Дом Кочневой

Старинная немецкая легенда «Гамельнский крысолов»Более поздняя версия средневековой легенды о храбром флейтисте, победившем одной только музыкой полчища крыс, легла в основу многих…Подробнее Старинная немецкая легенда «Гамельнский крысолов»Более поздняя версия средневековой легенды о храбром флейтисте, победившем одной только музыкой полчища крыс, легла в основу многих литературных, музыкальных и живописных сюжетов. В нашей гостиной взрослые и дети смогут услышать обработанную (литературную) версию известного бродячего сюжета. А также подискутировать со взрослыми о подвигах, о доблести, о славе. И, конечно, еще раз поговорить о музыке, которая своей красотой и гармонией спасла город.В программе: А. Солер, Й. Пахельбель, И. С. Бах, Л. ван Бетховен, Л. Занфль, М. Равель, П. ВарлокИсполнители: Анна Яковлева (мастер художественного слова), ансамбль солистов «Рождество» (художественный руководитель — заслуженная артистка России Ольга Ступнева), Сергей Кочетов (бас), Антон Денисов (актер театра), заслуженный артист России Михаил Радюкевич (гитара), Дмитрий Головченко (контрабас), Наталья Капустина (флейта), Ольга Котлярова (фортепиано, клавесин, орган, оркестровые колокола, там-там) Продолжительность: 1 час без антракта*Билеты должны приобретаться для каждого зрителя, вне зависимости от возрастаСвернуть

БЕЗУМНЫЙ ДЕНЬ В ЗАМКЕ АЛЬМАВИВЫ (МОЦАРТ. СВАДЬБА ФИГАРО)Зрители проникнутся духом ХVIII века, окунутся в атмосферу альковных тайн и романтических приключений, станут свидетелями и соучастниками…Подробнее БЕЗУМНЫЙ ДЕНЬ В ЗАМКЕ АЛЬМАВИВЫ (МОЦАРТ. СВАДЬБА ФИГАРО)Зрители проникнутся духом ХVIII века, окунутся в атмосферу альковных тайн и романтических приключений, станут свидетелями и соучастниками увлекательного приключения.Опера «Свадьба Фигаро» — любимая и музыкантами, и зрителями на протяжении более 200 лет – представлена в необычном интерьерном формате. Обстановка Зеркальной гостиной Дома Кочневой — купеческого особняка постройки 1809 года — служит естественной декорацией для знаменитой истории.Длительность «Свадьбы Фигаро» без купюр составляет более четырех часов. Создатели новой версии спектакля учли современный ритм жизни, поэтому наша «Свадьба» длится всего два с половиной часа, при этом ни сюжет, ни музыкальное повествование не пострадали, и постановка радует своей логичностью и целостностью. А чтобы зрителям было еще проще воспринимать запутанный сюжет Бомарше, режиссер ввел в спектакль ведущего, который легко и иронично комментирует действия героев.Фабула развивается в замке графа Альмавивы. Центральное событие сюжета — предстоящая женитьба главных героев, Фигаро и Сюзанны. Оба служат в замке графу и графине. По древнему феодальному обычаю господин имел право «первой брачной ночи». Это правило Альмавива отменил после своего бракосочетания. Но надолго ли?Традиционные для оперы-буфф переодевания женщин в мужскую одежду и наоборот, неразбериха, казусы, глупые положения персонажей и, конечно, счастливый финал — всё это зрители увидят в нашем спектакле.Музыкальные номера исполняются на итальянском языке, речитативы и речь ведущего — на русском.Режиссер-постановщик — Аркадий ГевондовМузыкальный руководитель — заслуженная артистка России Ольга СтупневаОтветственный концертмейстер — лауреат международных конкурсов Анна КорзунПродолжительность — 2 часа 15 минут с одним антрактом.Свернуть

