Молодежный театр на Фонтанке

Виктор РозовПремьера — 17 февраля 2016Драма, в 2-х актахХудожественный руководитель постановки — народный артист России Семен СпивакРежиссер-постановщик — Антон ГриценкоСценография …Подробнее Виктор РозовПремьера — 17 февраля 2016Драма, в 2-х актахХудожественный руководитель постановки — народный артист России Семен СпивакРежиссер-постановщик — Антон ГриценкоСценография — Александр ХрамцовХудожник по свету — Денис ДьяченкоМузыкальное оформление — Сергей ПатраманскийБалетмейстер — Надежда РязанцеваДействующие лица и исполнители: Илья Григорьевич Салов Вадим ВолковНюра, его дочь Алиса ВароваЖеня, его сын Сергей БарабашНиколай, его сын Николай ИвановРита, жена Николая Наталия Третьякова/Юлия ШубареваНелли, их дочь Люба Мирош/Стася ЖуравлёваМихаил Заболотный Андрей ЗарубинВасилий Заболотный Сергей ЯценюкКлава Камаева Анастасия ТюнинаМайя Мухина Ксения ИрхинаТоня (подруга Нюры) Алиса ИвановаОля Кожуркина Дарья ВершининаМатвеевна Людмила Пастернак/Регина ЩукинаСережа, баянист Сергей Патраманский/Александр ВеселовПарень с гитарой Александр КоневДети Владимир Романов, Аглая Дьяченко, Полина КустоваВаря ТокмаковаВ остальных ролях — выпускники РГИСИ (мастерская С.Я. Спивака, 2019 г.)Миша женится на Нюре. К их завтрашней свадьбе все готово – платье невесты ждет своего часа, время регистрации назначено, свидетели выбраны, гости приглашены… Но вдруг небольшой поселок облетает весть о том, что в родные пенаты вернулась Клава – первая красавица и первая любовь Миши… Состоится ли эта свадьба? Окажутся ли эти узы крепкими и «на всю оставшуюся жизнь»? Окажется ли эта любовь сильнее той, первой, страстной, которая все еще сидит занозой в сердце?..Пьеса Виктора Розова «В день свадьбы» написана в 1963 году. Спустя полвека эта история о любви звучит не менее актуально. Такие понятия как дружба, предательство, любовь, измена волнуют независимо от того, как крутится колесо истории. В какой-то момент перед каждым человеком встаёт множество вопросов, на которые сложно ответить однозначно, разделив на «белое» и «чёрное». Герои Розова светлы и человечны. В его пьесах звучит надежда. И в новом спектакле Молодежного театра будут говорить о таких «непопулярных» сегодня, но важных для человека понятиях, как честь, достоинство, самопожертвование, бескорыстие, доброта…Продолжительность 3 часаСвернуть

Луи Верней, Жорж БеррПеревод с французского Е.ТанкаПремьера — 2 мая 2009 годаКомедия, в трёх актахРежиссёр — заслуженный артист России Михаил ЧернякХудожник-постановщик — заслуженный художник…Подробнее Луи Верней, Жорж БеррПеревод с французского Е.ТанкаПремьера — 2 мая 2009 годаКомедия, в трёх актахРежиссёр — заслуженный артист России Михаил ЧернякХудожник-постановщик — заслуженный художник России Владимир ФирерХудожник по свету — Гидал ШугаевКомпозиторы — Марина Ланда, Сергей ВасильевТворческий консультант по налоговым вопросам — народный артист России, лауреат премии Правительства России Семён СпивакДействующие лица и исполнители:Эмиль Фромантель, директор департамента подоходного налога Заслуженный артист России Михаил ЧернякЖюльетта, его дочь Юлия ШубареваГастон Вальтье, её муж Евгений Славский (артист АБДТ им. Г.А.Товстоногова)Реймон Жиру Александр АндреевИрма Екатерина Морачевская Лашапелод, миллионер Евгений КлубовАльфред Меню, налогоплательщик Геннадий КосаревБетти Дорланж Алиса Варова Пьер Сериньи, поэт Андрей ЗарубинМинистр финансов Александр Черкашин«Школа налогоплательщиков» — лёгкая, стремительная, яркая, но не лишённая лиризма и остроты комедия. Если до сих пор кто-то полагал, что школа — это скучно, а тема налогов — «ещё веселей», то «Школа налогоплательщиков» убедит в обратном.Сдобренные хорошей порцией юмора и интригующей любовной историей рассуждения о процентных отчислениях лишь сильнее закручивают сюжетную линию.«Вы так хорошо пишете любовные декларации. Отчего же вы так скверно составляете декларации ваших доходов? Не государство угнетает вас. Вы сами не знаете своих прав!»Школой налогоплательщиков руководит Гастон Вальтье — ироничный молодой человек, но, увы, «без пяти минут рогоносец». Он так хочет вернуть расположение заскучавшей супруги, что едва ли не разоряет государственную казну! Сатирическая пьеса Вернея и Берра — комедия на злобу дня, написанная в 1934 году, когда над Францией довлело бремя налогов.Режиссёр спектакля Михаил Черняк смещает акценты: сохраняя юмор и актуальную тему финансовой нестабильности, он усиливает линию любви, позволяя нам проследить, как меняются отношения в пределах одной семьи, как грандиозно заблуждение, что деньги решают всё, и как сложно бывает угодить капризному женскому сердцу.Продолжительность: 3 часа 30 минут. Спектакль идет с двумя антрактами.Свернуть

