Молодежный театр на Фонтанке

Алексей ТолстойПремьера — 20 февраля 1999 годаКомедия о любви, в двух актахРежиссёр-постановщик — народный артист России, лауреат премии Правительства России Семён СпивакХудожники-постановщики…Подробнее Алексей ТолстойПремьера — 20 февраля 1999 годаКомедия о любви, в двух актахРежиссёр-постановщик — народный артист России, лауреат премии Правительства России Семён СпивакХудожники-постановщики — народный художник России Март Китаев, Михаил ПлатоновХудожник по костюмам — Михаил ВоробейчикХудожник по свету — Сергей АндрияшинХореограф-постановщик — заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии России Сергей ГрицайМузыкальное оформление — заслуженный работник культуры России, заслуженный артист России Иван БлагодёрДействующие лица и исполнители:Марья Семёновна Косарева, «Касатка» Заслуженная артистка России Наталья СурковаАнатолий Петрович, князь Бельский Заслуженный артист РоссииМихаил ЧернякВарвара Ивановна Долгова, его тётя Заслуженная артистка РоссииТатьяна ГригорьеваИлья Ильич Быков, её воспитанник Заслуженный артист России Александр СтроевРаиса Глебовна, невеста Быкова Заслуженная артистка России Зоя БурякАбрам Алексеевич Желтухин Заслуженный артист России Сергей БарковскийАнна Аполлосовна, двоюродная тётка князя Заслуженная артистка России Елена СоловьёваВерочка Наталья ПаллинСтивинский Заслуженный артист России Пётр ЖуравлёвУранов Евгений КлубовПанкрат, матрос Алексей ОдингДуняша, горничная Светлана СтуликоваНаписанная в 1916 году лирическая комедия Алексея Толстого не избалована сценическими интерпретациями. А в Молодёжном театре «Касатка» прижилась, став одним из самых посещаемых спектаклей, своего рода «визитной карточкой».На протяжении многих лет спектакль остаётся живым, являя зрителю образец тонкой игры, сильного актёрского ансамбля и особенного режиссёрского стиля Семёна Спивака, которому присущи глубина и юмор, музыкальность и лиризм, красота и гармония, а главными «героями» всегда остаются человечность и доброта. В вычурной роскоши второсортного гостиничного номера скучают бывшая эстрадная примадонна Марья Косарева по прозвищу Касатка, князь Бельский, живущий у неё на содержании, и неунывающий приживала Абрам Желтухин.Процесс медленного вымирания этой «живописной кампании» прерывает внезапная встряска — поездка в деревню. Кружевной рай с цветами и яблоками, добрыми словами и светлыми чувствами оказывается полезным, целительным для героев. Им удаётся не только насладиться единением с природой, но и обрести самих себя. Счастливая развязка предопределена: вихрь отчаянной «кадрили» составит грани любовного четырёхугольника в нужную комбинацию…Спектакль пронизан мягкой иронией. Это красивая история о любви — страстной и застенчивой, запоздалой и внезапно вспыхнувшей... О любви, благодаря которой люди становятся по-настоящему счастливыми.Продолжительность: 3 часа 30 минут.Свернуть

Александр ОстровскийПремьера — 5 декабря 2009 годаСцены из жизни захолустья, в двух актахРежиссёр-постановщик — Владимир ТумановХудожник-постановщик — заслуженный художник…Подробнее Александр ОстровскийПремьера — 5 декабря 2009 годаСцены из жизни захолустья, в двух актахРежиссёр-постановщик — Владимир ТумановХудожник-постановщик — заслуженный художник России, лауреат Государственной премии России Александр ОрловХудожник по костюмам — Стефания ГраурогкайтеХудожник по свету — Гидал ШугаевБалетмейстер — Николай РеутовМузыкальное оформление — Владимир БычковскийДействующие лица и исполнители:Фелицата Антоновна Шаблова, хозяйка небольшого деревянного домаИрина ПолянскаяГерасим Порфирьич Маргаритов, адвокат из отставных чиновниковЗаслуженный артист России Пётр ЖуравлёвЛюдмила, его дочь, немолодая девушка Эмилия