МЕТЕЛЬ. ИЗ АЛЬБОМА МАРЬИ ГАВРИЛОВНЫ Р.Каждый год в феврале мы отмечаем День памяти Александра Сергеевича Пушкина и с особым трепетом обращаемся к произведениям великого русского поэта.Подробнее МЕТЕЛЬ. ИЗ АЛЬБОМА МАРЬИ ГАВРИЛОВНЫ Р.Каждый год в феврале мы отмечаем День памяти Александра Сергеевича Пушкина и с особым трепетом обращаемся к произведениям великого русского поэта.8 февраля 2026 года «Петербург-концерт» приглашает в Дом Кочневой на программу «Метель». Ее первое отделение посвящено пушкинской лирике. В исполнении мастера художественного слова Василия Соловьёва-Седого (младшего) прозвучат стихотворения «К музе», «Дорожные жалобы», «Признание», «Из Пиндемонти» и многие другие.Во втором отделении в зале Домашнего театра играют одноактный камерный музыкальный спектакль «Метель. Из альбома Марьи Гавриловны Р.». Повесть Пушкина получила сценическое воплощение в необычном оформлении — бережно сохраненное пушкинское слово сопровождают акварельные иллюстрации. Они рождаются прямо на глазах у зрителя: на особым образом подготовленном и подсвеченном «занавесе» возникают портреты героев, усадьба, метель… Кисть художника движется под музыку фортепиано, следуя движению мелодии. Так вместе с рассказом об удивительной судьбе Марьи Гавриловны оживают страницы ее альбома с рисунками, стихами, нотными строчками.Исполнители:лауреат международных конкурсов Наталья Варламова (фортепиано, рассказчик)мастер художественного слова Василий Соловьев-Седой Елена Заяц (художник)Режиссер: Наталия МедведеваПродолжительность: 1 час 40 минут с антрактомСвернуть

Какое счастье, что у нас был Пушкин!Строка Бориса Чичибабина, давшая название концерту, идеально ложится на восприятие творчества и личности великого поэта в нашей стране. Стихи и проза «солнца русской…Подробнее Какое счастье, что у нас был Пушкин!Строка Бориса Чичибабина, давшая название концерту, идеально ложится на восприятие творчества и личности великого поэта в нашей стране. Стихи и проза «солнца русской поэзии» давно стали частью генетического кода россиян. Они восхищают и вызывают улыбку, дарят силы в тяжелую минуту и стимулируют мысль. Еще раз помогут в этом убедиться «Египетские ночи», «Путешествие Онегина», «Граф Нулин» в исполнении мастера художественного слова, народного артиста России Сергея Новожилова. Вдохновенная поэтическая декламация будет сопровождаться задушевной музыкой в исполнении лауреатов международного конкурса Натальи Варламовой (фортепиано) и Наталии Кривёнок (меццо-сопрано). ПРОГРАММА:Александр ПушкинЕгипетские ночи (повесть)Евгений Онегин (IX глава)Лирика разных летРомансы на стихи А. С. Пушкина:Римский-Корсаков. Редеет облаков летучая грядаТитов. «Певец»Даргомыжский. «Вертоград» Рахманинов. Не пой красавица при мнеБородин. Для берегов отчизны дальной…Рубинштейн. Ночь Ведёт концерт Ольга ВорсинаПродолжительность: 1 час 30 минут без антракта.Свернуть