Сергей ДовлатовПо циклу рассказов «Наши»Премьера — 8 декабря 2012 годаТрагикомедия, в двух актахРежиссер-постановщик: Лев Шехтман (США)Художник-постановщик: Семен ПастухХудожник…Подробнее Сергей ДовлатовПо циклу рассказов «Наши»Премьера — 8 декабря 2012 годаТрагикомедия, в двух актахРежиссер-постановщик: Лев Шехтман (США)Художник-постановщик: Семен ПастухХудожник по свету — заслуженный работник культуры России Евгений ГанзбургХореограф-постановщик — заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии России Сергей ГрицайМузыкальное оформление — Владимир БычковскийДействующие лица и исполнители:Сергей; Исаак, дед Сергея со стороны отца Юрий СташинЛена, жена Сергея Анна ГеллерДонат, отец Сергея Народный артист России Валерий КухарешинНора, мать Сергея Алла ОдингМара,тётя Сергея со стороны матери Заслуженная артистка России Елена СоловьёваБорис, сын Мары Владимир МаслаковАрон, муж Мары Заслуженный артист России Пётр ЖуравлёвРоман, дядя Сергея со стороны матери; Леопольд, дядя Сергея со стороны отца Заслуженный артист России Анатолий Петров (артист АБДТ им. Г.А.Товстоногова)Катя, дочь Сергея и Лены Анастасия ТюнинаТихомиров, бывший полковник; Минчковский, писатель Евгений КлубовСвистунова, мать-одиночка; Судья Заслуженная артистка России Зоя Буряк/Заслуженная артистка России Екатерина ДроноваХарин, техник; Киселёв, адвокат Андрей НекрасовЖуравлёва, артистка эстрады; Лариса, следователь Надежда РязанцеваОвсянников, инженер; Замараев, купец; Танакис, хозяин магазинаВадим ВолковЛагерная охрана — те жеНостальгическая постановка «Абанамат!», основанная на рассказах Сергея Довлатова, затронет тайные струны души, о которых вы могли и не подозревать.12 автобиографических новелл, объединённых в романе «Наши» Сергея Довлатова, стали основой для пьесы Льва Шехмана. Эти истории раскрывают взаимоотношения членов семьи и знакомы каждому человеку. Из судеб таких вот простых людей, которые стали воплощением фантазии автора, и складывается история страны. Здесь нет положительных и отрицательных персонажей, потому что на сцене, как и в жизни, в одном человеке могут сочетаться добро и зло, рай и ад.Словно в большой коммуналке, в спектакле кипит бурная, непредсказуемая жизнь. Слово «Абанамат!» — это выдумка армянского деда писателя. В его интерпретации оно могло использоваться для выражения гнева, раздражения, восторга или удивления. В цикле «Наши» его произносит угрюмый и молчаливый старик, которой впервые за десять лет встал со своего кресла. За этим словом последовал шаг с края обрыва…Режиссёром спектакля стал сам автор пьесы, Лев Шехтман, который известен петербуржцам по двум постановкам — «Синие розы» по пьесе Теннесси Уильямса и «Иов» на основе романа Й. Рота. «Абанамат!» стал третьим спектаклем, который предлагает зрителям увидеть Шехтман.Бронируйте билеты на спектакль «Абанамат!» в Молодежный театр На Фонтанке на сайте spb.kassir.ru, в том числе и с доставкой.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идет с одним антрактом.Свернуть

Философская притчаЖан АнуйПеревод с французского Надежды ЖарковойПремьера — 17 февраля 2001 годаДрама, в трёх актахРежиссёр-постановщик — народный артист России, лауреат премии…Подробнее Философская притчаЖан АнуйПеревод с французского Надежды ЖарковойПремьера — 17 февраля 2001 годаДрама, в трёх актахРежиссёр-постановщик — народный артист России, лауреат премии Правительства России Семён СпивакРежиссёр — Андрей Дежонов, режиссёр-ассистент — Мария МирошХудожник-постановщик — Эмиль КапелюшХудожник по костюмам — Елена ЗайцеваХудожники по свету — заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург, Сергей АндрияшинХореограф-постановщик — заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии России Сергей ГрицайБалетмейстер-репетитор — Надежда РязанцеваМузыкальное оформление — заслуженный артист России, заслуженный работник культуры России Иван БлагодёрДействующие лица и исполнители:Граф Варвик Роман НечаевКошон Андрей ШимкоАрхиепископ Народный артист России Валерий Кухарешин/Сергей ЯценюкЖанна Регина ЩукинаКарл Заслуженный артист России Сергей БарковскийБодрикур; Палач Евгений Клубов/Сергей МалаховЛаир Вадим ВолковЛатремуй Геннадий КосаревОтец Александр ЧеркашинМать Заслуженная артистка России Елена Соловьёва/Екатерина МорачевскаяБрат Андрей ЗарубинКоролева Иоланта Заслуженная артистка России Наталия Дмитриева/Заслуженная артистка России Екатерина ДроноваМолодая королева Надежда РязанцеваАгнесса Александра БражниковаПьесу известного французского драматурга Жана Ануя представил художественный руководитель театра на Фонтанке, а в прошлом главный режиссер Московского государственного театра им. К. С. Станиславского Семен Спивак.