и силу. Свободу любить, пожертвовать всем и раствориться, чтобы подарить счастье другому. Реактивные, головокружительные, стихийные герои «Живого трупа» не остаются в стороне. Порой их действия порывисты, а мысли пристрастны. Но они не робеют: у них есть своя правда, и они готовы её отстоять.Действие происходит в России рубежа веков.Сценическая версия пьесы – Олег БогаевПостановка – Юрий ЦуркануХудожник-постановщик – Николай СлободяникХудожник по костюмам – Ника ВелегжаниноваХудожник по свету – Эмиль АвраменкоПродолжительность спектакля 3 часа с антрактом.Окончание вечернего спектакля в 22:00.Премьера 14–15 февраля 2026 года.Свернуть

Теннесси УильямсТРАМВАЙ «ЖЕЛАНИЕ»Пьеса в 2-х действияхОдна из самых знаменитых пьес мирового репертуара. Действие происходит в Новом Орлеане. Написана в 1947 году. На следующий год, в 1948…Подробнее Теннесси УильямсТРАМВАЙ «ЖЕЛАНИЕ»Пьеса в 2-х действияхОдна из самых знаменитых пьес мирового репертуара. Действие происходит в Новом Орлеане. Написана в 1947 году. На следующий год, в 1948 году, за «Трамвай Желание» драматург удостоен Пулитцеровской премии.Над спектаклем работали:Перевод — Ростислав ОрелСценическая редакция пьесы и постановка — Влад ФурманХудожник-постановщик — Олег МолчановМузыкальный руководитель постановки — Александр БогачёвХудожник по свету — Александр РязанцевСценическое движение — Сергей ГрицайДействующие лица и исполнители:Бланш Дюбуа — Нелли ПОПОВАСтелла, её сестра — Ксения КАТАЛЫМОВАСтенли Ковальский, муж Стеллы — Александр БОЛЬШАКОВМитч — Олег КУЛИКОВИЧЮнис, Надзирательница — Юлия КОГАНВрач, Пианист — Александр БОГАЧЁВ | Евгений АВЕРЬЯНОВСтив — Пабло — Илья МОЗГОВОЙМолодой человек, агент по подписке — Павел ФИЛИППОВДействие спектакля идёт с одним антрактом. Премьера состоялась 23 ноября 2014 года. Возрастное ограничение 16+Свернуть

Николай ЛесковГРАБЁЖКомедия в 2-х действияхНиколай Лесков — гений русской литературы. Однако место Лескова в ее Пантеоне — особняком. Он и признан, а узнан менее. Автор «Левши» и «Леди…Подробнее Николай ЛесковГРАБЁЖКомедия в 2-х действияхНиколай Лесков — гений русской литературы. Однако место Лескова в ее Пантеоне — особняком. Он и признан, а узнан менее. Автор «Левши» и «Леди Макбет Мценского уезда» не только создал роман «На ножах», где самым нелестным образом живописал «политических». Лесков — автор потрясающе смешных, добрых, блистательных рассказов: «Старый гений», «Путешествие с нигилистом», «Пугало», «Штопальщик», «Грабеж».По рассказу «Грабёж» Юрий Калинин написал пьесу, да так ловко, что Евгений Баранов, режиссер спектакля утверждает: «что её важно точно сыграть и всё. Будет торжество актерской игры. Но к традиционному русскому психологизму мне хочется добавить гротеск. И сделать настоящий актерский праздник на тему: «А хорошо дома-то!»Режиссер-постановщик спектакля Евгений Баранов: «История про то, что грабеж явление повсеместное, и спастись от него можно только в собственном доме. И в то же время это комедия. Что-то даже сегодня трагических лиц я вижу немного. Мы, хохоча, в пропасть катимся. Так что история у нас веселая».Язык Лескова — сочный, яркий и образный. Повышенная температура жизни героев спектакля — ключ к лесковской стилистике. А приключение, которое и будет разыграно, можно выразить словами главного героя Лескова, старого орловского купца, с которым в шестнадцать лет и случилась вся эта фантастическая канитель: «Ах, господа, как надойдет воровской час, то и честные люди грабят».Над спектаклем работали:Автор пьесы (по мотивам одноимённого рассказа Н.С.