Театр «Мюзик-Холл»

МюзиклРежиссер – Артем Каграманян,Автор либретто – Борис Комаров,Композитор – Андрей ПурчинскийВ ролях:Дон Жуан — Иван ОжогинПилар — Алика Смехова, Анастасия Макеева, Ольга РеутоваИсполнитель …Подробнее МюзиклРежиссер – Артем Каграманян,Автор либретто – Борис Комаров,Композитор – Андрей ПурчинскийВ ролях:Дон Жуан — Иван ОжогинПилар — Алика Смехова, Анастасия Макеева, Ольга РеутоваИсполнитель — Оскар КучераКонсуэла — Мария ГеворгянСерхио — Александр Казьмин, Артем ЕлисеевХозяин Трактира — Дмитрий ЯнковскийКарлос — Сергей Борзов, Александр РагулинДон Жуан устал от своей славы: известность тяготит знаменитого повесу. Отшельничество – его новая страсть. Но уединение лишь призрак утешения: вдали крадется Смерть и встреча с ней разом изменит всё. Что выберет Дон Жуан – смерть или … любовь? Мюзикл о любви, страсти, соперничестве и той самой женщине в судьбе великого любовника. История, которую вам не рассказывали раньше.Продолжительность: 2 часа 30 минут с одним антрактомСвернуть

Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом…Подробнее Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом не забывать и о музыке»Ф.Меркьюри.Музыка Фредди Меркьюри и группы «QUEEN»!В 2021 году 5 сентября Фредди Меркьюри исполнилось бы 75 лет.5 сентября 1946 года, в Новый год по зороастрийскому календарю, родился мальчик, которого назвали Фаррух, «счастливый». Фредди Меркьюри до сих пор остается одним из самых популярных исполнителей во всем мире. Его невероятные сценические образы и манера поведения на сцене известны даже людям, далёким от музыки. Имя Фредди Меркьюри стало своеобразной маркой в музыке, синонимом рока 1970 — 80-х. годов.И в наши дни имя Меркьюри не оставляет равнодушным, как знатоков музыки, так и рядовых поклонников его таланта.Петербургский драматург Александр Лакман так же не смог пройти мимо творчества великого музыканта. Его заинтересовал вопрос, каким образом гений музыканта и его бессмертная музыка влияют на жизнь простых людей, далеких от блеска сцены, но в тайне, мечтающих искупаться в ее лучах. Ответ на этот вопрос он попытался найти в пьесе «Страсти по Меркьюри».17 лучших произведений Фредди Меркьюри исполняются «вживую» известным петербургским рок музыкантом Александром Гребенщиковым, и примадонной Петербургской сцены, З.а. России Инной БеднЫх.В главных ролях:Богиня судьбы – З.а. России Инна БедныхЖурналист – актёры театра и кино Санкт-Петербурга Маэстро – рок вокалист Александр ГребенщиковВ остальных ролях артисты балета «Freddie Stars»Хореограф-постановщик: Дмитрий ПимоновХуд.руководитель и главный балетмейстер: З.а.России Татьяна ТимохинаХудожник по сету и спец эффектам: Михаил АвраменкоПродолжительность: 2 часа 30 минут (с антрактом).«Who Wants To Live Forever»? – « Кто хочет жить вечно»? — Вопрошает своей песней Фредди Меркьюри. И как надо жить? Влачить долгое безрадостное существование или вспыхнуть мгновенной яркой звездой, оставив память о себе навеки? Есть ли цена у жизни? И как надо прожить эту жизнь, дарованную нам Богом? Вот вопросы, которые задают актёры зрителю. Каждый должен ответить себе сам.Молодой амбициозный журналист, исследовавший творчество Ф. Меркьюри и считающий Ф. М. своим Кумиром, скандально уволен и внезапно попадает под автобус. Очнувшись, понимает, что находится в некоем измерении, переходном пространстве, похожем на Балаган, Где всем правит Загадочная и Нереальная Богиня Судьбы и где ВСЁ и ВСЯ посвящено Фредди Меркьюри. Между Журналистом и Богиней Судьбы возникает конфликт, основанный на противоречивом восприятии существующей реальности, современных ценностях, навязанных обществом.На примере жизни Фредди Меркьюри, Богиня Судьбы постепенно и последовательно принуждает Журналиста взглянуть на себя, свою жизнь со стороны, задуматься над образом жизни, который он вёл, провоцирует изменить привычный ритм рутины, даёт ещё один Шанс начать всё заново!Богиня Судьбы помогает Журналисту поверить в себя, научиться жить своей собственной жизнью. Творить самому, а не зарабатывать на чужом даровании, любить самому, а не писать о чужой любви, подглядывая в замочную скважину, не бояться открывать в себе целый мир Таланта и Творчества и, в конечном счёте, совершить Невозможное!Но… За всё надо платить…А ты готов платить?...А ты готов жить вечно?...Свернуть

Хоррор-мюзикл «Портрет Дориана Грея» по мотивам одноименного романа Оскара Уайльда на большой сцене театра «Мюзик-Холл».В конце 2018г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состояла…Подробнее Хоррор-мюзикл «Портрет Дориана Грея» по мотивам одноименного романа Оскара Уайльда на большой сцене театра «Мюзик-Холл».В конце 2018г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоялась премьера мюзикла «Великий Гэтсби», созданного по мотивам одноименного романа Ф.С.Фицджеральда.Самый знаменитый роман О.Уайльда – история Дориана Грея, продавшего душу дьяволу в обмен на вечную молодость и красоту, – выдержал многочисленные экранизации и театральные постановки. Но и сегодня мы вновь обращаемся к шедевру английской прозы конца ХIХ века. Ведь в современной жизни, когда главной целью существования зачастую становится чувственное наслаждение и потребление земных удовольствий, герой, подобный Дориану Грею, как никогда актуален.Юный и необыкновенно привлекательный Дориан Грей, наделенный великим даром красоты, поддается всем искушениям, которые щедро предлагает ему жизнь – но на его лице ни порок, ни годы не оставляют следа. В чем же секрет Дориана Грея и чем он заплатит за вечную юность?Земные удовольствия, тайные пороки, опасные интриги вдохновляют и будоражат сознание многих. Главный герой спектакля живет для собственного удовольствия. Он использует окружающих для достижения полноты чувственных ощущений, подчиняет людей, благодаря магическому влиянию своей красоты. Он наслаждается жизнью без ограничений и обязательств. Ничто не сдерживает Дориана в процессе получения чувственных наслаждений, а этические и религиозные табу – просто предрассудки, которыми цивилизованный человек может пренебречь.И так опасная безнравственная игра постепенно превращает Дориана Грея в чудовище и обрекает на самоуничтожение. Спектакль наглядно покажет, насколько опасен соблазн порока. Преступления никогда не остаются без наказания.Музыкальную партитуру для мюзикла создал петербургский композитор Владимир Баскин, чья постановка для всей семьи «Алиса в стране чудес» с большим успехом идет в театре «Мюзик-Холл». Музыкальный ряд пропитан ощущением тревожности, неминуемой трагедии, апокалиптичости. Все заглавные партии будут исполняться в стиле рок — баллад. Режиссер спектакля – Лауреат Высшей Театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Наталья Индейкина.Изысканный стиль высшего света Англии XIX века воплотила на сцене театра «Мюзик-Холл» художник Юлия Гольцова, известная по работе над спектаклем «Опасные связи» и спектаклями Санкт-Петербургского международного фестиваля «Опера-всем». Особый шарм и элемент богемности спектаклю придают костюмы модного петербургского дизайнера, художника по костюмам Алины Герман. Для погружения в мрачную атмосферу Лондона конца викторианской эпохи использован зрелищный видеоряд, ассоциативно воссоздающий внутренний мир главных героев. Подвижные декорации сочетаться с видеопроекциями, что делает спектакль максимально эффектным и динамичным. Главный элемент спектакля – сам портрет – появляется благодаря использованию новейших технологий при создании видеопроекций.Мюзикл «Портрет Дориана Грея» – мистический спектакль о смысле жизни и искусства, добре и зле, предательстве и красоте, которая неподвластна никаким земным законам. Она, словно ключ, открывающий любые двери, ведущие в сад вечных наслаждений…В ролях: Александр Чернышев, Александр Осинин, Игорь Шумаев, Денис Федоренко, Мария Елизарова, Анна Снегова (лауреат премии «Золотой софит»), Ольга Васильева (лауреат премии «Золотой софит»), Татьяна Таранец, Юлия Асоргина, Мария Решавская, Алена Булыгина.Продолжительность 3 часа. Спектакль идет с антрактом.Свернуть

Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом…Подробнее Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом не забывать и о музыке»Ф.Меркьюри.Музыка Фредди Меркьюри и группы «QUEEN»!В 2021 году 5 сентября Фредди Меркьюри исполнилось бы 75 лет.5 сентября 1946 года, в Новый год по зороастрийскому календарю, родился мальчик, которого назвали Фаррух, «счастливый». Фредди Меркьюри до сих пор остается одним из самых популярных исполнителей во всем мире. Его невероятные сценические образы и манера поведения на сцене известны даже людям, далёким от музыки. Имя Фредди Меркьюри стало своеобразной маркой в музыке, синонимом рока 1970 — 80-х. годов.И в наши дни имя Меркьюри не оставляет равнодушным, как знатоков музыки, так и рядовых поклонников его таланта.Петербургский драматург Александр Лакман так же не смог пройти мимо творчества великого музыканта. Его заинтересовал вопрос, каким образом гений музыканта и его бессмертная музыка влияют на жизнь простых людей, далеких от блеска сцены, но в тайне, мечтающих искупаться в ее лучах. Ответ на этот вопрос он попытался найти в пьесе «Страсти по Меркьюри».17 лучших произведений Фредди Меркьюри исполняются «вживую» известным петербургским рок музыкантом Александром Гребенщиковым, и примадонной Петербургской сцены, З.а. России Инной БеднЫх.В главных ролях:Богиня судьбы – З.а. России Инна БедныхЖурналист – актёры театра и кино Санкт-Петербурга Маэстро – рок вокалист Александр ГребенщиковВ остальных ролях артисты балета «Freddie Stars»Хореограф-постановщик: Дмитрий ПимоновХуд.руководитель и главный балетмейстер: З.а.России Татьяна ТимохинаХудожник по сету и спец эффектам: Михаил АвраменкоПродолжительность: 2 часа 30 минут (с антрактом).«Who Wants To Live Forever»? – « Кто хочет жить вечно»? — Вопрошает своей песней Фредди Меркьюри. И как надо жить? Влачить долгое безрадостное существование или вспыхнуть мгновенной яркой звездой, оставив память о себе навеки? Есть ли цена у жизни? И как надо прожить эту жизнь, дарованную нам Богом? Вот вопросы, которые задают актёры зрителю. Каждый должен ответить себе сам.Молодой амбициозный журналист, исследовавший творчество Ф. Меркьюри и считающий Ф. М. своим Кумиром, скандально уволен и внезапно попадает под автобус. Очнувшись, понимает, что находится в некоем измерении, переходном пространстве, похожем на Балаган, Где всем правит Загадочная и Нереальная Богиня Судьбы и где ВСЁ и ВСЯ посвящено Фредди Меркьюри. Между Журналистом и Богиней Судьбы возникает конфликт, основанный на противоречивом восприятии существующей реальности, современных ценностях, навязанных обществом.На примере жизни Фредди Меркьюри, Богиня Судьбы постепенно и последовательно принуждает Журналиста взглянуть на себя, свою жизнь со стороны, задуматься над образом жизни, который он вёл, провоцирует изменить привычный ритм рутины, даёт ещё один Шанс начать всё заново!Богиня Судьбы помогает Журналисту поверить в себя, научиться жить своей собственной жизнью. Творить самому, а не зарабатывать на чужом даровании, любить самому, а не писать о чужой любви, подглядывая в замочную скважину, не бояться открывать в себе целый мир Таланта и Творчества и, в конечном счёте, совершить Невозможное!Но… За всё надо платить…А ты готов платить?...А ты готов жить вечно?...Свернуть

«Злючка»Приключения маленькой Бабы Яги. Детский музыкальный спектакльПо мотивам сказок о маленькой Бабе ЯгеЧто значит стать хорошей ведьмой? Именно таким вопросом задается маленькая волшебница…Подробнее «Злючка»Приключения маленькой Бабы Яги. Детский музыкальный спектакльПо мотивам сказок о маленькой Бабе ЯгеЧто значит стать хорошей ведьмой? Именно таким вопросом задается маленькая волшебница по имени Злючка, ведь ей пока всего лишь 127 лет. «Она ещё слишком мала», – считают остальные ведьмы. Но возраст не помеха приключениям, в мире столько всего интересного! Стоит лишь добавить чуточку волшебства, и всё вокруг преобразится.Чудеса и приключения, колдуны и ведьмы, сказочные перевоплощения – всё это на расстоянии вытянутой руки! На Малой сцене театра «Мюзик-Холл» будет показан новый музыкальный спектакль для детей «Злючка».Старая сказка о приключениях маленькой колдуньи и ее друга, мудрого наставника Ворона, впервые обретёт своё оригинальное воплощении в жанре музыкального спектакля. Бесшабашная компания перевернет все вверх дном под зажигательные мелодии мировых хитов. Уникальная коллекция костюмов и необычное решение сценического пространства позволит, как по волшебству, переносить героев и зрителей в самые удивительные места!А все ради того, чтобы ответить на главный вопрос: можно ли стать хорошей ведьмой, оставшись хорошим человеком.Режиссер-постановщик – Илья АрхиповВыпускающий ассистент режиссёра – Арина КоваленкоХудожник по костюмам – Надежда СиркисХореограф – Артем ИвановХудожник по свету – Татьяна ЯцюкАранжировка музыкальных номеров и саунд-дизайн – Тимофей МасловСпектакль идет без антракта.Свернуть

Санкт-Петербургский «Театр «Мюзик-Холл»представляетДетский музыкальный спектакль«Бременские музыканты»(по мотивам сказки Ю.Энтина и В.Ливанова «Бременские музыканты»)Музыка Г…Подробнее Санкт-Петербургский «Театр «Мюзик-Холл»представляетДетский музыкальный спектакль«Бременские музыканты»(по мотивам сказки Ю.Энтина и В.Ливанова «Бременские музыканты»)Музыка Геннадий ГладковРежиссер-постановщик Наталья ИндейкинаПремьера на большой сцене театра «Мюзик-Холл» — детский музыкальный спектакль «Бременские музыканты»!Старинная сказка братьев Гримм стала суперпопулярной и всенародно любимой после выхода пластинки с музыкой Геннадия Гладкова на стихи Юрия Энтина и создания одноименного мультфильма. Спектакль театра «Мюзик-Холл» поставлен лауреатом Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», режиссером Натальей Индейкиной. В основе сюжета лежит романтическая история о любви, настоящей дружбе и жажде приключений. Юные зрители отправятся бродить по свету вместе с Трубадуром, Ослом, Котом, Псом и Петухом, встретят на своем пути разбойников и грозную Атаманшу, спасут Короля, подружатся с прекрасной Принцессой и споют любимые песни.Музыка Геннадия Гладкова уже давно стала классикой. В спектакле театра «Мюзик-Холл» песни про «дворцов заманчивые своды» и «луч солнца золотого» можно будет услышать в живом исполнении. Оригинальность и новое звучание легендарной музыке придадут современные оркестровки. Известные мелодии зазвучат иначе, но при этом не потеряют свою узнаваемость. Тексты песен, которые исполняются в спектакле, давно превратились в афоризмы, а сами стихи отличаются удивительной пластичностью и музыкальностью: дети запоминают их особенно легко.В художественном оформлении музыкального спектакля используются мягкие декорации, представляющие собой несколько планов кулис и падуг. Известный видеорежиссер Вадим Дуленко стал в этот раз не только автором видеоинсталяций, но и сценографом. Видеопроекции, представляющие собой сочетание видеоарта и живого действия, раскрасят классический сюжет и наполнят его пестрыми красками.Ассистент художника-постановщика, Валерия Баллек создала выразительные сценические объекты: эффектные Королевские ворота, Королевская повозка — смешной «микс» трона и велосипеда, огромный разбойничий костер. Особое место в спектакле занимает оригинальная хореография Сергея Нарышева. При создании костюмов художник Татьяна Кудрявцева сделала акцент на абсолютной узнаваемости образов.Семейный спектакль «Бременские музыканты» — это музыкальная сказка для взрослых и детей, гимн юности, которой свойственна смелость, легкость и открытость миру. Постановка будет интересна широкой аудитории, даже самым юным зрителям. Ведь знаменитая история о «Бременских музыкантах» одинаково любима как детьми, так и взрослыми. Знакомые мелодии, яркие костюмы и заразительная игра актеров не оставят равнодушными никого!Коуч по вокалу — Александр ЛихачёвОркестровщик — Илья ФинкельштейнБалетмейстер — Сергей Нарышев Сценограф, видеорежиссер — Вадим ДуленкоХудожник по костюмам — Татьяна КудрявцеваХудожник по реквизиту — Валерия БаллекХудожник по свету — Иван НикитинКонцертмейстер — Ирина ТепляковаПродолжительность 2 часа с 1 антрактомСвернуть

По одноименной пьесе Мориса Метерлинка.Приглашаем маленьких и больших зрителей на фантастическую музыкальную постановку. Здесь будут чудеса и приключения!Главные герои…Подробнее По одноименной пьесе Мориса Метерлинка.Приглашаем маленьких и больших зрителей на фантастическую музыкальную постановку. Здесь будут чудеса и приключения!Главные герои Тильтиль и Митиль зовут нас отправиться навстречу приключениям и отыскать Синюю птицу.В канун Рождества Фея Берилюна просит героев помочь ее внучке, которая болеет, и спасет девочку лишь Синяя птица. Перед тем как отправиться в путь, фея дарит Тильтилю и Митиль волшебный подарок – они могут увидеть души вещей. Все вокруг оживает и преображается, приобретая свой характер. Большой компанией: вместе с Часами, Огонем, Водой, Хлебом, Молокои и другими существами нас ждет захватывающее и даже опасное путешествие за волшебной Птицей. Где же она?Маленьких зрителей порадуют цирковые фокусы и сказочные костюмы спектакля «Синяя птица» в Мюзик-Холле.Продолжительность: 1 час 10 минутСвернуть

Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл»представляет музыкальный спектакль «Дона Флор и два её мужа»(по мотивам романа Жоржи Амаду)Режиссер-постановщик Наталья ИндейкинаХудожник-постановщик…Подробнее Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл»представляет музыкальный спектакль «Дона Флор и два её мужа»(по мотивам романа Жоржи Амаду)Режиссер-постановщик Наталья ИндейкинаХудожник-постановщик Юлия ГольцоваХудожник по костюмам Ирина ЗайцеваАвтор стихов Николай ГольМузыкальный спектакль «Дона Флор и два её мужа» создан по мотивам одноименного романа академика Бразильской академии литературы Жоржи Амаду в жанре «магического реализма» — настоящей жемчужины латиноамериканской прозы. Мировой литературный бестселлер в сценическом исполнении представлен в жанре комедийной музыкальной истории с элементами бразильского и мексиканского фольклора.Эта волшебная карнавальная история разворачивается в бразильском городе Баие. Муж главной героини, прекрасной Доны Флор, беззаботный и непутёвый Гуляка, умирает во время карнавала. Но жизнь во всем её многообразии продолжается, и в круговороте танца, бразильских страстей и безудержного веселья Дона Флор выходит замуж за нового избранника. Однако страстный Гуляка чудесным образом воскресает, и главная героиня разрывается между двумя мужчинами.Герои постановки живут в мире безудержных фантазий, умопомрачительных страстей и, конечно, любви, которая наполняет их жизнь смыслом. Дона Флор не может сделать выбор между реальным, надёжным мужем и сверхъестественным, искусным любовником. Атмосфера всего спектакля пронизана пряным ощущением чувственного томления.Режиссер-постановщик музыкального спектакля, лауреат Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Наталья Индейкина активно сотрудничает с театром «Мюзик-Холл». Основная идея режиссера заключается в том, что жизнь – это карнавал, который не должен заканчиваться, это яркие краски, свобода, фантасмагория, в которой гармонично сочетается обыденное и сверхъестественное.В Бразилии – на родине литературного источника спектакля – принимают существование во всем его многообразии, стирают границы между миром людей и духов. В основе сценографии художника-постановщика Юлии Гольцовой лежит абсолютная гармонизация мира в стиле «магического реализма». Яркие декорации, подчеркивающие страстные образы героев, выполнены в латино-американской стилистике. Видеоконтент Вадима Дуленко усиливает ощущение вечного праздника жизни, который царит на улицах Баие во время бразильского карнавала. Согласно концепции музыкального спектакля художником Ириной Зайцевой создана яркая палитра костюмов, воссоздающая мятежных дух жителей Латинской Америки. Атмосферу «магического реализма» также подчеркивают хореографические номера балетмейстера Евгении Смеловой. Специально для спектакля Александр Ануфриев создал эффектные музыкальные аранжировки латиноамериканских хитов, а Николай Голь выступил автором стихов.Магия истинной любви, всепоглощающая страсть, фантастический сюжет и яркие краски – основные элементы новой музыкальной постановки театра «Мюзик-Холл». Атмосфера и колорит жаркой Латинской Америки, где жизнь бьёт ключом, подарит ощущение безудержного праздника жизни, счастья и чувственного желания.Возрастное ограничение 18+Продолжительность 2 часа 30 минут с 1 антрактом.Свернуть