Музыкально-иммерсивный спектакль Аркадия Гевондова — смелая интерпретация знаменитого романа в стихах Александра Сергеевича Пушкина и лирической оперы Петра Ильича Чайковского.Подробнее Музыкально-иммерсивный спектакль Аркадия Гевондова — смелая интерпретация знаменитого романа в стихах Александра Сергеевича Пушкина и лирической оперы Петра Ильича Чайковского. Это не просто очередная постановка вечной классики, а глубокое ее переосмысление, позволяющее взглянуть на внутренние конфликты и моральные дилеммы персонажей с неожиданного ракурса.«Я предлагаю посмотреть на Евгения Онегина сквозь призму его ключевой, на мой взгляд, черты характера — беспринципности и на ее роковом влиянии на судьбы героев, — говорит режиссер. — Мы все писали сочинения о «лишнем человеке», о его разочаровании в окружающем мире и душевной пустоте. Но задумывались ли мы над тем, в чем корень всех проблем Онегина? Думаю, виной всему его беспринципность, постоянные компромиссы с совестью, отсутствие внутреннего стержня и отказ от четкой жизненной позиции. Все это удивительно созвучно с днем сегодняшним».Одна из главных целей постановки — создать мост между двумя гениями, между словом и музыкой. «Очень хочется, чтобы те, кто зачитывался Пушкиным, пришли и услышали, как Чайковский гениально раскрыл его поэзию в музыке, — объясняет Аркадий Гевондов. — А те, кто знает и любит оперу Чайковского, заново прочувствовали глубину пушкинского слова. Спектакль адресован широкой аудитории, особенно молодежи, для которой темы поиска себя и жизненных принципов особенно актуальны».Чтобы передать всю мощь многоцветной оркестровой палитры Чайковского создатели спектакля используют оригинальный подход. Основные арии и дуэты будут исполнены под аккомпанемент фортепиано, а ключевые оркестровые фрагменты прозвучат в профессиональной записи, создавая необходимую эмоциональную глубину.Действие музыкально-иммерсивного спектакля развернется в Зеркальной гостиной, Малом зале и анфиладе Дома Кочневой. Вместе с артистами зрители будут перемещаться из зала в зал, все глубже погружаясь в атмосферу ключевых сцен: от знакомства Евгения Онегина с Лариными и до написания первого любовного письма Татьяны, от трагической дуэли до полонеза на балу князя Гремина.Иммерсивный формат спектакля и особенности исторического камерного пространства Дома Кочневой обеспечивают невероятную сопричастность публики к происходящему. Создатели спектакля обещают, что зритель будет буквально чувствовать дыхание артистов. Артистам же предстоит не только виртуозно петь, но и демонстрировать высокое актерское мастерство.Создатели спектакля органично объединяют психологическую глубину пушкинского произведения и экспрессивную красоту музыкального воплощения стихотворных строк Чайковским и приглашают зрителей задуматься о судьбах героев и последствиях их выбора, предлагая нетривиальный взгляд на вечные темы любви, предательства, ответственности и самопознания. Не упустите возможность соприкоснуться с миром «Евгения Онегина» так, как вы еще никогда этого не делали!Режиссер-постановщик — Аркадий ГевондовМузыкальные руководители — заслуженная артистка России Ольга Ступнева и лауреат международных конкурсов Людмила Халлаева (фортепиано)Художник — Татьяна МалковаБалетмейстер — Наталья КуричьеваВ ролях:Месье Гильо (Чтец) — заслуженный артист России Геннадий СпириденковОнегин — лауреат всероссийских и международных конкурсов Тимофей Баранов (баритон)Татьяна — лауреат международных и всероссийских конкурсов Елена Заставная (сопрано)Ольга — лауреат международных конкурсов Анна Недорезова (меццо-сопрано)Ленский — лауреат международных конкурсов Леонтий Сальенский (тенор)Зарецкий, Ротный — Григорий Арсеньев (баритон)Гремин — лауреат международных конкурсов Сергей Кочетов (бас)Няня — Светлана Белоусова (меццо-сопрано)Ларина — лауреат международных конкурсов Наталия Кривёнок (меццо-сопрано)Ансамбль солистов «Рождество» (художественный руководитель — заслуженная артистка России Ольга Ступнева)Продолжительность — 2 часа 15 минут с антрактомСвернуть

Три сапога пара. Чехов.В попытках визуализировать, написанные великим драматургом пьесы в жанре клоунады, у артистов театра «АРТ» вышла какая-то «чеховщина».Жанр определить сложно, но что там …Подробнее Три сапога пара. Чехов.В попытках визуализировать, написанные великим драматургом пьесы в жанре клоунады, у артистов театра «АРТ» вышла какая-то «чеховщина».Жанр определить сложно, но что там точно есть, так это автор с его присущей лаконичностью и психологической глубиной, избегающими излишней многословности. Как «Предложение», так и «Медведь» о людях простых, но очень принципиальных. О том, насколько принцип может по-разному отражаться на судьбах героев, помогать и мешать, но в конечном итоге все-таки делать их счастливыми.Три актера. Шесть персонажей. Один конь. Нескончаемая череда состояний, приспособлений и образов. Камерно, театрально, атмосферно.Чехов, что сказать!Режиссер — заслуженный артист России Александр ИсаковДействующие лица:Вера ЕгороваКирилл ДолговАнтон Красиков*Вход в зал после третьего звонка — запрещен! Опоздавшие зрители допускаются к просмотру спектакля после антракта. Продолжительность — 1 час 30 минут.Свернуть

Комедия положений Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» по пьесе М. Мэйо и М. Эннекена.Эксцентрическая комедия, где в легкой…Подробнее Комедия положений Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» по пьесе М. Мэйо и М. Эннекена.Эксцентрическая комедия, где в легкой и остроумной форме высмеиваются многочисленные женские и мужские страхи, из-за которых люди часто создают себе проблемы «на ровном месте».Главные герои истории Вильям и Кэтти переживают не лучший период своей жизни. Попросту говоря, они почти разводятся из-за маленького женского каприза: скрытого Кэтти завтрака с другом семьи. Приревновав ее к неизвестному мужчине, Вильям уходит из дома. Кэтти, пытаясь его вернуть, решается на еще больший обман…Остроумные повороты сюжета, музыкальные номера, репризы и бесконечный парад театральных аттракционов не оставят без улыбки даже самого серьезного зрителя.Художественный руководитель постановки – заслуженный артист России Александр Исаковрежиссер — Полина Иоффехудожник — Мария Доленкомузыкальный руководитель — Елена БулановаПродолжительность спектакля — 1 час 30 минут без антрактаСвернуть