Лескова) — Юрий КалининПостановка — Евгений БарановХудожник-постановщик,Художник по свету — Николай СлободяникМузыкальное оформление — Михаил МокиенкоВ спектакле звучат стихи Николая ОлейниковаДействующие лица и исполнители:Арина Леонтьевна, купчиха из Орла, хозяйка дома, вдова — Полина БАХАРЕВСКАЯ, Елена СИМОНОВАКатерина Леонтьевна, её сестра — Лариса АБРАКОВАМиша, родной сынок Арины Леонтьевны — Максим КисинИван Леонтьевич, купец из Ельца, брат Арины и Катерины — Заслуженный артист России Лауреат Российской Национальной актёрской премии имени Андрея Миронова «Фигаро» Евгений БАРАНОВМатрёна Терентьевна, небогатая мещанка — Заслуженная артистка России Галина СУББОТИНААлёна, воспитанница Матрёны Терентьевны — Александра ДЕНИСОВА Инна ОРЕХОВАДьякон, лучший орловский бас — Владимир ФЕЛЯУЭР | Александр НИКОЛАЕНКО, Юрий МОНЧАКЕвлампий, гостиник, любитель басов — Михаил ДРАГУНОВ | Арсений БОРОДИНДуня, девочка прислуживает в доме Арины Леонтьевны — Марианна МОКШИНА, Н. ВИНОГРАДОВАДва орловских купца под диваном, родня Евлампия,Два дюжих молодца, служат в гостинице у Евлампия — Арсений БОРОДИН, Константин КРАСИКОВ, Филипп ЧЕВЫЧЕЛОВ, Егор МАТВАПремьера состоялась 14 июля 2009 года.Свернуть

Николай ЛесковГРАБЁЖКомедия в 2-х действияхНиколай Лесков — гений русской литературы. Однако место Лескова в ее Пантеоне — особняком. Он и признан, а узнан менее. Автор «Левши» и «Леди…Подробнее Николай ЛесковГРАБЁЖКомедия в 2-х действияхНиколай Лесков — гений русской литературы. Однако место Лескова в ее Пантеоне — особняком. Он и признан, а узнан менее. Автор «Левши» и «Леди Макбет Мценского уезда» не только создал роман «На ножах», где самым нелестным образом живописал «политических». Лесков — автор потрясающе смешных, добрых, блистательных рассказов: «Старый гений», «Путешествие с нигилистом», «Пугало», «Штопальщик», «Грабеж».По рассказу «Грабёж» Юрий Калинин написал пьесу, да так ловко, что Евгений Баранов, режиссер спектакля утверждает: «что её важно точно сыграть и всё. Будет торжество актерской игры. Но к традиционному русскому психологизму мне хочется добавить гротеск. И сделать настоящий актерский праздник на тему: «А хорошо дома-то!»Режиссер-постановщик спектакля Евгений Баранов: «История про то, что грабеж явление повсеместное, и спастись от него можно только в собственном доме. И в то же время это комедия. Что-то даже сегодня трагических лиц я вижу немного. Мы, хохоча, в пропасть катимся. Так что история у нас веселая».Язык Лескова — сочный, яркий и образный. Повышенная температура жизни героев спектакля — ключ к лесковской стилистике. А приключение, которое и будет разыграно, можно выразить словами главного героя Лескова, старого орловского купца, с которым в шестнадцать лет и случилась вся эта фантастическая канитель: «Ах, господа, как надойдет воровской час, то и честные люди грабят».Над спектаклем работали:Автор пьесы (по мотивам одноимённого рассказа Н.С.Лескова) — Юрий КалининПостановка — Евгений БарановХудожник-постановщик,Художник по свету — Николай СлободяникМузыкальное оформление — Михаил МокиенкоВ спектакле звучат стихи Николая ОлейниковаДействующие лица и исполнители:Арина Леонтьевна, купчиха из Орла, хозяйка дома, вдова — Полина БАХАРЕВСКАЯ, Елена СИМОНОВАКатерина Леонтьевна, её сестра — Лариса АБРАКОВАМиша, родной сынок Арины Леонтьевны — Максим КисинИван Леонтьевич, купец из Ельца, брат Арины и Катерины — Заслуженный артист России Лауреат Российской Национальной актёрской премии имени Андрея Миронова «Фигаро» Евгений БАРАНОВМатрёна Терентьевна, небогатая мещанка — Заслуженная артистка России Галина СУББОТИНААлёна, воспитанница Матрёны Терентьевны — Александра ДЕНИСОВА Инна ОРЕХОВАДьякон, лучший орловский бас — Владимир ФЕЛЯУЭР | Александр НИКОЛАЕНКО, Юрий МОНЧАКЕвлампий, гостиник, любитель басов — Михаил ДРАГУНОВ | Арсений БОРОДИНДуня, девочка прислуживает в доме Арины Леонтьевны — Марианна МОКШИНА, Н. ВИНОГРАДОВАДва орловских купца под диваном, родня Евлампия,Два дюжих молодца, служат в гостинице у Евлампия — Арсений БОРОДИН, Константин КРАСИКОВ, Филипп ЧЕВЫЧЕЛОВ, Егор МАТВАПремьера состоялась 14 июля 2009 года.Свернуть