Премьера!Мюзикл «Шёлк»(по мотивам романа Алессандро Барикко)Продюсеры Лев Рахлин, Юлия СтрижакМузыкальный руководитель Фабио МастранджелоКомпозитор Иван КушнирРежиссер-постановщик…Подробнее Премьера!Мюзикл «Шёлк»(по мотивам романа Алессандро Барикко)Продюсеры Лев Рахлин, Юлия СтрижакМузыкальный руководитель Фабио МастранджелоКомпозитор Иван КушнирРежиссер-постановщик Лев РахлинХудожник-постановщик Вячеслав ОкуневХудожник по костюмам София МатвееваНа большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится премьера мюзикла «Шёлк», созданного по мотивам одноименного романа Алессандро Барикко.Алессандро Барикко – один из самых ярких европейских романистов нашего времени. Миллионы читателей во всем мире стали поклонниками Барикко после того, как его короткие, но необыкновенно поэтичные и изысканные романы были переведены на десятки языков, стали основой для множества театральных постановок и аудиоспектаклей.Роман «Шёлк» является одним из самых известных и популярных в творчестве Барикко. Театр «Мюзик-Холл» впервые в России представляет историю о любовном треугольнике на фоне экзотичной Японии и изысканной Франции в жанре мюзикла.В основе сюжета спектакля лежит история француза Эрве Жонкура, который занимается разведением шелкопряда, и в поисках здоровых личинок насекомого отправляется в Японию. В путешествии он встречает таинственную и пленительную незнакомку, а дома главного героя ждет любящая и преданная жена. История отношений молодого француза, его жены и гейши-европейки очаровывает и заставляет задуматься о смысле жизни.Мюзикл «Шёлк» воссоздаст на сцене удивительный утонченный мир, представленный в литературном первоисточнике. Невероятная история любви, трогательная и в то же время страстная, дальние путешествия, поиски настоящего счастья, которое мерцает вдалеке и манит за собой – все эти поэтические атрибуты позволят зрителям получить поистине эстетическое наслаждение.Режиссер спектакля — Лауреат премии Ленинского комсомола Сибири и Всесоюзного конкурса, посвященному 50-летию СССР, лауреат премии «Король мизансцен», Член Союза театральных деятелей – Лев Рахлин. Авторы либретто — музыкант, лидер группы «Зимавсегда» Евгений Кубынин и Лев Рахлин. Атмосфера и душевные переживания героев будут переданы при помощи оригинальной музыки, специально написанной петербургским композитором Иваном Кушниром для спектакля. В новой постановке особую роль будут играть танцевальные номера. Балетмейстеры Ирина Голубева и Екатерина Михайлова создадут особую атмосферу загадочности и таинственности при помощи изящных и легких, как шелк, танцевальных элементов.Художник-постановщик спектакля, народный художник России Вячеслав Окунев и художник по костюмам София Матвеева воплотят на сцене театра уникальный, загадочный и таинственный мир Японии и элегантную величественную Францию. По задумке художника-постановщика сцена превратится в настоящий трансформер, позволяющий молниеносно переместиться из Европы на самый край света. Видеоконтент, созданный Викторией Злотниковой, несет на себе одну из главных функций художественного оформления, наряду со сценографией и костюмами. Видео усилит драматизм разворачивающихся событий, придаст постановке экзотическое звучание.Шёлк – очень дорогая и искусная тонкая материя. Новая постановка театра «Мюзик-Холл» соответствует этому определению. Оригинальное прочтение культового романа о неудержимой страсти благополучного французского буржуа к женщине-призраку в конце XIX века в Японии поднимает тему любви и одиночества, заставляет задуматься о смысле жизни и о том выборе, который каждый из нас совершает ежедневно.Свернуть

Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом…Подробнее Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом не забывать и о музыке»Ф.Меркьюри.Музыка Фредди Меркьюри и группы «QUEEN»!В 2021 году 5 сентября Фредди Меркьюри исполнилось бы 75 лет.5 сентября 1946 года, в Новый год по зороастрийскому календарю, родился мальчик, которого назвали Фаррух, «счастливый». Фредди Меркьюри до сих пор остается одним из самых популярных исполнителей во всем мире. Его невероятные сценические образы и манера поведения на сцене известны даже людям, далёким от музыки. Имя Фредди Меркьюри стало своеобразной маркой в музыке, синонимом рока 1970 — 80-х. годов.И в наши дни имя Меркьюри не оставляет равнодушным, как знатоков музыки, так и рядовых поклонников его таланта.Петербургский драматург Александр Лакман так же не смог пройти мимо творчества великого музыканта. Его заинтересовал вопрос, каким образом гений музыканта и его бессмертная музыка влияют на жизнь простых людей, далеких от блеска сцены, но в тайне, мечтающих искупаться в ее лучах. Ответ на этот вопрос он попытался найти в пьесе «Страсти по Меркьюри».17 лучших произведений Фредди Меркьюри исполняются «вживую» известным петербургским рок музыкантом Александром Гребенщиковым, и примадонной Петербургской сцены, З.а. России Инной БеднЫх.В главных ролях:Богиня судьбы – З.а. России Инна БедныхЖурналист – актёры театра и кино Санкт-Петербурга Маэстро – рок вокалист Александр ГребенщиковВ остальных ролях артисты балета «Freddie Stars»Хореограф-постановщик: Дмитрий ПимоновХуд.руководитель и главный балетмейстер: З.а.России Татьяна ТимохинаХудожник по сету и спец эффектам: Михаил АвраменкоПродолжительность: 2 часа 30 минут (с антрактом).«Who Wants To Live Forever»? – « Кто хочет жить вечно»? — Вопрошает своей песней Фредди Меркьюри. И как надо жить? Влачить долгое безрадостное существование или вспыхнуть мгновенной яркой звездой, оставив память о себе навеки? Есть ли цена у жизни? И как надо прожить эту жизнь, дарованную нам Богом? Вот вопросы, которые задают актёры зрителю. Каждый должен ответить себе сам.Молодой амбициозный журналист, исследовавший творчество Ф. Меркьюри и считающий Ф. М. своим Кумиром, скандально уволен и внезапно попадает под автобус. Очнувшись, понимает, что находится в некоем измерении, переходном пространстве, похожем на Балаган, Где всем правит Загадочная и Нереальная Богиня Судьбы и где ВСЁ и ВСЯ посвящено Фредди Меркьюри. Между Журналистом и Богиней Судьбы возникает конфликт, основанный на противоречивом восприятии существующей реальности, современных ценностях, навязанных обществом.На примере жизни Фредди Меркьюри, Богиня Судьбы постепенно и последовательно принуждает Журналиста взглянуть на себя, свою жизнь со стороны, задуматься над образом жизни, который он вёл, провоцирует изменить привычный ритм рутины, даёт ещё один Шанс начать всё заново!Богиня Судьбы помогает Журналисту поверить в себя, научиться жить своей собственной жизнью. Творить самому, а не зарабатывать на чужом даровании, любить самому, а не писать о чужой любви, подглядывая в замочную скважину, не бояться открывать в себе целый мир Таланта и Творчества и, в конечном счёте, совершить Невозможное!Но… За всё надо платить…А ты готов платить?...А ты готов жить вечно?...Свернуть

Санкт-Петербургский «Театр «Мюзик-Холл»представляетДетский музыкальный спектакль«Бременские музыканты»(по мотивам сказки Ю.Энтина и В.Ливанова «Бременские музыканты»)Музыка Г…Подробнее Санкт-Петербургский «Театр «Мюзик-Холл»представляетДетский музыкальный спектакль«Бременские музыканты»(по мотивам сказки Ю.Энтина и В.Ливанова «Бременские музыканты»)Музыка Геннадий ГладковРежиссер-постановщик Наталья ИндейкинаПремьера на большой сцене театра «Мюзик-Холл» — детский музыкальный спектакль «Бременские музыканты»!Старинная сказка братьев Гримм стала суперпопулярной и всенародно любимой после выхода пластинки с музыкой Геннадия Гладкова на стихи Юрия Энтина и создания одноименного мультфильма. Спектакль театра «Мюзик-Холл» поставлен лауреатом Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», режиссером Натальей Индейкиной. В основе сюжета лежит романтическая история о любви, настоящей дружбе и жажде приключений. Юные зрители отправятся бродить по свету вместе с Трубадуром, Ослом, Котом, Псом и Петухом, встретят на своем пути разбойников и грозную Атаманшу, спасут Короля, подружатся с прекрасной Принцессой и споют любимые песни.Музыка Геннадия Гладкова уже давно стала классикой. В спектакле театра «Мюзик-Холл» песни про «дворцов заманчивые своды» и «луч солнца золотого» можно будет услышать в живом исполнении. Оригинальность и новое звучание легендарной музыке придадут современные оркестровки. Известные мелодии зазвучат иначе, но при этом не потеряют свою узнаваемость. Тексты песен, которые исполняются в спектакле, давно превратились в афоризмы, а сами стихи отличаются удивительной пластичностью и музыкальностью: дети запоминают их особенно легко.В художественном оформлении музыкального спектакля используются мягкие декорации, представляющие собой несколько планов кулис и падуг. Известный видеорежиссер Вадим Дуленко стал в этот раз не только автором видеоинсталяций, но и сценографом. Видеопроекции, представляющие собой сочетание видеоарта и живого действия, раскрасят классический сюжет и наполнят его пестрыми красками.Ассистент художника-постановщика, Валерия Баллек создала выразительные сценические объекты: эффектные Королевские ворота, Королевская повозка — смешной «микс» трона и велосипеда, огромный разбойничий костер. Особое место в спектакле занимает оригинальная хореография Сергея Нарышева. При создании костюмов художник Татьяна Кудрявцева сделала акцент на абсолютной узнаваемости образов.Семейный спектакль «Бременские музыканты» — это музыкальная сказка для взрослых и детей, гимн юности, которой свойственна смелость, легкость и открытость миру. Постановка будет интересна широкой аудитории, даже самым юным зрителям. Ведь знаменитая история о «Бременских музыкантах» одинаково любима как детьми, так и взрослыми. Знакомые мелодии, яркие костюмы и заразительная игра актеров не оставят равнодушными никого!Коуч по вокалу — Александр ЛихачёвОркестровщик — Илья ФинкельштейнБалетмейстер — Сергей Нарышев Сценограф, видеорежиссер — Вадим ДуленкоХудожник по костюмам — Татьяна КудрявцеваХудожник по реквизиту — Валерия БаллекХудожник по свету — Иван НикитинКонцертмейстер — Ирина ТепляковаПродолжительность 2 часа с 1 антрактомСвернуть

«Французский поцелуй» от шоу-балета «Бизе-Лизу»Российский «Мулен Руж» – так иногда называют шоу-балет «Бизе Лизу».Хореография, которая взяла все лучшее от француз…Подробнее «Французский поцелуй» от шоу-балета «Бизе-Лизу»Российский «Мулен Руж» – так иногда называют шоу-балет «Бизе Лизу».Хореография, которая взяла все лучшее от французских и русских танцевальных школ – вот чем прославился «Бизе Лизу». В постановке утонченная петербургская танцевальная традиция соединилась с раскованным французскими хореографическими традициями.Танцоры «Бизе Лизу» подарят зрителям эффектные номера в сопровождении завораживающей, красивой музыки. Искрометное кабаре, где дух захватывает от чувственного танца красавиц, навеет мысли о Париже и его знаменитом «Мулен Руж».Создателем постановки стал дизайнер Иван Коклюшкин. Вот почему костюмы танцоров получились необычайно эффектными. Они сочетают традиции Востока и Запад, проявляя то утонченность, то экспрессию. На протяжении всего действия артисты поражают богатыми костюмами ручной работы, сверкающие камнями Swarovski и воздушными перьями.Шоу-балет «Бизе-Лизу» был создан еще в 1997 г. Кто-то сравнивает его с «Мулен Руж», кто-то вспоминает легендарный Ленинградский «Мюзик-Холл» в зените его славы. Начиная с 2006 года балет «Бизе Лизу» активно гастролирует за рубежом. Ему рукоплескали зрители Китая, Латвии, Литвы, Мальты, Мексики, Финляндии, Франции, Швейцарии, Швеции, Эстонии.«Французский поцелуй» – это зрелищное и роскошное шоу, благодаря которому на сцене создается атмосфера Парижа. Талантливые танцоры делятся и заражают своей энергией аудиторию, наполняют зал ощущениями чувственности и незабываемого праздника!Художественный руководитель, художник по костюмам и руководитель проекта – Иван Коклюшкин.Продолжительность 2 часа.Свернуть

Мюзикл для всей семьи «Принцесса без горошины»Быть принцем нелегко. У будущего короля — вчерашнего мальчишки — много хлопот. И самое главное — без выбора будущей королевы…Подробнее Мюзикл для всей семьи «Принцесса без горошины»Быть принцем нелегко. У будущего короля — вчерашнего мальчишки — много хлопот. И самое главное — без выбора будущей королевы не обойтись! Но что делать, если претендентки на твоё сердце череcчур экстравагантны, требовательны или смешны? Сможет ли одна из них стать достойной спутницей короля? Проблема выбора отпадёт сама собой, когда в дело вмешается сама любовь. Кого же полюбит Принц? Все принцессы ждут его ответа, а с ними и зрители в зале! В этом сезоне спектакль преобразился: появились новые номера и музыкальные композиции в исполнении ведущих артистов! Постановочная группа: Композитор – Мирослав Дробот Либретто – Александр Лакманн Режиссер –постановщик — Денис Борисов Художник-постановщик – Виктор Григорьев. Художник по костюмам – Вера Маринина Хореограф – Анна Красова Художественный руководитель проекта — Анастасия Удалова Артисты: Королева — Галина Николаевна Ульянова Принц — Денис Большев Принцессы — Евдокия Малевская, Мария Эпштейн, Борис Малевский, Мария КрасникСвернуть

Абонемент № 3«Музыка и сказка»Сезон 2021–2022Концерт первыйП. Ершов«Конёк-Горбунок»заслуженный артист России, артист БДТ им. Г.А. ТовстоноговаМихаил МорозовШестой сезон театр «Мюзик-Холл…Подробнее Абонемент № 3«Музыка и сказка»Сезон 2021–2022Концерт первыйП. Ершов«Конёк-Горбунок»заслуженный артист России, артист БДТ им. Г.А. ТовстоноговаМихаил МорозовШестой сезон театр «Мюзик-Холл» продолжает семейный абонемент «Музыка и сказка», полюбившийся не только детям всех возрастов, но и их родителям. Лучшие сказки мирового репертуара в исполнении популярных петербургских и московских артистов обретут неожиданный, глубокий «взрослый» смысл.В новом сезоне музыкально-визуальные действия, наполненные узнаваемыми и любимыми персонажами — Маугли, Щелкунчик, Конёк-Горбунок, Царевна-лягушка, Ваня Васильчиков, — а также прекрасной музыкой в исполнении симфонического оркестра театра «Мюзик-Холл» «Северная Симфония» под управлением маэстро Фабио Мастранджело будут сопровождаться красочными мультимедийными шоу, созданными специально для каждого концерта. Зрителей ожидают яркие представления, в которых синхронизированы свет, музыка, видеоконтент, спецэффекты и выступление артистов. С помощью технологий мэппинга и 3D эффектов будут меняться декорации и атмосфера событий, вовлекая в сюжет всех присутствующих на концерте. А сказку «Щелкунчик» оформят художники Марина и Ева Соснины, которые при помощи песочно-акварельного шоу создадут на сцене волшебную рождественскую атмосферу.10 октября 2021 года в 13:00 в сопровождении симфонического оркестра «Северная Симфония» под управлением художественного руководителя театра «Мюзик-Холл» Фабио Мастранджело известный актер, заслуженный артист России, артист БДТ им. Г.А. Товстоногова Михаил Морозов прочтет самую известную сказку П.Ершова «Конек-Горбунок». Прозвучат фрагменты из произведений Чайковского, Шостаковича, Стравинского, Прокофьева, Бородина.Свернуть

Премьера!Впервые на сцене!«Брачная ночь втроем»Комедия по пьесе Владимира ЗайкинаОтгремела веселая свадьба и жених на руках вносит невесту в подаренную им квартиру. Прежние жильцы только что…Подробнее Премьера!Впервые на сцене!«Брачная ночь втроем»Комедия по пьесе Владимира ЗайкинаОтгремела веселая свадьба и жених на руках вносит невесту в подаренную им квартиру. Прежние жильцы только что съехали, оставив в наследство кое-какую мебель.Каково же было потрясение молодых, когда они обнаруживают в шкафу забытого старика…Дедок оказывается непростой, а «с характером», и брачная ночь превращается для счастливой парочки в нелегкое испытание на прочность и готовность к семейной жизни.Великолепнейшая игра актеров, непредсказуемые повороты сюжета и накал страстей не дадут скучать самому искушенному зрителю.Режиссер н.а. России Семен СтругачевВ ролях:Старик — н.а. России Семен СтругачевЖених Алексей — Виталий Гогунский (серал «Универ» — Кузя, «Бармен» — Вадик и т.д.)Невеста Алена — Любовь Виролайнен мл.Свернуть

МЫШЬЯК И КРУЖЕВАМузыкально-драматический спектакльпо мотивам пьесы Джозефа Кессельринга «Мышьяк и старые кружева»Лёгкая чёрная комедия об интригах и убийствах, пронизанная…Подробнее МЫШЬЯК И КРУЖЕВАМузыкально-драматический спектакльпо мотивам пьесы Джозефа Кессельринга «Мышьяк и старые кружева»Лёгкая чёрная комедия об интригах и убийствах, пронизанная джазом.Это спектакль, который никого не оставит равнодушным! Действие происходит в комнате самого обычного дома викторианской эпохи в Бруклине 30-х годов. Искрометная черная комедия о любви молодых людей и о неординарных семейных отношениях, сложных судьбах и простых убийствах, о лёгком отношении к жизни и тяжёлых последствиях.Казалось бы, что такого может произойти в семье двух благовоспитанных старушек Брустер, сдающих комнату в фамильном доме и угощающих своих потенциальных арендаторов легкой настойкой? Но вот тут-то и начинается самое интересное!Скелеты ожидают нас не только в шкафах, но и за каждой дверью, и шторой этого дома. Не пропустите премьеру, которая не раз заставит вас засмеяться от удивления и подпрыгнуть от неожиданности, а также подарит вам лёгкое послевкусие настоящего американского джаза.Спектакль идет под живой звук.Краткое содержание:Известный театральный критик Мортимер Брюстер не может устоять против чар красавицы Элен и делает ей предложение. Однако суждено ли этому союзу свершиться?В доме своих благочистивых тетушек он находит спрятанный в сундуке труп пожилого джентльмена. Расспросы и вовсе приводят его в отчаяние. Оказывается, что это уже двенадцатая жертва тетушек, таким образом «облегчающих» жизнь одиноким людям. Все трупы закапываются в подвале дома, где по случаю копает очередной «шлюз» «Панамского канала» дядя Мортимера Тедди, мнящий себя президентом.Ситуация ещё более обостряется, когда безумную семейку дополняет её заблудший член — второй брат Джонатан. Он прибывает со своим собутыльником, пластическим хирургом — доктором Германом Энштейном. Объявившийся племянник довольно быстро узнает секрет своих тетушек и предлагает похоронить труп, находящийся в его машине, в подвале. Эбби и Марта яростно возражают, потому что их жертвы были «милыми» джентльменами, а жертва Джонатана — незнакомец и «иностранец».Мортимер безуспешно пытается предупредить нерадивую полицию о присутствии Джонатана, но это только усугубляет ситуацию. Тем временем Джонатан и Энштейн уже выбрали себе новую жертву в доме Брустеров…Чем закончится эта ночь в обычном доме в Бруклине? Произойдёт ли очередное убийство или нет? А может, будет убито сразу несколько гостей этого дома? Узнать развязку вы сможете на сцене театра «Мюзик-Холл».ПОСТАНОВЩИКИРежиссер — постановщик: Анастасия УдаловаДиректор музыкальной части: Мирослав ДроботСценография: Надежда ЛопардинаХудожник по костюмам: Вера МарининаДжазовый контент, руководитель музыкального ансамбля: Ариадна КарягинаБалетмейстер: Васил ПанайотовСвернуть

Премьера!Мюзикл «Винил»15 и 16 октября 2021г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится премьера мюзикла «Винил» композитора Евгения Загота. Новая яркая постановка театра пере…Подробнее Премьера!Мюзикл «Винил»15 и 16 октября 2021г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится премьера мюзикла «Винил» композитора Евгения Загота. Новая яркая постановка театра перенесет зрителей в идиллическую эпоху стиляг и противостоящего им советского общества.Действие спектакля разворачивается накануне VI Всемирного фестиваля молодёжи и студентов, который открылся в Москве в июле 1957 года. Шок, потрясение, эйфория — в таких выражениях очевидцы описывали происходившее на московских улицах тем летом. Живущая за «железным занавесом» столичная молодежь получила возможность беспрепятственно общаться со своими зарубежными сверстниками, что имело далеко идущие последствия. Советские люди по-иному взглянули на моду, стиль, манеры поведения и образ жизни.По сюжету спектакля ВИА «Винил» не допускают к участию в концертной программе фестиваля. Ансамбль играет модный джаз и рок-н-ролл – музыкальные жанры, которые находятся в СССР под запретом. Но никакие трудности не остановят молодых талантливых ребят на пути к творческому самовыражению и поиску своего призвания. Романтическая любовная история, шпионские тайны и интриги, яркие наряды и зажигательные танцы, атмосфера свободы и праздника – весь этот искрящийся коктейль чувств и музыки подарит зрителям настоящий праздник жизни.Режиссер постановки Сусанна Цирюк, имеющая успешный опыт работы в музыкальных театрах Минска, Новосибирска, Ростова, Иркутска, обещает погружение в атмосферу ностальгии и в то же время яркую картинку в стиле лучших кинематографических решений. На сцене театра появится эффектная декорация в виде радиолы «Звезда» 1953 года выпуска. Атмосферу невероятного праздника, царящего на улицах столицы в период проведения Всемирного фестиваля молодёжи и студентов, усилят специально созданный для спектакля видеоконтент, а также кадры кинохроники того периода.В мюзикле между собой сталкиваются два мира – юные талантливые стиляги, которые сочиняют и поют новую жизнерадостную музыку, и примерные советские граждане, комсомольцы, которые всегда и всем строго следуют правилам. Противостояние героев найдет свое отражение не только в песнях и репликах, но и в стиле одежды. В основе концепции решения костюмов лежит принцип «географии цвета»: каждой социальной группе соответствует собственная цветовая палитра. Одежда жителей Москвы – обитателей коммуналок, прохожих, пионеров – выполнена в серых тонах с добавлением красных оттенков, в черном предстанут тайные агенты, для иностранных журналистов, которые приехали на Всемирный фестиваль молодёжи и студентов, выбрана коричнево-бежевая цветовая гамма. Самые эффектные, яркие и запоминающиеся костюмы, как с обложки зарубежного журнала мод, в стиле New Look Диора примерят стиляги – главные персонажи мюзикла.Мюзикл «Винил» на большой сцене театра «Мюзик-Холл» — это красочная, увлекательная музыкальная история о первой любви, поиске своего «Я», творческом начале, свободе и смелости юности под аккомпанемент зажигательных мелодий, которые не оставят равнодушными никого.ПостановщикиМузыкальный руководитель Фабио МастранджелоКомпозитор Евгений ЗаготРежиссер-постановщик Сусанна ЦирюкХудожник-постановщик Алексей ТарасовХудожник по костюмам Татьяна КоролеваМузыкальный супервайзер Александра ЧопикХореограф Антон ДорофеевАвтор идеи Ольга Исупова-ДолинскаяАвтор пьесы Карина ШебелянАвтор стихов Валерия ЗахароваСвернуть

Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом…Подробнее Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом не забывать и о музыке»Ф.Меркьюри.Музыка Фредди Меркьюри и группы «QUEEN»!В 2021 году 5 сентября Фредди Меркьюри исполнилось бы 75 лет.5 сентября 1946 года, в Новый год по зороастрийскому календарю, родился мальчик, которого назвали Фаррух, «счастливый». Фредди Меркьюри до сих пор остается одним из самых популярных исполнителей во всем мире. Его невероятные сценические образы и манера поведения на сцене известны даже людям, далёким от музыки. Имя Фредди Меркьюри стало своеобразной маркой в музыке, синонимом рока 1970 — 80-х. годов.И в наши дни имя Меркьюри не оставляет равнодушным, как знатоков музыки, так и рядовых поклонников его таланта.Петербургский драматург Александр Лакман так же не смог пройти мимо творчества великого музыканта. Его заинтересовал вопрос, каким образом гений музыканта и его бессмертная музыка влияют на жизнь простых людей, далеких от блеска сцены, но в тайне, мечтающих искупаться в ее лучах. Ответ на этот вопрос он попытался найти в пьесе «Страсти по Меркьюри».17 лучших произведений Фредди Меркьюри исполняются «вживую» известным петербургским рок музыкантом Александром Гребенщиковым, и примадонной Петербургской сцены, З.а. России Инной БеднЫх.В главных ролях:Богиня судьбы – З.а. России Инна БедныхЖурналист – актёры театра и кино Санкт-Петербурга Маэстро – рок вокалист Александр ГребенщиковВ остальных ролях артисты балета «Freddie Stars»Хореограф-постановщик: Дмитрий ПимоновХуд.руководитель и главный балетмейстер: З.а.России Татьяна ТимохинаХудожник по сету и спец эффектам: Михаил АвраменкоПродолжительность: 2 часа 30 минут (с антрактом).«Who Wants To Live Forever»? – « Кто хочет жить вечно»? — Вопрошает своей песней Фредди Меркьюри. И как надо жить? Влачить долгое безрадостное существование или вспыхнуть мгновенной яркой звездой, оставив память о себе навеки? Есть ли цена у жизни? И как надо прожить эту жизнь, дарованную нам Богом? Вот вопросы, которые задают актёры зрителю. Каждый должен ответить себе сам.Молодой амбициозный журналист, исследовавший творчество Ф. Меркьюри и считающий Ф. М. своим Кумиром, скандально уволен и внезапно попадает под автобус. Очнувшись, понимает, что находится в некоем измерении, переходном пространстве, похожем на Балаган, Где всем правит Загадочная и Нереальная Богиня Судьбы и где ВСЁ и ВСЯ посвящено Фредди Меркьюри. Между Журналистом и Богиней Судьбы возникает конфликт, основанный на противоречивом восприятии существующей реальности, современных ценностях, навязанных обществом.На примере жизни Фредди Меркьюри, Богиня Судьбы постепенно и последовательно принуждает Журналиста взглянуть на себя, свою жизнь со стороны, задуматься над образом жизни, который он вёл, провоцирует изменить привычный ритм рутины, даёт ещё один Шанс начать всё заново!Богиня Судьбы помогает Журналисту поверить в себя, научиться жить своей собственной жизнью. Творить самому, а не зарабатывать на чужом даровании, любить самому, а не писать о чужой любви, подглядывая в замочную скважину, не бояться открывать в себе целый мир Таланта и Творчества и, в конечном счёте, совершить Невозможное!Но… За всё надо платить…А ты готов платить?...А ты готов жить вечно?...Свернуть

Спектакль «Чиполлино» создан по мотивам знаменитой повести итальянского писателя и журналиста Джанни Родари.Итальянский журналист Джанни Родари, ставший известным благодаря…Подробнее Спектакль «Чиполлино» создан по мотивам знаменитой повести итальянского писателя и журналиста Джанни Родари.Итальянский журналист Джанни Родари, ставший известным благодаря своим сказкам, подарил мировой литературе персонажей, которых знают люди во всем мире. Сочинить историю целого фруктово-овощного королевства, прогуливаясь по рынку, мог только настоящий фантазер! Приложив к написанию сказки талант репортера, автор наполнил историю яркими образами и интересными сатирическими диалогами. Идея чести и справедливости, ответственности за свои поступки раскрывается в ней весело и непринужденно.История бесстрашного Чиполлино предстанет перед юными зрителями театра «Мюзик-Холл» в жанре музыкального спектакля. Он станет для ребят проводником в итальянскую музыкальную культуру. Вокальные и хореографические номера созданы на основе классической и современной итальянской музыки, которая особым образом передаст настроение и характер итальянского городка, населенного овощами и фруктами.Спектакль «Чиполлино» нельзя назвать только детским. Правильнее будет сказать, что это спектакль ДЛЯ ВСЕЙ СЕМЬИ. Постановка наполнена юмором и вполне взрослыми темами, которые будут понятны и юным зрителям.Продолжительность спектакля: 50 минутЯзык исполнения: русскийКоличество антрактов: без антрактов.Свернуть

Премьера!Мюзикл «Винил»15 и 16 октября 2021г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится премьера мюзикла «Винил» композитора Евгения Загота. Новая яркая постановка театра пере…Подробнее Премьера!Мюзикл «Винил»15 и 16 октября 2021г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится премьера мюзикла «Винил» композитора Евгения Загота. Новая яркая постановка театра перенесет зрителей в идиллическую эпоху стиляг и противостоящего им советского общества.Действие спектакля разворачивается накануне VI Всемирного фестиваля молодёжи и студентов, который открылся в Москве в июле 1957 года. Шок, потрясение, эйфория — в таких выражениях очевидцы описывали происходившее на московских улицах тем летом. Живущая за «железным занавесом» столичная молодежь получила возможность беспрепятственно общаться со своими зарубежными сверстниками, что имело далеко идущие последствия. Советские люди по-иному взглянули на моду, стиль, манеры поведения и образ жизни.По сюжету спектакля ВИА «Винил» не допускают к участию в концертной программе фестиваля. Ансамбль играет модный джаз и рок-н-ролл – музыкальные жанры, которые находятся в СССР под запретом. Но никакие трудности не остановят молодых талантливых ребят на пути к творческому самовыражению и поиску своего призвания. Романтическая любовная история, шпионские тайны и интриги, яркие наряды и зажигательные танцы, атмосфера свободы и праздника – весь этот искрящийся коктейль чувств и музыки подарит зрителям настоящий праздник жизни.Режиссер постановки Сусанна Цирюк, имеющая успешный опыт работы в музыкальных театрах Минска, Новосибирска, Ростова, Иркутска, обещает погружение в атмосферу ностальгии и в то же время яркую картинку в стиле лучших кинематографических решений. На сцене театра появится эффектная декорация в виде радиолы «Звезда» 1953 года выпуска. Атмосферу невероятного праздника, царящего на улицах столицы в период проведения Всемирного фестиваля молодёжи и студентов, усилят специально созданный для спектакля видеоконтент, а также кадры кинохроники того периода.В мюзикле между собой сталкиваются два мира – юные талантливые стиляги, которые сочиняют и поют новую жизнерадостную музыку, и примерные советские граждане, комсомольцы, которые всегда и всем строго следуют правилам. Противостояние героев найдет свое отражение не только в песнях и репликах, но и в стиле одежды. В основе концепции решения костюмов лежит принцип «географии цвета»: каждой социальной группе соответствует собственная цветовая палитра. Одежда жителей Москвы – обитателей коммуналок, прохожих, пионеров – выполнена в серых тонах с добавлением красных оттенков, в черном предстанут тайные агенты, для иностранных журналистов, которые приехали на Всемирный фестиваль молодёжи и студентов, выбрана коричнево-бежевая цветовая гамма. Самые эффектные, яркие и запоминающиеся костюмы, как с обложки зарубежного журнала мод, в стиле New Look Диора примерят стиляги – главные персонажи мюзикла.Мюзикл «Винил» на большой сцене театра «Мюзик-Холл» — это красочная, увлекательная музыкальная история о первой любви, поиске своего «Я», творческом начале, свободе и смелости юности под аккомпанемент зажигательных мелодий, которые не оставят равнодушными никого.ПостановщикиМузыкальный руководитель Фабио МастранджелоКомпозитор Евгений ЗаготРежиссер-постановщик Сусанна ЦирюкХудожник-постановщик Алексей ТарасовХудожник по костюмам Татьяна КоролеваМузыкальный супервайзер Александра ЧопикХореограф Антон ДорофеевАвтор идеи Ольга Исупова-ДолинскаяАвтор пьесы Карина ШебелянАвтор стихов Валерия ЗахароваСвернуть

Музыкальная комедия «Дом на Петербургской стороне»(по мотивам водевилей XIX века)Музыкальная комедия «Дом на Петербургской стороне» — вечер русских водевилей XIX века…Подробнее Музыкальная комедия «Дом на Петербургской стороне»(по мотивам водевилей XIX века)Музыкальная комедия «Дом на Петербургской стороне» — вечер русских водевилей XIX века. Сценическая версия создана по мотивам водевилей П. Каратыгина «Дом на Петербургской стороне» и П. Григорьева «Петербургский анекдот».Участники спектакля приглашают зрителей окунуться в атмосферу Петербурга XIX века. Вас ждут шутки, розыгрыши, интриги, любовь, много музыки и все это пропитано настроением Северной Пальмиры.На примере жильцов петербургского доходного дома XIX века показаны самые различные грани человеческой натуры, с которыми мы сталкиваемся и в наши дни. В спектакле высмеивается скупость, нахальство, глупость, жадность героев, которые попадают в различные комические ситуации. Публику ожидает занимательная интрига, колоритные персонажи, которые попадают в различные комические ситуации, яркие юмористические диалоги, в которых высмеиваются человеческие слабости и пороки. Все это сочетается с музыкой и танцами, яркими костюмами и декорациями. Ну и, конечно же, по закону жанра, в финале побеждает любовь, добро и справедливость!ПОСТАНОВЩИКИРежиссер: Евгений ЗиминКомпозитор: Наталья ВолковаАвтор либретто: Наталья ХрущеваХудожник: Олег МолчановХореограф: Маргарита КрасныхХудожник по свету: Галина РаднянскаяХудожник по гриму: Людмила БалалайкинаИСПОЛНИТЕЛИВ.С. Копейкин и Господин Х: солист Академического театра оперы и балета им. А.Соловьяненко Владимир ВьюровДомна и деревенская баба: Заслуженная артистка России, солистка Музыкального театра «Зазеркалье» Елена ТерноваяВ. Суботин и Левка: солист Музыкального театра «Зазеркалье» Денис КолесниковАннушка и Охтенка: актриса Театра Эстрады им. А.Райкина Варя ШалагинаИ.И. Иванов и Бушуев: солист Музыкального театра «Зазеркалье» Александр ПодмешальскийК.А. Глухов и Дудкин: солист Музыкального театра «Зазеркалье» Кирилл КостроминМузыканты-жители Петербургской стороны:фортепиано: Наталья Волковаскрипка: Ирина Вьюровафлейта: Татьяна Резетдиновабас-гитара: Владимир ЛогиновПродолжительность: 2 часа.Свернуть

Художник — В.Григорьев.Хореограф — И.Шаронова.Художник по костюмам — В.Маринина.Режиссёр: А.УдаловаАктёры: лауреат премии «Золотой софит» В.Садков, з.а.России…Подробнее Художник — В.Григорьев.Хореограф — И.Шаронова.Художник по костюмам — В.Маринина.Режиссёр: А.УдаловаАктёры: лауреат премии «Золотой софит» В.Садков, з.а.России В.Штыпс, А.Штыпс, А.Михаевич, Б.Малевский, Е.Малевская, О.Провоторов, П.Вечерков, А.Журавский, П.Рябцев, Л.Воробьева, К.Качура, С.Левин, А.Цуркан, М.Эпштейн, Н.Эпштейн, Е.Митина, К.Мелюкштис, В.Ярош, В.Еремина, Д.Семенов, П.Белькин, М.Полиенко, Ф.Соколов, В.Сотскова, Д.Денисова, В.Богатырева, А.Полиенко и артисты СПб МДТ «Синяя птица».Мюзикл написан по пьесе венгерского драматурга Дюлы Урбана, автора бессмертной сказки «Голубой щенок», уже давно ставшей классикой детской драматургии, на музыку композитора М.Ткачук, либретто А.Лакманн.Это увлекательная история о двух юных влюбленных, семьи которых никак не могут найти общий язык друг с другом. Не правда ли, знакомый сюжет? Новые Ромео и Джульетта – серый мышонок и белая мышка – ради своей любви готовы пойти на любые жертвы! Это сказка про мышей, которые любят сыр, про детей, которые не слушаются своих родителей, про родителей, которые не понимают своих детей и про таинственного кота-чародея, у которого есть своя мышиная тайна!В спектакле заняты артисты известных российских мюзиклов: «Пола Негри», «Бал вампиров», «Аладдин», «Мастер и Маргарита», «Мамма Мия», «Оливер», «Брысь!», «Синяя птица», «Мама-Кот», «Рейс на Бродвей», а также артисты театра «Синяя птица», в том числе Евдокия Малевская — участник проекта «Голос. Дети-2».Свернуть

«Палата бизнес-класса»Комедия по пьесе Александра КоровкинаКризис, эпидемия и холод вгоняют в тоску и хворь? Предлагаем самый мощный антидепрессант сезона – билет на новую…Подробнее «Палата бизнес-класса»Комедия по пьесе Александра КоровкинаКризис, эпидемия и холод вгоняют в тоску и хворь? Предлагаем самый мощный антидепрессант сезона – билет на новую комедию-фарс «Палата бизнес-класса» от драматурга Александра Коровкина, автора сценария к популярным телесериалам «Марш Турецкого», «Бедная Настя» и других. Два часа заразительного хохота и полное удовлетворение от торжества справедливости – этого так не хватает нам в повседневной жизни! Не пейте таблетки, покупайте билеты на спектакль!Блистательная игра звезд сатирического жанра, неожиданные повороты сюжета и весьма реалистичные персонажи делают поход на спектакль отличным подарком для всех категорий зрителей.Обстоятельства сталкивают в больничной палате прожженного коммерсанта после пикантной операции и заслуженного артиста-пенсионера. Бизнесмен не может смириться с вынужденной изоляцией накануне крупной сделки, и провернет ее несмотря на все препятствия. Успешно спрячет любовницу от жены в кровати соседа, вытолкнет мужа любовницы из окна, сделает еще массу безумных поступков и будет изощренно лгать налево и направо! В итоге – полный хеппи-энд и переосмысление настоящих ценностей всеми героями действа!Режиссер-постановщик: Семен СтругачевРежиссер: Татьяна ВдовиченкоАктеры: Народные артисты России Семен Стругачев и Татьяна Васильева, заслуженный артист России Георгий Мартиросян, Светлана Пермякова, Виктория Заболотная( сер. Иванько), Дмитрий Аверин.Возрастная категория: 16+Продолжительность: 2 часа 15 минут с антрактомСвернуть

Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл»представляет музыкальный спектакль «Дона Флор и два её мужа»(по мотивам романа Жоржи Амаду)Режиссер-постановщик Наталья ИндейкинаХудожник-постановщик…Подробнее Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл»представляет музыкальный спектакль «Дона Флор и два её мужа»(по мотивам романа Жоржи Амаду)Режиссер-постановщик Наталья ИндейкинаХудожник-постановщик Юлия ГольцоваХудожник по костюмам Ирина ЗайцеваАвтор стихов Николай ГольМузыкальный спектакль «Дона Флор и два её мужа» создан по мотивам одноименного романа академика Бразильской академии литературы Жоржи Амаду в жанре «магического реализма» — настоящей жемчужины латиноамериканской прозы. Мировой литературный бестселлер в сценическом исполнении представлен в жанре комедийной музыкальной истории с элементами бразильского и мексиканского фольклора.Эта волшебная карнавальная история разворачивается в бразильском городе Баие. Муж главной героини, прекрасной Доны Флор, беззаботный и непутёвый Гуляка, умирает во время карнавала. Но жизнь во всем её многообразии продолжается, и в круговороте танца, бразильских страстей и безудержного веселья Дона Флор выходит замуж за нового избранника. Однако страстный Гуляка чудесным образом воскресает, и главная героиня разрывается между двумя мужчинами.Герои постановки живут в мире безудержных фантазий, умопомрачительных страстей и, конечно, любви, которая наполняет их жизнь смыслом. Дона Флор не может сделать выбор между реальным, надёжным мужем и сверхъестественным, искусным любовником. Атмосфера всего спектакля пронизана пряным ощущением чувственного томления.Режиссер-постановщик музыкального спектакля, лауреат Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Наталья Индейкина активно сотрудничает с театром «Мюзик-Холл». Основная идея режиссера заключается в том, что жизнь – это карнавал, который не должен заканчиваться, это яркие краски, свобода, фантасмагория, в которой гармонично сочетается обыденное и сверхъестественное.В Бразилии – на родине литературного источника спектакля – принимают существование во всем его многообразии, стирают границы между миром людей и духов. В основе сценографии художника-постановщика Юлии Гольцовой лежит абсолютная гармонизация мира в стиле «магического реализма». Яркие декорации, подчеркивающие страстные образы героев, выполнены в латино-американской стилистике. Видеоконтент Вадима Дуленко усиливает ощущение вечного праздника жизни, который царит на улицах Баие во время бразильского карнавала. Согласно концепции музыкального спектакля художником Ириной Зайцевой создана яркая палитра костюмов, воссоздающая мятежных дух жителей Латинской Америки. Атмосферу «магического реализма» также подчеркивают хореографические номера балетмейстера Евгении Смеловой. Специально для спектакля Александр Ануфриев создал эффектные музыкальные аранжировки латиноамериканских хитов, а Николай Голь выступил автором стихов.Магия истинной любви, всепоглощающая страсть, фантастический сюжет и яркие краски – основные элементы новой музыкальной постановки театра «Мюзик-Холл». Атмосфера и колорит жаркой Латинской Америки, где жизнь бьёт ключом, подарит ощущение безудержного праздника жизни, счастья и чувственного желания.Возрастное ограничение 18+Продолжительность 2 часа 30 минут с 1 антрактом.Свернуть

Опера «Богема»На сцене театра «Мюзик-Холл» Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н.А. Римского-Корсакова представит знаменитую оперу Пуччини «Богема».Опера…Подробнее Опера «Богема»На сцене театра «Мюзик-Холл» Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н.А. Римского-Корсакова представит знаменитую оперу Пуччини «Богема».Опера в четырёх актах Джакомо Пуччини. Либретто по произведению Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы» написали Луиджи Иллика и Джузеппе Джакоза. Премьера оперы состоялась 1 февраля 1896 года в туринском Teatro Regio, дирижировал Артуро Тосканини. Солисты — студенты Санкт-Петербургской консерватории.Свернуть

Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» представляет Премьера!Мюзикл «Великий Гэтсби» (по мотивам романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда)Музыкальный руководитель: Фабио МастранджелоКомпозитор: Вла…Подробнее Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» представляет Премьера!Мюзикл «Великий Гэтсби» (по мотивам романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда)Музыкальный руководитель: Фабио МастранджелоКомпозитор: Владимир БаскинРежиссер-постановщик:Наталья ИндейкинаХудожник-постановщик: Юлия ГольцоваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Евгения ХробостоваВидеорежиссер: Вадим ДуленкоВ начале 2019г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоялась премьера мюзикла «Великий Гэтсби», созданного по мотивам одноименного романа Ф.С.Фицджеральда.Композитор — лауреат международного и всероссийских конкурсов Владимир Баскин. Автор поэтического либретто — лауреат Всероссийской национальной премии «Золотая маска» Константин Рубинский. Режиссер-постановщик – лауреат Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Наталья Индейкина.Фрэнсис Скотт Фицджеральд — писатель, возвестивший миру о начале нового века – «века джаза», принадлежит к числу самых крупных прозаиков США ХХ столетия. Его роман «Великий Гэтсби» — шедевр американской литературы, символ «эпохи джаза», который стал обязательным для чтения в средних школах и университетах на курсах литературы во многих англоязычных странах мира.Популярный роман неоднократно привлекал внимание кинематографистов и театральных режиссеров. Театр «Мюзик-Холл», впервые в России, представит в жанре мюзикла американскую историю притягательности мечты и неминуемого ее краха. Зрителей ждет феерия музыки и танцев: гремучий микс 1920-ых гг., неподражаемая эпоха ар-деко и безудержного веселья, граничащего с фатальной безрассудностью. Мюзикл закружит Вас в вихре безудержных эмоций, где правят подлинная страсть и власть порока.В основе сюжета спектакля лежит история о большой любви Джея Гэтсби, человека неукротимой жизненной энергии, к очаровательной, пленительной своей нежной красотой Дейзи Бьюкенен, девушке из высшего общества. Ради того, чтобы быть с любимой, честолюбивый главный герой добивается необыкновенного финансового успеха и популярности в обществе. Однако Дейзи выбирает другого. И Гэтсби в погоне за ложной мечтой, миражом проигрывает суровому материальному миру, а непредсказуемый фатум приводит к трагическому финалу.История несчастной любви разворачивается на фоне великолепных декораций, передающих дух мятежной эпохи. Это Нью-Йорк «ревущих двадцатых» с его небоскребами и «золотое побережье» Лонг-Айленда среди вилл богачей. Элегантность ар-деко, стиля богатых и знаменитых, воплотит на сцене театра художник-постановщик Юлия Гольцова. Для оформления спектакля она выбрала сочетание трех основных цветов — черного, белого и золотого. Узнаваемые элементы стиля будут соседствовать с театральной условностью. Такой подход позволит приблизить мюзикл к современному мироощущению, попытаться найти ответы на «вечные вопросы». Стильные костюмы, созданные Татьяной Кудрявцевой, воссоздадут атмосферу «американской мечты» — манящий мир гламура и роскоши начала XX века.Важнейшая составляющая мюзикла – это музыка. Петербургский композитор Владимир Баскин, автор музыки к мюзиклам «Портрет Дориана Грея» и «Алиса в стране чудес», которые идут на сцене театра «Мюзик-Холл», подарит зрителям ощущение легкости и в то же время неизбежности рока судьбы. Переживший настоящий бум в 1920-е гг. и не потерявший популярности по сей день, джаз – один из основных жанров в создании нового музыкального спектакля. В мюзикле прозвучат оригинальные произведения джазовой музыки, навеянные той самой — бунтарской и свободолюбивой «эпохой джаза».Спектакль дополнят видеоинсталляции, созданные Вадимом Дуленко. Видео усилит драматизм разворачивающихся событий, придаст постановке пронзительное звучание. Именно видео станет визуальным воплощением судьбы, неизбежно настигающего героев.Новое прочтение культового романа Ф.С.Фицджеральда поднимет важнейший круг тем и проблем. Это тема любви и одиночества, проблема настоящих и мнимых ценностей, проблема гибели идеалов и надежд человека в современном мире.Продолжительность спектакля: 3 часа.Свернуть

Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом…Подробнее Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом не забывать и о музыке»Ф.Меркьюри.Музыка Фредди Меркьюри и группы «QUEEN»!В 2021 году 5 сентября Фредди Меркьюри исполнилось бы 75 лет.5 сентября 1946 года, в Новый год по зороастрийскому календарю, родился мальчик, которого назвали Фаррух, «счастливый». Фредди Меркьюри до сих пор остается одним из самых популярных исполнителей во всем мире. Его невероятные сценические образы и манера поведения на сцене известны даже людям, далёким от музыки. Имя Фредди Меркьюри стало своеобразной маркой в музыке, синонимом рока 1970 — 80-х. годов.И в наши дни имя Меркьюри не оставляет равнодушным, как знатоков музыки, так и рядовых поклонников его таланта.Петербургский драматург Александр Лакман так же не смог пройти мимо творчества великого музыканта. Его заинтересовал вопрос, каким образом гений музыканта и его бессмертная музыка влияют на жизнь простых людей, далеких от блеска сцены, но в тайне, мечтающих искупаться в ее лучах. Ответ на этот вопрос он попытался найти в пьесе «Страсти по Меркьюри».17 лучших произведений Фредди Меркьюри исполняются «вживую» известным петербургским рок музыкантом Александром Гребенщиковым, и примадонной Петербургской сцены, З.а. России Инной БеднЫх.В главных ролях:Богиня судьбы – З.а. России Инна БедныхЖурналист – актёры театра и кино Санкт-Петербурга Маэстро – рок вокалист Александр ГребенщиковВ остальных ролях артисты балета «Freddie Stars»Хореограф-постановщик: Дмитрий ПимоновХуд.руководитель и главный балетмейстер: З.а.России Татьяна ТимохинаХудожник по сету и спец эффектам: Михаил АвраменкоПродолжительность: 2 часа 30 минут (с антрактом).«Who Wants To Live Forever»? – « Кто хочет жить вечно»? — Вопрошает своей песней Фредди Меркьюри. И как надо жить? Влачить долгое безрадостное существование или вспыхнуть мгновенной яркой звездой, оставив память о себе навеки? Есть ли цена у жизни? И как надо прожить эту жизнь, дарованную нам Богом? Вот вопросы, которые задают актёры зрителю. Каждый должен ответить себе сам.Молодой амбициозный журналист, исследовавший творчество Ф. Меркьюри и считающий Ф. М. своим Кумиром, скандально уволен и внезапно попадает под автобус. Очнувшись, понимает, что находится в некоем измерении, переходном пространстве, похожем на Балаган, Где всем правит Загадочная и Нереальная Богиня Судьбы и где ВСЁ и ВСЯ посвящено Фредди Меркьюри. Между Журналистом и Богиней Судьбы возникает конфликт, основанный на противоречивом восприятии существующей реальности, современных ценностях, навязанных обществом.На примере жизни Фредди Меркьюри, Богиня Судьбы постепенно и последовательно принуждает Журналиста взглянуть на себя, свою жизнь со стороны, задуматься над образом жизни, который он вёл, провоцирует изменить привычный ритм рутины, даёт ещё один Шанс начать всё заново!Богиня Судьбы помогает Журналисту поверить в себя, научиться жить своей собственной жизнью. Творить самому, а не зарабатывать на чужом даровании, любить самому, а не писать о чужой любви, подглядывая в замочную скважину, не бояться открывать в себе целый мир Таланта и Творчества и, в конечном счёте, совершить Невозможное!Но… За всё надо платить…А ты готов платить?...А ты готов жить вечно?...Свернуть

Детский музыкальный спектакль «Маугли» по мотивам рассказов «Книга джунглей» Р.Киплинга перенесет зрителей в экзотический мир индийских джунглей.Хорошо известные всем персонажи …Подробнее Детский музыкальный спектакль «Маугли» по мотивам рассказов «Книга джунглей» Р.Киплинга перенесет зрителей в экзотический мир индийских джунглей.Хорошо известные всем персонажи — добрый медведь Балу, ловкая пантера Багира, мудрый удав Каа, злобный тигр Шерхан, и конечно, главный герой мальчик по имени Маугли расскажут со сцены театра «Мюзик-Холл» увлекательную историю о том, как может ребенок, потерявшийся в джунглях, обрести новую жизнь, стать храбрым повелителем леса, защитником зверей и людей.Спектакль «Маугли» — это легкая захватывающая история про то, как джунгли обучили и воспитали героя в духе своих законов. Спектакль проводится при поддержке Детской студии театра «Мюзик-Холл», ученики которой исполняют роли в детской музыкальной сказке.24 апреля 2016 года спектакль «Маугли» получил награду Фестиваля «Театры Санкт — Петербурга – детям». Диплом фестиваля был присужден: — творческому коллективу спектакля «Маугли» за верность жанру музыкального спектакля; — артистам спектакля «Маугли»: П.Харченко, А.Атласовой ПОСТАНОВЩИКИ Режиссер: Ян Малик Композитор: Дмитрий Чижевский ИСПОЛНИТЕЛИ Маугли: Петр Харченко Багира: Алина Атласова / Дарья Кожина Балу: Артем Бордовский / Константин Сироткин Шер Хан: Артем Бордовский / Мирослав Федючек Табаки: Тимур Дятчик Акела: Сергей Ленков Ракша – волчица: Дарья Левицкая / Ирина Чумантьева Индианка – мать: Вероника Гаделия / Екатерина ИмсокваПродолжительность 1 час 15 минут. Спектакль идет без антракта.Свернуть

Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» представляет Премьера!Мюзикл «Великий Гэтсби» (по мотивам романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда)Музыкальный руководитель: Фабио МастранджелоКомпозитор: Вла…Подробнее Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» представляет Премьера!Мюзикл «Великий Гэтсби» (по мотивам романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда)Музыкальный руководитель: Фабио МастранджелоКомпозитор: Владимир БаскинРежиссер-постановщик:Наталья ИндейкинаХудожник-постановщик: Юлия ГольцоваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Евгения ХробостоваВидеорежиссер: Вадим ДуленкоВ начале 2019г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоялась премьера мюзикла «Великий Гэтсби», созданного по мотивам одноименного романа Ф.С.Фицджеральда.Композитор — лауреат международного и всероссийских конкурсов Владимир Баскин. Автор поэтического либретто — лауреат Всероссийской национальной премии «Золотая маска» Константин Рубинский. Режиссер-постановщик – лауреат Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Наталья Индейкина.Фрэнсис Скотт Фицджеральд — писатель, возвестивший миру о начале нового века – «века джаза», принадлежит к числу самых крупных прозаиков США ХХ столетия. Его роман «Великий Гэтсби» — шедевр американской литературы, символ «эпохи джаза», который стал обязательным для чтения в средних школах и университетах на курсах литературы во многих англоязычных странах мира.Популярный роман неоднократно привлекал внимание кинематографистов и театральных режиссеров. Театр «Мюзик-Холл», впервые в России, представит в жанре мюзикла американскую историю притягательности мечты и неминуемого ее краха. Зрителей ждет феерия музыки и танцев: гремучий микс 1920-ых гг., неподражаемая эпоха ар-деко и безудержного веселья, граничащего с фатальной безрассудностью. Мюзикл закружит Вас в вихре безудержных эмоций, где правят подлинная страсть и власть порока.В основе сюжета спектакля лежит история о большой любви Джея Гэтсби, человека неукротимой жизненной энергии, к очаровательной, пленительной своей нежной красотой Дейзи Бьюкенен, девушке из высшего общества. Ради того, чтобы быть с любимой, честолюбивый главный герой добивается необыкновенного финансового успеха и популярности в обществе. Однако Дейзи выбирает другого. И Гэтсби в погоне за ложной мечтой, миражом проигрывает суровому материальному миру, а непредсказуемый фатум приводит к трагическому финалу.История несчастной любви разворачивается на фоне великолепных декораций, передающих дух мятежной эпохи. Это Нью-Йорк «ревущих двадцатых» с его небоскребами и «золотое побережье» Лонг-Айленда среди вилл богачей. Элегантность ар-деко, стиля богатых и знаменитых, воплотит на сцене театра художник-постановщик Юлия Гольцова. Для оформления спектакля она выбрала сочетание трех основных цветов — черного, белого и золотого. Узнаваемые элементы стиля будут соседствовать с театральной условностью. Такой подход позволит приблизить мюзикл к современному мироощущению, попытаться найти ответы на «вечные вопросы». Стильные костюмы, созданные Татьяной Кудрявцевой, воссоздадут атмосферу «американской мечты» — манящий мир гламура и роскоши начала XX века.Важнейшая составляющая мюзикла – это музыка. Петербургский композитор Владимир Баскин, автор музыки к мюзиклам «Портрет Дориана Грея» и «Алиса в стране чудес», которые идут на сцене театра «Мюзик-Холл», подарит зрителям ощущение легкости и в то же время неизбежности рока судьбы. Переживший настоящий бум в 1920-е гг. и не потерявший популярности по сей день, джаз – один из основных жанров в создании нового музыкального спектакля. В мюзикле прозвучат оригинальные произведения джазовой музыки, навеянные той самой — бунтарской и свободолюбивой «эпохой джаза».Спектакль дополнят видеоинсталляции, созданные Вадимом Дуленко. Видео усилит драматизм разворачивающихся событий, придаст постановке пронзительное звучание. Именно видео станет визуальным воплощением судьбы, неизбежно настигающего героев.Новое прочтение культового романа Ф.С.Фицджеральда поднимет важнейший круг тем и проблем. Это тема любви и одиночества, проблема настоящих и мнимых ценностей, проблема гибели идеалов и надежд человека в современном мире.Продолжительность спектакля: 3 часа.Свернуть

«Французский поцелуй» от шоу-балета «Бизе-Лизу»Российский «Мулен Руж» – так иногда называют шоу-балет «Бизе Лизу».Хореография, которая взяла все лучшее от француз…Подробнее «Французский поцелуй» от шоу-балета «Бизе-Лизу»Российский «Мулен Руж» – так иногда называют шоу-балет «Бизе Лизу».Хореография, которая взяла все лучшее от французских и русских танцевальных школ – вот чем прославился «Бизе Лизу». В постановке утонченная петербургская танцевальная традиция соединилась с раскованным французскими хореографическими традициями.Танцоры «Бизе Лизу» подарят зрителям эффектные номера в сопровождении завораживающей, красивой музыки. Искрометное кабаре, где дух захватывает от чувственного танца красавиц, навеет мысли о Париже и его знаменитом «Мулен Руж».Создателем постановки стал дизайнер Иван Коклюшкин. Вот почему костюмы танцоров получились необычайно эффектными. Они сочетают традиции Востока и Запад, проявляя то утонченность, то экспрессию. На протяжении всего действия артисты поражают богатыми костюмами ручной работы, сверкающие камнями Swarovski и воздушными перьями.Шоу-балет «Бизе-Лизу» был создан еще в 1997 г. Кто-то сравнивает его с «Мулен Руж», кто-то вспоминает легендарный Ленинградский «Мюзик-Холл» в зените его славы. Начиная с 2006 года балет «Бизе Лизу» активно гастролирует за рубежом. Ему рукоплескали зрители Китая, Латвии, Литвы, Мальты, Мексики, Финляндии, Франции, Швейцарии, Швеции, Эстонии.«Французский поцелуй» – это зрелищное и роскошное шоу, благодаря которому на сцене создается атмосфера Парижа. Талантливые танцоры делятся и заражают своей энергией аудиторию, наполняют зал ощущениями чувственности и незабываемого праздника!Художественный руководитель, художник по костюмам и руководитель проекта – Иван Коклюшкин.Продолжительность 2 часа.Свернуть

Литературно-театральный проект «БеспринцЫпные чтения». Проект «Интуиция»24 октября 2021 года в 19–00 в Театре «Мюзик-Холл», Санкт-Петербург, Александровский парк…Подробнее Литературно-театральный проект «БеспринцЫпные чтения». Проект «Интуиция»24 октября 2021 года в 19–00 в Театре «Мюзик-Холл», Санкт-Петербург, Александровский парк д.4Константин Хабенский и Александр Цыпкин решили узнать, кому сочувствует отечественный зритель.«Интуиция» — первая в России интерактивная пьеса-рассказ-опрос, написанная на основе разговора Константина Хабенского и Александра Цыпкина о том, что ждет нас по ту сторону жизни.Константин Хабенский и Александр Цыпкин три года назад задумали проект, в рамках которого зритель услышит, прочитает или увидит монологи людей, которые только что умерли, попали на тот свет и делятся своими последними воспоминаниями об этом дне, расстраиваясь, что не успели совершить какую-то мелочь: помириться с женой, признаться в поступке, за который им стыдно, да просто снять носки во время секса, раз уж судьба умереть в этот прекрасный момент и быть заснятым на камеру.Разные истории, но их подслушивают два ангела, один из которых должен принять решение, кого все-таки отправить на один день назад, герой не будет ничего помнить и просто увидит сон с намеком, а услышит ли он свою интуицию или нет... кто знает. Правила игры таковы, что человек, разумеется, умрет, это неизменно, но возможно что-то исправит в этот свой последний день.Литературная версия «Интуиции» войдет в новую книгу Александра Цыпкина «Идеальный Че. Интуиция и другие беспринцЫпные рассказы», которая выйдет в ближайшее время. В сборник вошла первая повесть автора «Идеальный Че», а также пьеса «Интуиция» с 13 монологам людей с того света.В мае 2021 года под художественным руководством Константина Хабенского на сцене Алтайского краевого театра драмы им В.М.Шукшина выйдет спектакль «Интуиция». Зрители смогут ответить на вопрос, заданный в конце пьесы, — и помочь одному из персонажей. На сайте tsypkin.com в разделе «Интуиция» будет действовать постоянное голосование: зрители смогут высказать свою точку зрения и проголосовать за того, кому они больше всего сочувствуют.Результаты голосования по каждому конкретному спектаклю и в целом по стране будут доступны постоянно. Тем интереснее будет наблюдать за тем, как меняется мнение зрителей о том, кому же из героев они сопереживают в большей степени. Истории с течением проекта будут дополняться.2 декабря в Гоголь-Центре на премьере «Интуиции» были представлены первые 10 монологов, два из которых прочитала актриса МХТ им. А.П.Чехова Ольга Литвинова и по четыре – Константин Хабенский и Александр Цыпкин. Спектакль имел большой успех у зрителей. Впервые был проведен интерактив со зрителями — выбирали, кого из героев пьесы они бы отправили назад на один день.«Как-то в самолёте мы с Александром стали размышлять и фантазировать на тему того, о чём размышляли и фантазировали люди столетиями, тысячелетиями до наших попыток.Что Там, по ту сторону жизни и смерти? О чём Там? Кто Там? Из этого родились монологи и диалоги, сложившиеся в композицию, которую мы назвали «Интуиция». Если моя интуиция меня не подводит, то у этой истории может быть большое, интересное будущее на театральных подмостках и киноплощадках»Константин Хабенский «Я очень рад, что проект, который мы задумали 3 года назад и периодически к нему возвращались, наконец, получил свою реализацию. Действительно любопытно: кому же мы сочувствуем? Истории абсолютно разные: от трагических и вызывающих слезы, до комедийных, но все они про нас, про обычных людей, так как у каждого из нас когда-то будет тот самый последний день, в котором мы могли что-то изменить, какую-то мелочь».Александр ЦыпкинСвернуть

Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом…Подробнее Мюзикл по пьесе Александра Лакмана«СТРАСТИ ПО МЕРКЬЮРИ. remastered»«Для того что бы вас запомнили,необходимо эпатировать общество,бросать ему вызов,но при этом не забывать и о музыке»Ф.Меркьюри.Музыка Фредди Меркьюри и группы «QUEEN»!В 2021 году 5 сентября Фредди Меркьюри исполнилось бы 75 лет.5 сентября 1946 года, в Новый год по зороастрийскому календарю, родился мальчик, которого назвали Фаррух, «счастливый». Фредди Меркьюри до сих пор остается одним из самых популярных исполнителей во всем мире. Его невероятные сценические образы и манера поведения на сцене известны даже людям, далёким от музыки. Имя Фредди Меркьюри стало своеобразной маркой в музыке, синонимом рока 1970 — 80-х. годов.И в наши дни имя Меркьюри не оставляет равнодушным, как знатоков музыки, так и рядовых поклонников его таланта.Петербургский драматург Александр Лакман так же не смог пройти мимо творчества великого музыканта. Его заинтересовал вопрос, каким образом гений музыканта и его бессмертная музыка влияют на жизнь простых людей, далеких от блеска сцены, но в тайне, мечтающих искупаться в ее лучах. Ответ на этот вопрос он попытался найти в пьесе «Страсти по Меркьюри».17 лучших произведений Фредди Меркьюри исполняются «вживую» известным петербургским рок музыкантом Александром Гребенщиковым, и примадонной Петербургской сцены, З.а. России Инной БеднЫх.В главных ролях:Богиня судьбы – З.а. России Инна БедныхЖурналист – актёры театра и кино Санкт-Петербурга Маэстро – рок вокалист Александр ГребенщиковВ остальных ролях артисты балета «Freddie Stars»Хореограф-постановщик: Дмитрий ПимоновХуд.руководитель и главный балетмейстер: З.а.России Татьяна ТимохинаХудожник по сету и спец эффектам: Михаил АвраменкоПродолжительность: 2 часа 30 минут (с антрактом).«Who Wants To Live Forever»? – « Кто хочет жить вечно»? — Вопрошает своей песней Фредди Меркьюри. И как надо жить? Влачить долгое безрадостное существование или вспыхнуть мгновенной яркой звездой, оставив память о себе навеки? Есть ли цена у жизни? И как надо прожить эту жизнь, дарованную нам Богом? Вот вопросы, которые задают актёры зрителю. Каждый должен ответить себе сам.Молодой амбициозный журналист, исследовавший творчество Ф. Меркьюри и считающий Ф. М. своим Кумиром, скандально уволен и внезапно попадает под автобус. Очнувшись, понимает, что находится в некоем измерении, переходном пространстве, похожем на Балаган, Где всем правит Загадочная и Нереальная Богиня Судьбы и где ВСЁ и ВСЯ посвящено Фредди Меркьюри. Между Журналистом и Богиней Судьбы возникает конфликт, основанный на противоречивом восприятии существующей реальности, современных ценностях, навязанных обществом.На примере жизни Фредди Меркьюри, Богиня Судьбы постепенно и последовательно принуждает Журналиста взглянуть на себя, свою жизнь со стороны, задуматься над образом жизни, который он вёл, провоцирует изменить привычный ритм рутины, даёт ещё один Шанс начать всё заново!Богиня Судьбы помогает Журналисту поверить в себя, научиться жить своей собственной жизнью. Творить самому, а не зарабатывать на чужом даровании, любить самому, а не писать о чужой любви, подглядывая в замочную скважину, не бояться открывать в себе целый мир Таланта и Творчества и, в конечном счёте, совершить Невозможное!Но… За всё надо платить…А ты готов платить?...А ты готов жить вечно?...Свернуть

Санкт-Петербургский «Театр «Мюзик-Холл»представляетДетский музыкальный спектакль«Бременские музыканты»(по мотивам сказки Ю.Энтина и В.Ливанова «Бременские музыканты»)Музыка Г…Подробнее Санкт-Петербургский «Театр «Мюзик-Холл»представляетДетский музыкальный спектакль«Бременские музыканты»(по мотивам сказки Ю.Энтина и В.Ливанова «Бременские музыканты»)Музыка Геннадий ГладковРежиссер-постановщик Наталья ИндейкинаПремьера на большой сцене театра «Мюзик-Холл» — детский музыкальный спектакль «Бременские музыканты»!Старинная сказка братьев Гримм стала суперпопулярной и всенародно любимой после выхода пластинки с музыкой Геннадия Гладкова на стихи Юрия Энтина и создания одноименного мультфильма. Спектакль театра «Мюзик-Холл» поставлен лауреатом Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», режиссером Натальей Индейкиной. В основе сюжета лежит романтическая история о любви, настоящей дружбе и жажде приключений. Юные зрители отправятся бродить по свету вместе с Трубадуром, Ослом, Котом, Псом и Петухом, встретят на своем пути разбойников и грозную Атаманшу, спасут Короля, подружатся с прекрасной Принцессой и споют любимые песни.Музыка Геннадия Гладкова уже давно стала классикой. В спектакле театра «Мюзик-Холл» песни про «дворцов заманчивые своды» и «луч солнца золотого» можно будет услышать в живом исполнении. Оригинальность и новое звучание легендарной музыке придадут современные оркестровки. Известные мелодии зазвучат иначе, но при этом не потеряют свою узнаваемость. Тексты песен, которые исполняются в спектакле, давно превратились в афоризмы, а сами стихи отличаются удивительной пластичностью и музыкальностью: дети запоминают их особенно легко.В художественном оформлении музыкального спектакля используются мягкие декорации, представляющие собой несколько планов кулис и падуг. Известный видеорежиссер Вадим Дуленко стал в этот раз не только автором видеоинсталяций, но и сценографом. Видеопроекции, представляющие собой сочетание видеоарта и живого действия, раскрасят классический сюжет и наполнят его пестрыми красками.Ассистент художника-постановщика, Валерия Баллек создала выразительные сценические объекты: эффектные Королевские ворота, Королевская повозка — смешной «микс» трона и велосипеда, огромный разбойничий костер. Особое место в спектакле занимает оригинальная хореография Сергея Нарышева. При создании костюмов художник Татьяна Кудрявцева сделала акцент на абсолютной узнаваемости образов.Семейный спектакль «Бременские музыканты» — это музыкальная сказка для взрослых и детей, гимн юности, которой свойственна смелость, легкость и открытость миру. Постановка будет интересна широкой аудитории, даже самым юным зрителям. Ведь знаменитая история о «Бременских музыкантах» одинаково любима как детьми, так и взрослыми. Знакомые мелодии, яркие костюмы и заразительная игра актеров не оставят равнодушными никого!Коуч по вокалу — Александр ЛихачёвОркестровщик — Илья ФинкельштейнБалетмейстер — Сергей Нарышев Сценограф, видеорежиссер — Вадим ДуленкоХудожник по костюмам — Татьяна КудрявцеваХудожник по реквизиту — Валерия БаллекХудожник по свету — Иван НикитинКонцертмейстер — Ирина ТепляковаПродолжительность 2 часа с 1 антрактомСвернуть

Уважаемые зрители! У вас есть возможность приобрести электронные билеты без ограничений.За двое суток до начала мероприятия бронирование билетов не осуществляется (бронь действует 20 минут).Подробнее Уважаемые зрители! У вас есть возможность приобрести электронные билеты без ограничений.За двое суток до начала мероприятия бронирование билетов не осуществляется (бронь действует 20 минут).Театр «Синяя птица» совместно с театром «Мюзик-Холл» представляют знаменитый семейный мюзикл Геннадия Гладкова «Новогодние приключения Маши и Вити». Новый Год — время чудес! Вот и в нашей музыкальной сказке без волшебства не обошлось. Кощей Бессмертный украл Снегурочку. Теперь только смелые школьники Маша и Витя могут спасти праздник! С помощью Деда Мороза они отправляются в сказку, чтобы сразиться с Кощеем. На пути юных героев ждет много опасностей, они столкнутся с коварными, смешными и обаятельными музыкантами рок-группы «Дикие Гитары» Котом Матвеем, Бабой — Ягой и Лешим. Но не стоит волноваться! На помощь Маше и Вите придут друзья: герои русских сказок: Старичок-Лесовичок, Печка и Яблонька! А помогать им будут все зрители в зале, а также настоящая новогодняя Елка!Машу и Витю сыграют восходящие звезды петербургской сцены: суперфиналистка шоу «Голос-дети» Евдокия Малевская и Семен Левин. Сказочным героям помогут ожить звезды российских мюзиклов «Мастер и Маргарита», «Аладдин», «Онегин», «Джекилл и Хайд», «Мама-Кот» и других: народный артист России Вячеслав Штыпс, Олег Провоторов, Олег Калабаев и Ярослав Шварев. А также солисты театра Музыкальной комедии Федор Осипов, Александр Шапопов и Наталья Савченко! В роли старичка-лесовичка зрители узнают юного артиста мюзикла «Чаплин» Платона Белькина.Режиссер постановщик — Анастасия УдаловаХудожник постановщик — Номинант на премию золотая маска-2015 Виктор ГригорьевХудожник по костюмам — Ольга Герр Балетмейстер — Анна Антипова Балетмейстер-ассистент — Анна Красова Хормейстер — Оксана Пименова Музыкальный руководитель — Мирослав Дробот Художник по свету-Екатерина АроноваСвернуть