СпивакНиколай Андреич Шаблов, старший сын Шабловой Андрей КузнецовДормедонт, младший сын Шабловой, в писарях у Маргаритова Александр КоневВарвара Харитоновна Лебедкина, вдова Светлана СтроговаОнуфрий Потапыч Дороднов, купец средних лет Алексей Одинг«Позднюю любовь» Островский называл в числе трёх лучших своих произведений. Классик тонко чувствует тайные и явные повороты человеческих судеб, он знаток душевных движений и все его персонажи ярко выписаны. Чтобы сохранить этот авторский взгляд, создатели спектакля намеренно уходят от внешней, бытовой атрибутики мира Островского, стараются проникнуть в сиюминутность человеческого чувства и выбора, постичь всю глубину отношений.Этажерка, конторка, вешалка, стол, скамья — вот лаконичный и незамысловатый интерьер «захолустья». И в этой, казалось бы, ничем не примечательной и вполне размеренной жизни порой случаются бури. Людмила, скромная дочь бедного адвоката, влюбляется в Николая, человека азартного, любящего рискнуть, и порой безрассудного. Чтобы спасти его, юная барышня готова совершить самые невероятные, и не всегда благовидные, поступки.Это спектакль о чести и достоинстве, о нравственных заповедях и душевных муках. Но прежде всего — о любви, которая бывает смешной и трагической, выдуманной и настоящей, продажной и робкой, а для кого-то — уже и поздней. Артисты точно ведут зрителя по лабиринтам человеческой души, заставляя замирать, сочувствовать, смеяться и надеяться на счастливый исход.Продолжительность: 3 часа. Спектакль идет с одним антрактом.Свернуть

Жан АнуйПеревод Алексея ЩербаковаПремьера — 31 декабря 2018 г.По пьесе «Ромео и Жанетта», в 2-х актах Режиссеры-постановщики – народный артист России, лауреат Премии…Подробнее Жан АнуйПеревод Алексея ЩербаковаПремьера — 31 декабря 2018 г.По пьесе «Ромео и Жанетта», в 2-х актах Режиссеры-постановщики – народный артист России, лауреат Премии Правительства России Семен Спивак и Мария МирошАссистент режиссера – Борис МакаровХудожник-постановщик – заслуженный художник России, лауреат Государственной премии России Александр ОрловХудожник по костюмам – Ирина ЧередниковаХудожники по свету – заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург и Радмира ТашкиноваВидеорежиссер – Валентин СухановПластика – Игорь КачаевДействующие лица и исполнители:Отец Константин ВоробьевЛюсьен Сергей ЯценюкЮлия Василина КирилловаЖанетта Эмилия СпивакМать Заслуженная артистка России Алла ОдингФредерик Константин Дунаевский/Никита Чеканов (артист Театра на Васильевском)Почтальон Дмитрий ЦуцкинМолодежный театр на Фонтанке вновь обращается к произведению Жана Ануя, одного из самых ярких французских драматургов, «поэта сцены», по образному определению критики. Безупречно выстроенные диалоги его пьес балансируют на стыке комического и трагедийного начал. В них одновременно слышны лирика и сарказм, знание жизни и поэтическая интонация автора, его тревога за настоящее и надежда на будущее. Ануй симпатизирует своим молодым, нравственно чистым, бескомпромиссным героям, противопоставляет их бунтарство стереотипности, рутинности миропорядка. Такие герои близки Молодежному театру на Фонтанке, где уже на протяжении 18 лет идет спектакль «Жаворонок», рассказывающий о Жанне д' Арк, женщине, по-мужски решительно отважившейся стать защитницей своей страны и оставшейся верной ей до конца. Постановку осуществил художественный руководитель театра, режиссер Семен Спивак, который так говорит о своем замысле: «Жаворонок» — это спектакль о призвании и о том, что, если ты теряешь себя, ты теряешь все».К творчеству французского классика Молодежный театр вновь обратился в 2004 году в постановке «Медея», основанной на произведениях Жана Ануя и Еврипида. Выбор вечной темы непростого противостояния двух миров, женского и мужского, конфликта Любви и Нелюбви принадлежал режиссеру Алексею Утеганову.