Одновременно веселый и грустный, трагичный и полный комических эпизодов спектакль по жанру — мелодрама, но реален как сама наша жизнь. Полный замечательных музыкальных номеров, он способен…Подробнее Одновременно веселый и грустный, трагичный и полный комических эпизодов спектакль по жанру — мелодрама, но реален как сама наша жизнь. Полный замечательных музыкальных номеров, он способен рассказать нам о ней, а значит и о нас самих, очень и очень многое...Шолом-Алейхем — еврейский писатель, драматург и просветитель, один из основоположников литературы на языке идиш, в том числе детской. Произведения писателя переведены на многие языки, включая русский. Критики называют его еврейским Марком Твеном за сходство стилей и любовь к литературе для детей. Позже, при встрече, Марк Твен заметил, что считает себя американским Шолом-Алейхемом.«Блуждающие звезды» — самое знаменитое произведение классика мировой литературы, еврейского писателя впервые было опубликовано в периодике в 1910–1911 годах.В своем романе выдающийся писатель, не понаслышке знакомый с жизнью простых людей, приподнимает занавес над тем, что скрыто за сценой театра, и на этом фоне рассказывает причудливую, но правдивую историю любви.автор сценария и режиссер-постановщик — Борис Войцеховскийхудожник-постановщик — Татьяна Малковакомпозитор — Владимир ОрловПродолжительность — 2 часа с одним антрактом*Обратите внимание, в зале действует свободная рассадкаСвернуть

Камелии для Травиаты. Иммерсивный спектакль по мотивам знаменитой оперы Джузеппе ВердиБеседы Джузеппе Верди и Александра Дюма-сына во время исполнения знаменитой оперы. Либретто Франческо…Подробнее Камелии для Травиаты. Иммерсивный спектакль по мотивам знаменитой оперы Джузеппе ВердиБеседы Джузеппе Верди и Александра Дюма-сына во время исполнения знаменитой оперы. Либретто Франческо Мария Пьяве по драме Александра Дюма-сына «Дама с камелиями» (1852).Известный театральный режиссер Владислав Пази создал этот спектакль специально для интерьеров старинного особняка — Дома Кочневой. Действие происходит в четырех парадных залах анфилады особняка. Зрители вместе с артистами переходят из помещения в помещение, становясь участниками спектакля.режиссер-постановщик — заслуженный деятель искусств России и Киргизии Владислав Пазирежиссер — Наталья Куричьевамузыкальный руководитель — заслуженная артистка России Ольга Ступневаответственный концертмейстер — лауреат международных конкурсов Анна Корзун (Пассарини)Перед спектаклем гостей встречают: лауреат международных конкурсов Наталья Капустина (флейта), Михаил Радюкевич (гитара), Владимир Водянников (мандолина), Олег Максимов (гитара), Алексанр Вулла (гитара), лауреат международных конкурсов Александра Савина (скрипка)В ролях:А. Дюма-сын — Артемий Миллер / Евгений ДядюкДж. Верди — Антон Денисов / Николай ЗверевВиолетта Валери (сопрано) — лауреат международного конкурса Виктория Ребенко / лауреат международных конкурсов Елизавета Румянцева / лауреат международных конкурсов Анастасия СиманскаяАльфред Жермон (тенор) — лауреат международных конкурсов Леонтий Сальенский / Анатолий ФурсенкоЖорж Жермон, его отец (баритон) — Максим Булатов / Юрий Борщев / лауреат международных конкурсов Денис КолесниковФлора Бервуа, подруга Виолетты (меццо-сопрано) — лауреат международного конкурса Наталия Кривенок / лауреат международных конкурсов Тамара Марченко / лауреат международных конкурсов Анастасия МещановаБарон Дюфоль (бас-баритон) — Григорий АрсеньевГастон (тенор) — лауреат международных конкурсов Сергей Русанов / Александр АлексеевВ спектакле заняты:Струнный квартет им. Н. А. Римского-КорсаковаАнсамбль солистов «Рождество» художественный руководитель — заслуженная артистка России Ольга СтупневаКонцертмейстеры: лауреат международных конкурсов Людмила Халлаева, дипломант международного конкурса Алина Светлова, лауреат международных конкурсов Анна КорзунПродолжительность спектакля — 2 часа с одним антрактомПремьера спектакля состоялась в ноябре 2003 года.*Обратите внимание, в зале действует свободная рассадкаСвернуть