Композитор: Максим ДунаевскийМузыкальный руководитель: Фабио МастранджелоРежиссер-постановщик: Василий ЗаржецкийХудожник: Юлия ГольцоваМэри Поппинс – самая известная сказочная няня на свете! Эта строгая…Подробнее Композитор: Максим ДунаевскийМузыкальный руководитель: Фабио МастранджелоРежиссер-постановщик: Василий ЗаржецкийХудожник: Юлия ГольцоваМэри Поппинс – самая известная сказочная няня на свете! Эта строгая волшебница – один из самых популярных персонажей английской литературы XX века. В нашей стране всенародную любовь героине Мэри Поппинс принес фильм «Мэри Поппинс, до свидания!» с великолепными песнями М.Дунаевского.Если Вашим детям еще не знакомы песни про «33 коровы и стакан парного молока» и «Леди Совершенство», то в новом спектаклетеатра «Мюзик-Холл» их можно будет услышать в живом исполнении.Добропорядочное английское семейство по фамилии Бэнкс с двумя детьми нуждается в новой гувернантке. Прежние гувернантки уходили, потому что работать с избалованными Джейн и Майклом Бэнкс нелегко. И вдруг на пороге дома появляется молодая решительная женщина с саквояжем и зонтиком в руках. Именно ей суждено стать хранительницей тайн и секретов детей семейства Бэнкс. Сюжет о волшебнице, которая умеет пришивать пуговицы с помощью взгляда, ездить вверх по перилам и превращать микстуру от простуды в чудесное лакомство, в театре «Мюзик-Холл» заиграет новыми красками.Этот спектакль – не только развлекательное зрелище, но и глубоко философское произведение о детском мире и сознании. Зритель-ребенок получит от просмотра истинное удовольствие. Ведь спектакль, как старый друг, будет рассказывать молодому поколению о сокровенных тайнах, спрятанных в детской душе. Взрослый зритель вспомнит о юных годах и невольно позавидует детям, которым досталась тонко чувствующая их душу гувернантка. Мюзикл призван учить тому, что, становясь взрослыми, нельзя забывать свои юные порывы и желания, надо всегда оставаться в душе немного ребенком, тогда и во взрослой жизни может произойти настоящее чудо!Для полного погружения зрителей в английскую сказку в спектакле использованы новейшие 3D-технологии при создании сценографии. Элегантные и стильные английские костюмы, элементы интерактива, эффектные фокусы, полёты главной героини, смешение сказки и реальности – все это на большой сцене театра «Мюзик-Холл»!В музыкальном спектакле звучат любимые всеми песни, созданные народным артистом России Максимом Дунаевским. Эти мелодии стали настоящей музыкальной классикой отечественного кинематографа. «33 коровы», «Леди Совершенство», хит «Ветер перемен» — этим и многим другим песням будет подпевать весь зрительный зал. Режиссером-постановщиком спектакля является молодой талантливый режиссер Василий Заржецкий, работающий в театре «Мюзик-Холл» и в театре «Зазеркалье». За создание благополучного и добропорядочного мира английской столицы отвечает художник-постановщик Юлия Гольцова, известная по работе над спектаклем «Опасные связи» и спектаклями Санкт-Петербургского международного фестиваля «Опера-всем».Музыкальный спектакль «Мэри Поппинс» – это шедевр детского музыкального театра, который не потерял актуальности и в наше время, ведь воспитание счастливых детей, которые со временем вырастут в полноценные яркие личности, – важнейшая задача во все времена.Продолжительность: 2 часа 15 минутСвернуть

Музыкальная комедия для самых маленьких по мотивам повести А.Линдгрен.В ролях: Заслуженная артистка РФ Валентина Кособуцкая, Павел Григорьев, Юлия РудинаПостановка: Заслуженного артиста…Подробнее Музыкальная комедия для самых маленьких по мотивам повести А.Линдгрен.В ролях: Заслуженная артистка РФ Валентина Кособуцкая, Павел Григорьев, Юлия РудинаПостановка: Заслуженного артиста РФ Александра ИсаковаХудожественный руководитель проекта: Анастасия Удалова"Спокойствие, только спокойствие! Готовы? Полетели!» Отправьтесь с вашим ребёнком в невероятное приключение Малыша и его друга Карлсона! Вы встретитесь с хитрыми воришками Филле и Рулле, обаятельной домомучительницей Фрекен Бок и самыми добродушными приведениями на свете! Сказка о Карлсоне посетит Петербург уже очень скоро! Вашими проводниками в мир сказки станут: заслуженная артистка России Валентина КОСОБУЦКАЯ, актриса театра и кино Юлия РУДИНА, солист театра Музыкальной Комедии Павел ГРИГОРЬЕВ, суперфиналистка проекта «Голос.Дети-2» Евдокия МАЛЕВСКАЯ и другие артисты.Продолжительность: 1 часСвернуть

Алиса в стране чудесЯркий мюзикл для семейной аудитории с уникальными костюмами от известного художника Алины Герман, сопровождающийся эффектным видеорядом и запоминающимися мелодиями…Подробнее Алиса в стране чудесЯркий мюзикл для семейной аудитории с уникальными костюмами от известного художника Алины Герман, сопровождающийся эффектным видеорядом и запоминающимися мелодиями не оставит равнодушным как юных зрителей, так и взрослую аудиторию. Сюжет о путешествии девочки Алисы по волшебной стране в театре «Мюзик-Холл» заиграл новыми красками. Борьба добра и зла, противостояние белой и красной королевы, взрослый и детский миры – все эти противоречивые реальности обретут гармонию и взаимопонимание благодаря силе человеческого сердца.Давным-давно, солнечным майским днём, один остроумный англичанин рассказал маленькой девочке затейливую историю. Прошло больше ста лет, а эта сказка по-прежнему манит детей всего мира, хотя теперь, чтобы окунуться в неизведанное, кажется, вовсе не нужно бежать за белым кроликом – достаточно найти пульт от телевизора или выйти в Интернет. Что же такого особенного в Стране чудес? Или, может быть, в Алисе? Наш спектакль – попытка найти ответ. И напоминание о том, что даже в современном изменчивом мире, где реальность и вымысел, правда и ложь соседствуют, переплетаются, а порой и путаются в угоду нечестным игрокам, есть место настоящим чудесам, любви, надежде и мечте.Мюзикл «Алиса в стране чудес» – это не только любимый всеми сюжет о путешествии любознательной девочки в сказочную страну, это еще и красочные разнообразные декорации, удивительные эффектные костюмы, остроумная актёрская игра и выразительная, яркая музыка. Декорации известного художника Петра Окунева в полной мере воссоздали фантастический мир, описанный Л. Кэрролом в сказке «Алиса в стране чудес». Уникальные декорации погружают зрителей в волшебный мир чудес. Музыка является важнейшей составляющей для мюзикла. Талантливый композитор Владимир Баскин создал для спектакля яркую запоминающуюся музыкальную партитуру. Юные зрители с удовольствием подпевают популярным мелодиям. Особый шарм и элемент богемности спектаклю придают невероятные фантасмагоричные костюмы модного петербургского дизайнера, художника по костюмам Алины Герман.Столько ещё красок, тайн, добра, красоты хранится в Стране чудес, которая известна всем и одновременно своя у каждого! Приглашаем в театр «Мюзик-Холл» на семейный мюзикл «Алиса в стране чудес»!Свернуть

Детский музыкальный спектакль.«Винни Пух и все-все-все» — это детский музыкальный спектакль по мотивам сказки А.Милна в пересказе Б.Заходера и музыкой Скотта Джоплина.Спектакль…Подробнее Детский музыкальный спектакль.«Винни Пух и все-все-все» — это детский музыкальный спектакль по мотивам сказки А.Милна в пересказе Б.Заходера и музыкой Скотта Джоплина.Спектакль рассказывает об увлекательных приключениях Кристофера Робина и его друзей – медвежонка Винни-Пуха, Пятачка, Кролика, Ослика и Совы, которые отправляются в далекую экспедицию на Северный полюс. В пути друзья устраивают пикник с любимым лакомством Винни – горшочком с медом, летают на самолете, плывут на корабле, встречают загадочного Слонопотама и пытаются найти земную ось. Все это сопровождается веселыми песнями, танцами и элементами интерактива. Дети точно не будут скучать!Этой постановкой режиссер спектакля хочет показать юным театралам мир, в котором возможно все, стоит только пофантазировать, мир, где с помощью одной кровати и дерева, можно отправиться в невероятное путешествие с лучшими друзьями. А для взрослых спектакль «Винни-Пух и все-все-все» – это теплая встреча с любимыми с детства историями и сказочными персонажами.Стихи – София КрыловаЛитературный перевод – Борис ЗаходерЛибретто – Станислав ПарфеновРежиссер-постановщик – Станислав ПарфеновХудожник-постановщик – Татьяна ПономареваХудожник по костюмам – Татьяна КудрявцеваХореограф-постановщик – Сергей НарышевПродолжительность 1 час 10 минут. Спектакль идет без антракта.Свернуть

Премьера!Один почти безумный день из жизни музыкального театра. Молодые и дерзкие артисты собираются, чтобы провести репетицию нового шоу. Они разные – у одних самые лучшие голоса, у других –…Подробнее Премьера!Один почти безумный день из жизни музыкального театра. Молодые и дерзкие артисты собираются, чтобы провести репетицию нового шоу. Они разные – у одних самые лучшие голоса, у других – самая привлекательная внешность, у третьих – самые большие связи. При этом почти каждый из артистов уверен, что именно он – настоящая звезда. Осталось только убедить в этом мир. И, в первую очередь, амбициозного режиссера и придирчивого директора. Шанс сделать это дадут им знаменитые хиты из великих мюзиклов XX века, которые написали Леонард Бернстайн, Эндрю Ллойд Уэббер, Бенни Андерссон, Бьорн Ульвеус, Джон Кандер, Риккардо Коччанте и другие популярные композиторы. Впрочем, не все пришли в проект за славой и гонорарами, некоторые надеются встретить свою любовь. Эти надежды реализуются самым неожиданным образом.В мюзикле «Звезду заказывали?» есть все – юмор, соперничество, тщеславие, фантастические идеи, чувственность и трезвый расчет.Свернуть

«Злючка»Приключения маленькой Бабы Яги. Детский музыкальный спектакльПо мотивам сказок о маленькой Бабе ЯгеЧто значит стать хорошей ведьмой? Именно таким вопросом задается маленькая волшебница…Подробнее «Злючка»Приключения маленькой Бабы Яги. Детский музыкальный спектакльПо мотивам сказок о маленькой Бабе ЯгеЧто значит стать хорошей ведьмой? Именно таким вопросом задается маленькая волшебница по имени Злючка, ведь ей пока всего лишь 127 лет. «Она ещё слишком мала», – считают остальные ведьмы. Но возраст не помеха приключениям, в мире столько всего интересного! Стоит лишь добавить чуточку волшебства, и всё вокруг преобразится.Чудеса и приключения, колдуны и ведьмы, сказочные перевоплощения – всё это на расстоянии вытянутой руки! На Малой сцене театра «Мюзик-Холл» будет показан новый музыкальный спектакль для детей «Злючка».Старая сказка о приключениях маленькой колдуньи и ее друга, мудрого наставника Ворона, впервые обретёт своё оригинальное воплощении в жанре музыкального спектакля. Бесшабашная компания перевернет все вверх дном под зажигательные мелодии мировых хитов. Уникальная коллекция костюмов и необычное решение сценического пространства позволит, как по волшебству, переносить героев и зрителей в самые удивительные места!А все ради того, чтобы ответить на главный вопрос: можно ли стать хорошей ведьмой, оставшись хорошим человеком.Режиссер-постановщик – Илья АрхиповВыпускающий ассистент режиссёра – Арина КоваленкоХудожник по костюмам – Надежда СиркисХореограф – Артем ИвановХудожник по свету – Татьяна ЯцюкАранжировка музыкальных номеров и саунд-дизайн – Тимофей МасловСпектакль идет без антракта.Свернуть

Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл»представляет Премьера!Иоганн Штраусоперетта «Летучая мышь»Музыкальный руководитель и дирижер Фабио МастранджелоРежиссер-постановщик…Подробнее Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл»представляет Премьера!Иоганн Штраусоперетта «Летучая мышь»Музыкальный руководитель и дирижер Фабио МастранджелоРежиссер-постановщик Василий ЗаржецкийХудожник-постановщик Пётр ОкуневХудожник по костюмам Елена ВершининаНа сцене театра «Мюзик-Холл» всемирно известная оперетта австрийского композитора Иоганна Штрауса «Летучая мышь» представлена в новом прочтении: в классический сюжет спектакля органично вплетены шутки и комические ситуации из современной действительности. Создатели спектакля предлагают с иронией взглянуть на текущую ситуацию, в которой сегодня находится весь цивилизованный мир.Впервые эта яркая, жизнерадостная, столь любимая ведущими оперными театрами оперетта Иоганна Штрауса была сыграна в Вене в 1874 году. И с тех пор не было, пожалуй, ни одного театрального сезона, чтобы в музыкальном театре не шло это произведение.В основе сюжета спектакля лежит история о том, как однажды на бале-маскараде главный герой не узнал свою жену под маской, и был очарован «прекрасной незнакомкой». Сюжет не нов, но по-прежнему актуален: порой, чтобы быть замеченной собственным мужем, женщина вынуждена предстать в новом загадочном образе. В спектакле театра «Мюзик-Холл» действие происходит в вымышленном городе «красивого порока». Основные события разворачиваются в модном клубе на подпольной вечеринке. В условиях карантина расплатой за безудержное веселье в закрытом клубе становится тюрьма, развязка спектакля проходит в атмосфере цирковой клоунады, наполненной шутками и пикантными ситуациями.«Летучая мышь» — квинтэссенция оперетты как жанра. Благодаря Штраусу, по выражению И.Кальмана, оперетта стала «легкой, жизнерадостной, остроумной, нарядно приодетой и ярко звучащей музыкальной комедией», в которой музыка создаёт особую атмосферу радости, предвкушения праздника и новых эмоций.За музыкальную часть в постановке театра отвечает музыкальный руководитель проекта, маэстро Фабио Мастранджело, который не только дирижирует оркестром «Северная Симфония», но и принимает непосредственное участие в спектакле. Режиссер-постановщик Василий Заржецкий активно сотрудничает с театром «Мюзик-Холл». Он наполнил постановку смешными моментами, шутками и комическими ситуациями, с которыми герои справятся по-штраусовски легко и весело. Особый шарм, праздничность и театральность спектаклю придают костюмы художника Елены Вершининой, за стильные декорации в стиле модерн отвечает художник-постановщик Пётр Окунев, который уже создавал на сцене театра сказочный мир мюзикла «Алиса в стране чудес» и элегантную картинку оперы «Дон Паскуале». Видеоконтент Вадима Дуленко усиливает ощущение эйфории и праздника, на котором все дышит заразительным весельем.В театральных сочинениях Штрауса безраздельно господствует стихия танца, представленная в разнообразных проявлениях вальса, польки, галопа, чардаша. Молодые балетмейстеры Екатерина Михайлова и Ирина Голубева создали особую танцевальную атмосферу, наполнили действие духом танца, который придаёт спектаклю стремительное движение и ощущение праздничности. Ослепительная, яркая оперетта Иоганна Штрауса «Летучая мышь», представленная артистами театра «Мюзик-Холл», является настоящим украшением театральной афиши Петербурга. Веселый современный сюжет, тонкий юмор, комические ситуации с переодеваниями дарят зрителям настоящий праздник жизни и театра.Продолжительность 2 часа 30 минут с 1 антрактом.Свернуть

Спектакль «Чиполлино» создан по мотивам знаменитой повести итальянского писателя и журналиста Джанни Родари.Итальянский журналист Джанни Родари, ставший известным благодаря…Подробнее Спектакль «Чиполлино» создан по мотивам знаменитой повести итальянского писателя и журналиста Джанни Родари.Итальянский журналист Джанни Родари, ставший известным благодаря своим сказкам, подарил мировой литературе персонажей, которых знают люди во всем мире. Сочинить историю целого фруктово-овощного королевства, прогуливаясь по рынку, мог только настоящий фантазер! Приложив к написанию сказки талант репортера, автор наполнил историю яркими образами и интересными сатирическими диалогами. Идея чести и справедливости, ответственности за свои поступки раскрывается в ней весело и непринужденно.История бесстрашного Чиполлино предстанет перед юными зрителями театра «Мюзик-Холл» в жанре музыкального спектакля. Он станет для ребят проводником в итальянскую музыкальную культуру. Вокальные и хореографические номера созданы на основе классической и современной итальянской музыки, которая особым образом передаст настроение и характер итальянского городка, населенного овощами и фруктами.Спектакль «Чиполлино» нельзя назвать только детским. Правильнее будет сказать, что это спектакль ДЛЯ ВСЕЙ СЕМЬИ. Постановка наполнена юмором и вполне взрослыми темами, которые будут понятны и юным зрителям.Продолжительность спектакля: 50 минутЯзык исполнения: русскийКоличество антрактов: без антрактов.Свернуть

Могущественный Единорог заколдовал воинов Озара и Дарину. Они теперь волки и должны научиться любить. Долгий, нелёгкий путь от тьмы к свету ждёт героев впереди. Птица-предсказатель Гамаюн…Подробнее Могущественный Единорог заколдовал воинов Озара и Дарину. Они теперь волки и должны научиться любить. Долгий, нелёгкий путь от тьмы к свету ждёт героев впереди. Птица-предсказатель Гамаюн, Огненный Дух, племя Соловьёв разбойников, Кот Баюн и другие сказочные персонажи встретятся Озару и Дарине в магическом лесу.Зрителей ждут фантастические миры, былинные традиции русской сказки и захватывающий сюжет.«Единорг. Легенда» – это видеоинсталляции, световое шоу, живой звук, авторское музыкальное оформление и художественные декорации.Подарите себе и детям неповторимый мир волшебства!Идея проекта и сюжет: Наталья КолесникРежиссёр-постановщик: Татьяна ВдовиченкоСценограф, художник по костюмам: Ирина ЗайцеваАвтор сценария: Валентина ЛадыгинаАвтор песен: Заслуженная артистка России Инна БедныхКомпозитор: Александр ОвчинниковХудожник по свету: Нарек ТуманянVisual Art: Александр Тимонин, Павел БушуевБалетмейстер: Ольга ЧерватюкПостановка трюков: Сергей МишеневШоу-балет «Импульс"В ролях: Озар – Вячеслав ЛебедевДарина – Полина АлботЛешаня – Михаил КузьменковРазбойник/Кот Баюн – Алексей УдальцовЧернобок – Андрей ГульневГамаюн/Кошка – Ирина ЛарионоваДрёма/Марья – Валентина ЛадыгинаПродолжительность 1 час 20 минут. Спектакль идет без антрактаСвернуть

Комедия«С кем поведешься…»Петербургские анекдотыРежиссёр: Роман СамгинВ ролях: Мария Аронова, Алексей Маклаков, Олег Комаров / Борис Покровский, Наталья Скоморохова, Владислав…Подробнее Комедия«С кем поведешься…»Петербургские анекдотыРежиссёр: Роман СамгинВ ролях: Мария Аронова, Алексей Маклаков, Олег Комаров / Борис Покровский, Наталья Скоморохова, Владислав Гандрабура / Александр Бобров, Владимир Фекленко.«С кем поведешься…» — это серия комичных зарисовок, наполненных искрометным юмором, переносящих зрителя в Петербург 19-го века!Наблюдая за колоритными персонажами, легко понять: несмотря на время и изменения, суть русского человека осталась прежней, а вопросы, волновавшие героев в 19 веке, актуальны и по сей день. Тонкий юмор, динамика, колорит дореволюционного Петербурга. Песни, танцы, и бесподобная игра любимых актеров!Постановщик спектакля — режиссёр Ленкома, ученик Марка Захарова — Роман Самгин, которому особенно удаются постановки в комедийном жанре!Незабываемый вечер в прекрасной компании!Свернуть

МЫШЬЯК И КРУЖЕВАМузыкально-драматический спектакльпо мотивам пьесы Джозефа Кессельринга «Мышьяк и старые кружева»Лёгкая чёрная комедия об интригах и убийствах, пронизанная…Подробнее МЫШЬЯК И КРУЖЕВАМузыкально-драматический спектакльпо мотивам пьесы Джозефа Кессельринга «Мышьяк и старые кружева»Лёгкая чёрная комедия об интригах и убийствах, пронизанная джазом.Это спектакль, который никого не оставит равнодушным! Действие происходит в комнате самого обычного дома викторианской эпохи в Бруклине 30-х годов. Искрометная черная комедия о любви молодых людей и о неординарных семейных отношениях, сложных судьбах и простых убийствах, о лёгком отношении к жизни и тяжёлых последствиях.Казалось бы, что такого может произойти в семье двух благовоспитанных старушек Брустер, сдающих комнату в фамильном доме и угощающих своих потенциальных арендаторов легкой настойкой? Но вот тут-то и начинается самое интересное!Скелеты ожидают нас не только в шкафах, но и за каждой дверью, и шторой этого дома. Не пропустите премьеру, которая не раз заставит вас засмеяться от удивления и подпрыгнуть от неожиданности, а также подарит вам лёгкое послевкусие настоящего американского джаза.Спектакль идет под живой звук.Краткое содержание:Известный театральный критик Мортимер Брюстер не может устоять против чар красавицы Элен и делает ей предложение. Однако суждено ли этому союзу свершиться?В доме своих благочистивых тетушек он находит спрятанный в сундуке труп пожилого джентльмена. Расспросы и вовсе приводят его в отчаяние. Оказывается, что это уже двенадцатая жертва тетушек, таким образом «облегчающих» жизнь одиноким людям. Все трупы закапываются в подвале дома, где по случаю копает очередной «шлюз» «Панамского канала» дядя Мортимера Тедди, мнящий себя президентом.Ситуация ещё более обостряется, когда безумную семейку дополняет её заблудший член — второй брат Джонатан. Он прибывает со своим собутыльником, пластическим хирургом — доктором Германом Энштейном. Объявившийся племянник довольно быстро узнает секрет своих тетушек и предлагает похоронить труп, находящийся в его машине, в подвале. Эбби и Марта яростно возражают, потому что их жертвы были «милыми» джентльменами, а жертва Джонатана — незнакомец и «иностранец».Мортимер безуспешно пытается предупредить нерадивую полицию о присутствии Джонатана, но это только усугубляет ситуацию. Тем временем Джонатан и Энштейн уже выбрали себе новую жертву в доме Брустеров…Чем закончится эта ночь в обычном доме в Бруклине? Произойдёт ли очередное убийство или нет? А может, будет убито сразу несколько гостей этого дома? Узнать развязку вы сможете на сцене театра «Мюзик-Холл».ПОСТАНОВЩИКИРежиссер — постановщик: Анастасия УдаловаДиректор музыкальной части: Мирослав ДроботСценография: Надежда ЛопардинаХудожник по костюмам: Вера МарининаДжазовый контент, руководитель музыкального ансамбля: Ариадна КарягинаБалетмейстер: Васил ПанайотовСвернуть