Пьеса-диспут начала 1950-х о Жанне д'Арк превратилась в этом спектакле в размышления о человеческом и личностном призвании каждого из нас. В данном сценическом варианте весь игровой материал обретает современный философский подтекст. Однако все преподносится зрителю без тяжелого фанатизма, без штампов и клише.История о юной пастушке, которая была ведома божественными голосами по пути освобождения Франции, преподнесена с изрядной долей иронии, отрезвляющей трагедию фарсом. Перед зрителями вновь предстает история девочки из Домреми, которая за свою готовность пожертвовать жизнью ради Иисуса и независимости её родной Франции была казнена по приказу Ватикана. В новой трактовке Спивака эта трагедия обретает поистине вселенские масштабы."Жаворонок» – это аллегория или своеобразное альтер-эго героини. Пусть она была одинока, но сумела сохранить себя в хаосе бытия, что, согласитесь, и в наше время бывает не часто.Это так же и гимн искусству, творческому началу в человеке. «Жаворонок» — это философская притча о творце — одиноком изгое, создающем свой странный и непостижимый мир.Продолжительность: 3 часа 40 минут. Спектакль идет с двумя антрактами.Свернуть

Эдуардо де ФилиппоПо пьесе «Филумена Мартурано», перевод с итальянского А. Гусева.Премьера — 26 января 2011 годаСтрасти по семье, в трех актах. Режиссёр-постановщик — народный артист России, л…Подробнее Эдуардо де ФилиппоПо пьесе «Филумена Мартурано», перевод с итальянского А. Гусева.Премьера — 26 января 2011 годаСтрасти по семье, в трех актах. Режиссёр-постановщик — народный артист России, лауреат премии Правительства России Семён СпивакРежиссёр-ассистент — Мария МирошХудожник-постановщик — Николай СлободяникХудожник по костюмам — Мария ЛуккаХудожник по свету — заслуженный работник культуры России Евгений ГанзбургРежиссёр по движению — Игорь КачаевМузыкальное оформление — Владимир БычковскийДействующие лица и исполнители:Филумена Мартурано Заслуженная артистка России Наталья СурковаДоменико Сориано Заслуженный артист России Сергей БарковскийАльфредо Аморозо Александр ЧеркашинРозалия Солимене Ольга ФеофановаДиана Юлия ШубареваЛючия, служанка Наталия Третьякова/Евгения ЛыковаУмберто Сергей БарабашРиккардо Артур ЛитвиновМикеле Юрий СташинНочелла, адвокат Роман РольбинТерезина, портниха Александра БражниковаОфицианты: Александр Рыбаков, Константин Дунаевский, Александр КоневВ остальных ролях: Дмитрий Бауман, Павел Вересов, Станислав Горелов, Никита Кругляк, Гарий Князев, Илья Морозов, Леонид Отман, Пётр Севенард, Александр Тихановский, Ефим Чайка.Своей популярностью пьеса «Филумена Мартурано» во многом обязана фильму Витторио де Сика «Брак по-итальянски» с Софи Лорен и Марчелло Мастрояни. Но Семён Спивак в своей постановке стремится избежать повторов и аналогий, убрать лишние бытовые подробности и обратить внимание на глубину человеческих переживаний.На первый план выходит страстная «битва» между Мужчиной Женщиной и нелёгкий путь к созданию семьи — союза, в котором каждый несёт часть своей ответственности, стремится сохранить целое, не потеряв себя. Что делать, если твой избранник, несмотря на 25-летний роман, не спешит с предложением руки и сердца? Есть ли силы, которые способны привести возлюбленного под венец? И как осуществить это, если выясняется, что он не прочь попытать счастья на стороне? Многие женщины впали бы в отчаяние, но только не Филумена!Итальянцы экспрессивны, и спектакль тоже эмоционален, наполнен страстью. Здесь есть место и бурным скандалам, и жарким примирениям, и словам, сказанным в запале, и неожиданно откровенным признаниям. Но за внешней комедийной театральностью обнаруживается ещё один пласт — поиск ответов на вопросы серьёзные и волнующие каждого. Главный герой не просто подчиняется случаю, он открывает для себя новые ценности, и его Дом — в начале хрупкий, как карточное строение — становится настоящей крепостью.Продолжительность 3 часа 30 минут с двумя антрактамиСвернуть