МАДАМ БОВАРИСценическая фантазия Андрiя Жолдака по мотивам романа Гюстава Флобера в 2-х действияхПосле публикации романа Г.Флобера в 1856 году в обществе сразу разразился скандал.Подробнее МАДАМ БОВАРИСценическая фантазия Андрiя Жолдака по мотивам романа Гюстава Флобера в 2-х действияхПосле публикации романа Г.Флобера в 1856 году в обществе сразу разразился скандал. Автор и его издатели были обвинены в оскорблении морали и были привлечены к суду. История более чем современная. Не смотря на то, что и Флобер, и его издатели были оправданы, скандал (лучшая по мнению обывателей реклама) сделал роман о любовных терзаниях красавицы Эммы Бовари культовым. Считается, что Флобер использовал в романе реальную историю, произошедшую в семье его знакомого.Страстные романы Эммы Бовари, жены провинциального врача, терзания ее души и души ее мужа Шарля вот уже более ста лет являются предметом споров как читателей, так и критики.Кто такая Эмма Бовари? Страдающая женщина, задыхающаяся в пустоте мещанского города, или женщина, ради удовлетворения собственных инстинктов, разрушавшая самое дорогое: судьбу мужа и будущее маленькой дочки.Меньше всего в спектакле Андрия Жолдака стоит, сидя сегодня в зрительном зале, искать театральный пересказ сюжета. Есть спектакли — проза. Есть — поэзия, где действуют свои законы ассоциаций. «Мадам Бовари» Жолдака — это театральная поэзия. Такую сценическую поэму могла бы написать современная Марина Цветаева. Это сублимация любви, вольное драматическое сочинение о тайнах и страстях, бушующих в душе женщины, в какое бы время и где бы она не жила — в провинциальной Франции XIX века или в коммунальной квартире на Невском проспекте в Петербурге. Движению душевных изломов, освещению самых тайных уголков души, конфликту души и разума, чувственным переливам любви посвящен этот страстный, мистический и красивый спектакль.Пьеса и постановка:Андрий Жолдак (Украина, Германия)Художники-постановщики — Андрий Жолдак и Тита Димова (Болгария)Художники по костюмам — Тита Димова и Татьяна ПарфёноваХудожники по свету — Тита Димова и Андрий ЖолдакКомпозитор — Сергей ПатраманскийДействующие лица и исполнители:Эмма Бовари — Елена КАЛИНИНАШарль Бовари, её муж — Валерий ДЕГТЯРЬБерта Бовари, их дочь — Марго БАХАРЕВАРодольф Буланже — Алексей МОРОЗОВЛеон — Максим КИСИННастази, служанка — Полина ДУДКИНАЭмма современная,живет в Петербурге — Полина МАЛИКОВА (ТОЛСТУН)Продолжительность: 3 часа 30 минут. Действие спектакля идёт с одним антрактом. Премьера состоялась 21 декабря 2013 года. Возрастное ограничение 16+Свернуть

Лопе Де ВегаСобака на сенеКомедия в 3-х действияхПеревод М. ЛозинскогоПостановка Вадим Милков-ТовстоноговХудожник-постановщик Иван СовлачковВлюбленные открывают сердца друг другу, отец обретает сына…Подробнее Лопе Де ВегаСобака на сенеКомедия в 3-х действияхПеревод М. ЛозинскогоПостановка Вадим Милков-ТовстоноговХудожник-постановщик Иван СовлачковВлюбленные открывают сердца друг другу, отец обретает сына, титулованные дворяне щедро делятся своими богатствами, а чувственные и красивые герои через тернии неуклонно идут к своему счастью. Сказка ли? Отнюдь.Премьерный спектакль Вадима Милкова-Товстоногова!