Михаил Гантварг и Камерный ансамбль «Солисты Санкт-Петербурга».Шедевры мировой классической музыкиИзысканную и яркую концертную программу составят известные и редко исполняемые произведения…Подробнее Михаил Гантварг и Камерный ансамбль «Солисты Санкт-Петербурга».Шедевры мировой классической музыкиИзысканную и яркую концертную программу составят известные и редко исполняемые произведения отечественных и зарубежных композиторов, которые прозвучат в интерпретации прославленного коллектива — Камерного ансамбля «Солисты Санкт-Петербурга» и его бессменного художественного руководителя и солиста Михаила Гантварга.Огромный репертуар, созданный для скрипки, насчитывает тысячи разнообразных по стилю и жанру сочинений, многие из которых демонстрируют богатейшие выразительные возможности этого инструмента и его созвучность певучему человеческому голосу.Камерный ансамбль «Солисты Санкт-Петербурга»Художественный руководитель и солист — народный артист России Михаил ГантваргКонцерт ведёт музыковед Ольга ВорсинаПродолжительность: 1 час 10 минут без антрактаСвернуть

Наследие ШостаковичаМузыкальное наследие Дмитрия Шостаковича — особое явление XX века. На страницах своих партитур композитор-философ зафиксировал размышления…Подробнее Наследие ШостаковичаМузыкальное наследие Дмитрия Шостаковича — особое явление XX века. На страницах своих партитур композитор-философ зафиксировал размышления о времени, которое, как известно, не выбирают, и о глубинной, внутренней природе человека, определяющей его сущность.«Нервная, чутко отзывчивая к гигантским конфликтам действительности музыка звучит… как правдивое сказание о волнениях современного человечества, — именно не отдельной личности и не отдельных людей, а человечества», — высказывание современника Шостаковича, крупнейшего музыкального исследователя Бориса Асафьева чрезвычайно точно передает одну из важнейших составляющих творческого портрета композитора.Программа, приуроченная к 120-летию со дня рождения Шостаковича, в исполнении артистов «Петербург-концерта» включает камерные сочинения великого музыканта, а также его ученика, ленинградского композитора Бориса Клюзнера.Первое фортепианное трио Шостаковича впервые прозвучало чуть более ста лет назад в Петроградской консерватории, где тогда учился его автор. Юношеское сочинение, изначально задуманное как музыкальная поэма, является своего рода проекцией «взрослых» произведений Шостаковича, «слепком» постепенно зарождающегося художественного почерка, который впоследствии стал узнаваемым; индивидуального стиля и интонационного комплекса, характерного для творчества композитора в целом.Семь стихотворений Александра Блока для сопрано и фортепианного трио написаны рукой зрелого мастера. Каждая из частей вокально-инструментальной сюиты передает не только настроение поэтических строк автора Серебряного века, но и мысли взрослого, умудренного опытом, человека, стремящегося постичь смысл жизни художника-творца.Фортепианное трио Бориса Клюзнера, созданное через два года после окончания Великой Отечественной войны, которую он прошел, закончив в воинском звании старшего лейтенанта, одно из самых исполняемых сочинений композитора.Произведение перекликается с музыкой Шостаковича, что неслучайно: некоторое время Клюзнер у него учился, а впоследствии отношения между учителем и учеником переросли в дружеские. Однако Фортепианное трио Клюзнера, композитора, к которому многие современники относились с большим уважением, не подражательный «ремейк», а самостоятельное творение, воодушевленное наследием Шостаковича.Программа:Дмитрий Шостакович. Фортепианное трио No.1Борис Клюзнер. Фортепианное триоДмитрий Шостакович. 7 стихотворений А. Блока для сопрано и фортепианного триоИсполнители, лауреаты международных конкурсов:Вера Чеканова (сопрано) Фортепианное трио «Инспирато»Мария Лысикова (скрипка)Варвара Касторская (виолончель)Мария Кожаринова (фортепиано)Продолжительность: 1 час 15 минут без антрактаЭкскурсия по Дому Кочневой в 18:00Свернуть