Сегодня для своей новой премьеры Семен Спивак выбрал ануевский парафраз шекспировской трагедии «Ромео и Джульетта» — пьесу «Ромео и Жанетта» (1946), где торжеству пошлости противостоит жажда прекрасного. Называться этот спектакль о непрошенной, но неотвратимой любви будет, как и перевод пьесы с французского языка на русский, «Нас обвенчает прилив». Спивак исследует в нем природу поступка героев, которые делают свой выбор — «жить не как все». «Мы ставим Ануя не первый раз и очень его любим за мудрость, — говорит режиссер, — Он поднимает темы, за которые не берется никто другой. В «Ромео и Жанетте» молодой парень делает выбор между размеренной, спокойной жизнью без любви и беспокойной жизнью, наполненной любовью. В пьесе об этом хорошо сказано: пока чувствуешь боль — ты жив, если нет — тогда духовно или душевно ты почти мертв»....Фредерик и Юлия собираются пожениться. Молодой человек приезжает в дом родителей невесты, чтобы познакомиться с новыми родственниками. Он даже не подозревает, что здесь, среди чуждых ему людей он найдет свою любовь — сестру Юлии, Жанетту... И пока вечно подвыпивший отец Юлии рассыпается в остротах, а циничный брат невесты неутомимо признается в ненависти ко всем женщинам, Фредерик все сильнее осознает, что встреча с экстравагантной Жанеттой, являющейся полярной противоположностью Юлии, перевернула всю его жизнь. Молодые люди словно созданы друг для друга, но ситуация предрешена: Фредерик уже сделал свой выбор, приходится его сделать и Жанетте. Однако любовь не обманешь: она объединит своих избранников навечно...В октябре 2019 года среди присутствующих в зале на спектакле «Нас обвенчает прилив...» находилась дочь драматурга Жана Ануя Коломб Ануй д'Аркур. После спектакля гостья из Парижа поделилась своими впечатлениями:«Для меня стало неожиданной радостью, что пьеса моего отца в сценическом решении Молодежного театра очень помолодела. Я восхищена той энергией, которая передается от сцены к залу. Это значит, что творчество моего отца живо и необходимо людям, и для меня это самое главное. Браво! Я благодарю театр Семена Спивака за эту постановку!»Продолжительность 3 часа 30 минутСвернуть

Виктор РозовПремьера — 17 февраля 2016Драма, в 2-х актахХудожественный руководитель постановки — народный артист России Семен СпивакРежиссер-постановщик — Антон ГриценкоСценография …Подробнее Виктор РозовПремьера — 17 февраля 2016Драма, в 2-х актахХудожественный руководитель постановки — народный артист России Семен СпивакРежиссер-постановщик — Антон ГриценкоСценография — Александр ХрамцовХудожник по свету — Денис ДьяченкоМузыкальное оформление — Сергей ПатраманскийБалетмейстер — Надежда РязанцеваДействующие лица и исполнители: Илья Григорьевич Салов Вадим ВолковНюра, его дочь Алиса ВароваЖеня, его сын Сергей БарабашНиколай, его сын Николай ИвановРита, жена Николая Наталия Третьякова/Юлия ШубареваНелли, их дочь Люба Мирош/Стася ЖуравлёваМихаил Заболотный Андрей ЗарубинВасилий Заболотный Сергей ЯценюкКлава Камаева Анастасия ТюнинаМайя Мухина Ксения ИрхинаТоня (подруга Нюры) Алиса ИвановаОля Кожуркина Дарья ВершининаМатвеевна Людмила Пастернак/Регина ЩукинаСережа, баянист Сергей Патраманский/Александр ВеселовПарень с гитарой Александр КоневДети Владимир Романов, Аглая Дьяченко, Полина КустоваВаря ТокмаковаВ остальных ролях — выпускники РГИСИ (мастерская С.Я. Спивака, 2019 г.)Миша женится на Нюре. К их завтрашней свадьбе все готово – платье невесты ждет своего часа, время регистрации назначено, свидетели выбраны, гости приглашены… Но вдруг небольшой поселок облетает весть о том, что в родные пенаты вернулась Клава – первая красавица и первая любовь Миши… Состоится ли эта свадьба? Окажутся ли эти узы крепкими и «на всю оставшуюся жизнь»? Окажется ли эта любовь сильнее той, первой, страстной, которая все еще сидит занозой в сердце?..