СВИДАНИЕ НА ЧЕТВЕРЫХАктёрский состав: Светлана Пермякова, Татьяна Морозова, Денис Бузин, Иван МоховиковАвтор пьесы – Алексей ЩегловПорой неприятное знакомство открывает мир тайн.Подробнее СВИДАНИЕ НА ЧЕТВЕРЫХАктёрский состав: Светлана Пермякова, Татьяна Морозова, Денис Бузин, Иван МоховиковАвтор пьесы – Алексей ЩегловПорой неприятное знакомство открывает мир тайн. С Вами такое случалось? Значит Вам будет интересно увидеть к чему привело необычное знакомство в спектакле «Свидание на четверых». Полтора часа вы будете наслаждаться игрой и юмором известных актеров, которые покажут жизненных и непростых личностей: успешная бизнес-леди Марина, которая ищет возможности остаться наедине с молодым любовником, и простая, искренняя Зоя под охраной ревнивого мужа.К чему приведет всего лишь одна ночь в общей комнате отеля? К ответам на самые важные вопросы жизни: что такое настоящая любовь, и есть ли в ней место зависти и мести? Знаете, почему этот спектакль видели уже более 120 000 человек?Мы смогли объяснить сложные вещи простым языком, и приглашаем Вас пережить потрясающуюисторию любви вместе с профессиональными актерами театра и кино, которых вы можете знатьблагодаря популярным передачам, фильмам и сериалам. Каждое мгновение их жизни лежит передВами...как город. Улицы города полны зданий, образующих дни, один из которых стал самым важным в их жизни.Вы наблюдаете за их днями, когда любовь цветет, когда любовь толкает на необдуманные поступки. Целый город, построенный из нелепых жизненных ситуаций, несчастий, мести, смеха и неслучайных случайностей. Это лучшее из мест, куда вы можете попасть. Мы приглашаем Вас стать свидетелем самой важной ночи в жизни героев, когда судьба свела таких разных и таких понятных нам людей в одном номере отеля.Бизнес-леди Марина (Светлана Пермякова), которая ищет возможности провести время с любовником (Денис Бузин) и деревенская женщина Зоя (Татьяна Морозова) под надзором ревнивого мужа (Иван Моховиков).На выходе получаем эмоциональную и тонкую смесь юмора, любви и мести. Представляете, что из этого может получиться? Не нужно представлять! Просто приходите и посмотрите!«Свидание на четверых» объяснит, что такое настоящая любовь так, что вы еще долго будетевспоминать этот день с улыбкой на лице. Хорошего кино мало, как и замечательных актеров. Чтобы получить максимальное расслабление и набраться хорошего настроения на год вперед, мы собрали лучших из лучших. Этот спектакль помогает людям. Он помог отдохнуть и получить ответы на важные вопросы стольким людям, и теперь вы можете присоединиться к ним. Спектакль проходит один раз, второго шанса не будет!Продолжительность 1 час 50 минут.Спектакль идёт с антрактом.Свернуть

Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл»представляет музыкальный спектакль «Дона Флор и два её мужа»(по мотивам романа Жоржи Амаду)Режиссер-постановщик Наталья ИндейкинаХудожник-постановщик…Подробнее Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл»представляет музыкальный спектакль «Дона Флор и два её мужа»(по мотивам романа Жоржи Амаду)Режиссер-постановщик Наталья ИндейкинаХудожник-постановщик Юлия ГольцоваХудожник по костюмам Ирина ЗайцеваАвтор стихов Николай ГольМузыкальный спектакль «Дона Флор и два её мужа» создан по мотивам одноименного романа академика Бразильской академии литературы Жоржи Амаду в жанре «магического реализма» — настоящей жемчужины латиноамериканской прозы. Мировой литературный бестселлер в сценическом исполнении представлен в жанре комедийной музыкальной истории с элементами бразильского и мексиканского фольклора.Эта волшебная карнавальная история разворачивается в бразильском городе Баие. Муж главной героини, прекрасной Доны Флор, беззаботный и непутёвый Гуляка, умирает во время карнавала. Но жизнь во всем её многообразии продолжается, и в круговороте танца, бразильских страстей и безудержного веселья Дона Флор выходит замуж за нового избранника. Однако страстный Гуляка чудесным образом воскресает, и главная героиня разрывается между двумя мужчинами.Герои постановки живут в мире безудержных фантазий, умопомрачительных страстей и, конечно, любви, которая наполняет их жизнь смыслом. Дона Флор не может сделать выбор между реальным, надёжным мужем и сверхъестественным, искусным любовником. Атмосфера всего спектакля пронизана пряным ощущением чувственного томления.Режиссер-постановщик музыкального спектакля, лауреат Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Наталья Индейкина активно сотрудничает с театром «Мюзик-Холл». Основная идея режиссера заключается в том, что жизнь – это карнавал, который не должен заканчиваться, это яркие краски, свобода, фантасмагория, в которой гармонично сочетается обыденное и сверхъестественное.В Бразилии – на родине литературного источника спектакля – принимают существование во всем его многообразии, стирают границы между миром людей и духов. В основе сценографии художника-постановщика Юлии Гольцовой лежит абсолютная гармонизация мира в стиле «магического реализма». Яркие декорации, подчеркивающие страстные образы героев, выполнены в латино-американской стилистике. Видеоконтент Вадима Дуленко усиливает ощущение вечного праздника жизни, который царит на улицах Баие во время бразильского карнавала. Согласно концепции музыкального спектакля художником Ириной Зайцевой создана яркая палитра костюмов, воссоздающая мятежных дух жителей Латинской Америки. Атмосферу «магического реализма» также подчеркивают хореографические номера балетмейстера Евгении Смеловой. Специально для спектакля Александр Ануфриев создал эффектные музыкальные аранжировки латиноамериканских хитов, а Николай Голь выступил автором стихов.Магия истинной любви, всепоглощающая страсть, фантастический сюжет и яркие краски – основные элементы новой музыкальной постановки театра «Мюзик-Холл». Атмосфера и колорит жаркой Латинской Америки, где жизнь бьёт ключом, подарит ощущение безудержного праздника жизни, счастья и чувственного желания.Возрастное ограничение 18+Продолжительность 2 часа 30 минут с 1 антрактом.Свернуть

«Злючка»Приключения маленькой Бабы Яги. Детский музыкальный спектакльПо мотивам сказок о маленькой Бабе ЯгеЧто значит стать хорошей ведьмой? Именно таким вопросом задается маленькая волшебница…Подробнее «Злючка»Приключения маленькой Бабы Яги. Детский музыкальный спектакльПо мотивам сказок о маленькой Бабе ЯгеЧто значит стать хорошей ведьмой? Именно таким вопросом задается маленькая волшебница по имени Злючка, ведь ей пока всего лишь 127 лет. «Она ещё слишком мала», – считают остальные ведьмы. Но возраст не помеха приключениям, в мире столько всего интересного! Стоит лишь добавить чуточку волшебства, и всё вокруг преобразится.Чудеса и приключения, колдуны и ведьмы, сказочные перевоплощения – всё это на расстоянии вытянутой руки! На Малой сцене театра «Мюзик-Холл» будет показан новый музыкальный спектакль для детей «Злючка».Старая сказка о приключениях маленькой колдуньи и ее друга, мудрого наставника Ворона, впервые обретёт своё оригинальное воплощении в жанре музыкального спектакля. Бесшабашная компания перевернет все вверх дном под зажигательные мелодии мировых хитов. Уникальная коллекция костюмов и необычное решение сценического пространства позволит, как по волшебству, переносить героев и зрителей в самые удивительные места!А все ради того, чтобы ответить на главный вопрос: можно ли стать хорошей ведьмой, оставшись хорошим человеком.Режиссер-постановщик – Илья АрхиповВыпускающий ассистент режиссёра – Арина КоваленкоХудожник по костюмам – Надежда СиркисХореограф – Артем ИвановХудожник по свету – Татьяна ЯцюкАранжировка музыкальных номеров и саунд-дизайн – Тимофей МасловСпектакль идет без антракта.Свернуть

Премьера!Один почти безумный день из жизни музыкального театра. Молодые и дерзкие артисты собираются, чтобы провести репетицию нового шоу. Они разные – у одних самые лучшие голоса, у других –…Подробнее Премьера!Один почти безумный день из жизни музыкального театра. Молодые и дерзкие артисты собираются, чтобы провести репетицию нового шоу. Они разные – у одних самые лучшие голоса, у других – самая привлекательная внешность, у третьих – самые большие связи. При этом почти каждый из артистов уверен, что именно он – настоящая звезда. Осталось только убедить в этом мир. И, в первую очередь, амбициозного режиссера и придирчивого директора. Шанс сделать это дадут им знаменитые хиты из великих мюзиклов XX века, которые написали Леонард Бернстайн, Эндрю Ллойд Уэббер, Бенни Андерссон, Бьорн Ульвеус, Джон Кандер, Риккардо Коччанте и другие популярные композиторы. Впрочем, не все пришли в проект за славой и гонорарами, некоторые надеются встретить свою любовь. Эти надежды реализуются самым неожиданным образом.В мюзикле «Звезду заказывали?» есть все – юмор, соперничество, тщеславие, фантастические идеи, чувственность и трезвый расчет.Свернуть

Музыкальная комедия «Дом на Петербургской стороне»(по мотивам водевилей XIX века)Музыкальная комедия «Дом на Петербургской стороне» — вечер русских водевилей XIX века…Подробнее Музыкальная комедия «Дом на Петербургской стороне»(по мотивам водевилей XIX века)Музыкальная комедия «Дом на Петербургской стороне» — вечер русских водевилей XIX века. Сценическая версия создана по мотивам водевилей П. Каратыгина «Дом на Петербургской стороне» и П. Григорьева «Петербургский анекдот».Участники спектакля приглашают зрителей окунуться в атмосферу Петербурга XIX века. Вас ждут шутки, розыгрыши, интриги, любовь, много музыки и все это пропитано настроением Северной Пальмиры.На примере жильцов петербургского доходного дома XIX века показаны самые различные грани человеческой натуры, с которыми мы сталкиваемся и в наши дни. В спектакле высмеивается скупость, нахальство, глупость, жадность героев, которые попадают в различные комические ситуации. Публику ожидает занимательная интрига, колоритные персонажи, которые попадают в различные комические ситуации, яркие юмористические диалоги, в которых высмеиваются человеческие слабости и пороки. Все это сочетается с музыкой и танцами, яркими костюмами и декорациями. Ну и, конечно же, по закону жанра, в финале побеждает любовь, добро и справедливость!ПОСТАНОВЩИКИРежиссер: Евгений ЗиминКомпозитор: Наталья ВолковаАвтор либретто: Наталья ХрущеваХудожник: Олег МолчановХореограф: Маргарита КрасныхХудожник по свету: Галина РаднянскаяХудожник по гриму: Людмила БалалайкинаИСПОЛНИТЕЛИВ.С. Копейкин и Господин Х: солист Академического театра оперы и балета им. А.Соловьяненко Владимир ВьюровДомна и деревенская баба: Заслуженная артистка России, солистка Музыкального театра «Зазеркалье» Елена ТерноваяВ. Суботин и Левка: солист Музыкального театра «Зазеркалье» Денис КолесниковАннушка и Охтенка: актриса Театра Эстрады им. А.Райкина Варя ШалагинаИ.И. Иванов и Бушуев: солист Музыкального театра «Зазеркалье» Александр ПодмешальскийК.А. Глухов и Дудкин: солист Музыкального театра «Зазеркалье» Кирилл КостроминМузыканты-жители Петербургской стороны:фортепиано: Наталья Волковаскрипка: Ирина Вьюровафлейта: Татьяна Резетдиновабас-гитара: Владимир ЛогиновПродолжительность: 2 часа.Свернуть

Театр «Мюзик – холл»Начало в 19–00БеспринцЫпные чтенияПрограмма God save the Queens* Часть 4Виктория Исакова, Ингеборга Дапкунайте и Анна Михалкова читают новые рассказы Александра Цыпкина, а также…Подробнее Театр «Мюзик – холл»Начало в 19–00БеспринцЫпные чтенияПрограмма God save the Queens* Часть 4Виктория Исакова, Ингеборга Дапкунайте и Анна Михалкова читают новые рассказы Александра Цыпкина, а также сам автор выступит на сцене с новым неожиданным рассказом.Благодаря фильму Анны Меликян «Про любовь. Только на взрослых», на съемочной площадке которого и познакомились все участники этого литературно-театрального вечера, летом 2017 года прошли первые чтения в таком исключительно «звездном» и исключительно женском, если не считать автора, составе. Затем в ноябре в Гоголь-центре состоялась премьера программы God save the Queens. Грустные и смешные, и в чем-то очень мужские рассказы Александра Цыпкина в исполнении одних из лучших российских актрис нашего времени смогли услышать не только зрители Москвы, но и Петербурга. И вот новая программа. Неизменным останутся пограничные темы, переплетение драмы и комедии, а также общение героев вечера в «прямом эфире».«У книгоиздателей есть такое поверье: если третья книга успешная, значит все, автор состоялся. У нас третья часть программы God save the Queens. Надеюсь, она будет такая же успешная как две предыдущие, и тогда можно сказать уверенно, что наш неожиданный квартет, организованный в свое время Анной Мерикян, состоялся. Приходите, услышите новые вещи, мы все меняемся, и мои рассказы тоже».Александр ЦыпкинАлександр Цыпкин — один из самых необычных литературных и театральных дебютов за последнее время в России. Сборник лирическо-хулиганских рассказов «Женщины непреклонного возраста», который, по сути, является печатной версией историй, опубликованных в социальных сетях, стал самой продаваемой сатирической книгой в России в 2015 году. В августе 2015 года, заняв первое место в рейтинге российской прозы сети книжных магазинов «Москва», он держится в топ-20 до сих пор, что стало российским рекордом. Новая книга «Дом до свиданий» вышедшая в декабре 2017 года также заняла первые позиции в литературных рейтингах, а совокупный тираж книг автора составил 100 000 экземпляров.Рассказы Цыпкина, помимо самого автора, которого отличает особая манера исполнения, читают со сцены такие актеры как Константин Хабенский, Ксения Раппопорт, Данила Козловский, Сергей Гармаш, Катерина Шпица, Николай Фоменко, Михаил Горевой, Полина Толстун, Дмитрий Чеботарев, Петр Семак и др. Вечера под названием «БеспринцЫпные чтения», в которых принимает участие как сам автор, так и ряд известных российских писателей, проходят с аншлагами в «Гоголь-центре», МДТ — Театре Европы, Электротеатре «Станиславский», а также на площадках Лондона, Парижа, Тель-Авива, Нью-Йорка, Вашингтона, Торонто и других городов. Недавно к творчеству автора обратились кинематографисты — по его сценарию снята одна из новелл фильма «Про любовь. Только для взрослых» режиссера и продюсера Анны Меликян. Роли в новелле исполнили Джон Малкович, Ингеборга Дапкунайте, Тина Далакишвили. *Боже храни королев.Свернуть

Страстная и смелая музыкальная мелодрама «Опасные связи»(по мотивам одноименного романа Шодерло де Лакло)Музыкальный руководитель — Фабио МастранджелоРежиссер-постановщик — Василий…Подробнее Страстная и смелая музыкальная мелодрама «Опасные связи»(по мотивам одноименного романа Шодерло де Лакло)Музыкальный руководитель — Фабио МастранджелоРежиссер-постановщик — Василий ЗаржецкийХудожник-постановщик — Юлия ГольцоваЛичная жизнь, отношения мужчин и женщин, сокровенные тайны и опасные интриги вдохновляют и будоражат сознание многих. Кто нас окружает — коварные и ревнивые, хитрые и флиртующие, фальшивые и мстительные персоны или те, кто по-настоящему добр, честен, благороден и искренне влюблен? 17 сентября 2015 года на Малой сцене Санкт-Петербургского театра «Мюзик-Холл» впервые встретятся 9 персонажей, в которых эти качества и чувства искусно сочетаются, переплетаясь в глубок опасных связей и роковых уз.Персонажи аристократического общества — Маркиза де Мертей, виконт де Вальмон, де Турвель, Сесиль Воланж, шевалье Дансени и другие герои бестселлера Шодерло де Лакло обнажат свои человеческие слабости и чувства в эксклюзивном музыкальном спектакле «Опасные связи». Здесь найдется место всему – страсти, мести, соблазну, любви и измене, которые облачатся в шуршащие ткани и светские приличия.Утонченные итальянские арии, исполняемые в жанре мюзикла, квинтет музыкантов, вовлеченных в опасные связи, изысканные и откровенные костюмы, стильные декорации, одним из элементов которых станет большая клетка – капкан для одних героев и тайный будуар для других, борьба на шпагах и страстные танцы.Молодые, талантливые артисты Санкт-Петербурга воплотят на сцене «Мюзик-Холла» образы наивных влюбленных и опытных соблазнителей. Свежесть чувств и зрелая искушенность предстанут зрителям спектакля в исполнении Владимира Гудожникова, Константина Китанина, Александра Волкова, Марии Решавской, Анны Снеговой, Марии Елизаровой, Алины Егоровой, Татьяны Таранец, Юлии Асоргиной, Дарьи Кожиной, Ирины Чумантьевой и других.Премьера театра «Мюзик-Холл» станет изысканным зрелищем для гурманов опасных связей.Продолжительность: 2 часа 20 минут.Свернуть

По одноименной пьесе Мориса Метерлинка.Приглашаем маленьких и больших зрителей на фантастическую музыкальную постановку. Здесь будут чудеса и приключения!Главные герои…Подробнее По одноименной пьесе Мориса Метерлинка.Приглашаем маленьких и больших зрителей на фантастическую музыкальную постановку. Здесь будут чудеса и приключения!Главные герои Тильтиль и Митиль зовут нас отправиться навстречу приключениям и отыскать Синюю птицу.В канун Рождества Фея Берилюна просит героев помочь ее внучке, которая болеет, и спасет девочку лишь Синяя птица. Перед тем как отправиться в путь, фея дарит Тильтилю и Митиль волшебный подарок – они могут увидеть души вещей. Все вокруг оживает и преображается, приобретая свой характер. Большой компанией: вместе с Часами, Огонем, Водой, Хлебом, Молокои и другими существами нас ждет захватывающее и даже опасное путешествие за волшебной Птицей. Где же она?Маленьких зрителей порадуют цирковые фокусы и сказочные костюмы спектакля «Синяя птица» в Мюзик-Холле.Продолжительность: 1 час 10 минутСвернуть

Хоррор-мюзикл «Портрет Дориана Грея» по мотивам одноименного романа Оскара Уайльда на большой сцене театра «Мюзик-Холл».В конце 2018г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состояла…Подробнее Хоррор-мюзикл «Портрет Дориана Грея» по мотивам одноименного романа Оскара Уайльда на большой сцене театра «Мюзик-Холл».В конце 2018г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоялась премьера мюзикла «Великий Гэтсби», созданного по мотивам одноименного романа Ф.С.Фицджеральда.Самый знаменитый роман О.Уайльда – история Дориана Грея, продавшего душу дьяволу в обмен на вечную молодость и красоту, – выдержал многочисленные экранизации и театральные постановки. Но и сегодня мы вновь обращаемся к шедевру английской прозы конца ХIХ века. Ведь в современной жизни, когда главной целью существования зачастую становится чувственное наслаждение и потребление земных удовольствий, герой, подобный Дориану Грею, как никогда актуален.Юный и необыкновенно привлекательный Дориан Грей, наделенный великим даром красоты, поддается всем искушениям, которые щедро предлагает ему жизнь – но на его лице ни порок, ни годы не оставляют следа. В чем же секрет Дориана Грея и чем он заплатит за вечную юность?Земные удовольствия, тайные пороки, опасные интриги вдохновляют и будоражат сознание многих. Главный герой спектакля живет для собственного удовольствия. Он использует окружающих для достижения полноты чувственных ощущений, подчиняет людей, благодаря магическому влиянию своей красоты. Он наслаждается жизнью без ограничений и обязательств. Ничто не сдерживает Дориана в процессе получения чувственных наслаждений, а этические и религиозные табу – просто предрассудки, которыми цивилизованный человек может пренебречь.И так опасная безнравственная игра постепенно превращает Дориана Грея в чудовище и обрекает на самоуничтожение. Спектакль наглядно покажет, насколько опасен соблазн порока. Преступления никогда не остаются без наказания.Музыкальную партитуру для мюзикла создал петербургский композитор Владимир Баскин, чья постановка для всей семьи «Алиса в стране чудес» с большим успехом идет в театре «Мюзик-Холл». Музыкальный ряд пропитан ощущением тревожности, неминуемой трагедии, апокалиптичости. Все заглавные партии будут исполняться в стиле рок — баллад. Режиссер спектакля – Лауреат Высшей Театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Наталья Индейкина.Изысканный стиль высшего света Англии XIX века воплотила на сцене театра «Мюзик-Холл» художник Юлия Гольцова, известная по работе над спектаклем «Опасные связи» и спектаклями Санкт-Петербургского международного фестиваля «Опера-всем». Особый шарм и элемент богемности спектаклю придают костюмы модного петербургского дизайнера, художника по костюмам Алины Герман. Для погружения в мрачную атмосферу Лондона конца викторианской эпохи использован зрелищный видеоряд, ассоциативно воссоздающий внутренний мир главных героев. Подвижные декорации сочетаться с видеопроекциями, что делает спектакль максимально эффектным и динамичным. Главный элемент спектакля – сам портрет – появляется благодаря использованию новейших технологий при создании видеопроекций.Мюзикл «Портрет Дориана Грея» – мистический спектакль о смысле жизни и искусства, добре и зле, предательстве и красоте, которая неподвластна никаким земным законам. Она, словно ключ, открывающий любые двери, ведущие в сад вечных наслаждений…В ролях: Александр Чернышев, Александр Осинин, Игорь Шумаев, Денис Федоренко, Мария Елизарова, Анна Снегова (лауреат премии «Золотой софит»), Ольга Васильева (лауреат премии «Золотой софит»), Татьяна Таранец, Юлия Асоргина, Мария Решавская, Алена Булыгина.Продолжительность 3 часа. Спектакль идет с антрактом.Свернуть

«Французский поцелуй» от шоу-балета «Бизе-Лизу»Российский «Мулен Руж» – так иногда называют шоу-балет «Бизе Лизу».Хореография, которая взяла все лучшее от француз…Подробнее «Французский поцелуй» от шоу-балета «Бизе-Лизу»Российский «Мулен Руж» – так иногда называют шоу-балет «Бизе Лизу».Хореография, которая взяла все лучшее от французских и русских танцевальных школ – вот чем прославился «Бизе Лизу». В постановке утонченная петербургская танцевальная традиция соединилась с раскованным французскими хореографическими традициями.Танцоры «Бизе Лизу» подарят зрителям эффектные номера в сопровождении завораживающей, красивой музыки. Искрометное кабаре, где дух захватывает от чувственного танца красавиц, навеет мысли о Париже и его знаменитом «Мулен Руж».Создателем постановки стал дизайнер Иван Коклюшкин. Вот почему костюмы танцоров получились необычайно эффектными. Они сочетают традиции Востока и Запад, проявляя то утонченность, то экспрессию. На протяжении всего действия артисты поражают богатыми костюмами ручной работы, сверкающие камнями Swarovski и воздушными перьями.Шоу-балет «Бизе-Лизу» был создан еще в 1997 г. Кто-то сравнивает его с «Мулен Руж», кто-то вспоминает легендарный Ленинградский «Мюзик-Холл» в зените его славы. Начиная с 2006 года балет «Бизе Лизу» активно гастролирует за рубежом. Ему рукоплескали зрители Китая, Латвии, Литвы, Мальты, Мексики, Финляндии, Франции, Швейцарии, Швеции, Эстонии.«Французский поцелуй» – это зрелищное и роскошное шоу, благодаря которому на сцене создается атмосфера Парижа. Талантливые танцоры делятся и заражают своей энергией аудиторию, наполняют зал ощущениями чувственности и незабываемого праздника!Художественный руководитель, художник по костюмам и руководитель проекта – Иван Коклюшкин.Продолжительность 2 часа.Свернуть