Пять вечеров из жизни Моцарта.Камерный оркестр «Дивертисмент» представляет цикл концертов «Ближний круг»Камерная музыка в исполнении артистов коллектива.Идею цикла концертов под названием…Подробнее Пять вечеров из жизни Моцарта.Камерный оркестр «Дивертисмент» представляет цикл концертов «Ближний круг»Камерная музыка в исполнении артистов коллектива.Идею цикла концертов под названием «Ближний круг» подсказали мне вы, наши любимые слушатели. Так случилось, что в последнее время во время наших филармонических концертов мы зачастую оказываемся очень близко друг к другу. «Близко» в буквальном смысле слова — когда желающих провести с нами вечер бывает больше, чем мест в зале, стулья для зрителей стоят прямо на сцене, рядом с нами, среди нас. И наше вполне понятное сомнение (а будет ли это удобно?.. а не помешаем ли мы?.. а не помешают ли нам?) постепенно сменилось искренней радостью, когда вы, наши слушатели, поделились своими впечатлениями. Оказалось, что многим из вас именно это и интересно — наблюдать за нами, видеть наши глаза, быть свидетелями нашего бессловесного, но от этого еще более откровенного общения, быть частью того самого «ближнего круга», в котором мы и создаем нашу общую музыку. И тогда я подумал: нам пора познакомиться ближе. Еще ближе. Что может быть откровеннее доверительной беседы? Только камерное музицирование. Что самое ценное в камерном музицировании? Откровенность доверительной беседы.Итак, мы встретимся в концертном сезоне 2025 / 2026 в крошечном, по-домашнему уютном зале Дома Кочневой. Глаза в глаза. Внутри нашего общего ближнего круга.Искренне Ваш, Илья Иофф.Свернуть

Музыкальный иммерсивный водевиль Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» Шумный музыкальный, костюмированный водевиль…Подробнее Музыкальный иммерсивный водевиль Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» Шумный музыкальный, костюмированный водевиль по пьесе Фёдора Кони.Произведения известного русского драматурга XIX века Федора Кони отличались злободневностью и пользовались у современников большой популярностью. Популярностью у зрителей пользуется и спектакль «Петербургские квартиры» Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» по одноименному водевилю этого автора.Герои спектакля — супружеская чета Щекоткиных, их молоденькая дочка и ее возлюбленный Кутилин — плут и заядлый игрок, а также множество разных смешных, трогательных, глуповатых персонажей, которые попадают в курьезные и нелепые ситуации. Действие разворачивается в парадных залах Дома Кочневой, перемещаясь по коридорам которых артисты и зрители оказываются в тех самых петербургских квартирах, где происходят события водевиля. По законам жанра в спектакле много комедийных столкновений, каламбуров, музыки, танцевальных номеров и, конечно, прямого диалога со зрителем.Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Александр ИсаковКомпозитор — Виктор ПлешакБалетмейстер — Вера ЕгороваХудожник — Татьяна МалковаПродолжительность — 2 часа 20 минут с одним антрактомСвернуть

Прекрасная ГалатеяВ музыке австрийского композитора Франца Зуппе соединяются щедрая мелодика итальянского характера и венские танцевальные, особенно вальсовые, ритмы. Оперетты его отличаются…Подробнее Прекрасная ГалатеяВ музыке австрийского композитора Франца Зуппе соединяются щедрая мелодика итальянского характера и венские танцевальные, особенно вальсовые, ритмы. Оперетты его отличаются великолепно разработанной музыкальной драматургией, яркой характеристичной обрисовкой действующих лиц, разнообразием форм, приближающихся к оперным.Один из лучших образцов венской оперетты «Прекрасная Галатея» написана Францем фон Зуппе в 1865 году. С годами легкая, виртуозно-изящная музыка «Галатеи» не утратила своей художественной привлекательности, сохранив всю силу эмоционального заряда, темперамент и юношескую непосредственность.Древнегреческий миф о Пигмалионе и Галатее, пересказанный Овидием, неоднократно находил отражение в произведениях искусства. Ну а как же иначе? Во-первых, это мифологическая история о самом искусстве: гениальный скульптор Пигмалион создал статую, которая восхищала своим сходством с живой женщиной. А во-вторых, это миф о любви: ярый женоненавистник Пигмалион влюбился в свое собственное создание и даже просил богиню Афродиту (в древнеримском варианте Венеру) оживить его прекрасную Галатею.В оперетте австрийского композитора Франца фон Зуппе классический сюжет изменен: на то она и оперетта — в ней не может быть все так слишком серьезно. Согласно сюжету спектакля, слуге Пигмалиона снится сон о том, что хозяин отказывается продавать меценату Мидасу созданную статую, так как сам в нее влюблен. Он просит Афродиту оживить Галатею. Мечта сбывается, но — о, ужас! — Галатея оказывается крайне ветреной женщиной и обращает внимание на слугу своего создателя. Пигмалиону трудно простить измену, и он вновь взывает к высшим силам, чтобы обратить Галатею в скульптурное изваяние, которое и продает Мидасу.Спектакль артистов «Петербург-концерта» — юмористическое послание о том, что не все сбывшиеся желания приносят радость и не всё то золото, что блестит, — приурочен к 205-летию со дня рождения композитора.Исполнители: лауреат международных конкурсов Виктория Ребенко (сопрано)Анатолий Ломунов (тенор)Игорь Лищишин (бас) / Денис Колесников (баритон)лауреат международных конкурсов Кирилл Жаровин (баритон)Светлана МалецкаяСветлана Спириденкова Художник-постановщик — Татьяна МалковаРежиссер-постановщик — Мария КонахевичМузыкальный руководитель — Дмитрий БарбашинБалетмейстер — Наталья КуричьеваПродолжительность — 1 час 20 минут без антракта.Свернуть