Спектакль Театра Дождей. Театральная фантазия в 2-х действиях. Свифт – один из самых загадочных писателей конца ХVII – начала ХVIII столетия. Автор знаменитой книги «Путешествия Гулливера»…Подробнее Спектакль Театра Дождей. Театральная фантазия в 2-х действиях. Свифт – один из самых загадочных писателей конца ХVII – начала ХVIII столетия. Автор знаменитой книги «Путешествия Гулливера» и острых сатирических памфлетов одновременно всю свою жизнь был священнослужителем, а в конце жизни его объявляют сумасшедшим. В своем завещании деньги и дом декан оставляет в пользу безумных... Они-то и стали героями спектакля. Вымышленные персонажи из собственных произведений – йеху, лилипуты, великаны, гуингнмы – населяют дом Свифта. Реальность здесь тесно переплетается с вымыслом, предметы из одного превращаются в другой, и уже невозможно понять – где настоящие события, а где мистификация или фантазия сатирика. Для лечения к Свифту присылают психиатра, доктора Симпсона. Именно доктору предстоит вместе со зрителями пережить все удивительные, смешные и трагические происшествия этого дома, для того чтобы понять и постичь одинокого гениального художника. Спектакль идет с одним антрактом.Свернуть

Крики из ОдессыИсаак БабельДрама по пьесе «Закат»«Крики из Одессы» — театральная притча о цикличности жизни, притча, наполненная музыкой и страстью. Главный герой драмы Мендель Крик дост…Подробнее Крики из ОдессыИсаак БабельДрама по пьесе «Закат»«Крики из Одессы» — театральная притча о цикличности жизни, притча, наполненная музыкой и страстью. Главный герой драмы Мендель Крик достойно достиг вершины своей жизни и опрометчиво решил остаться на ней навсегда. Он готов забыть о своём возрасте, загулять по-молодецки. Он собирается вместе с юной возлюбленной отправиться в дальние края, продав своё дело и бросив семью. Взрослым сыновьям Менделя такой ход событий совершенно не нравится, и они пытаются «образумить» отца, всеми возможными способами помешать ему.А страсть Менделя становится для него болью, оборачивается страданиями, которые задевают многих. Но ему удаётся преодолеть себя, пройдя нелёгкий путь, обрести покой и мудрость, осознать закономерное течение жизни и смириться со своим закатом. Исполнители вносят в постановку удаль и азарт.Яркие народные мелодии — еврейские, русские, украинские — увлекают героев в вихрь темпераментных танцев. Многоголосье народных песен придаёт спектаклю лирическую ноту, а всё вместе — звучно и мощно говорит нам о радости бытия, о праздничности жизни, прекрасной несмотря ни на что.Постановочная бригада:Режиссёр-постановщик — Народный артист России, Лауреат премии Правительства России Семён СпивакРежиссёрская группа — Мария МирошРежиссёрская группа — Юрий ФилиповХудожник — Анастасия ПаутоваХореограф-постановщик — Заслуженный деятель искусств России, Лауреат Государственной премии России Сергей ГрицайПостановка движения — Анатолий ЧерныхМузыкальное оформление — Заслуженный артист России, Заслуженный работник культуры России Иван БлагодёрБалетмейстер-репетитор — Надежда РязанцеваРоли и исполнители:Мендель Крик — Роман АгеевНехама — Заслуженная артистка России Регина ЩукинаБеня — Алексей ОдингЛёвка — Александр КуликовДвойра — Анна Геллер/Светлана СтроговаМосье Боярский; Фомин; Кантор Цвибак — Роман НечаевАрье-Лейб — Заслуженный артист России Пётр ЖуравлёвНикифор — Владимир МаслаковЕвдокия Потаповна Холоденко — Нина ЛоленкоМаруся — Юлия Шубарева/Василина КирилловаСемён; Бен Зхарья — Борис ДрагилёвЛюся, подруга Фомина; Клаша Зубарева — Наталья Паллин/Людмила БояриноваРябцов; Бобринец — Геннадий Косарев/Сергей МалаховМитя; Сенька Топун — Роман Рольбин/Ефим ЧайкаМирон Попятник; Вайнер — Андрей Некрасов/Роман УшаковМадам Попятник — Людмила Пастернак/Ирина ПолянскаяУрусов — Денис ЦыганковМадам Вайнер — Мария ВершининаПарень в тельняшке — Александр КоневСоседка Потаповны — Надежда РязанцеваМолдаванки — Дарья Вершинина, Мария Вершинина, Алиса Иванова, Евгения Лыкова, Наталья МызниковаГости на свадьбе, музыканты, слепые певцы, евреи в синагоге, посетители в трактире — артисты театраМузыканты в трактире — Александр Рыбаков, Анастасия КошкинаПремьера — 2 мая 1998Спектакль идёт с одним антрактомПродолжительность — 3 часа 10 минутСвернуть