Детский музыкальный спектакль «Маугли» по мотивам рассказов «Книга джунглей» Р.Киплинга перенесет зрителей в экзотический мир индийских джунглей.Хорошо известные всем персонажи …Подробнее Детский музыкальный спектакль «Маугли» по мотивам рассказов «Книга джунглей» Р.Киплинга перенесет зрителей в экзотический мир индийских джунглей.Хорошо известные всем персонажи — добрый медведь Балу, ловкая пантера Багира, мудрый удав Каа, злобный тигр Шерхан, и конечно, главный герой мальчик по имени Маугли расскажут со сцены театра «Мюзик-Холл» увлекательную историю о том, как может ребенок, потерявшийся в джунглях, обрести новую жизнь, стать храбрым повелителем леса, защитником зверей и людей.Спектакль «Маугли» — это легкая захватывающая история про то, как джунгли обучили и воспитали героя в духе своих законов. Спектакль проводится при поддержке Детской студии театра «Мюзик-Холл», ученики которой исполняют роли в детской музыкальной сказке.24 апреля 2016 года спектакль «Маугли» получил награду Фестиваля «Театры Санкт — Петербурга – детям». Диплом фестиваля был присужден: — творческому коллективу спектакля «Маугли» за верность жанру музыкального спектакля; — артистам спектакля «Маугли»: П.Харченко, А.Атласовой ПОСТАНОВЩИКИ Режиссер: Ян Малик Композитор: Дмитрий Чижевский ИСПОЛНИТЕЛИ Маугли: Петр Харченко Багира: Алина Атласова / Дарья Кожина Балу: Артем Бордовский / Константин Сироткин Шер Хан: Артем Бордовский / Мирослав Федючек Табаки: Тимур Дятчик Акела: Сергей Ленков Ракша – волчица: Дарья Левицкая / Ирина Чумантьева Индианка – мать: Вероника Гаделия / Екатерина ИмсокваПродолжительность 1 час 15 минут. Спектакль идет без антракта.Свернуть

Хоррор-мюзикл «Портрет Дориана Грея» по мотивам одноименного романа Оскара Уайльда на большой сцене театра «Мюзик-Холл».В конце 2018г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состояла…Подробнее Хоррор-мюзикл «Портрет Дориана Грея» по мотивам одноименного романа Оскара Уайльда на большой сцене театра «Мюзик-Холл».В конце 2018г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоялась премьера мюзикла «Великий Гэтсби», созданного по мотивам одноименного романа Ф.С.Фицджеральда.Самый знаменитый роман О.Уайльда – история Дориана Грея, продавшего душу дьяволу в обмен на вечную молодость и красоту, – выдержал многочисленные экранизации и театральные постановки. Но и сегодня мы вновь обращаемся к шедевру английской прозы конца ХIХ века. Ведь в современной жизни, когда главной целью существования зачастую становится чувственное наслаждение и потребление земных удовольствий, герой, подобный Дориану Грею, как никогда актуален.Юный и необыкновенно привлекательный Дориан Грей, наделенный великим даром красоты, поддается всем искушениям, которые щедро предлагает ему жизнь – но на его лице ни порок, ни годы не оставляют следа. В чем же секрет Дориана Грея и чем он заплатит за вечную юность?Земные удовольствия, тайные пороки, опасные интриги вдохновляют и будоражат сознание многих. Главный герой спектакля живет для собственного удовольствия. Он использует окружающих для достижения полноты чувственных ощущений, подчиняет людей, благодаря магическому влиянию своей красоты. Он наслаждается жизнью без ограничений и обязательств. Ничто не сдерживает Дориана в процессе получения чувственных наслаждений, а этические и религиозные табу – просто предрассудки, которыми цивилизованный человек может пренебречь.И так опасная безнравственная игра постепенно превращает Дориана Грея в чудовище и обрекает на самоуничтожение. Спектакль наглядно покажет, насколько опасен соблазн порока. Преступления никогда не остаются без наказания.Музыкальную партитуру для мюзикла создал петербургский композитор Владимир Баскин, чья постановка для всей семьи «Алиса в стране чудес» с большим успехом идет в театре «Мюзик-Холл». Музыкальный ряд пропитан ощущением тревожности, неминуемой трагедии, апокалиптичости. Все заглавные партии будут исполняться в стиле рок — баллад. Режиссер спектакля – Лауреат Высшей Театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Наталья Индейкина.Изысканный стиль высшего света Англии XIX века воплотила на сцене театра «Мюзик-Холл» художник Юлия Гольцова, известная по работе над спектаклем «Опасные связи» и спектаклями Санкт-Петербургского международного фестиваля «Опера-всем». Особый шарм и элемент богемности спектаклю придают костюмы модного петербургского дизайнера, художника по костюмам Алины Герман. Для погружения в мрачную атмосферу Лондона конца викторианской эпохи использован зрелищный видеоряд, ассоциативно воссоздающий внутренний мир главных героев. Подвижные декорации сочетаться с видеопроекциями, что делает спектакль максимально эффектным и динамичным. Главный элемент спектакля – сам портрет – появляется благодаря использованию новейших технологий при создании видеопроекций.Мюзикл «Портрет Дориана Грея» – мистический спектакль о смысле жизни и искусства, добре и зле, предательстве и красоте, которая неподвластна никаким земным законам. Она, словно ключ, открывающий любые двери, ведущие в сад вечных наслаждений…В ролях: Александр Чернышев, Александр Осинин, Игорь Шумаев, Денис Федоренко, Мария Елизарова, Анна Снегова (лауреат премии «Золотой софит»), Ольга Васильева (лауреат премии «Золотой софит»), Татьяна Таранец, Юлия Асоргина, Мария Решавская, Алена Булыгина.Продолжительность 3 часа. Спектакль идет с антрактом.Свернуть

Музыкальный спектакль «Paris. Нити судьбы»Автор и режиссер – Алексей ИсполатовИсполнители:Сергей БледныхПавел ГрафАнна ЦейтлинаВладимир ВьюровЛеонид РепинКонстантин Ганшин …Подробнее Музыкальный спектакль «Paris. Нити судьбы»Автор и режиссер – Алексей ИсполатовИсполнители:Сергей БледныхПавел ГрафАнна ЦейтлинаВладимир ВьюровЛеонид РепинКонстантин Ганшин — фортепиано Олег Гулевский — баянИрина Вьюрова — скрипка«Когда то, когда я ещё был маленьким, к нам пришла посылка. Для меня в ней не было ничего интересного: какие-то духи и маленькая пластинка. Взрослые говорили об этом вполголоса, а город, откуда она пришла, называли одной буквой П...» — так интригующе звучат воспоминания рассказчика в начале спектакля. Именно эти маленькие пластинки были так дороги сердцу каждого, кто слышал хотя бы раз уникальные голоса великих русских артистов Александра Вертинского, Юрия Морфесси, Петра Лещенко, Надежды Плевицкой.«Paris. Нити судьбы» — трогательный спектакль-воспоминание, история судеб звезд эстрады Российской Империи, оказавшихся вдали от Родины.В спектакле воссоздана атмосфера такого культурного явления, как «Русский Париж». Именно Париж в 20-е годы стал центром притяжения для многих русских писателей и издателей антрепренеров и артистов, поэтов, художников, музыкантов, многим из которых суждено было стать подлинными звездами мирового искусства XX столетия.В спектакле, где явь перемежается с вымыслом (чем часто грешат и их собственные воспоминания), перед зрителем пройдут чередой образы и лица эпохи, прозвучат песни и романсы, которые пела вся страна, и которым суждено было на долгие годы испытать забвение.В спектакле прозвучат танго О.Строка «Черные глаза», «Скажите, почему?», «Когда весна опять придет?»; песни А.Вертинского «То, что я должен сказать», «Креольчик», «Танго «Магнолия», «Я сегодня смеюсь над собой…», а так же «Дорогой длинною…», «Ухарь — купец»«Замело тебя снегом, Россия» — песня, без которой не заканчивала ни один свой концерт в эмиграции Надежда Плевицкая.Идея спектакля состоит в том, что несмотря на безжалостность и враждебность окружающего мира, они смогли сохранить в себе любовь к Родине, прославили русскую песню, романс, сделали их событием мировой культуры.Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут.Свернуть

Санкт-Петербургский театр «Рок-опера» представляет легендарную рок-оперу Э.Л.Уэббера и Т.Райса «Иисус Христос – суперзвезда»Рок-опера в двух действияхМузыка – Эндрю Ллойд УэбберЛиб…Подробнее Санкт-Петербургский театр «Рок-опера» представляет легендарную рок-оперу Э.Л.Уэббера и Т.Райса «Иисус Христос – суперзвезда»Рок-опера в двух действияхМузыка – Эндрю Ллойд УэбберЛибретто – Тим РайсРусский текст – Григорий Кружков и Марина БородицкаяМузыкальная редакция – Юрий Маркелов Обновленная музыкальная версия – Артем Пантелеев Постановка осуществлена по соглашению с The Really Useful Group Ltd.Постановка – заслуженный деятель искусств РФ Владимир Подгородинский и Геннадий АбрамовБалетмейстер – Геннадий АбрамовМузыкальный руководитель – Анатолий ФедченкоХудожник-постановщик – Алла КоженковаПремьера состоялась в феврале 1990 года на сцене ДК им. Ленсовета в Санкт-Петербурге.Одно из наиболее известных произведений жанра «рок-опера», не нуждающееся не только в рекламе, но зачастую даже и в представлении. В 1990 году театр «Рок-опера» первым в России осуществил постановку этой оперы.Рок-опера исполняется на русском языке в переводе Григория Кружкова и Марины Бородицкой. Сценическая редакция произведения отличается от традиционного прочтения рок-оперы, она ближе к Священному Писанию. Отчасти это обусловлено тем, что спектакль с самого начала выпускался под покровительством Православной Церкви, а отчасти и особенностью перевода, ведь несмотря на абсолютную эквиритмичность и, большей частью, полное совпадение русского и оригинального текстов, многие обороты в нём взяты из Евангелия почти дословно! Родившийся из сочетания, казалось бы, несочетающихся жанров спектакль поражает силой воздействия – нередко молодые люди, посмотрев спектакль театра «Рок-опера» приходят в Церковь.Несмотря на абсолютно свободную трактовку авторами оперы Великой книги Нового завета, мы постарались сказать о том, что составляет основную тревогу дней наших: Без любви, без сострадания душа человеческая неизбежно деградирует. Человек перестает быть человеком!В спектакле заняты ведущие артисты театра: Вячеслав Ногин, Анна Позднякова, засл. арт. РФ Богдан Вивчаровский, засл. арт. РФ Александр Кавин, Татьяна Ворончихина, Александр Кашапов, Роман Никитин и др.В роли Иисуса – АНТОН АВДЕЕВ, обладатель редкого и уникального по красоте тембра – тенор-альтино. Лауреат и обладатель Гран-при более десятка всероссийских и международных вокальных конкурсов. Участник и исполнитель главных партий в мюзиклах: «Иисус Христос-суперзвезда», «Юнона и Авось», «Джекилл и Хайд», «Мастер и Маргарита», «Онегин», «Бал вампиров», «Лолита», «Карамазовы», «Орфей и Эвридика» и др.Продолжительность 2 часа. Спектакль идет с антрактомСвернуть

Премьера!Мюзикл «Винил»15 и 16 октября 2021г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится премьера мюзикла «Винил» композитора Евгения Загота. Новая яркая постановка театра пере…Подробнее Премьера!Мюзикл «Винил»15 и 16 октября 2021г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится премьера мюзикла «Винил» композитора Евгения Загота. Новая яркая постановка театра перенесет зрителей в идиллическую эпоху стиляг и противостоящего им советского общества.Действие спектакля разворачивается накануне VI Всемирного фестиваля молодёжи и студентов, который открылся в Москве в июле 1957 года. Шок, потрясение, эйфория — в таких выражениях очевидцы описывали происходившее на московских улицах тем летом. Живущая за «железным занавесом» столичная молодежь получила возможность беспрепятственно общаться со своими зарубежными сверстниками, что имело далеко идущие последствия. Советские люди по-иному взглянули на моду, стиль, манеры поведения и образ жизни.По сюжету спектакля ВИА «Винил» не допускают к участию в концертной программе фестиваля. Ансамбль играет модный джаз и рок-н-ролл – музыкальные жанры, которые находятся в СССР под запретом. Но никакие трудности не остановят молодых талантливых ребят на пути к творческому самовыражению и поиску своего призвания. Романтическая любовная история, шпионские тайны и интриги, яркие наряды и зажигательные танцы, атмосфера свободы и праздника – весь этот искрящийся коктейль чувств и музыки подарит зрителям настоящий праздник жизни.Режиссер постановки Сусанна Цирюк, имеющая успешный опыт работы в музыкальных театрах Минска, Новосибирска, Ростова, Иркутска, обещает погружение в атмосферу ностальгии и в то же время яркую картинку в стиле лучших кинематографических решений. На сцене театра появится эффектная декорация в виде радиолы «Звезда» 1953 года выпуска. Атмосферу невероятного праздника, царящего на улицах столицы в период проведения Всемирного фестиваля молодёжи и студентов, усилят специально созданный для спектакля видеоконтент, а также кадры кинохроники того периода.В мюзикле между собой сталкиваются два мира – юные талантливые стиляги, которые сочиняют и поют новую жизнерадостную музыку, и примерные советские граждане, комсомольцы, которые всегда и всем строго следуют правилам. Противостояние героев найдет свое отражение не только в песнях и репликах, но и в стиле одежды. В основе концепции решения костюмов лежит принцип «географии цвета»: каждой социальной группе соответствует собственная цветовая палитра. Одежда жителей Москвы – обитателей коммуналок, прохожих, пионеров – выполнена в серых тонах с добавлением красных оттенков, в черном предстанут тайные агенты, для иностранных журналистов, которые приехали на Всемирный фестиваль молодёжи и студентов, выбрана коричнево-бежевая цветовая гамма. Самые эффектные, яркие и запоминающиеся костюмы, как с обложки зарубежного журнала мод, в стиле New Look Диора примерят стиляги – главные персонажи мюзикла.Мюзикл «Винил» на большой сцене театра «Мюзик-Холл» — это красочная, увлекательная музыкальная история о первой любви, поиске своего «Я», творческом начале, свободе и смелости юности под аккомпанемент зажигательных мелодий, которые не оставят равнодушными никого.ПостановщикиМузыкальный руководитель Фабио МастранджелоКомпозитор Евгений ЗаготРежиссер-постановщик Сусанна ЦирюкХудожник-постановщик Алексей ТарасовХудожник по костюмам Татьяна КоролеваМузыкальный супервайзер Александра ЧопикХореограф Антон ДорофеевАвтор идеи Ольга Исупова-ДолинскаяАвтор пьесы Карина ШебелянАвтор стихов Валерия ЗахароваСвернуть

Спектакль «Чиполлино» создан по мотивам знаменитой повести итальянского писателя и журналиста Джанни Родари.Итальянский журналист Джанни Родари, ставший известным благодаря…Подробнее Спектакль «Чиполлино» создан по мотивам знаменитой повести итальянского писателя и журналиста Джанни Родари.Итальянский журналист Джанни Родари, ставший известным благодаря своим сказкам, подарил мировой литературе персонажей, которых знают люди во всем мире. Сочинить историю целого фруктово-овощного королевства, прогуливаясь по рынку, мог только настоящий фантазер! Приложив к написанию сказки талант репортера, автор наполнил историю яркими образами и интересными сатирическими диалогами. Идея чести и справедливости, ответственности за свои поступки раскрывается в ней весело и непринужденно.История бесстрашного Чиполлино предстанет перед юными зрителями театра «Мюзик-Холл» в жанре музыкального спектакля. Он станет для ребят проводником в итальянскую музыкальную культуру. Вокальные и хореографические номера созданы на основе классической и современной итальянской музыки, которая особым образом передаст настроение и характер итальянского городка, населенного овощами и фруктами.Спектакль «Чиполлино» нельзя назвать только детским. Правильнее будет сказать, что это спектакль ДЛЯ ВСЕЙ СЕМЬИ. Постановка наполнена юмором и вполне взрослыми темами, которые будут понятны и юным зрителям.Продолжительность спектакля: 50 минутЯзык исполнения: русскийКоличество антрактов: без антрактов.Свернуть

Премьера!Мюзикл «Винил»15 и 16 октября 2021г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится премьера мюзикла «Винил» композитора Евгения Загота. Новая яркая постановка театра пере…Подробнее Премьера!Мюзикл «Винил»15 и 16 октября 2021г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится премьера мюзикла «Винил» композитора Евгения Загота. Новая яркая постановка театра перенесет зрителей в идиллическую эпоху стиляг и противостоящего им советского общества.Действие спектакля разворачивается накануне VI Всемирного фестиваля молодёжи и студентов, который открылся в Москве в июле 1957 года. Шок, потрясение, эйфория — в таких выражениях очевидцы описывали происходившее на московских улицах тем летом. Живущая за «железным занавесом» столичная молодежь получила возможность беспрепятственно общаться со своими зарубежными сверстниками, что имело далеко идущие последствия. Советские люди по-иному взглянули на моду, стиль, манеры поведения и образ жизни.По сюжету спектакля ВИА «Винил» не допускают к участию в концертной программе фестиваля. Ансамбль играет модный джаз и рок-н-ролл – музыкальные жанры, которые находятся в СССР под запретом. Но никакие трудности не остановят молодых талантливых ребят на пути к творческому самовыражению и поиску своего призвания. Романтическая любовная история, шпионские тайны и интриги, яркие наряды и зажигательные танцы, атмосфера свободы и праздника – весь этот искрящийся коктейль чувств и музыки подарит зрителям настоящий праздник жизни.Режиссер постановки Сусанна Цирюк, имеющая успешный опыт работы в музыкальных театрах Минска, Новосибирска, Ростова, Иркутска, обещает погружение в атмосферу ностальгии и в то же время яркую картинку в стиле лучших кинематографических решений. На сцене театра появится эффектная декорация в виде радиолы «Звезда» 1953 года выпуска. Атмосферу невероятного праздника, царящего на улицах столицы в период проведения Всемирного фестиваля молодёжи и студентов, усилят специально созданный для спектакля видеоконтент, а также кадры кинохроники того периода.В мюзикле между собой сталкиваются два мира – юные талантливые стиляги, которые сочиняют и поют новую жизнерадостную музыку, и примерные советские граждане, комсомольцы, которые всегда и всем строго следуют правилам. Противостояние героев найдет свое отражение не только в песнях и репликах, но и в стиле одежды. В основе концепции решения костюмов лежит принцип «географии цвета»: каждой социальной группе соответствует собственная цветовая палитра. Одежда жителей Москвы – обитателей коммуналок, прохожих, пионеров – выполнена в серых тонах с добавлением красных оттенков, в черном предстанут тайные агенты, для иностранных журналистов, которые приехали на Всемирный фестиваль молодёжи и студентов, выбрана коричнево-бежевая цветовая гамма. Самые эффектные, яркие и запоминающиеся костюмы, как с обложки зарубежного журнала мод, в стиле New Look Диора примерят стиляги – главные персонажи мюзикла.Мюзикл «Винил» на большой сцене театра «Мюзик-Холл» — это красочная, увлекательная музыкальная история о первой любви, поиске своего «Я», творческом начале, свободе и смелости юности под аккомпанемент зажигательных мелодий, которые не оставят равнодушными никого.ПостановщикиМузыкальный руководитель Фабио МастранджелоКомпозитор Евгений ЗаготРежиссер-постановщик Сусанна ЦирюкХудожник-постановщик Алексей ТарасовХудожник по костюмам Татьяна КоролеваМузыкальный супервайзер Александра ЧопикХореограф Антон ДорофеевАвтор идеи Ольга Исупова-ДолинскаяАвтор пьесы Карина ШебелянАвтор стихов Валерия ЗахароваСвернуть

Мюзикл для всей семьи «Принцесса без горошины»Быть принцем нелегко. У будущего короля — вчерашнего мальчишки — много хлопот. И самое главное — без выбора будущей королевы…Подробнее Мюзикл для всей семьи «Принцесса без горошины»Быть принцем нелегко. У будущего короля — вчерашнего мальчишки — много хлопот. И самое главное — без выбора будущей королевы не обойтись! Но что делать, если претендентки на твоё сердце череcчур экстравагантны, требовательны или смешны? Сможет ли одна из них стать достойной спутницей короля? Проблема выбора отпадёт сама собой, когда в дело вмешается сама любовь. Кого же полюбит Принц? Все принцессы ждут его ответа, а с ними и зрители в зале! В этом сезоне спектакль преобразился: появились новые номера и музыкальные композиции в исполнении ведущих артистов! Постановочная группа: Композитор – Мирослав Дробот Либретто – Александр Лакманн Режиссер –постановщик — Денис Борисов Художник-постановщик – Виктор Григорьев. Художник по костюмам – Вера Маринина Хореограф – Анна Красова Художественный руководитель проекта — Анастасия Удалова Артисты: Королева — Галина Николаевна Ульянова Принц — Денис Большев Принцессы — Евдокия Малевская, Мария Эпштейн, Борис Малевский, Мария КрасникСвернуть

МЫШЬЯК И КРУЖЕВАМузыкально-драматический спектакльпо мотивам пьесы Джозефа Кессельринга «Мышьяк и старые кружева»Лёгкая чёрная комедия об интригах и убийствах, пронизанная…Подробнее МЫШЬЯК И КРУЖЕВАМузыкально-драматический спектакльпо мотивам пьесы Джозефа Кессельринга «Мышьяк и старые кружева»Лёгкая чёрная комедия об интригах и убийствах, пронизанная джазом.Это спектакль, который никого не оставит равнодушным! Действие происходит в комнате самого обычного дома викторианской эпохи в Бруклине 30-х годов. Искрометная черная комедия о любви молодых людей и о неординарных семейных отношениях, сложных судьбах и простых убийствах, о лёгком отношении к жизни и тяжёлых последствиях.Казалось бы, что такого может произойти в семье двух благовоспитанных старушек Брустер, сдающих комнату в фамильном доме и угощающих своих потенциальных арендаторов легкой настойкой? Но вот тут-то и начинается самое интересное!Скелеты ожидают нас не только в шкафах, но и за каждой дверью, и шторой этого дома. Не пропустите премьеру, которая не раз заставит вас засмеяться от удивления и подпрыгнуть от неожиданности, а также подарит вам лёгкое послевкусие настоящего американского джаза.Спектакль идет под живой звук.Краткое содержание:Известный театральный критик Мортимер Брюстер не может устоять против чар красавицы Элен и делает ей предложение. Однако суждено ли этому союзу свершиться?В доме своих благочистивых тетушек он находит спрятанный в сундуке труп пожилого джентльмена. Расспросы и вовсе приводят его в отчаяние. Оказывается, что это уже двенадцатая жертва тетушек, таким образом «облегчающих» жизнь одиноким людям. Все трупы закапываются в подвале дома, где по случаю копает очередной «шлюз» «Панамского канала» дядя Мортимера Тедди, мнящий себя президентом.Ситуация ещё более обостряется, когда безумную семейку дополняет её заблудший член — второй брат Джонатан. Он прибывает со своим собутыльником, пластическим хирургом — доктором Германом Энштейном. Объявившийся племянник довольно быстро узнает секрет своих тетушек и предлагает похоронить труп, находящийся в его машине, в подвале. Эбби и Марта яростно возражают, потому что их жертвы были «милыми» джентльменами, а жертва Джонатана — незнакомец и «иностранец».Мортимер безуспешно пытается предупредить нерадивую полицию о присутствии Джонатана, но это только усугубляет ситуацию. Тем временем Джонатан и Энштейн уже выбрали себе новую жертву в доме Брустеров…Чем закончится эта ночь в обычном доме в Бруклине? Произойдёт ли очередное убийство или нет? А может, будет убито сразу несколько гостей этого дома? Узнать развязку вы сможете на сцене театра «Мюзик-Холл».ПОСТАНОВЩИКИРежиссер — постановщик: Анастасия УдаловаДиректор музыкальной части: Мирослав ДроботСценография: Надежда ЛопардинаХудожник по костюмам: Вера МарининаДжазовый контент, руководитель музыкального ансамбля: Ариадна КарягинаБалетмейстер: Васил ПанайотовСвернуть