Старинная немецкая легенда «Гамельнский крысолов»Более поздняя версия средневековой легенды о храбром флейтисте, победившем одной только музыкой полчища крыс, легла в основу многих…Подробнее Старинная немецкая легенда «Гамельнский крысолов»Более поздняя версия средневековой легенды о храбром флейтисте, победившем одной только музыкой полчища крыс, легла в основу многих литературных, музыкальных и живописных сюжетов. В нашей гостиной взрослые и дети смогут услышать обработанную (литературную) версию известного бродячего сюжета. А также подискутировать со взрослыми о подвигах, о доблести, о славе. И, конечно, еще раз поговорить о музыке, которая своей красотой и гармонией спасла город.В программе: А. Солер, Й. Пахельбель, И. С. Бах, Л. ван Бетховен, Л. Занфль, М. Равель, П. ВарлокИсполнители: Анна Яковлева (мастер художественного слова), ансамбль солистов «Рождество» (художественный руководитель — заслуженная артистка России Ольга Ступнева), Сергей Кочетов (бас), Антон Денисов (актер театра), заслуженный артист России Михаил Радюкевич (гитара), Дмитрий Головченко (контрабас), Наталья Капустина (флейта), Ольга Котлярова (фортепиано, клавесин, орган, оркестровые колокола, там-там) Продолжительность: 1 час без антракта*Билеты должны приобретаться для каждого зрителя, вне зависимости от возрастаСвернуть

БЕЗУМНЫЙ ДЕНЬ В ЗАМКЕ АЛЬМАВИВЫ (МОЦАРТ. СВАДЬБА ФИГАРО)Зрители проникнутся духом ХVIII века, окунутся в атмосферу альковных тайн и романтических приключений, станут свидетелями и соучастниками…Подробнее БЕЗУМНЫЙ ДЕНЬ В ЗАМКЕ АЛЬМАВИВЫ (МОЦАРТ. СВАДЬБА ФИГАРО)Зрители проникнутся духом ХVIII века, окунутся в атмосферу альковных тайн и романтических приключений, станут свидетелями и соучастниками увлекательного приключения.Опера «Свадьба Фигаро» — любимая и музыкантами, и зрителями на протяжении более 200 лет – представлена в необычном интерьерном формате. Обстановка Зеркальной гостиной Дома Кочневой — купеческого особняка постройки 1809 года — служит естественной декорацией для знаменитой истории.Длительность «Свадьбы Фигаро» без купюр составляет более четырех часов. Создатели новой версии спектакля учли современный ритм жизни, поэтому наша «Свадьба» длится всего два с половиной часа, при этом ни сюжет, ни музыкальное повествование не пострадали, и постановка радует своей логичностью и целостностью. А чтобы зрителям было еще проще воспринимать запутанный сюжет Бомарше, режиссер ввел в спектакль ведущего, который легко и иронично комментирует действия героев.Фабула развивается в замке графа Альмавивы. Центральное событие сюжета — предстоящая женитьба главных героев, Фигаро и Сюзанны. Оба служат в замке графу и графине. По древнему феодальному обычаю господин имел право «первой брачной ночи». Это правило Альмавива отменил после своего бракосочетания. Но надолго ли?Традиционные для оперы-буфф переодевания женщин в мужскую одежду и наоборот, неразбериха, казусы, глупые положения персонажей и, конечно, счастливый финал — всё это зрители увидят в нашем спектакле.Музыкальные номера исполняются на итальянском языке, речитативы и речь ведущего — на русском.Режиссер-постановщик — Аркадий ГевондовМузыкальный руководитель — заслуженная артистка России Ольга СтупневаОтветственный концертмейстер — лауреат международных конкурсов Анна КорзунПродолжительность — 2 часа 15 минут с одним антрактом.Свернуть