Спектакль театра «Дождей"Автор: Г.ГоринРежиссер: Наталья НикитинаАктеры: А.Рычагов, Е. Сапронова, В. Саломахин, Е. Кашинцева, А. Маков, А. Иванов и др. актеры театраТеатр «Дождей»…Подробнее Спектакль театра «Дождей"Автор: Г.ГоринРежиссер: Наталья НикитинаАктеры: А.Рычагов, Е. Сапронова, В. Саломахин, Е. Кашинцева, А. Маков, А. Иванов и др. актеры театраТеатр «Дождей» на сцене театра На Фонтанке представляет свою версию знаменитого произведения Григория Горина «Поминальная молитва», которую он написал по повести «Тевье-Молочник» автора Шолом-Алейхема. Среди всех работ Горина именно это произведение считается его лучшим драматическим творением.Действие, разворачивающееся на сцене, происходит в тревожные для России 1903–1906 годы. Множество серьезных и переломных событий произошло в те времена — Русско-японская война, революция, принятие конституции, еврейские погромы. Но не они беспокоят молочника Тевье-Тевля из украинской деревушки Анатовка. На его голову свалилась другая головная боль – выросли три его дочери и их пора выдавать замуж. И все бы ничего, да только дочери оказались с характером, и не собираются подчиняться отцовскому выбору, а хотят выйти замуж по любви.Одна полюбила нищего, у кого за душой ни гроша, другая отдала сердце революционеру, а третья вопреки вере и традициям влюбилась в простого русского парня. И теперь перед мудрым Тевье стоит сложный выбор: смириться с выбором дочерей и принять его или же наложить вето на каждый из них. Ирония и множество шуток сопровождают спектакль. Но за ними стоит действительно нелегкий выбор, который может стать фатальным и в одночасье разрушить жизнь, в которой живет Тевье.Учитывая всю трагичную атмосферу и все события, происходящие в те времена, эта ситуация могла бы быть печальной и безнадежной. Но, к счастью, на помощь героям пришла всепрощающая любовь и горький, но спасительный юмор. Ведь, порой, истинная мудрость произрастает из союза, который создают грусть и веселье.Спектакль «Поминальная молитва» заканчивается тем, что все смеются и плачут. Именно такой финал, несмотря на трудность выбора и тяжесть предстоящей судьбы героев, можно назвать счастливым.Приобрести билеты на спектакль «Поминальная молитва» в Молодежный театр На Фонтанке вы можете на сайте spb.kassir.ru, в том числе и с доставкой.Продолжительность: 3 часа 15 минут. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Жан-Батист МольерПеревод с французского Михаила ЛозинскогоПремьера — 22 января 2008 годаКомедия, в двух актахРежиссёр-постановщик — заслуженный деятель искусств Карелии Андрей…Подробнее Жан-Батист МольерПеревод с французского Михаила ЛозинскогоПремьера — 22 января 2008 годаКомедия, в двух актахРежиссёр-постановщик — заслуженный деятель искусств Карелии Андрей АндреевХудожник-постановщик — заслуженный художник России Владимир ФирерХудожники по свету — Гидал Шугаев и Рада ТашкиноваСценическое движение — Игорь КачаевМузыкальное оформление — Владимир БычковскийДействующие лица и исполнители:Госпожа Пернель Заслуженная артистка России Елена Соловьёва Оргон Дмитрий СутыринЭльмира Наталья ПаллинДамис Александр АндреевМарианна Юлия ШубареваВалер Денис Цыганков/Александр КоневКлеант Заслуженный артист России Пётр Журавлёв Тартюф Заслуженный артист России Сергей Барковский Дорина Заслуженная артистка России Екатерина ДроноваГосподин Лояль Андрей ЗарубинМонах; Офицер Никита КруглякФлипот Ксения Ирхина/Наталья МызниковаГосподин Л Станислав ГореловИзвестная пьеса Мольера привлекает театр уже не одно столетие. Но до сих пор мы задаёмся вопросом: кто же такой Тартюф?Образец лицемерия и обмана, подлости и подхалимства? Мелкий плут, пройдоха? Или необычайно талантливый мошенник, сумевший «ослепить» своим обаянием уважаемого отца семейства? Грешник, прячущий истинное лицо под маской праведника? Или обманутый обманщик? Он — и то, и это.Он виртуоз манипуляции и азартный игрок, получающий удовольствия от своей рискованной игры. Сценическое пространство, решённое как шахматная доска, искажённая то ли силой зла, то ли человеческой глупостью, становится ареной комедийного сражения. Кто останется в выигрыше?! Мошенника разоблачат, глупость накажут, обиженные будут утешены, и вроде бы справедливость восторжествует.Но тартюфы по-прежнему остаются в нашей жизни, они так же неизбежны, как пристрастие людей к лести, фанатизм и желание властвовать над другими. И смеясь над чужой и давней историей, мы невольно соотносим её со временами нынешними. Увы, Тартюф вечен, и каждый век предоставляет ему возможность играть и поставляет тех, кто будет счастлив обмануться.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идет с одним антрактом.Свернуть