Искристая комедия «плаща и шпаги», а мастером этого жанра испанский драматург Лопе де Вега признан по праву. Уже более 400 лет рассказывает историю ревнивой графини и запутанном любовном треугольнике.Написанная в 1618 году, «Собака на сене» знаменовала собой золотой век испанской драмы. Лопе де Вега, создавший целую театральную империю с огромным количеством учеников, последователей и подражателей, первым в театральном мире провозгласил задачу доставлять наслаждение зрителю. Драматург, познавший больше несчастливых дней, чем благополучия и покоя, переживший нужду и потерю сына, искренне стремился радовать и развлекать, создав необъятное количество литературных произведений и театр, полный жизненной силы и открытый для всех.Из почти двух тысяч пьес классика испанской драматургии «Собака на сене» — одна из самых известных в России, благодаря богатой сценической истории. Традицией стало инсценировать произведение в переводе Михаила Лозинского. Театр им. Андрея Миронова высоко чтит традиции, следуя в постановке El perro del hortelano признанному переводу.Впервые в России комедию поставил Александринский театр с блистательной Марией Савиной в главной роли. В 1893 году в Москве репертуар Малого театра украсил спектакль «Собака садовника» (именно таково оригинальное название пьесы).Вошел в историю отечественного театра спектакль Николая Акимова, поставленный им в 1936 году на сцене Ленинградского Театра комедии с замечательными актрисами Ириной Гошевой и Еленой Юнгер в роли Дианы Бельфлор.В трудные для страны годы, в 1942 году, в Тбилисском русском драматическом театре «Собаку на сене» поставил Георгий Александрович Товстоногов. Яркая комедия была призвана радовать и поднимать дух зрителей. И, конечно, широкую известность пьесе среди российских зрителей принес знаменитый телефильм Яна Фрида с Маргаритой Тереховой и Михаилом Боярским. Оммажем любимому фильму в спектакле Театра им. Андрея Миронова стали известные шуточные куплеты Тристана и Теодоро в переводе Михаила Донского.Любовные перипетии, карьеризм и чувственные порывы, сословное неравенство, всё многообразие человеческих страстей будоражит веками и не теряет своей актуальности. Что движет героями этой истории? Служебный роман и карьера? Или настоящая любовь?Архивные исторические фотографии знаменитых актрис в роли Дианы взяты из открытых источников.Действующие лица и исполнители:Диана, графиня де Бельфлор — Кристина КУЗЬМИНАТеодоро — Сергей БАРАБАШТристан — Филипп ЧЕВЫЧЕЛОВ/Андрей РОДИМОВМарсела — Анастасия РУСАКОВААнарда — Ольга ФЕОФАНОВАФабьо — Пётр ЛОГАЧЁВГраф Федерико — Михаил ЧЕРКАШИНМаркиз Рикардо — Роман УШАКОВГраф Лудовико — Засл. артист России Николай СМИРНОВОтавьо — Вадим ФРАНЧУКПродолжительность спектакля – 3 часа 30 минут с антрактомОкончание вечернего спектакля в 22.30Премьера 10 февраля 2024 г.Свернуть

Лопе Де ВегаСобака на сенеКомедия в 3-х действияхПеревод М. ЛозинскогоПостановка Вадим Милков-ТовстоноговХудожник-постановщик Иван СовлачковВлюбленные открывают сердца друг другу, отец обретает сына…Подробнее Лопе Де ВегаСобака на сенеКомедия в 3-х действияхПеревод М. ЛозинскогоПостановка Вадим Милков-ТовстоноговХудожник-постановщик Иван СовлачковВлюбленные открывают сердца друг другу, отец обретает сына, титулованные дворяне щедро делятся своими богатствами, а чувственные и красивые герои через тернии неуклонно идут к своему счастью. Сказка ли? Отнюдь.Премьерный спектакль Вадима Милкова-Товстоногова!Искристая комедия «плаща и шпаги», а мастером этого жанра испанский драматург Лопе де Вега признан по праву. Уже более 400 лет рассказывает историю ревнивой графини и запутанном любовном треугольнике.