Старинная немецкая легенда «Гамельнский крысолов»Более поздняя версия средневековой легенды о храбром флейтисте, победившем одной только музыкой полчища крыс, легла в основу многих…Подробнее Старинная немецкая легенда «Гамельнский крысолов»Более поздняя версия средневековой легенды о храбром флейтисте, победившем одной только музыкой полчища крыс, легла в основу многих литературных, музыкальных и живописных сюжетов. В нашей гостиной взрослые и дети смогут услышать обработанную (литературную) версию известного бродячего сюжета. А также подискутировать со взрослыми о подвигах, о доблести, о славе. И, конечно, еще раз поговорить о музыке, которая своей красотой и гармонией спасла город.В программе: А. Солер, Й. Пахельбель, И. С. Бах, Л. ван Бетховен, Л. Занфль, М. Равель, П. ВарлокИсполнители: Анна Яковлева (мастер художественного слова), ансамбль солистов «Рождество» (художественный руководитель — заслуженная артистка России Ольга Ступнева), Сергей Кочетов (бас), Антон Денисов (актер театра), заслуженный артист России Михаил Радюкевич (гитара), Дмитрий Головченко (контрабас), Наталья Капустина (флейта), Ольга Котлярова (фортепиано, клавесин, орган, оркестровые колокола, там-там) Продолжительность: 1 час без антракта*Билеты должны приобретаться для каждого зрителя, вне зависимости от возрастаСвернуть

БЕЗУМНЫЙ ДЕНЬ В ЗАМКЕ АЛЬМАВИВЫ (МОЦАРТ. СВАДЬБА ФИГАРО)Зрители проникнутся духом ХVIII века, окунутся в атмосферу альковных тайн и романтических приключений, станут свидетелями и соучастниками…Подробнее БЕЗУМНЫЙ ДЕНЬ В ЗАМКЕ АЛЬМАВИВЫ (МОЦАРТ. СВАДЬБА ФИГАРО)Зрители проникнутся духом ХVIII века, окунутся в атмосферу альковных тайн и романтических приключений, станут свидетелями и соучастниками увлекательного приключения.Опера «Свадьба Фигаро» — любимая и музыкантами, и зрителями на протяжении более 200 лет – представлена в необычном интерьерном формате. Обстановка Зеркальной гостиной Дома Кочневой — купеческого особняка постройки 1809 года — служит естественной декорацией для знаменитой истории.Длительность «Свадьбы Фигаро» без купюр составляет более четырех часов. Создатели новой версии спектакля учли современный ритм жизни, поэтому наша «Свадьба» длится всего два с половиной часа, при этом ни сюжет, ни музыкальное повествование не пострадали, и постановка радует своей логичностью и целостностью. А чтобы зрителям было еще проще воспринимать запутанный сюжет Бомарше, режиссер ввел в спектакль ведущего, который легко и иронично комментирует действия героев.Фабула развивается в замке графа Альмавивы. Центральное событие сюжета — предстоящая женитьба главных героев, Фигаро и Сюзанны. Оба служат в замке графу и графине. По древнему феодальному обычаю господин имел право «первой брачной ночи». Это правило Альмавива отменил после своего бракосочетания. Но надолго ли?Традиционные для оперы-буфф переодевания женщин в мужскую одежду и наоборот, неразбериха, казусы, глупые положения персонажей и, конечно, счастливый финал — всё это зрители увидят в нашем спектакле.Музыкальные номера исполняются на итальянском языке, речитативы и речь ведущего — на русском.Режиссер-постановщик — Аркадий ГевондовМузыкальный руководитель — заслуженная артистка России Ольга СтупневаОтветственный концертмейстер — лауреат международных конкурсов Анна КорзунПродолжительность — 2 часа 15 минут с одним антрактом.Свернуть