Александр ВампиловПремьера — 5 мая 2017драма в 2-х актахРежиссеры-постановщики — н.а.России, лауреат премии Правительства России Семен Спивак и Лариса ШуриноваХудожник-постановщик – Полина МищенкоХудожник…Подробнее Александр ВампиловПремьера — 5 мая 2017драма в 2-х актахРежиссеры-постановщики — н.а.России, лауреат премии Правительства России Семен Спивак и Лариса ШуриноваХудожник-постановщик – Полина МищенкоХудожник по костюмам – Светлана МатвееваХудожники по свету – заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург и Денис ДьяченкоМузыкальное оформление – Сергей ПатраманскийСценическое движение – Игорь КачевДействующие лица и исполнителиШаманов Артур ЛитвиновВалентина Дарья ВершининаКашкина Регина ЩукинаХороших з.а. России Зоя БурякЕремеев Константин ВоробьевДергачёв Андрей ШимкоПашка Егор КутенковМечеткин Денис ЦыганковПомигалов Алексей ОдингСпектакль создан к 80-летию со дня рождения Александра ВампиловаТворческое наследие Александра Вампилова, чья жизнь трагически оборвалась в канун 35-летия, включает всего пять пьес. Однако каждая из них оставила глубокий след в истории театра и культуры в целом. Творчество Александра Вампилова отличает глубокое проникновение в человеческие судьбы и прежде всего – нравственную природу личности. Именно это привлекло Молодежный театр в пьесе «Прошлым летом в Чулимске». Спектакль создан в творческом тандеме художественного руководителя театра Семена Спивака и петербургского режиссера Ларисы Шуриновой.История из жизни таежного райцентра остается актуальной, подобно тому, как не устаревает история чеховских трех сестер. Среди горьких и сломленных судеб героев вампиловской пьесы разворачивается история юной Валентины, только начинающей свой жизненный путь и тайно влюбленной в Шаманова – следователя, недавно переехавшего в Чулимск, огрубевшего, лишенного каких-либо иллюзий. Сможет ли искренность и чистота Валентины изменить привычное течение жизни маленького городка и найти поддержку окружающих?..Народный артист России Семен Спивак, художественный руководитель театра, режиссер-постановщик спектакля: «Сегодня мир идет будто не по той дороге: от духовного начала — в сторону искореженной материи. И в судьбе каждого незаметно происходит процесс, когда молодой, добрый, светлый, открытый человек постепенно становится циничен и расчетлив. Наш спектакль – об исчезающей чистоте. Главная героиня Валентина – девушка очень чистая, честная, а мир ее «причесывает». Меня волнует вопрос этого перерождения. И здесь не важен акцент на провинциальности Чулимска. Вампилов взял маленький поселок, чтобы ярче показать волнующую его тему. Душевная деградация, внутренний слом не привязаны к месту – Чулимску, Петербургу, Нью-Йорку, Парижу, Мадриду … Мир, наверное, когда-то был раем, но красота из него исчезла... И эта проблема касается каждого».Режиссер-постановщик Лариса Шуринова: «Пьеса Вампилова уже стала классикой. Но в ней по-прежнему бьется живой нерв. Нерв боли... В течение одного дня развивается действие. Утро начинается с надежды, а вечер ломает судьбу главной героини, юной Валентины. Девять человек — девять судеб. Каждого так или иначе ранила жизнь. Это спектакль о человеческой боли. Мне хочется, чтобы он «уколол» зрителя, и стало понятно: нужно быть очень внимательным и трепетным к тому, что происходит с твоими близкими и любым другим человеком, с кем тебя, пусть на короткое время, сводит судьба».Продолжительность 2 часа 50 минутСвернуть

Михаил БулгаковПремьера — 4 июня 2008 годаДрама, в двух актахРежиссёр-постановщик — народный артист России, лауреат премии Правительства России Семён СпивакАссистент режиссёра …Подробнее Михаил БулгаковПремьера — 4 июня 2008 годаДрама, в двух актахРежиссёр-постановщик — народный артист России, лауреат премии Правительства России Семён СпивакАссистент режиссёра — Мария МирошХудожник-постановщик — Семён ПастухХудожники по свету — Гидал Шугаев, Рада ТашкиноваХореограф-постановщик — заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии России Сергей ГрицайМузыкальное оформление — з.а.