Написанная в 1618 году, «Собака на сене» знаменовала собой золотой век испанской драмы. Лопе де Вега, создавший целую театральную империю с огромным количеством учеников, последователей и подражателей, первым в театральном мире провозгласил задачу доставлять наслаждение зрителю. Драматург, познавший больше несчастливых дней, чем благополучия и покоя, переживший нужду и потерю сына, искренне стремился радовать и развлекать, создав необъятное количество литературных произведений и театр, полный жизненной силы и открытый для всех.Из почти двух тысяч пьес классика испанской драматургии «Собака на сене» — одна из самых известных в России, благодаря богатой сценической истории. Традицией стало инсценировать произведение в переводе Михаила Лозинского. Театр им. Андрея Миронова высоко чтит традиции, следуя в постановке El perro del hortelano признанному переводу.Впервые в России комедию поставил Александринский театр с блистательной Марией Савиной в главной роли. В 1893 году в Москве репертуар Малого театра украсил спектакль «Собака садовника» (именно таково оригинальное название пьесы).Вошел в историю отечественного театра спектакль Николая Акимова, поставленный им в 1936 году на сцене Ленинградского Театра комедии с замечательными актрисами Ириной Гошевой и Еленой Юнгер в роли Дианы Бельфлор.В трудные для страны годы, в 1942 году, в Тбилисском русском драматическом театре «Собаку на сене» поставил Георгий Александрович Товстоногов. Яркая комедия была призвана радовать и поднимать дух зрителей. И, конечно, широкую известность пьесе среди российских зрителей принес знаменитый телефильм Яна Фрида с Маргаритой Тереховой и Михаилом Боярским. Оммажем любимому фильму в спектакле Театра им. Андрея Миронова стали известные шуточные куплеты Тристана и Теодоро в переводе Михаила Донского.Любовные перипетии, карьеризм и чувственные порывы, сословное неравенство, всё многообразие человеческих страстей будоражит веками и не теряет своей актуальности. Что движет героями этой истории? Служебный роман и карьера? Или настоящая любовь?Архивные исторические фотографии знаменитых актрис в роли Дианы взяты из открытых источников.Действующие лица и исполнители:Диана, графиня де Бельфлор — Кристина КУЗЬМИНАТеодоро — Сергей БАРАБАШТристан — Филипп ЧЕВЫЧЕЛОВ/Андрей РОДИМОВМарсела — Анастасия РУСАКОВААнарда — Ольга ФЕОФАНОВАФабьо — Пётр ЛОГАЧЁВГраф Федерико — Михаил ЧЕРКАШИНМаркиз Рикардо — Роман УШАКОВГраф Лудовико — Засл. артист России Николай СМИРНОВОтавьо — Вадим ФРАНЧУКПродолжительность спектакля – 3 часа 30 минут с антрактомОкончание вечернего спектакля в 22.30Премьера 10 февраля 2024 г.Свернуть

Антон Павлович ЧеховВИШНЁВЫЙ САДКомедия в 4-х действияхФинансирование постановки спектакля осуществлено при поддержке Комитета по культуре Администрации…Подробнее Антон Павлович ЧеховВИШНЁВЫЙ САДКомедия в 4-х действияхФинансирование постановки спектакля осуществлено при поддержке Комитета по культуре Администрации Санкт-Петербурга7 марта 1901 года Антон Павлович Чехов сообщил своей супруге, актрисе Ольге Леонардовне Книппер: «Следующая пьеса для Художественного театра, которую я напишу, будет непременно смешная, очень смешная, по крайней мере по замыслу».«Играть мою будущую пьесу, — говорил Чехов, конечно, имея в голове замысел «Вишнёвого сада», — надо музыкально. Без грубостей».Премьера «Вишнёвого сада» в МХТ прошла 17 января 1904 года в день именин Антона Павловича, и после третьего акта состоялось чествование автора в связи с 25-летием его литературной деятельности.«Вишнёвый сад» ставили казалось бы все театры мира, не говоря уже о Москве и Петербурге. Георгий Товстоногов всю жизнь мечтал поставить эту пьесу. Но при роскошной коллекции из таких актрис, как Доронина, Шарко, Макарова, Крючкова, Тенякова, Эмма Попова, он, вздыхая, без конца повторял: «У меня нет Раневской».