Пьеса Виктора Розова «В день свадьбы» написана в 1963 году. Спустя полвека эта история о любви звучит не менее актуально. Такие понятия как дружба, предательство, любовь, измена волнуют независимо от того, как крутится колесо истории. В какой-то момент перед каждым человеком встаёт множество вопросов, на которые сложно ответить однозначно, разделив на «белое» и «чёрное». Герои Розова светлы и человечны. В его пьесах звучит надежда. И в новом спектакле Молодежного театра будут говорить о таких «непопулярных» сегодня, но важных для человека понятиях, как честь, достоинство, самопожертвование, бескорыстие, доброта…Продолжительность 3 часаСвернуть

Алексей ТолстойПремьера — 20 февраля 1999 годаКомедия о любви, в двух актахРежиссёр-постановщик — народный артист России, лауреат премии Правительства России Семён СпивакХудожники-постановщики…Подробнее Алексей ТолстойПремьера — 20 февраля 1999 годаКомедия о любви, в двух актахРежиссёр-постановщик — народный артист России, лауреат премии Правительства России Семён СпивакХудожники-постановщики — народный художник России Март Китаев, Михаил ПлатоновХудожник по костюмам — Михаил ВоробейчикХудожник по свету — Сергей АндрияшинХореограф-постановщик — заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии России Сергей ГрицайМузыкальное оформление — заслуженный работник культуры России, заслуженный артист России Иван БлагодёрДействующие лица и исполнители:Марья Семёновна Косарева, «Касатка» Заслуженная артистка России Наталья СурковаАнатолий Петрович, князь Бельский Заслуженный артист РоссииМихаил ЧернякВарвара Ивановна Долгова, его тётя Заслуженная артистка РоссииТатьяна ГригорьеваИлья Ильич Быков, её воспитанник Заслуженный артист России Александр СтроевРаиса Глебовна, невеста Быкова Заслуженная артистка России Зоя БурякАбрам Алексеевич Желтухин Заслуженный артист России Сергей БарковскийАнна Аполлосовна, двоюродная тётка князя Заслуженная артистка России Елена СоловьёваВерочка Наталья ПаллинСтивинский Заслуженный артист России Пётр ЖуравлёвУранов Евгений КлубовПанкрат, матрос Алексей ОдингДуняша, горничная Светлана СтуликоваНаписанная в 1916 году лирическая комедия Алексея Толстого не избалована сценическими интерпретациями. А в Молодёжном театре «Касатка» прижилась, став одним из самых посещаемых спектаклей, своего рода «визитной карточкой».На протяжении многих лет спектакль остаётся живым, являя зрителю образец тонкой игры, сильного актёрского ансамбля и особенного режиссёрского стиля Семёна Спивака, которому присущи глубина и юмор, музыкальность и лиризм, красота и гармония, а главными «героями» всегда остаются человечность и доброта. В вычурной роскоши второсортного гостиничного номера скучают бывшая эстрадная примадонна Марья Косарева по прозвищу Касатка, князь Бельский, живущий у неё на содержании, и неунывающий приживала Абрам Желтухин.Процесс медленного вымирания этой «живописной кампании» прерывает внезапная встряска — поездка в деревню. Кружевной рай с цветами и яблоками, добрыми словами и светлыми чувствами оказывается полезным, целительным для героев. Им удаётся не только насладиться единением с природой, но и обрести самих себя. Счастливая развязка предопределена: вихрь отчаянной «кадрили» составит грани любовного четырёхугольника в нужную комбинацию…Спектакль пронизан мягкой иронией. Это красивая история о любви — страстной и застенчивой, запоздалой и внезапно вспыхнувшей... О любви, благодаря которой люди становятся по-настоящему счастливыми.Продолжительность: 3 часа 30 минут.Свернуть