России, заслуженный работник культуры России Иван Благодёр, Владимир БычковскийПостановка боёв — Игорь КачаевДействующие лица и исполнители:Дон Кихот Андрей ШимкоАнтония, его племянница Надежда РязанцеваКлючница Дон Кихота Заслуженная артистка России Татьяна ГригорьеваСанчо Панса Роман НечаевПеро Перес, священник Евгений Клубов/Александр ЧеркашенНиколас, цирюльник Алексей ОдингАльдонса Лоренсо, крестьянка — Дульсинея Тобосская Наталья ПаллинСансон Карраско, бакалавр Андрей КузнецовПаломек Левша, хозяин постоялого двора; Герцог Заслуженный артист России Пётр ЖуравлёвМариторнес, служанка Марина Ордина/Светлана СтроговаПогонщик мулов Владимир МаслаковТенорио Эрнандес, постоялец; Мажордом Герцога Александр АндреевПаж Герцога; Сергей БарабашСлуга Мартинеса Александр ЧеркашинРаботник на постоялом дворе Александр Рыбаков/Сергей БарабашГерцогиня Александра БражниковаДуховник Герцога Александр ЧеркашинДуэнья Родригес Светлана СтроговаПедро Мартинес, постоялец; Свиновод Александр Куликов Женщина Заслуженная артистка России Екатерина ДроноваВ остальных ролях заняты:Ирина Гершт, Константин Дунаевский, Алиса Иванова,Никита Кругляк, Сергей Малахов, Юрий Сташин,Алиса Варова, Наталья Мызникова, Анастасия Тюнина,Ярослав Соколов, Андрей Зарубин, Александр Рыбаков,Ольга Андилевко, Мария Вершинина, Мария ВеличкоИнсценировка знаменитого романа Мигеля де Сервантеса была написана Булгаковым в 1938 году для Вахтанговского театра. Она имеет сложную сценическую судьбу и. к сожалению, сегодня практически не востребована театром.Главный герой булгаковской пьесы – одиночка, странствующий рыцарь, неприкаянный человек. Эдакий безрассудный старец, глядящий на мир детскими глазами, не знающий ни жестокости, ни зла. Именно таким мы привыкли видеть Дон Кихота — личностью неординарною, нигде не встречающую понимания и сочувствия. Ошибочно его странствия принимают за бродяжничество, в отваге видят безрассудство, а в бескорыстии — безумство.Однако в спектакле Семёна Спивака «Дон Кихот» на сцене Молодежного театра на Фонтанке главный герой – все тот же романтично-печальный герой, но с немного новыми и более светлыми чертами.Теперь перед зрителем возникает обаятельный, полный энергии бесшабашный «поэт», который распахивает настежь душу перед всеми желающими. К сожалению, как это часто бывает, наивная простота и искренность героя, бескорыстность и чистый взгляд на мир разбиваются о суровую реальность, где царит материализм и прагматичность.Режиссер Семен Спивак и исполнитель главной роли Андрей Шимко отказались от штампов и типичности героя, стараясь подчеркнуть душевность и доброту с помощью юмора и открытости героя.Зрителей, пришедших на спектакль, ждет яркое и красочное действие по знаменитому роману Сервантеса, которое из поколения в поколения не сходит с театральных подмостков.Продолжительность: 03:10 Спектакль идет с одним антрактом.Свернуть

Сомерсет Моэмперевод с английского В.ВеберКонстанс Миддлтон в браке уже много лет. Кажется, этот союз – идеален. Он – преуспевающий хирург, она – его верная жена. Однако Джон изменяет…Подробнее Сомерсет Моэмперевод с английского В.ВеберКонстанс Миддлтон в браке уже много лет. Кажется, этот союз – идеален. Он – преуспевающий хирург, она – его верная жена. Однако Джон изменяет своей супруге… и ни с кем иным, как с ее лучшей подругой Мари-Луизой. Констанс прекрасно знает о неверности мужа, но продолжает об этом умалчивать. Родственники и знакомые тоже осведомлены, но никто не вмешивается в личную жизнь семьи Миддлтон.Однажды, столкнувшись с ревнивым мужем Мари-Луизы, Констанс сначала скрывает, что знает об этом романе, но потом сообщает мужу и близким, что о предательстве ей давно известно. Более того, обманутая женщина поражает всех своим хладнокровным взглядом на отношения. Нет скандала, нет склок. Но за этим хладнокровием скрыта большая боль, которую Констанс переживает уже на протяжении нескольких лет, видя, как умирает ее любовь с Джоном, и большая мудрость смириться с этим фактом.Однако надо жить дальше. Стремясь к финансовой независимости и стараясь устроить свою жизнь, Констанс соглашается на предложение подруги работать декоратором. Спустя год усердной работы Констанс выплачивает мужу все его расходы на проживание и питание и сообщает, что вместе со своим давним поклонником уезжает в отпуск в Италию. Оказавшись в аналогичной, что и когда-то Констанс ситуации, Джон возмущен и шокирован, но сдается и отпускает ее в поездку. Сомерсет Моэм написал комедию в 1926 году. Семён Спивак давно и пристально изучает в своих спектаклях отношения внутри семьи, противостояние и любовь между мужчиной и женщиной, социальные связи и законы, влияющие на эти