Сложнейшая, и, по мнению многих, лучшая пьеса Чехова, до сих пор до конца не разгадана. «Отцвели» уже «вишнёвые сады» в Петербурге и в БДТ, и в Александринке, и в театре Европы. Театру имени Андрея Миронова, носящему имя артиста, который так тонко и глубоко сыграл Лопахина в постановке Валентина Плучека на сцене Московского театра Сатиры в 1984 году, хочется, чтобы на его подмостках чеховский «Вишнёвый сад» состоялся. Расцвёл.Рудольф Фурманов,Народный артист РоссииДействие происходит в имении Л. А. Раневской...Над спектаклем работали:Постановка — Юрий ЦуркануХудожник-постановщик — Владимир ФирерМузыкальное оформление — Владимир БычковскийХудожник по свету — Гидал ШугаевВ спектакле звучит романс «Спрятался месяц за тучку»Действующие лица и исполнители:Раневская Любовь Андреевна,помещица — Засл. артистка Нелли ПОПОВААня, её дочь — Любовь ВИРОЛАЙНЕН | Ангелина СТОЛЯРОВАВаря, её приёмная дочь — Ольга СЕМЁНОВАГаев Леонид Андреевич, брат Раневской — Засл. артист России Дмитрий ВОРОБЬЁВЛопахин Ермолай Алексеевич, купец — Василий ЩИПИЦЫНТрофимов Пётр Сергеевич, студент — Александр ВАСИЛЬЕВСимеонов-Пищик Борис Борисович, помещик — Засл. артист России Олег КУЛИКОВИЧШарлотта Ивановна, гувернантка — Ксения КАТАЛЫМОВА / Марианна СЕМЁНОВА/| Юлия МОЛЧАНОВАЕпиходов Семён Пантелеевич, конторщик — Засл. артист России Аркадий КОВАЛЬ / Николай ДАНИЛОВДуняша, горничная — Анастасия РУСАКОВАФирс, лакей — Засл. артист России, Лауреат Российской Национальной актёрской премии имени Андрея Миронова «Фигаро» Аркадий КОВАЛЬЯша, молодой лакей — Ярослав ВОРОНЦОВ/ Роман УШАКОВПрохожий — Анатолий КОПТЕВНачальник станции — Николай ДАНИЛОВ/Роман УШАКОВГость на балу — Константин КРАСИКОВ / Пётр ЛОГАЧЁВ | Егор МАТВАПродолжительность: 3 часа, действие спектакля идёт с одним антрактом. Премьера состоялась 26 мая 2012 года. Возрастное ограничение 0+Свернуть

Лев Николаевич ТолстойЖИВОЙ ТРУППьеса в 2-х действияхБорьба за право любить, идти против всего мира и... обрести свободу и силу. Свободу любить, пожертвовать всем…Подробнее Лев Николаевич ТолстойЖИВОЙ ТРУППьеса в 2-х действияхБорьба за право любить, идти против всего мира и... обрести свободу и силу. Свободу любить, пожертвовать всем и раствориться, чтобы подарить счастье другому. Реактивные, головокружительные, стихийные герои «Живого трупа» не остаются в стороне. Порой их действия порывисты, а мысли пристрастны. Но они не робеют: у них есть своя правда, и они готовы её отстоять.Действие происходит в России рубежа веков.Сценическая версия пьесы – Олег БогаевПостановка – Юрий ЦуркануХудожник-постановщик – Николай СлободяникХудожник по костюмам – Ника ВелегжаниноваХудожник по свету – Эмиль АвраменкоПродолжительность спектакля 3 часа с антрактом.Окончание вечернего спектакля в 22:00.Премьера 14–15 февраля 2026 года.Свернуть

Уважаемые зрители! У вас есть возможность приобрести электронные билеты без ограничений.Предварительное бронирование не осуществляется (бронь действует 20 минут)!ПИГМАЛИОНпо…Подробнее Уважаемые зрители! У вас есть возможность приобрести электронные билеты без ограничений.Предварительное бронирование не осуществляется (бронь действует 20 минут)!ПИГМАЛИОНпо замечательной комедии Бернарда ШоуУ этой пьесы огромная сценическая история. Эту пьесу любят зрители, хотя прекрасно знают ее сюжет. Но может быть (и скорее всего) в истории профессора Хиггинса, взявшегося сделать из нищей цветочницы Элизы Дулиттл настоящую леди, есть свои нераскрытые тайны.