Опера на классический сюжет А.С.ПушкинаРежиссер-постановщик — заслуженный деятель искусств России Алексей СтепанюкХудожник-постановщик — заслуженный художник России Вячеслав…Подробнее Опера на классический сюжет А.С.ПушкинаРежиссер-постановщик — заслуженный деятель искусств России Алексей СтепанюкХудожник-постановщик — заслуженный художник России Вячеслав ОкуневБалетмейстеры-постановщики — народный артист СССР Никита Долгушин, Данила СалимбаевХудожественный руководитель хора — Юлия ХуторецкаяХормейстер — Максим ПожидаевДирижер — Сергей ФедосеевОпера «Евгений Онегин» – одна из самых известных и любимых опер не только в русской, но и мировой оперной классике. Произведение было создано П.И. Чайковским в 1878 году. Либретто написано по одноименному роману в стихах А.С. Пушкина самим композитором в творческом содружестве с литератором К.С. Шкловским. Чайковский назвал своего «Евгения Онегина» «Лирическими сценами по Пушкину», подчеркнув тонкость и камерность музыкального стиля оперы. Поэтому для композитора принципиально важным была естественность и искренность актерского исполнения, отсутствие театральных шаблонов и внешних эффектов в сценической постановке. Первое исполнение (1879) автор доверил молодежному коллективу учащихся Московской консерватории под управлением директора консерватории Н.Г. Рубинштейна.«Евгений Онегин» появился в репертуаре Оперной студии Ленинградской консерватории в 1929 году и с тех пор является «визитной карточкой» театра консерватории. Последняя постановка осуществлена одним из самых востребованных современных оперных режиссеров, Заслуженным деятелем искусств Алексеем Степанюком. Поэтичный спектакль, выдержанный в духе романтического театра XIX века, отличается красотой сценического оформления и костюмов. Художник-постановщик — Заслуженный художник РФ Вячеслав Окунев.Продолжительность 2 часа с 1 антрактом.Свернуть

МюзиклРежиссер – Артем Каграманян,Автор либретто – Борис Комаров,Композитор – Андрей ПурчинскийВ ролях:Дон Жуан — Иван ОжогинПилар — Алика Смехова, Анастасия Макеева, Ольга РеутоваИсполнитель …Подробнее МюзиклРежиссер – Артем Каграманян,Автор либретто – Борис Комаров,Композитор – Андрей ПурчинскийВ ролях:Дон Жуан — Иван ОжогинПилар — Алика Смехова, Анастасия Макеева, Ольга РеутоваИсполнитель — Оскар КучераКонсуэла — Мария ГеворгянСерхио — Александр Казьмин, Артем ЕлисеевХозяин Трактира — Дмитрий ЯнковскийКарлос — Сергей Борзов, Александр РагулинДон Жуан устал от своей славы: известность тяготит знаменитого повесу. Отшельничество – его новая страсть. Но уединение лишь призрак утешения: вдали крадется Смерть и встреча с ней разом изменит всё. Что выберет Дон Жуан – смерть или … любовь? Мюзикл о любви, страсти, соперничестве и той самой женщине в судьбе великого любовника. История, которую вам не рассказывали раньше.Продолжительность: 2 часа 30 минут с одним антрактомСвернуть

Carla Bruni (Карла Бруни)Карла Бруни входит в список супер-моделей 90-х — вместе с Наоми Кэмпбелл, Хеленой Кристенсен, Клаудией Шиффер и Синди Кроуфорд она работала в показах главных…Подробнее Carla Bruni (Карла Бруни)Карла Бруни входит в список супер-моделей 90-х — вместе с Наоми Кэмпбелл, Хеленой Кристенсен, Клаудией Шиффер и Синди Кроуфорд она работала в показах главных модных французских и итальянских брендов: Christian Dior, Balmain, Versace, Valentino, Chanel, YSL и др.В начале 2000 года Карла приостановила работу в модной индустрии, чтобы сосредоточиться на своей музыкальной карьере. В 2002 году с огромным успехом во всем мире вышел её первый альбом «Quelqu'un m'a dit» (два миллиона продаж и статус «двойной бриллиантовый диск»), за которыми последовали ещё 4 успешных альбома: «No Promises», «Comme si de rien n'était», дважды платиновый альбом «Little French Songs» и платиновый «French Touch».Карла Бруни — вторая по популярности французская певица. Её музыку знает публика во всем мире, она часто гастролирует по Франции и другим странам.Также, Карла сыграла во многих фильмах, таких как: «Подиум» Ричарда Ликока (1995 г.), «Папарацци» Алена Бербериана (1997 г.) и «Полночь в Париже» Вуди Аллена (2011 г).Будучи первой леди Франции, Карла принимала активное участие в благотворительной сфере, став в 2008 году мировым послом по защите матерей и детей от ВИЧ в рамках сотрудничества с Глобальным фондом для борьбы со СПИДом, туберкулезом и малярией. Гонорары, собранные за свой альбом «Comme si de rien n’était», Карла так же решила пожертвовать на благотворительность.Седьмой альбом певицы, под названием «Carla Bruni», в поддержку которого посвящён её новый гастрольный тур, пройдёт также через Москву (14.11.21) и Санкт — Петербург (17.11.21), где певица последний раз выступала семь лет тому назад. Также семь лет прошло и с момента выпуска её последнего альбома — Little French Songs. Новый альбом Карлы носит её имя, словно автограф.Чуткая, иногда нервная, музыка этого альбома, состоящего из 13 композиций, словно вторит темпераменту певицы, что свидетельствует о стремлении к простоте и искренности её музыки. Гитара, фортепиано, несколько битов и мелодических фрагментов — основа большинства треков альбома, который спродюсировал один из самых блестящих за последние двадцать лет мультиинструменталистов — Альбин де ла Симон. Альбом, в основном написанный на французском языке, включает одну песню на английском языке и дуэт, исполненный с актрисой Валерией Бруни Тедески на итальянском.Композиции, вошедшие в альбом, написаны Карлой Бруни, Мишелем Амселлем, Джереми Рейнольдсом и Калоджеро. Они просты, наполнены любовью и искренностью.Свернуть

МюзиклРежиссер – Артем Каграманян,Автор либретто – Борис Комаров,Композитор – Андрей ПурчинскийВ ролях:Дон Жуан — Иван ОжогинПилар — Алика Смехова, Анастасия Макеева, Ольга РеутоваИсполнитель …Подробнее МюзиклРежиссер – Артем Каграманян,Автор либретто – Борис Комаров,Композитор – Андрей ПурчинскийВ ролях:Дон Жуан — Иван ОжогинПилар — Алика Смехова, Анастасия Макеева, Ольга РеутоваИсполнитель — Оскар КучераКонсуэла — Мария ГеворгянСерхио — Александр Казьмин, Артем ЕлисеевХозяин Трактира — Дмитрий ЯнковскийКарлос — Сергей Борзов, Александр РагулинДон Жуан устал от своей славы: известность тяготит знаменитого повесу. Отшельничество – его новая страсть. Но уединение лишь призрак утешения: вдали крадется Смерть и встреча с ней разом изменит всё. Что выберет Дон Жуан – смерть или … любовь? Мюзикл о любви, страсти, соперничестве и той самой женщине в судьбе великого любовника. История, которую вам не рассказывали раньше.Продолжительность: 2 часа 30 минут с одним антрактомСвернуть

Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» представляет Премьера!Мюзикл «Великий Гэтсби» (по мотивам романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда)Музыкальный руководитель: Фабио МастранджелоКомпозитор: Вла…Подробнее Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» представляет Премьера!Мюзикл «Великий Гэтсби» (по мотивам романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда)Музыкальный руководитель: Фабио МастранджелоКомпозитор: Владимир БаскинРежиссер-постановщик:Наталья ИндейкинаХудожник-постановщик: Юлия ГольцоваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Евгения ХробостоваВидеорежиссер: Вадим ДуленкоВ начале 2019г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоялась премьера мюзикла «Великий Гэтсби», созданного по мотивам одноименного романа Ф.С.Фицджеральда.Композитор — лауреат международного и всероссийских конкурсов Владимир Баскин. Автор поэтического либретто — лауреат Всероссийской национальной премии «Золотая маска» Константин Рубинский. Режиссер-постановщик – лауреат Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Наталья Индейкина.Фрэнсис Скотт Фицджеральд — писатель, возвестивший миру о начале нового века – «века джаза», принадлежит к числу самых крупных прозаиков США ХХ столетия. Его роман «Великий Гэтсби» — шедевр американской литературы, символ «эпохи джаза», который стал обязательным для чтения в средних школах и университетах на курсах литературы во многих англоязычных странах мира.Популярный роман неоднократно привлекал внимание кинематографистов и театральных режиссеров. Театр «Мюзик-Холл», впервые в России, представит в жанре мюзикла американскую историю притягательности мечты и неминуемого ее краха. Зрителей ждет феерия музыки и танцев: гремучий микс 1920-ых гг., неподражаемая эпоха ар-деко и безудержного веселья, граничащего с фатальной безрассудностью. Мюзикл закружит Вас в вихре безудержных эмоций, где правят подлинная страсть и власть порока.В основе сюжета спектакля лежит история о большой любви Джея Гэтсби, человека неукротимой жизненной энергии, к очаровательной, пленительной своей нежной красотой Дейзи Бьюкенен, девушке из высшего общества. Ради того, чтобы быть с любимой, честолюбивый главный герой добивается необыкновенного финансового успеха и популярности в обществе. Однако Дейзи выбирает другого. И Гэтсби в погоне за ложной мечтой, миражом проигрывает суровому материальному миру, а непредсказуемый фатум приводит к трагическому финалу.История несчастной любви разворачивается на фоне великолепных декораций, передающих дух мятежной эпохи. Это Нью-Йорк «ревущих двадцатых» с его небоскребами и «золотое побережье» Лонг-Айленда среди вилл богачей. Элегантность ар-деко, стиля богатых и знаменитых, воплотит на сцене театра художник-постановщик Юлия Гольцова. Для оформления спектакля она выбрала сочетание трех основных цветов — черного, белого и золотого. Узнаваемые элементы стиля будут соседствовать с театральной условностью. Такой подход позволит приблизить мюзикл к современному мироощущению, попытаться найти ответы на «вечные вопросы». Стильные костюмы, созданные Татьяной Кудрявцевой, воссоздадут атмосферу «американской мечты» — манящий мир гламура и роскоши начала XX века.Важнейшая составляющая мюзикла – это музыка. Петербургский композитор Владимир Баскин, автор музыки к мюзиклам «Портрет Дориана Грея» и «Алиса в стране чудес», которые идут на сцене театра «Мюзик-Холл», подарит зрителям ощущение легкости и в то же время неизбежности рока судьбы. Переживший настоящий бум в 1920-е гг. и не потерявший популярности по сей день, джаз – один из основных жанров в создании нового музыкального спектакля. В мюзикле прозвучат оригинальные произведения джазовой музыки, навеянные той самой — бунтарской и свободолюбивой «эпохой джаза».Спектакль дополнят видеоинсталляции, созданные Вадимом Дуленко. Видео усилит драматизм разворачивающихся событий, придаст постановке пронзительное звучание. Именно видео станет визуальным воплощением судьбы, неизбежно настигающего героев.Новое прочтение культового романа Ф.С.Фицджеральда поднимет важнейший круг тем и проблем. Это тема любви и одиночества, проблема настоящих и мнимых ценностей, проблема гибели идеалов и надежд человека в современном мире.Продолжительность спектакля: 3 часа.Свернуть

«Злючка»Приключения маленькой Бабы Яги. Детский музыкальный спектакльПо мотивам сказок о маленькой Бабе ЯгеЧто значит стать хорошей ведьмой? Именно таким вопросом задается маленькая волшебница…Подробнее «Злючка»Приключения маленькой Бабы Яги. Детский музыкальный спектакльПо мотивам сказок о маленькой Бабе ЯгеЧто значит стать хорошей ведьмой? Именно таким вопросом задается маленькая волшебница по имени Злючка, ведь ей пока всего лишь 127 лет. «Она ещё слишком мала», – считают остальные ведьмы. Но возраст не помеха приключениям, в мире столько всего интересного! Стоит лишь добавить чуточку волшебства, и всё вокруг преобразится.Чудеса и приключения, колдуны и ведьмы, сказочные перевоплощения – всё это на расстоянии вытянутой руки! На Малой сцене театра «Мюзик-Холл» будет показан новый музыкальный спектакль для детей «Злючка».Старая сказка о приключениях маленькой колдуньи и ее друга, мудрого наставника Ворона, впервые обретёт своё оригинальное воплощении в жанре музыкального спектакля. Бесшабашная компания перевернет все вверх дном под зажигательные мелодии мировых хитов. Уникальная коллекция костюмов и необычное решение сценического пространства позволит, как по волшебству, переносить героев и зрителей в самые удивительные места!А все ради того, чтобы ответить на главный вопрос: можно ли стать хорошей ведьмой, оставшись хорошим человеком.Режиссер-постановщик – Илья АрхиповВыпускающий ассистент режиссёра – Арина КоваленкоХудожник по костюмам – Надежда СиркисХореограф – Артем ИвановХудожник по свету – Татьяна ЯцюкАранжировка музыкальных номеров и саунд-дизайн – Тимофей МасловСпектакль идет без антракта.Свернуть

Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» представляет Премьера!Мюзикл «Великий Гэтсби» (по мотивам романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда)Музыкальный руководитель: Фабио МастранджелоКомпозитор: Вла…Подробнее Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» представляет Премьера!Мюзикл «Великий Гэтсби» (по мотивам романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда)Музыкальный руководитель: Фабио МастранджелоКомпозитор: Владимир БаскинРежиссер-постановщик:Наталья ИндейкинаХудожник-постановщик: Юлия ГольцоваХудожник по костюмам: Татьяна КудрявцеваХореограф: Евгения ХробостоваВидеорежиссер: Вадим ДуленкоВ начале 2019г. на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоялась премьера мюзикла «Великий Гэтсби», созданного по мотивам одноименного романа Ф.С.Фицджеральда.Композитор — лауреат международного и всероссийских конкурсов Владимир Баскин. Автор поэтического либретто — лауреат Всероссийской национальной премии «Золотая маска» Константин Рубинский. Режиссер-постановщик – лауреат Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Наталья Индейкина.Фрэнсис Скотт Фицджеральд — писатель, возвестивший миру о начале нового века – «века джаза», принадлежит к числу самых крупных прозаиков США ХХ столетия. Его роман «Великий Гэтсби» — шедевр американской литературы, символ «эпохи джаза», который стал обязательным для чтения в средних школах и университетах на курсах литературы во многих англоязычных странах мира.Популярный роман неоднократно привлекал внимание кинематографистов и театральных режиссеров. Театр «Мюзик-Холл», впервые в России, представит в жанре мюзикла американскую историю притягательности мечты и неминуемого ее краха. Зрителей ждет феерия музыки и танцев: гремучий микс 1920-ых гг., неподражаемая эпоха ар-деко и безудержного веселья, граничащего с фатальной безрассудностью. Мюзикл закружит Вас в вихре безудержных эмоций, где правят подлинная страсть и власть порока.В основе сюжета спектакля лежит история о большой любви Джея Гэтсби, человека неукротимой жизненной энергии, к очаровательной, пленительной своей нежной красотой Дейзи Бьюкенен, девушке из высшего общества. Ради того, чтобы быть с любимой, честолюбивый главный герой добивается необыкновенного финансового успеха и популярности в обществе. Однако Дейзи выбирает другого. И Гэтсби в погоне за ложной мечтой, миражом проигрывает суровому материальному миру, а непредсказуемый фатум приводит к трагическому финалу.История несчастной любви разворачивается на фоне великолепных декораций, передающих дух мятежной эпохи. Это Нью-Йорк «ревущих двадцатых» с его небоскребами и «золотое побережье» Лонг-Айленда среди вилл богачей. Элегантность ар-деко, стиля богатых и знаменитых, воплотит на сцене театра художник-постановщик Юлия Гольцова. Для оформления спектакля она выбрала сочетание трех основных цветов — черного, белого и золотого. Узнаваемые элементы стиля будут соседствовать с театральной условностью. Такой подход позволит приблизить мюзикл к современному мироощущению, попытаться найти ответы на «вечные вопросы». Стильные костюмы, созданные Татьяной Кудрявцевой, воссоздадут атмосферу «американской мечты» — манящий мир гламура и роскоши начала XX века.Важнейшая составляющая мюзикла – это музыка. Петербургский композитор Владимир Баскин, автор музыки к мюзиклам «Портрет Дориана Грея» и «Алиса в стране чудес», которые идут на сцене театра «Мюзик-Холл», подарит зрителям ощущение легкости и в то же время неизбежности рока судьбы. Переживший настоящий бум в 1920-е гг. и не потерявший популярности по сей день, джаз – один из основных жанров в создании нового музыкального спектакля. В мюзикле прозвучат оригинальные произведения джазовой музыки, навеянные той самой — бунтарской и свободолюбивой «эпохой джаза».Спектакль дополнят видеоинсталляции, созданные Вадимом Дуленко. Видео усилит драматизм разворачивающихся событий, придаст постановке пронзительное звучание. Именно видео станет визуальным воплощением судьбы, неизбежно настигающего героев.Новое прочтение культового романа Ф.С.Фицджеральда поднимет важнейший круг тем и проблем. Это тема любви и одиночества, проблема настоящих и мнимых ценностей, проблема гибели идеалов и надежд человека в современном мире.Продолжительность спектакля: 3 часа.Свернуть

«Французский поцелуй» от шоу-балета «Бизе-Лизу»Российский «Мулен Руж» – так иногда называют шоу-балет «Бизе Лизу».Хореография, которая взяла все лучшее от француз…Подробнее «Французский поцелуй» от шоу-балета «Бизе-Лизу»Российский «Мулен Руж» – так иногда называют шоу-балет «Бизе Лизу».Хореография, которая взяла все лучшее от французских и русских танцевальных школ – вот чем прославился «Бизе Лизу». В постановке утонченная петербургская танцевальная традиция соединилась с раскованным французскими хореографическими традициями.Танцоры «Бизе Лизу» подарят зрителям эффектные номера в сопровождении завораживающей, красивой музыки. Искрометное кабаре, где дух захватывает от чувственного танца красавиц, навеет мысли о Париже и его знаменитом «Мулен Руж».Создателем постановки стал дизайнер Иван Коклюшкин. Вот почему костюмы танцоров получились необычайно эффектными. Они сочетают традиции Востока и Запад, проявляя то утонченность, то экспрессию. На протяжении всего действия артисты поражают богатыми костюмами ручной работы, сверкающие камнями Swarovski и воздушными перьями.Шоу-балет «Бизе-Лизу» был создан еще в 1997 г. Кто-то сравнивает его с «Мулен Руж», кто-то вспоминает легендарный Ленинградский «Мюзик-Холл» в зените его славы. Начиная с 2006 года балет «Бизе Лизу» активно гастролирует за рубежом. Ему рукоплескали зрители Китая, Латвии, Литвы, Мальты, Мексики, Финляндии, Франции, Швейцарии, Швеции, Эстонии.«Французский поцелуй» – это зрелищное и роскошное шоу, благодаря которому на сцене создается атмосфера Парижа. Талантливые танцоры делятся и заражают своей энергией аудиторию, наполняют зал ощущениями чувственности и незабываемого праздника!Художественный руководитель, художник по костюмам и руководитель проекта – Иван Коклюшкин.Продолжительность 2 часа.Свернуть

Уважаемые зрители! У вас есть возможность приобрести электронные билеты без ограничений.За двое суток до начала мероприятия бронирование билетов не осуществляется (бронь действует 20 минут).Подробнее Уважаемые зрители! У вас есть возможность приобрести электронные билеты без ограничений.За двое суток до начала мероприятия бронирование билетов не осуществляется (бронь действует 20 минут).Театр «Синяя птица» совместно с театром «Мюзик-Холл» представляют знаменитый семейный мюзикл Геннадия Гладкова «Новогодние приключения Маши и Вити». Новый Год — время чудес! Вот и в нашей музыкальной сказке без волшебства не обошлось. Кощей Бессмертный украл Снегурочку. Теперь только смелые школьники Маша и Витя могут спасти праздник! С помощью Деда Мороза они отправляются в сказку, чтобы сразиться с Кощеем. На пути юных героев ждет много опасностей, они столкнутся с коварными, смешными и обаятельными музыкантами рок-группы «Дикие Гитары» Котом Матвеем, Бабой — Ягой и Лешим. Но не стоит волноваться! На помощь Маше и Вите придут друзья: герои русских сказок: Старичок-Лесовичок, Печка и Яблонька! А помогать им будут все зрители в зале, а также настоящая новогодняя Елка!Машу и Витю сыграют восходящие звезды петербургской сцены: суперфиналистка шоу «Голос-дети» Евдокия Малевская и Семен Левин. Сказочным героям помогут ожить звезды российских мюзиклов «Мастер и Маргарита», «Аладдин», «Онегин», «Джекилл и Хайд», «Мама-Кот» и других: народный артист России Вячеслав Штыпс, Олег Провоторов, Олег Калабаев и Ярослав Шварев. А также солисты театра Музыкальной комедии Федор Осипов, Александр Шапопов и Наталья Савченко! В роли старичка-лесовичка зрители узнают юного артиста мюзикла «Чаплин» Платона Белькина.Режиссер постановщик — Анастасия УдаловаХудожник постановщик — Номинант на премию золотая маска-2015 Виктор ГригорьевХудожник по костюмам — Ольга Герр Балетмейстер — Анна Антипова Балетмейстер-ассистент — Анна Красова Хормейстер — Оксана Пименова Музыкальный руководитель — Мирослав Дробот Художник по свету-Екатерина АроноваСвернуть