взаимоотношения. Эти вечные темы в той или иной степени затрагивает пьеса «Верная жена». История, казалось бы, как мир стара. Жена узнает об измене мужа со своей лучшей подругой… Но не устраивает сцен и не уличает никого в преступлении. Она мила и добродушна со всеми, пресекает всякого, кто хочет сказать ей правду, открыть глаза на обман. Однако это странное, казалось бы, поведение продиктовано ничем иным, как поиском ответов на более серьезные вопросы, нежели «как он смел»?! Она пытается понять, когда и по какой причине стала возможной измена? Когда и почему ушла любовь, и верность обратилась в условность, которой можно пренебречь? И почему все, что было так искренне и важно когда-то, вдруг стало необязательным.Режиссер-постановщик – народный артист России, лауреат премии Правительства России Семен СпивакРежиссер – Наталья АрхиповаХудожник-постановщик – Дарья ГоринаХудожники по костюмам – Дарья Горина, Екатерина КоптяеваХудожник по свету – заслуженный работник культуры России Евгений ГанзбургХореограф-постановщик – заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии России Сергей ГрицайАссистент хореографа – Надежда РязанцеваКонсультант по сценическому движению – Игорь КачаевМузыкальное оформление – Сергей ПатраманскийДействующие лица и исполнители:Констанс Анна ГеллерДжон Мидлтон Юрий СташинБернард Керсал Андрей КузнецовМиссис Калвер Татьяна ГригорьеваМари-Луиза Юлия ШубареваМарта Наталия ТретьяковаБарбара Людмила БояриноваМортимер Дархем Роман НечаевБентли Дмитрий ЦуцкинПродолжительность спектакля: 3 часаПремьера — 2 декабря 2016Свернуть

Философская притчаЖан АнуйПеревод с французского Надежды ЖарковойПремьера — 17 февраля 2001 годаДрама, в трёх актахРежиссёр-постановщик — народный артист России, лауреат премии…Подробнее Философская притчаЖан АнуйПеревод с французского Надежды ЖарковойПремьера — 17 февраля 2001 годаДрама, в трёх актахРежиссёр-постановщик — народный артист России, лауреат премии Правительства России Семён СпивакРежиссёр — Андрей Дежонов, режиссёр-ассистент — Мария МирошХудожник-постановщик — Эмиль КапелюшХудожник по костюмам — Елена ЗайцеваХудожники по свету — заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург, Сергей АндрияшинХореограф-постановщик — заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии России Сергей ГрицайБалетмейстер-репетитор — Надежда РязанцеваМузыкальное оформление — заслуженный артист России, заслуженный работник культуры России Иван БлагодёрДействующие лица и исполнители:Граф Варвик Роман НечаевКошон Андрей ШимкоАрхиепископ Народный артист России Валерий Кухарешин/Сергей ЯценюкЖанна Регина ЩукинаКарл Заслуженный артист России Сергей БарковскийБодрикур; Палач Евгений Клубов/Сергей МалаховЛаир Вадим ВолковЛатремуй Геннадий КосаревОтец Александр ЧеркашинМать Заслуженная артистка России Елена Соловьёва/Екатерина МорачевскаяБрат Андрей ЗарубинКоролева Иоланта Заслуженная артистка России Наталия Дмитриева/Заслуженная артистка России Екатерина ДроноваМолодая королева Надежда РязанцеваАгнесса Александра БражниковаПьесу известного французского драматурга Жана Ануя представил художественный руководитель театра на Фонтанке, а в прошлом главный режиссер Московского государственного театра им. К. С. Станиславского Семен Спивак.Пьеса-диспут начала 1950-х о Жанне д'Арк превратилась в этом спектакле в размышления о человеческом и личностном призвании каждого из нас. В данном сценическом варианте весь игровой материал обретает современный философский подтекст. Однако все преподносится зрителю без тяжелого фанатизма, без штампов и клише.История о юной пастушке, которая была ведома божественными голосами по пути освобождения Франции, преподнесена с изрядной долей иронии, отрезвляющей трагедию фарсом. Перед зрителями вновь предстает история девочки из Домреми, которая за свою готовность пожертвовать жизнью ради Иисуса и независимости её родной Франции была казнена по приказу Ватикана. В новой трактовке Спивака эта трагедия обретает поистине вселенские масштабы."Жаворонок» – это аллегория или своеобразное альтер-эго героини. Пусть она была одинока, но сумела сохранить себя в хаосе бытия, что, согласитесь, и в наше время бывает не часто.Это так же и гимн искусству, творческому началу в человеке. «Жаворонок» — это философская притча о творце — одиноком изгое, создающем свой странный и непостижимый мир.Продолжительность: 3 часа 40 минут. Спектакль идет с двумя антрактами.Свернуть