Специально для театра новый перевод пьесы сделал Арсений Иванкович, артист нашей контрактной труппы. А сценическую редакцию по предложению Влада Фурмана драматург Олег Богаев, чья интерпретация «Дон Кихота» в постановке Фурмана с успехом идет на нашей сцене.Спектакль ставит актёр и режиссер, заслуженный артист России Евгений Баранов. Это его седьмая постановка в нашем театре. (А режиссерский дебют Баранова с легкой руки Рудольфа Давыдовича Фурманова состоялся 25 декабря 2005 года спектаклем «Нахлебник» с Владимиром Матвеевым в главной роли).В «Пигмалионе» занято целое созвездие великолепных петербургских артистов: З.а.России Михаил Разумовский в роли профессора Хиггинса, З.а. России Николай Смирнов в роли папаши Дулиттла, а также Михаил Черкашин (полковник Пикеринг), Анна Твеленева (миссис Хиггинс, матушка Генри Хиггинса), Лауреат премии «Фигаро» Татьяна Захарова (Миссис Эйнсфорд Хилл), Кристина Белоусова (Клара), Дмитрий Кушнерев (Фредди) и Лариса Абракова в роли экономки мистера Хиггинса миссис Пирс.В роли Элизы выступят блестящие молодые актрисы — Любовь Виролайнен и Ангелина Столярова. Отдельное удовольствие для зрителей будет смотреть оба состава!Над спектаклем работает исключительная творческая команда. Художник-постановщик Николай Слободяник, художник по костюмам Татьяна Ногинова (а их воплощение для сцены Рафаэль Мамалиев и команда «Арт де Вив»), художник по свету — Заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург, балетмейстер — Заслуженный деятель искусств России Сергей Грицай.Свернуть

Уважаемые зрители! У вас есть возможность приобрести электронные билеты без ограничений.Предварительное бронирование не осуществляется (бронь действует 20 минут)!ПИГМАЛИОНпо…Подробнее Уважаемые зрители! У вас есть возможность приобрести электронные билеты без ограничений.Предварительное бронирование не осуществляется (бронь действует 20 минут)!ПИГМАЛИОНпо замечательной комедии Бернарда ШоуУ этой пьесы огромная сценическая история. Эту пьесу любят зрители, хотя прекрасно знают ее сюжет. Но может быть (и скорее всего) в истории профессора Хиггинса, взявшегося сделать из нищей цветочницы Элизы Дулиттл настоящую леди, есть свои нераскрытые тайны.Специально для театра новый перевод пьесы сделал Арсений Иванкович, артист нашей контрактной труппы. А сценическую редакцию по предложению Влада Фурмана драматург Олег Богаев, чья интерпретация «Дон Кихота» в постановке Фурмана с успехом идет на нашей сцене.Спектакль ставит актёр и режиссер, заслуженный артист России Евгений Баранов. Это его седьмая постановка в нашем театре. (А режиссерский дебют Баранова с легкой руки Рудольфа Давыдовича Фурманова состоялся 25 декабря 2005 года спектаклем «Нахлебник» с Владимиром Матвеевым в главной роли).В «Пигмалионе» занято целое созвездие великолепных петербургских артистов: З.а.России Михаил Разумовский в роли профессора Хиггинса, З.а. России Николай Смирнов в роли папаши Дулиттла, а также Михаил Черкашин (полковник Пикеринг), Анна Твеленева (миссис Хиггинс, матушка Генри Хиггинса), Лауреат премии «Фигаро» Татьяна Захарова (Миссис Эйнсфорд Хилл), Кристина Белоусова (Клара), Дмитрий Кушнерев (Фредди) и Лариса Абракова в роли экономки мистера Хиггинса миссис Пирс.В роли Элизы выступят блестящие молодые актрисы — Любовь Виролайнен и Ангелина Столярова. Отдельное удовольствие для зрителей будет смотреть оба состава!Над спектаклем работает исключительная творческая команда. Художник-постановщик Николай Слободяник, художник по костюмам Татьяна Ногинова (а их воплощение для сцены Рафаэль Мамалиев и команда «Арт де Вив»), художник по свету — Заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург, балетмейстер — Заслуженный деятель искусств России Сергей Грицай.Свернуть